王安琪
(鄭州工業應用技術學院,河南 鄭州 450064)
剪紙藝術是我國傳統民族藝術中非常重要的一種藝術表現形式,剪紙材料的簡單易得使得剪紙藝術真正稱得上是百姓的藝術、民族的藝術。而說到材料,剪紙的歷史文化悠久與造紙術的發明與創造息息相關,它將剪紙藝術的生命脈絡至少延長了兩千多年。對于剪紙的歷史,我們主觀上把它與紙的歷史相比較,認為先有紙才能催生出剪紙藝術,但其實早在東漢蔡倫發明紙之前剪紙就已經存在,并且那時的人們已經能在皮革、絹帛、樹葉上運用雕、鏤、刻、剪、剔等技法熟練地表現一些生動的剪刻紋樣。
民間剪紙在誕生之初更多地運用于祈禱賜福、宗教等大型祭祀活動中,常常以旗幡的形式出現,《史記》中就有成王將梧桐葉剪成圭封其弟到唐為侯的故事;唐朝時期,皇帝時常在春日接見文武百官,賜予旗幡[1]。在傳統剪紙題材中常見的有禽獸瓜果、神話故事、吉祥符號等,甚至還出現了很多膾炙人口的剪紙口訣,比如:“剪紙剪得美,如同進了百花園”等。
隨著現代生活水平的提高,很多民俗藝術有刪繁就簡的趨勢,并且出現了向裝飾性功能的轉變。過去剪紙是人們對美好生活的寄托與向往,這一特性更多地體現在剪紙的內容里,如:“并蒂蓮花”“連年有魚”“五谷豐登”“喜鵲登梅”“麒麟送子”(如圖1)題材,大多充斥著多子多福、豐衣足食、平安吉祥、和諧美滿的象征意味。現代社會,剪紙不僅描繪的是吉祥的元素,更多地演變成一種特殊的文化符號存在于當代藝術的潮流中,并正在以一種獨特的風貌打破當代藝術的發展脈絡,融合時代的先鋒特色,展現出別具一格的民族魅力。

圖1 麒麟送子
隨著時代的發展,首飾藝術的當代性和多元性更加凸顯,單一的首飾材料和題材已不能滿足當代首飾的發展,這時綜合材料的出現將這一缺陷順利彌補,綜合材料的涉入大大豐富了當代首飾的可塑性,首飾的藝術語言變得更加生動、多元,在敘事性等方面展現得更加淋漓盡致。
在傳統首飾中,我們最為常見的是金屬材料,金屬材料大致分為兩類:一類是造價昂貴的真金白銀等貴金屬;一類是普通的類似銅、鐵等便宜金屬,除此之外,還有更加稀有的鉆石、珍珠、玉、寶石、瑪瑙等特殊色澤的材料。貴金屬材料從應用之初就深受人們的喜愛,但是因其本身造價昂貴,受眾群體也十分有限,這時一些價值便宜的材料,如:皮革、紙、樹脂、羽毛、各色木頭開始進入人們的視野,因其外觀美好、加工簡單,受到市場的一致好評。經過時間的孕育,多樣的材料帶給了人們越來越多的審美體驗,材料中所蘊含的生命力與活力使得首飾的表現性更加多樣,如果材料本身還有一定的傳統韻味,那么其整體的人文內涵和自身價值也將會成倍增長。
在傳統材料中,紙類材料本身并不具備更出眾的人文價值,但如果跟傳統文化的代表——剪紙聯系起來,那么本身的人文寓意將會更加凸顯。玉材料的融入也將傳統的人文內涵放大,溫潤如玉的中國傳統文人形象被視為最具民族特色的元素走向國際舞臺,在國際藝術界大放異彩。
首飾藝術進入當代題材更加寬泛,表達的情感越來越多元。過去首飾裝飾范圍比較固定,一般有頸飾、腕飾、頭飾、耳飾等,表達的題材也多是具有吉祥韻味的圖案,比如龍、鳳、麟、獸等,而且多以圓滿的圖形為主,圓形構圖居多,這與我國傳統認知里圓滿、和諧的美好寓意息息相關。當代的首飾題材更加突出地表現在生活、情感的方方面面,表現范圍大到宇宙萬物、小到微小生物,情感萬千、題材多樣,似乎任何形式的表達都能被首飾所接受。
當代首飾在彰顯個性另類的同時,把個人的敘事情感發揮得淋漓盡致,表現形式數不勝數,首飾的定義也被一次次重新打破。與此同時,當我們對當代首飾的表現題材見怪不怪的時候,傳統元素再次被搬進當代首飾中,以一種全新的形式令受眾耳目一新、眼前一亮。
現代人普遍認為剪紙就是一種特定的傳統文化表現形式,它更多地表現一種節日的喜慶氛圍,甚至認為在現代生活中剪紙的形式大于內容,內容和元素被自然地忽略掉了。那么當剪紙藝術再次在首飾藝術中出現就將使當代首飾的人文內涵變得更加深厚,為傳統藝術增加更多的可讀性和立體感。
