基于地域文化的博物館旅游文創產品設計探討

劉方義 陳 竑

1.安徽商貿職業技術學院，安徽蕪湖 241002；2.湖南人文科技學院，湖南婁底 417000

引言

隨著博物館、美術館、圖書館等文化單位開啟了發掘館藏文化資源、開發文化創意產品之旅[1]，各地博物館一度出現文創產品的發展熱潮，在熱潮之下，也不難發現，國內博物館文創產品的設計開發尚不能滿足博物館的經營發展需求以及游覽者的精神文化需求，其在發展過程中所反映出的產品研發盲目化、產品內容同質化、產品表現形式過度商業化、產品競爭力薄弱等現象，與文化創意產業發展的初衷相背離。

一 國內博物館文創產品設計現狀

（一）文化符號與核心文化同質化嚴重

文創產品，顧名思義是指文化創意產品，是依靠創意人的智慧、技能和天賦，借助于現代科技手段對文化資源、文化用品進行創造與提升，通過知識產權的開發和運用，而產出的高附加值產品。文創產品以文化資源為基礎，輔以創造性的構思和理念，在滿足審美、功能、內涵的前提下，對使用者進行文化內涵與使用方式的輸出[2]。作為文化文物單位的博物館，則需要挖掘和提煉自身所代表的屬地文化，或將館藏的傳統文化藝術品進行藝術化的濃縮，形成具有鮮明個性特征的文化符號，以此作為文創產品的設計基礎，在此基礎上設計和研發的文創產品與盲目跟風、人云亦云、只有其形沒有其質的文創產品相比，更能打動消費者，可以引導消費者去探究其背后的文化歷史、設計理念，也才是具有地域文化屬性、承載文化底蘊、符合文化傳播、輸出價值的。

就目前而言，國內大多數博物館在地域文化符號的提煉和挖掘地域文化內涵方面顯然還缺乏經驗，在文創產品的設計理念上還缺乏明確的目標，這直接導致了博物館業文創產品的內涵性不足、個性化不足，無法真正地通過文化附加值吸引到消費者[3]。同時，在博物館文創產品的設計開發過程中，除了提煉具有自身特色文化屬性的符號外，如果正確理解并運用這些符號并使消費者對其產生文化共鳴也是一個需要重點關注的方面，再通過設計將文化與創意有機結合、將審美與功能完美統一。

（二）產品創意與設計制作不足

文創產品區別于普通產品最根本的方面就是其在滿足一定使用價值的前提下，還具有文化創意的屬性，文化是其核心根本，創意是其發展源泉。國內博物館在進行文創產品設計時，除了需要根據自身地域文化特色提取文化符號，還需通過獨特的創意對其文化符號進行再加工，使其能夠得到更直觀的視覺體現，達到“四兩撥千斤”的藝術效果，如何將創意運用得當、巧妙，完美地將歷史文化融合，使設計出的文創產品更能打動消費者，給消費者留下深刻印象，這是判斷一件文創產品是否成功的標準，也才能真正意義上起到弘揚傳統文化、推廣地域文化、促進博物館推廣的作用[4]。在眾多博物館的文創產品館中，我們能夠找到很多“同款”文創產品，同款的木制品、同款的錢包、同款的印染手絹等等，甚至這些文創產品都出自同一個生產商，簡單粗暴的復制創意使得消費者對文創產品的“誠意”產生了懷疑，對文創產品的“含金量”產生了懷疑，這就容易讓消費者產生一種這并不是文創產品，只是普通的小商品的錯覺，不利于博物館文創產業的發展。

此外，國內很多博物館的文創產品銷售區中，幾元一件的名為文創產品的商品比比皆是，甚至被游客戲稱為“爛大街”的爆款，這類文創產品從根本上來說并不能發揮文創產品推廣文化的功能，甚至影響到消費者對文創產品的理解，因為文創產品的制作加工也是反映其精神內涵的一個重要方面，即使有了好的文化創意，但是如果缺乏精細的加工制作，那么生產出的文創產品必然給人一種廉價的即視感。

二 博物館文創產品設計原則

（一）注重文化傳承與創新相融合的原則

發達國家博物館、美術館等文化文物單位開發文化創意產品有著上百年歷史，他們對文創產品的創作有著較為成熟的經驗，我國的故宮博物院等一些文化文物單位在文創產品的創作方面也有了一些成功的探索，總結起來，即是地域文化與創新進行了有機的融合，他們在進行文創產品的開發設計時，就在地域文化的傳承與當今社會生活中找到了一個平衡點，通過這個平衡點進行有針對性的創新，使其有別于普通的文化產品。是否具有自身獨特的文化內涵，是否通過文創產品將自身所蘊含的文化內涵進行有效的表現，是地域博物館在進行文創產品創作時需要考慮的一個重要原則[5]。在此原則下，綜合本地的地域文化、非遺文化、民風民俗、傳統手工藝、地理人文等因素，進行地域文化符號的提煉，進行創意化的藝術創作和創新性的藝術加工，提煉出具有地域特色的文化創意產品，使其既具有藝術品的特征，又兼具使用功能。如故宮博物院的文創產品—清明上河茗香茶具（見圖1），從《清明上河圖》中提取橋梁建筑、轎子等創意元素，結合中國茶文化，將其應用到器物設計中，以器載道，很好地詮釋了文創產品的文化傳承與創新相融合的原則。

