主旋律電影的藝術化表達路徑微探： 以《秋之白華》為例

竇玥聲

《秋之白華》是2011年6月上映的建黨90周年獻禮片。該片由導演霍建起執導，先后獲得第28屆中國電影金雞獎最佳美術、攝影片，第十四屆中國電影華表獎優秀故事片獎等榮譽。《秋之白華》是一部主旋律題材的愛情文藝片。電影講述了五四運動以后，進步女青年楊之華受到五四運動精神的洗禮，為了尋求新思想，外出求學、參與革命，在不斷解放思想的過程中，與中國共產黨早期領導人之一瞿秋白相識、相知，攜手沖破封建思想的牢籠，結成革命伴侶，相互扶持的故事。電影相較于一般意義上的主旋律題材電影，采取了更為貼近生活和人的角度為切口，以獨特的雙視角的敘事方式，配合富有詩意的畫面語言、對白設計，使得影片處處彰顯著油畫般的唯美、協調、質感。

一、敘事分析

每一個敘事都有兩個部分：一是故事，即內容或事件（行動、故事）的鏈條，外加所謂實存（人物、背景的各組件）;二是話語，也就是表達，是內容被傳達所經由的方式。通俗地說，故事即被描述的敘事中的是什么，而話語是其中的怎么做。[1]

（一）故事脈絡

《秋之白華》的故事發生在1923年到1935年間。楊之華滿懷對社會貢獻力量和追求新思想的志愿，離家來到聚集了眾多進步青年的上海大學，就讀社會學。期間，她積極參與工人運動的組織工作，并在工作中不斷解放思想，思想上與丈夫漸行漸遠。當時，瞿秋白為上海大學社會學系老師，才華橫溢、聲望卓著。楊之華從他的授課中感受到深沉的憂國之情，在與瞿秋白的接觸中，找到了思想上的共鳴。不久，瞿秋白妻子病重亡故，楊之華也收到沈劍龍同意離婚的電報。在劍龍的理解和成全下，瞿秋白和楊之華結成革命伴侶，攜手走過10年的革命歲月，直到1935年，瞿秋白英勇就義。

（二）表達方式

《秋之白華》采用雙視角的表達方式，將影片分為兩個部分。前半部分以女主人公楊之華為第一視角，呈現了在那個特殊的動蕩年代，一個新女性走在歷史的激流中。以淑女的身份（這是傳統的漢儒之家給她的教育：溫柔、隱忍、賢惠），擠進革命的潮流（這是新舊碰撞的時代帶給她的沖擊：堅韌、獨立、追求）。她在這樣的時代，有做選擇的機會，正如她所說“我何其幸運”。她的幸運，在于有不理解她卻殷實無憂的家境、愿意成全她的丈夫和開明的公公，以及能遇到與她心心相印又敢于擔當責任的瞿秋白。她又是不幸的，她內心有著那個時代無法理解的勇敢和堅定，也有身處于那個時代社會封建思想枷鎖帶來的壓力。后半部分，以男主人公瞿秋白為第一視角，多次使用閃回的表達手法，將瞿秋白獄中對中國革命和自己人生的思考，與婚后的生活與工作的回憶相結合，伴隨其遺著《多余的話》的片段娓娓道來。這個部分用詩歌一般的畫面語言，描繪出疾病纏身，卻以一個書生的家國情懷為信仰而奮斗著的形象。影片中的秋白，不同于以往瞿秋白革命先鋒的形象，他是出生于書香門第的纖弱文人，也是漫漫革命道路上勇敢而豁達的戰士，面臨死亡時，他對妻子有著無限的不舍，也有與反動派戰斗的決心，以及對革命堅定的信心。影片雖由兩個視角組成，但兩個視角組成的兩個部分互相呼應，互相應和，如同對仗工整的韻腳，富有節奏鮮明的韻律感。