古老的剪紙藝術與現代首飾在制作方式方面有著極為相似的地方。例如:現代首飾通常是采用鑄造、鍛造、染色金屬、鏤空、焊接、打磨等技術手段進行整體創作;而剪紙則是通過撕、鏤、剪、烙、刻等手法進行創作,他們在工藝手段上存在很多相似之處。首飾中的鏤空技術與蝕刻技術雖然與剪紙的鏤雕手法存在技術上的差別,但是追求的效果卻是非常一致的。
傳統的剪紙藝術在與當代首飾結合后常常以一種全新的情愫表達著當代人的所思所想,表現形式也十分新穎,例如作品《醉姑蘇》,它在表現手法上加入了傳統剪紙中的鏤空元素,窗花元素躍然于胸針飾品中,通過木雕與金屬焊接技術將金屬與木頭相結合,木頭表面的天然大漆經過打磨顯現出特殊的光澤,古色古香,彷佛古人的作品穿越到了現代,與剪紙式的金屬的鏤空共同表現出蘇州春、夏、秋、冬四季的景色。剪紙的元素和木雕大漆的元素所營造出的文化氛圍使得這一胸針外觀別具一格,與以往的首飾概念大為不同[2]。
又如,首飾作品《風、水、火》,整個作品運用了剪紙元素中形體概括的表現形式,將風、水、火三個自然物象通過簡練的幾何形表現出來,作品無明顯的自然物象特點卻道盡它的神韻[3]。并且從佩戴舒適的角度選擇了質量較輕、整體色彩風格極為相似的珍珠、烏木、銀等材料,技術手法上選擇鏤空與鍛造相結合,將剪紙的元素表現得恰到好處。從元素的立意方面選擇了中國傳統文化十分信奉的五行元素,是一組外觀當代、內涵中式的中國風首飾作品,十分具有觀賞、收藏價值。
時尚珠寶品牌MISKAA 為呈現出暖心的中國傳統文化作品,為祖國獻禮,打造出了驚艷四座的Qpaper 剪紙系列(見圖2),同樣是鏤空的剪紙元素,吉祥的傳統圖案,卻呈現出不一樣的極致奢華,屬于當代人的貴金屬為傳統文化添上了華彩的一筆,剪紙似剪紙卻又不是剪紙,首飾是首飾卻極盡中式的靈動。

圖2 Qpaper 剪紙系列
首飾潮牌“Saloukee”是將首飾與剪紙藝術結合得較好的一個案例。品牌的創始人Sarah Louise Kelly 對紙張的工藝有著特殊的理解和看法,Sarah Louise Kelly 認為剪紙藝術有其獨特的民族文化魅力,但是似乎在融入首飾創作的同時缺少了材質本身的持久性和耐磨性,針對這一缺點Sarah Louise Kelly 對進行創作的紙張采取了特殊的工藝加固處理,選用了鏤空與多層折疊的技術方法將加固后的紙張進行彎折處理,這樣就解決了紙的不耐磨性,兼具了長久佩戴的功能[4]。這一技術的運用將剪紙形式與首飾藝術巧妙地結合在一起,成為傳統文化進入當代首飾的一次成功示范,與此同時順利在國際市場展露頭角,成為藝術家們爭相創作的藝術主題。潮流品牌的大獲成功無一不在告訴世人:我們不能將傳統文化束之高閣,越是傳統的藝術越是有其獨特的文化魅力。
由于受到西方現代主義藝術的影響,當代首飾無論從材料、題材還是表現形式都呈現出多元化的趨勢,首飾也不一定要佩戴在身上,可以是一件直接展示藝術家思想的藝術品,題材并非只關注當代生活、情感,傳統藝術與當代藝術的結合更能碰撞出激烈的火花。剪紙不僅形式上可以與當代首飾結合,內容、元素上更是能為當代首飾提供更多的可能性。傳統文化事關民族,事關國際走向,在國家文化爭奪日趨激烈的今天,傳統文化的頻繁滲入無一不為國家文化增加更多的國際魅力,爭奪更多的國際話語權,也為千百年來傳統文化的傳承找到一條更通暢的承接道路。
著名的史學家、評論家貢布里希曾經就藝術的歷史發表過這樣的言論:“藝術不是一部技術不斷進步的歷史,而是一部觀念不斷變化的歷史”。剪紙藝術是傳統文化中杰出的一部分,它與當代首飾的結合告訴我們:未來藝術的發展方向并非只有對未來未知的探索,更有對過往歷史經典的無限回首,只有變換思維,藝術才能迎來新的發展未來。設計師是設計潮流的主導者,設計的發展趨勢與設計師的設計思維息息相關,因此,設計師不僅要學習傳統文化,感受剪紙的藝術魅力,更要利用藝術的眼光、設計的能力尋求剪紙藝術與當代首飾的契合點,在傳承傳統文化的同時,消除當代首飾的邊界,實現二者的完美互補與融合。