淺析圓號低音區的吹奏技巧
——以《夜曲》為例

龍 杰

（廣東培正學院 廣東 廣州 510800）

一、影響圓號低音的幾種因素

（一）氣息在圓號低音中的作用

在中國古代戰場上有句名言：“兵馬未動，糧草先行”。出去打仗沒有了糧食，戰斗力就得不到最根本的保障，就會直接導致不戰而敗的結局。在圓號吹奏時，就如同一場戰爭，氣息就是戰爭中最不可缺少的“糧草”，嘴唇扮演著戰爭中的“士兵”角色，圓號則是戰場上的“兵器”。氣息是圓號吹奏的前提條件，如同汽車行駛需要石油、燈泡發亮需要電流一樣。那么在吹奏圓號低音時，需要什么樣的氣息呢？根據圓號低音區音色特點進行分析，可知需要吹奏者具備慢速寬廣的氣息，好比一條平靜的河流，水流速度慢但是流量充沛。氣息放緩可降低嘴唇的振動頻率，氣息加快可使嘴唇得到充分的振動，故而得到厚實又溫和的圓號低音。

（二）嘴型在圓號低音中的作用

從物體發聲的原理來看，正是由于嘴唇振動促成了圓號的發聲，嘴唇就是銅管樂器的“聲帶”。在吹奏中，嘴唇就猶如弦樂器的弓子、木管樂器的哨片，是銅管樂器的發聲源。音的高低是由物體振動的頻率決定的，物體振動的頻率越慢，所產生的音就越低，反之產生的音則越高。同時，物體大小和軟硬程度也決定振動的頻率。振動體越大，材質越松軟，振動頻率越慢，得到的音就越低。那么在吹奏圓號低音時，需要什么樣的嘴唇狀態呢？首先需要嘴唇自然放松，使嘴唇保持松弛的狀態，然后設法擴大嘴唇在號嘴中的振動面積，嘴唇振動幅度增大、頻率減慢，從而得到我們需要的圓號低音。

（三）持號角度在圓號低音中的作用

不同的持號角度可以直接影響嘴唇振動的位置和氣息流動的方向，因此在可調整的空間里，我們需要重視自己的持號角度。絕大多數人上下齒自然閉合時都是保持上齒在外下齒在里的“天包地”形態，也有少部分人是“地包天”形態。那么在吹奏圓號低音時，需要什么樣的持號角度呢？根據持號角度對振動位置和氣息方向的影響來分析：要確保嘴唇能得到充分的振動，需要上下唇都充分參與進來，需要我們保持圓號的主管盡量與臉部成90 度。這樣既可以增加嘴唇振動面積又能保證氣息可直通圓號管身的路徑，能更為輕松地獲得圓號厚實溫和的低音。

二、《夜曲》（NOCTURNO OP.7）低音樂句吹奏要求

《夜曲》是由德國作曲家弗朗茨·施特勞斯（Franz Strauss）為圓號創作的一首樂曲。全曲分為三段，旋律暗淡略帶憂傷，節奏舒緩，內容多愁善感，表現出人內心憂郁的情感和靜夜深沉的意境。《夜曲》的低音樂句在吹奏時有一定的難度，在作品中圓號的低音往往起著鋪墊情緒、連接不同性格樂句、鞏固音樂形象等作用。因此吹奏者首先要正確理解《夜曲》的音樂特征，其次需要具備充足的氣息量、良好的嘴唇狀態，把握好樂曲的意境。

（一）氣息的要求

氣息作為“戰爭中的糧草”，在吹奏時需要進行充分的準備及合理的分配，做到既不吝嗇、又不浪費。這樣才能讓我們在吹奏《夜曲》時得心應手地完成整個吹奏的過程，有充足的體力漂亮地詮釋曲子的意境。采用胸腹式結合呼吸法，吸氣時橫膈膜下降，小腹稍微突出，胸腔獲得展開空間，使得胸腔和腹腔同時儲存氣量。讓整個呼吸系統都能進行協調的工作，是最合理、最科學、最適應圓號吹奏的呼吸方法。如樂譜第89 小節到第93 小節（如圖1）。

圖1

此句是《夜曲》中的結束句，主要以低音區G 音與降A 音組成。從樂譜上看，中間沒有標注換氣的記號，說明這一句需要一口氣從第二小節堅持到第四小節前兩拍。a tempo 符號要求恢復到原曲速度，吹奏者一口氣要堅持大約8 秒鐘。準備吸氣時，全身要保持放松狀態，打開喉嚨，口鼻并吸，把我們的胸腔和腹腔空間全部裝滿；接下來需要我們將橫膈膜的支撐力利用起來，把氣息往下壓、往下拽，讓氣息得到支撐，把氣息控制起來。降A 音與G 音中間都有一個力度要求，橫膈膜這時候需要有一個發力的動作，通過加大氣息量來順利連接這兩個音。如果不加大氣息量的話，G 音的嘴唇振動就會打折扣，出來的音就會不飽滿，音色就會不厚實。這一氣息運用方法，首先可以提升吹出來的音的準確性，其次可以使圓號的連音過程更加順利、平滑，最后則可以得到圓號厚實又溫和的低音音色。