《秋之白華》的敘事雖然設計兩個視角，卻以同一時間線索一以貫之。影片通過主角的第一視角，將中國革命發展的脈絡貫穿始終：1923年，上海大學的學生開始幫助工人，走進工人，開始工人運動;期間得到蘇俄的支持;1924年7月，瞿秋白的夫人劍紅去世;國共合作達到了良好的局面，共產黨的工人運動和農民運動取得初步的成效;1927年上半年，毛澤東回湖南考察農民運動，發表《湖南農民運動考察報告》，中國共產黨的工人運動和武裝起義受到軍閥殘酷鎮壓，而共產黨內部的分歧日益嚴重;瞿秋白在焦慮的工作中寫成《中國革命中之爭論問題》;國共合作日趨瓦解，斗爭不斷。1927年8月，毛澤東提出了槍桿子里出政權，組織開展秋收起義，堅定了瞿秋白革命的信心。1935年，瞿秋白被捕，在國民黨聲聲勸降中視死如歸，不悔自己的人生道路選擇。這樣的敘事設計，使得影片在藝術表達上既有變化，讓觀眾耳目一新;也保持整體的統一，符合觀眾的理解。

二、場面調度分析

場面調度一詞借自法國劇場，原意是“舞臺上的布位”。電影中的場面調度，混合了劇場和平面藝術的視覺傳統，在形式和形狀上，和繪畫藝術一樣，是在景框中的平面影響。[2]《秋之白華》不同于家國情懷的主旋律電影畫面的重點描繪宏大歷史，其畫面調度呈現的重點是歷史中人物肖像的描繪，以及人物心理的刻畫，讓影片更為貼近觀眾的同時，保持較高的審美標準。

（一）人物肖像描繪

人物的肖像主要通過恰當的鏡頭語言，刻畫人物性格和人物造型，具體是人像處理、光線的細膩修飾、色彩的搭配選擇，以及背景物體的影調配置，達到突出人物精神面貌和人物造型的畫面效果。[3]

楊之華的出場，是黎明薄霧中，江南水鄉一葉輕舟在水中緩緩前行。隨著鏡頭拉近，楊之華的背影隨著晨光進入鏡頭，與船夫阿元的幾句對白，勾勒出一個溫柔堅定的女子形象。男主人公的出場分為三個場景，先是出現在蔡和森與友人的對白中;然后是課堂上刊登著瞿秋白署名文章的報紙上的一個特寫;最后才是伴隨著上課鈴聲，身著領帶西裝，一口江南語調的老師身份正式登場。隨著影片敘述的展開，楊之華與瞿秋白有了直接的交集。在課堂上的第一次相遇之后，男女主人公直到影片的第22分鐘才有再次的交集。楊之華嗆水的鏡頭，楊之華背對著鏡頭，呈現的是瞿秋白的視角;而楊之華嗆水后聽聞一聲哂笑回頭一看，正好撞上了瞿秋白的眼神，這里是楊之華視角的場景畫面。此處的鏡頭采用中景鏡頭呈現場景畫面，而非楊之華視角的瞿秋白個人人物特寫，一張一弛，讓畫面分寸感中呈現含蓄的審美趣味，符合人物的身份，也更好地表達了人物的情緒;楊之華受托為瞿秋白和夫人送食物;楊之華與瞿秋白共同執行拜訪蘇俄共產黨的代表;瞿秋白受組織所托與楊之華進行入黨談話。每一次交集的畫面都大量使用了卡拉瓦喬樣式的光影，用光突出了人物，適當舍棄背景的細節;在色調的選擇上，要么明亮，要么溫暖，營造了美感與質感共存的空間。

（二）人物心理刻畫

畫面對人物所處的空間，以及在空間的動作進行刻畫，用以強化人物的性格特征和內心動態。《秋之白華》中，楊之華第一次經歷國民黨反動派對工人運動的鎮壓畫面：劇烈晃動的畫面，大面積的血跡，空中飄散的紙片，以及楊之華在畫面中拼盡全力往人群外擠出，無一不刻畫出她的內心驚恐和慌亂。瞿秋白與楊之華在餐廳進行入黨前的談話，瞿秋白目送楊之華去選紅酒時，畫面中呈現了一個楊之華背影的長鏡頭，這個鏡頭以瞿秋白為視角，畫面中呈現了一些含蓄的愛情情緒，表達了當時瞿秋白愛而不敢的心理特征。而在瞿秋白與沈劍龍以詩作談的場景，光線透過古老的雕花窗，灑在他們書寫的筆墨之上，光線昏暗，畫面平和，也刻畫了瞿、沈內心的磊落與豁達。到了瞿秋白獄中的場景，畫面對人物局部特寫中，僅保留了人物特寫的局部，其他部分均隱藏在大面積的黑暗或者棕色調之中。這種明暗強烈對比的畫面語言，充滿張力，也將人物在濃重的暗色調中凸顯而出，更好地突出了人物的情緒、性格。

