黎族織錦技藝及其非遺文化網絡活化傳承探析

郝彥霞 丘庭媚 黃建福

廣西藝術學院，廣西南寧 530022

一 問題的提出

自人類邁入二十一世紀以來，互聯網科技的發展日新月異、線上媒介的大眾化，都使得當下“互聯網+”風靡一時，社會各行各業也都希望利用網絡來為自身注入新鮮血液，謀求新的發展，各類如黎錦等非遺文化也不甘落后，“非遺直播間”“非遺明星課”“非遺購物節”紛紛興起，各自借助知名明星、主播、主持人等帶來的影響力在網絡上為非遺文化掀起了一陣陣的滔天熱浪。可與現實發展相比，在學術界上卻只有很少一部分人提出利用網絡來活化非遺技藝及文化的傳承，且大多數都是從理論方面的展望和設想，極其缺乏實際的個體案例的實踐研究，與其在現實社會的非遺的活化發展不相匹配。

就在此問題背景下，筆者認為海南省白沙黎族自治縣的黎錦“線上織娘”群體為我們具體研究網絡如何活化黎錦非遺文化的傳承提供了很好的個案。近幾年，在當地政府、學校等各界的引導介入下，處于傳承關鍵點的黎錦非遺傳承主體開始自行嘗試在網絡上傳承和發展黎族織錦技藝及其文化，由此在抖音、快手及小紅書等自媒體上產生了一批由海南黎錦傳承人張潮瑛為代表的“線上織娘”群體，她們根據新的網絡特征對黎錦傳承的傳播和推廣、組織和銷售、創新設計和生產等市場化方面都做出了適應性的創新探索，如在自媒體上上傳的“黎錦服飾+跳舞”短視頻、開啟的明星直播間帶貨黎錦、上架的黎錦創新服飾和制品等等，都為海南黎族織錦技藝及其文化帶來了火爆熱度，極大地擴大了黎錦的知名度和銷量額，并在線上積累了大批年輕化的粉絲，讓黎錦走出了黎族，走出了海南，快速進入了現代年輕人的視線中。

二 線上織娘：黎族織錦的網絡活化傳承

早在2006年及2009年，海南“黎族傳統紡染織繡技藝”就分別被列入了國家級和世界級非物質文化遺產項目中，基本上從2005年開始，之后的每一兩年國家政府都會下達數百萬元的黎錦技藝專項保護經費，用于設立黎錦紡染原料基地、建設黎錦技藝傳承村、傳習館等，還鼓勵和各大高校進行交流學習，積極舉辦了各大展覽、比賽等活動等[1]。另一方面，黎錦的非遺傳承人也開始采取相應的措施，順應“互聯網+”的潮流，運用線下成立專業合作社、線上開辟電商平臺銷售渠道、直播帶貨等轉型打開市場的方法，將傳統黎錦技藝與現代審美和現代市場相接軌，讓黎錦在線上迎來了新的曙光。

（一）線下燦然黎錦合作社的成立

在互聯網時代下思考傳承和創新黎族織錦技藝及其文化，不是直接開辟線上運營模式，摒棄線下實體企業的經營，而是要探索和經歷一個從線下到線上的互聯網轉型過程，就像呈現在屏幕前的“線上織娘”人群就是線下“白沙燦然黎錦合作社”的成員。2016年，張潮瑛成立了“燦然黎錦合作社”，就此便踏上了黎錦創業的曲折征程。合作社剛開始成立便遇到了資金和人手不足及銷路不暢通等諸多問題，最終經過白沙縣政府的幫助，當地的電子商務產業園對“燦然黎錦合作社”打開了大門，不僅給予了三年免租、培訓補助等優惠政策，還為其提供了1000多平方米的培訓車間和3個展示廳，解決了資金和場地的燃眉之急。但就算在獲得幫助的這段時間內，張潮瑛也絲毫沒有懈怠，反而通過自己不斷地努力學習和實踐，一舉拿下了多個獎項資金，如2018年海南省的“海南工匠”30萬的獎勵資金[2]。

合作社啟動資金和場地的問題得以解決，但是卻很缺乏織娘人才。為此，張潮瑛便一個個的地方去跑、去找，直接到那個村莊里去上門拜訪和說服，就在張潮瑛不辭辛苦的奔波中，終于組織和聚集到了數十位優秀的黎錦織娘。可是，人手的問題雖然解決了，但每位織娘的手藝卻有高有低，制作出的黎錦制品質量良莠不齊，于是，張潮瑛便組織手藝好的織娘先帶班培訓，每人每天發放一百元的培訓補貼，整體來提高織娘的技藝水平。

