文葡萄

近日,上海市精神衛生中心開設的“600號畫廊”正式面向公眾開放,并舉行了“精神病學×藝術”的跨界交流會,期望成為公眾了解精神疾病和精神障礙患者的窗口,減少社會的刻板印象。展覽中,精神障礙患者自覺而發、直抵心靈的畫作帶給觀眾全新的感受與體驗,并引人深思:藝術創作在精神疾病治療中扮演著怎樣的角色?
回顧藝術史,英國作家弗吉尼亞·伍爾夫、荷蘭畫家文森特·梵·高、德國作曲家羅伯特·舒曼都非常成功,且都曾經患有或被懷疑患有精神疾病。
幾個世紀以來,更深層的心理困擾一直激勵著藝術家們,他們用敏感、細膩和同理心來描繪這些非常人性化的經歷。當他們被自己的思想捉弄,對自己的才能和生活本身的美產生消極想法的時候,投入創作成為某種藝術療法。
藝術,無論是選擇自己創作,還是觀察和享受它,對許多人來說都是一種放松和鼓舞人心的活動。然而,藝術表達的好處遠不止放松和享受。研究表明,藝術療法在治療抑郁、焦慮、創傷后應激障礙甚至一些恐懼癥方面非常有價值。這是一種不用語言就能表達情緒、處理復雜感受并獲得解脫的好方法。
藝術創作讓人有機會放慢腳步,探索可能遇到的任何問題。藝術療法可以改善心理健康,比如上癮、焦慮、注意力障礙、癡呆、抑郁、創傷后應激障礙、人際關系等問題。
作為傳統精神健康治療的補充,藝術創作可以幫助人們認識和識別潛伏在潛意識里的感覺,并提供一個健康的出口來表達和釋放這些感覺和恐懼。這會給人一種控制自己生活的感覺,從而提高成就感和價值感,幫助人們更好地了解自己和自己的生活。
研究表明,藝術創作能刺激多巴胺的釋放。當我們做一些令人愉快的事情時,這種化學物質就會釋放出來,讓我們感到更快樂。如果有人正在與焦慮或抑郁作斗爭,增加這種感覺良好的神經遞質水平會非常有幫助。
由于關注的是過程而不是最終產品,藝術治療并不是要我們成為偉大的藝術家,而是要在生活中找到意義和聯系。它所需要的只是一種嘗試的意愿,哪怕是在家中,人們也可以嘗試許多簡單的活動,比如藝術日志、素描、拼黏畫、粘土雕塑等。選擇什么類型并不重要,重要的是自己覺得舒服自在。在藝術創作的過程中,人們將帶領自己踏上一段自我發現的旅程,這將有助于消除情感障礙,提高與自己和他人溝通的能力。
基于某些精神疾病會影響一個人的感知和表達的能力,專業的藝術治療師能夠將他們的藝術創作作為一個路標,從而找到潛在的生理和心理情感問題,確定其精神疾病的根源。
大多數患有精神疾病的人都經歷過某種形式的能力退化,無法通過壓抑的思維有意識地表達自己的本能欲望。然而,藝術表達提供了一種可能,讓他們以一種建設性的方式表達自己的本能欲望,而不是被迫以一種非限制性的表達方式審查自己的思想、情感或本能。
藝術或藝術行為成為精神疾病患者和治療師之間一種無威脅性的交流方式。這使得精神病患者可以毫無保留地自由交流,自在舒適地向藝術治療師呈現自己的心理景觀。
與此同時,精神疾病患者從事藝術創作也有一定的便利條件。美國哈佛大學醫學院博士阿爾伯特·羅森伯格認為:“在藝術、文學和音樂領域,人們對精神疾病的容忍度遠遠高于社會其他領域。”而在其他研究中,美國心理學家詹姆斯·彭尼貝克發現,寫作對健康和心理健康都有好處。