楊凡 Yang Fan

1楊凡疫記綜合材料拼貼2020
《當代美術家》(以下簡稱“當”):從本科、研究生階段的學習,再到現在作為藝術家在川美駐留創作,經過這三個階段你認為自己的創作有哪些變化?請簡單談談你的創作歷程。
楊凡(以下簡稱“楊”):因為從小時候就開始學習繪畫,我本科期間的創作多為架上。那時的自己更像是一個懷著“匠心”的畫手,一腔熱血撲在繪畫上。后來,有機會出國讀研,的確改變了我許多。原來我認為的那片“文藝復興”的發源地,擁有許多古典油畫,本應最傳統的土壤中,也培育出了不同的花。時代變遷,人類思想變化,以及其他諸多因素,意大利的藝術也發生了很多變化。趕上當時佛羅倫薩美術學院改革,我也接觸到許多新的表現手法,遇見了不同的人,接觸了不同的藝術觀念。就這樣我開始嘗試了一些別的方式去傳達自我,等再次回國,來到川美駐留,其實更堅定了我內心對藝術表達的一種態度。駐留這段時期更多的是沿著之前摸索的路,并加以完善和鞏固,創作的方式、方法也許永遠不會固定,但我確定了作品要傳達和體現的情感。
當:你曾赴海外求學,現又回到中國,你的思維有隨之發生變化嗎?在創作上又是如何體現的?
楊:再次回到國內,其實是多了些歸屬感,也更想去了解自己生活和熱愛的城市,以及周遭的人。在創作上,我更多采用貼近大眾的、直觀的圖像、拼貼,我也嘗試了邀請各種不同身份和年齡的人一起來體驗。
當:你曾參與了由佛羅倫薩本地網站組織的旨在宣揚當地傳統藝術的活動,并獲得了不錯反響,作為一個“異鄉人”,你怎樣理解當地傳統文化,并向外傳達出來?
楊:當時的項目是為一個木工坊做宣傳,眾所周知,歐洲國家對自己的傳統文化是十分驕傲的,很大一部分原因來自于當地民眾的喜愛和利用。對古典家具、復古印花、歷史遺產的保護,深入到每個人的心中。作為“異鄉人”,我不禁感嘆那些為了保護曾經的燦爛文明而作出的犧牲,但是面對這些美麗的建筑、精美的工藝,任誰都不會后悔吧。我們邀請了一位年邁的爺爺,以他的視角做了一部小短片,內容是從城市的清晨開始,主人公路過城市里最具有地標意義的古建筑來到工坊,開始一天的勞作,作品本身是希望大家能夠明白,時間能帶走的東西只是那些你不曾堅持留下來的。

2楊凡疫記(3)綜合材料拼貼2020
當:《uno》是你在2020年完成的一件影像藝術作品,包括了“群像”“制造混亂”“黑白印象”三個版塊,這三個版塊是怎樣的敘述線索?通過這個作品你想表達什么?
楊:《uno》作品三個版塊本身并沒有敘述線索,它們是獨立卻又相互關聯的,更多的要從感受的層面去分析,就像加繆所說的:我想保持我的清醒,以我全部的恐懼,凝視我的死亡。《uno》這作品本身就是我對這個世界的一種感受,我并不想讓大家也恐懼,大家如果感同身受了,那我們可以一起面對失望、痛苦、不幸和終結;如果沒有,你也可以在你的感知層面去任意定義這件作品。
當:你的許多作品大都在與他人產生互動,具有實驗性,例如《BEHAVIORAL SPECIMEN》,請簡單談談這個作品的創作過程。
楊:《BEHAVIORAL SPECIMEN》是多人的團體創作,我們都很享受從認識到了解再到一同工作,做出作品的這樣一個過程,其實作品留給我們創作團隊的是一個新的概念:幾個人要比一個人好太多,當團體創作時收獲的不僅是作品本身,還有許多次磨合和推翻過后的成長。
當:你的幾個影像作品都富有個人特色,對數字媒介的把控嫻熟且生動,你接下來的創作還會沿用實驗影像的方式來呈現嗎?
楊:會考慮,但其實也不固定用什么方式去創作,順其自然吧。
當:你現在最感興趣的創作題材或者正在關注的表現主題是哪些方面?
楊:現在比較關注的是德勒茲的哲學理論。
當:加入駐留計劃后,你對自身創作觀念及創作方向有哪些新的思考?
楊:我希望創作方法的互動性可以更強,實驗性更強,希望能與更多的人溝通交流。