（二）注重產品實用性與趣味性相結合的原則

文創產品的本質是含有文化屬性的創意設計產品，首先需要有基本的產品功能，而非為了所謂的“創意”而忽略其產品功能去設計，我們在一些博物館游覽時經常能看到很多顏色艷麗、但是卻無法叫出名稱的文創產品，因為缺乏實用性而不被消費者所青睞，失去了其作為文創產品傳播文化與愉悅消費者的作用。作為地域博物館來說，要想從實際意義上發揚傳統文化魅力、創新文化傳播途徑，就文創產品而言，在注重文創產品文化傳承的創新性的同時，也需注重文創產品的實用性與趣味性。一款優秀的文創產品既滿足功能性的同時又能夠注重消費者的用戶體驗，通過提升產品本身的趣味性增強消費者的使用感受，使消費者在使用時可以完成其所包含的文化內涵的傳播。在具體實現路徑上，地域博物館的文創產品應適應社會發展的節奏，以年輕化、時尚化、可操作化的設計思路，輔以富有表現力的設計手法進行創作，增加文創產品的視覺趣味性、使用趣味性，從而實現功能與趣味的統一。

（三）注重產品情感化原則

地域博物館通過提取地域文化元素、融入歷史文化內涵、增強產品趣味性、發掘產品創意設計文創產品，還需要注重文創產品的情感體驗。這種情感體驗，不僅是消費者對地域文化的共鳴而產生的情感，還包括文創產品自身的創意性、趣味性給消費者帶來的愉悅體驗情感。例如蘇州博物館在策劃文徵明大展時，曾推出一款“文衡山先生手植藤種子”的文創爆品，以博物館內具有500多年歷史的文徵明先生親手種植的紫藤樹的種子為主體，采用文徵明“衡山”印圖案、展覽LOGO對種子進行包裝設計，最終成品驚艷了所有參展人員（見圖2）。這款文創產品既契合展覽主題，又蘊含了“文脈傳承”之意，精細雅致的包裝完美地彰顯了吳文化的內涵和氣質，較好地引起了參展人員的情感共鳴，因此成為蘇州博物館文創產品的代表作之一[6]。可見，地域博物館文創產品設計者在進行設計創作時要深入挖掘地域文化中的細節并仔細推敲，用創意的手法進行表現，使文創產品成為連接消費者同地域博物館文化的重要紐帶，同時可以增加博物館的經濟來源收入，并促進和推廣地方文化的發展。適度化主要是針對的是博物館文創產品本身、銷售價格以及產品的包裝設計，博物館文創產品大多以紀念章、書、筆、標簽等形式呈現，在銷售價格上要適宜且包裝要簡易，不能讓博物館文創產品等同于旅游紀念品，在刺激消費者購買欲望的同時要巧妙地融入創意思維，做到產品價格適宜、包裝新穎，能使人們更容易接受博物館文創產品。

圖2 “文衡山先生手植藤種子”文創產品（見正文第16頁）

（四）注重藝術與科技相融合

文創產品在開發設計過程中涉及許多方面，在材料上主要有木材、織物、玻璃、金屬等，每種材料體現在產品上都會給人帶來不同的體驗，對于工藝復雜、安全風險較高的文創產品，需要借助最新的科技手段完成。在產品的打樣階段可以借助3D打印機完成基本的造型和功能，取代傳統的手工制作完成能更好地促進創新產品的轉化效率。傳統的文創產品開發多為效果圖，缺乏實物的真實感受，數碼技術和3D打印技術的綜合應用能夠快速準確美觀地將各類虛擬數字產品方案轉化為可感、可觸、可視的仿真實物，解決了文創產品設計者由虛擬轉化為實體這一關鍵問題。

（五）產品開發系列化與特色化

以大英博物館為例，其圍繞鎮館之寶“羅塞塔石碑”元素開發的系列文創產品就有60余種，從鑰匙扣、鼠標墊、U盤、護照夾、行李牌到襯衫、充電寶、玩具等應有盡有，設計元素主要依托“羅塞塔石碑”的造型、文字，系列化的“羅塞塔石碑”文創產品成為了大英博物館獨具館藏特色的代表性佳品，受到了大批消費者的青睞和追捧（見圖3）。相對于國內一些博物院文創產品，雖然文創產品種類較齊全，但大部分都是對外來博物館文物的引進，博物館本身對館藏特色文物資源的開發其實并不明顯和深入，產品品類相對瑣碎，缺乏系列化。一方面，注重文創產品的系列化可以提升博物館品牌傳播的效果，能夠加強消費者對博物館這一文物元素的印象，有利于博物館后期文創產品品牌的打造；另一方面，這種系列化的文創產品相較于零散產品更有優勢。對于產品開發特色化，可以提升消費者的滿意度，為消費者帶來較強的視覺沖擊，從而有效地觸發消費者的購買沖動。尤其是地方博物館可以將地方特色這一顯著屬性灌輸到文創產品的開發與設計中。

圖3 大英博物館“羅塞塔石碑”部分文創產品（見正文第17頁）

三 結語

國內各地的博物館館藏是中華民族五千多年的歷史文明的縮影，在歷史文明發展的長河中，由于政治、經濟、環境、人文等因素的影響，不同地域產生的歷史文化略有不同并各具特色，文物則是其最直觀的體現載體，能夠最大化地展現文物背后的歷史文化和體現出地域文化的個性魅力。地方博物館可結合自身現有的旅游資源，與設計師相配合正確使用地域文化元素，將文化傳承與創新相融合的同時注重產品實用性、趣味性，情感化、適度化，融合藝術與科技，創造岀具有創新性的系列化與特色化的文創產品，讓地方博物館文創產品更有特色。