三、對白設計分析

電影是以視覺為主的媒介，以影像為主，聲音為輔。影像無法表達的內容和含義則需要角色的對白來詮釋。[4]而對白的主要功能之一就是對角色的塑造。隨著特定角色在特定情況下因為特定目的而說出一些話，則在戲劇中創造了一個完全新鮮的王國。[5]

《秋之白華》中，對于黃仁的犧牲，瞿秋白與楊之華在橋上進行了委婉含蓄的對白。這段看似簡單實際卻充滿著糾結、矛盾和沖突的片段中，楊之華與瞿秋白之間的對白，分為兩層，一是他們革命理想共同的追求，二是對感情含蓄的表達。兩個部分之間過渡自然，層層遞進。對白的語言也經過藝術化的處理，使之服務情節、人物之外，用詩意的語言，營造美的感受。

瞿：黃仁是我的學生，我沒有保護好他。或許，我不該讓你們冒著生命危險參加革命。我是不是做錯了？

楊：你自己知道有生命危險為什么還要參加革命呢？

瞿：為了給自己一個在這個不堪的社會活下去的理由，為了實踐自己希望國家好起來的愿望，還想讓短暫的一生有些意義。

楊：我們也一樣，我們不是小孩子了，不是為了從眾、趕時髦去革命。

剛剛經歷一場送別的瞿秋白，內心沉重而悲傷。他的自述從表達對一個個同志的離去的失落與悲痛，到學生黃仁的犧牲的自責和反思，對白用了假設的句式，表達了在劇烈斗爭后的平靜中，人物內心的糾結。楊之華沒有直接安慰，而是拋出問題引出瞿秋白對自己革命理想的闡述：為了國家好起來。這段闡述的語調一改此前的自我懷疑和悲痛，非常堅定。楊之華的反饋亦是其對革命殘酷性的清醒認識，她知道革命會犧牲，也不畏犧牲，為革命的付出也是她對希望國家更好而付出的代價。楊之華是勇敢的，她對革命勇敢，對感情也是。她的對白“能和你一起，走在前面，是我一生最大的榮幸”，除了對革命志愿相同的表達，也是之華對秋白最堅定的感情宣言。

《秋之白華》中的人物大多信念堅定，即便有糾結、有不舍，但都是勇敢的。這些人物的刻畫，也是通過對白的設計來體現。比如，擔任楊之華革命領路人的向警予的對白“要和女工們多交朋友，她們才會信任我們，和我們在一起”、與楊之華形成鮮明對比的小軒同學的對白“我想讓自己多讀點書，將來嫁得好一點兒”……這些個人特色鮮明的對白設計，對于敘事的推進具有重要作用，形成生動的藝術感染力和說服力。

結語

《秋之白華》作為一部主旋律影片，它承擔著講好主旋律故事、傳遞主流價值觀任務。從貼近人的角度出發，以感情的發展為線索，通過對人物在經歷這一段特殊歷史時期所呈現的精神面貌和心理狀態的雙重刻畫，呈現國家存亡之際，中國共產黨人救亡圖存的家國情環，以及革命領導人身上復雜的文人性情和堅定的理想信念，從而挖掘經典紅色故事中所蘊含的具有高度民族精神融合力的價值，并嘗試用現代思維和增加藝術性的表達來重新解讀，強化在事件中個人的具體感受，消解革命英烈身上的神圣感和神秘感，增添主旋律電影的感染力，增強大眾的情感認同，使得傳統主流意識在當代話語和視點上獲得意義增值，在新的文化形式中獲得新的生命力和影響力，對主旋律作品在新時代的藝術化表達，做了有益的探索。

參考文獻：

[1][美]西摩·查特曼.故事與話語：小說和電影的敘事結構[M].徐強，譯.北京：中國人民大學出版社，2019：6.

[2][美]路易斯·賈內梯.認識電影（第14版）[M].焦雄屏，譯.杭州：浙江文學出版社，2021：58.

[3]梁明，李力.鏡頭在說話[M].北京：北京聯合出版社，2020.

[4]程諾.淺析戲劇電影《驢得水》中對白對角色人物形象的塑造[ J ].戲劇之家，2020（06）：82.

[5]羅伯特·麥基.對白：文字，舞臺、熒幕的言語行為藝術[M].天津：天津人民出版社，2017：45-46.