（二）嘴型的控制

在氣息正確運用的前提條件下，再需要把握的就是唇的技巧。作為銅管樂器“聲帶”的嘴唇，最本質的工作就是振動，一個好的嘴型在一定程度上影響了嘴唇的振動質量，決定了吹奏時音的音質、音色、音準。根據每一個吹奏員不同的嘴唇厚薄度，可將號嘴與嘴唇的關系分為上唇多下唇少、上下唇平均、下唇多上唇少三種。無論哪種類型，只要感覺吹奏時有一種舒適輕松的狀態，發音自然，音質純正，那這就是適合自己的嘴型。

如樂譜第27 小節到第29 小節（如圖2）。

圖2

從樂譜上看，這兩個八度音程的連音主要考驗吹奏者嘴唇對氣息的支配能力和對音高位置的把握能力。在吹奏圖2中的兩個八度音程連音時，我們首先要把氣息準備到位，嘴唇自然松弛下來，e1 和c1 兩個音雖然只有四分音符的時值，但足可以讓吹奏者做好音程大跳前的準備。吹奏時嘴唇要放松下來，確保良好的振動，擴大嘴唇的振動面積，使低音音色飽滿，同時讓嘴唇在大跳前留有一定空間。其次橫膈膜稍加壓力，使氣息的流速加快，嘴唇周圍的肌肉組織運用起來增加嘴唇硬度，縮小口風，減少振動面積，提高振動的頻率，直接到達e2 和c2 兩個上八度的音。最后兩個音在連接的過程中氣息一定要不斷提供往外的推力，對于這種不斷加大的氣息壓力，需要嘴唇周圍的肌肉做出相應的支撐，這樣連音過程才會圓滑、順利。

（三）意境的把握

當我們聽演奏家們演奏音樂時，能感受到他們對音樂細膩的詮釋，在演奏的音樂里傳達著豐富的情感。而自己的演奏卻常常讓人覺得索然無味。這個問題值得我們圓號學員認真思考。盲目地吹奏音符就沒法品味樂譜里面蘊藏的情感，音樂就沒有靈魂，藝術就沒有了生命。練習中要做到有感情地吹奏，需要我們透過樂譜深入了解樂曲。夜曲這一體裁是一種形式自由的三段體器樂短曲，前后兩段音樂情緒比較沉靜，猶如在描寫安靜的夜色，中段一般比較激昂，音樂常帶有憂郁、沉思的特點。全曲速度常為慢速或者中速，旋律歌唱性都很強，以表現夜的沉靜意境和抒發人的內心情感為主。吹奏者需置身于《夜曲》作品所描繪的意境中，設想當時弗朗茨·施特勞斯是以一種怎樣的心情寫下這首作品的，在這個作品中他想表達自己怎樣的內心情感。在吹奏呈示段主題部分時，音量要小一些，音色需要暗淡一些，給人們一種夜色寧靜的感覺，自己獨身一人望著窗外沉思；到中段，音量需要加大一些，音色要明亮一些，速度上也加快了一些，仿佛看見了黎明曙光，暗示著內心盼望黎明到來的情感；再現段再回到起頭時的音色、音量，仿佛是嘆了一口氣后不得不重新面對眼前寧靜的夜晚。如樂譜第5 小節到第7 小節（如圖3）。

圖3

圖中e1 樂音是一個跨小節的長音。作曲家用這個圓號低音的弱奏刻畫出夜晚是如此的寧靜和漫長，在本該有黎明的地方卻依然那么低沉昏暗。下一小節以a 音的弱奏起吹，隨著不斷向上的旋律走向，力度也隨著旋律不斷增強，仿佛有一陣清風從遠到近吹過，讓吹奏者能有所感觸、有所思索。譜例中的e1 音在吹奏時氣息量要前后保持一致，不帶顫音地平穩吹奏，要凸顯出夜晚是多么空寂，沒有任何的聲響。下一樂句吹奏時想象有一陣從遠到近的清風，因為夜色的寂靜自己可以準確地捕捉到風吹的過程。每一個音、每一個樂句都沒有脫離樂曲中的音樂情緒，當我們去詮釋這首作品時，就需要透過樂譜讀出音樂情感，這樣才能不斷提高自己的音樂感受力和理解力。

三、結語

綜上所述，協調好氣息、嘴唇與號嘴三者之間的關系至關重要，是吹奏者吹奏圓號低音時需認真思考的問題。吹奏者首先應對影響圓號低音的因素有理性的認識，其次要通過日積月累的練習，不斷增強圓號低音吹奏的能力、不斷拓寬圓號低音吹奏的音域。圓號低音的吹奏在圓號的學習中是比較難的，能自如控制圓號低音音色的吹奏者在其他音區的吹奏上也能控制得很好。要知難而上，圓號學習者應在日常的練習中重視圓號低音吹奏技巧，這樣才能使自己的吹奏水平不斷得到提升。