（二）自媒體擴大黎錦的市場銷路

其實，如黎錦一般的諸多珍貴非遺技藝和文化在傳承時，遇到的很大一個問題就是它很小眾。在大眾的普遍印象中，黎錦是束之高閣、高高在上的，往往除了專業研究非遺的人員，普通民眾是難在生活中真正能夠接觸和了解的，尤其是現代的年輕人群體。只有先被看見，才能被熱愛。而自媒體具有傳播速度快,范圍廣的特點，基于此，黎錦的傳承主體想到了借助互聯網下自媒體的力量來使黎錦初步實現“展示活化”，讓黎錦技藝和文化被更多的國人看到和注意，為年輕人愛上黎錦創造更多的機會，幫助其拿到現代市場的入場函。“燦然黎錦合作社”的張潮瑛可以說是現在海南白沙縣很有知名度的黎錦代表傳承人，她的合作社已成為當地黎錦行業發展的領頭羊，其官方抖音賬號“白沙燦然黎錦手工藝”的“線上織娘”群體已擁有了3.2萬的粉絲（封三圖1），2019年，通過抖音、小紅書等線上的直播營銷，她的合作社的銷售額已達到百萬。

其實，除了張潮瑛，也有別的黎錦傳承人也注冊了抖音、快手等短視頻賬號試圖來傳播黎錦，但卻沒有達到應有的效果。至于是何種原因，僅在自媒體線上推廣方面，筆者在經過對比發現了三個原因：第一，張潮瑛“線上織娘”團隊準確把握了自媒體的傳播特點，更新內容新穎豐富，她把自己能歌善舞的優勢與黎錦服飾結合在了一起，帶領其團隊運用“舞蹈+服飾”的方式展示了黎錦的獨特魅力（封三圖2），跳舞的場景也靈活多變，如有工作室、海南自然風光、美食街等場景，成功地吸引住了大眾的眼球。第二，張潮瑛通過自己不斷地學習積累了很多關于創業和電商營銷知識，本人也獲得了很多榮譽，能更好地包裝營銷自己。如她除了上傳視頻，還會每周開直播，在直播中講授自己特別的創業經歷和對傳承黎錦的堅持，無形中把合作社的文化和精神傳達給了大眾。第三，成功地結合了時尚博主和明星的粉絲熱度，如張潮瑛在小紅書上與時尚博主韓承浩、明星周潔瓊的互動直播（封三圖3），以愛心義賣的形式，引發了黎錦“種草”熱潮，成功帶火了黎錦的銷量和知名度，在直播僅兩個小時內線上用戶互動就達到了10萬次。

圖2 “舞蹈＋黎錦服飾”（見正文第9頁）

圖3 與明星互動（見正文第9頁）

（三）線上催生出黎錦設計的創新

線上自媒體平臺還具有受眾面廣、受眾參與度高等強大的交互反饋特性,當自媒體平臺進一步擴大了網民獲得黎錦信息的渠道的同時，黎錦的傳承主體們也能通過強大的線上互動功能即時搜集、了解到現代消費者對黎錦的各種看法、消費需求、認可度等反饋數據，從而能更有針對性和準確性通過市場供需信息使黎錦與時俱進的創新，煥發新活力，成功地在當下社會、市場站穩跟腳，持續性地“活”下去。張潮瑛“線上織娘”團隊在經過線上直播和大眾的互動溝通、留言反饋等，在創新黎錦的設計思路上得到了很多啟發。如在電商直播后，很多年輕人在線上反映能不能進行個性化的定制或是改變黎錦的固定色彩搭配等問題，一開始她們在面臨這些難題時，也陷入了為難，要是改變，但怕丟失掉了民族傳統，要是不變，又會錯失現代消費者，難以符合現代市場。后來，經過自己老師符玉瓊的啟發，提出了黎錦“傳統（傳承）不守舊”，在合理尊重黎族傳統的前提下，對黎錦的設計、品類進行改良和創新能更好地推進黎錦的傳承和進步，從而得到更多人們的認可和喜好。

如今，張潮瑛旗下的成員里除了傳承人和織錦人員，還有現代產品、服裝、電商、新媒體策劃等方面的設計師。一方面，依托黎錦傳統的服飾元素和紡織技藝；另一方面，又借鑒結合了現代服裝的設計造型和設計理念。如其現在展示在線上的現代黎錦連衣裙、短直筒裙（封三圖4）等，是在傳統黎族杞方言的婦女服飾中短筒裙配對襟開胸上衣、潤方言服飾中衣領口為“V”形的“貫頭衣”等款式基礎上[3]，結合中式旗袍等要素，運用現代服裝設計手法重新進行了合理的編排、色彩搭配等，簡化和重構了部分繁復的裝飾工藝，重點裝飾在領口、盤口、滾邊等現代服飾的細節處，看起來簡潔又不失精致。與此同時，張潮瑛的黎錦合作社還將傳統黎錦元素應用在了文化創意產品開發上，除了要將黎錦穿戴在身上，還要用在現代人生活中，比如用黎錦刺繡的藍牙音箱、黎錦元素的包包、飾品等。

圖4 黎族織錦的創新（見正文第9頁）

目前，經過線上用戶和傳承主體雙向溝通反饋的良性循環，創新出來的黎錦服飾、制品立即得到了線上網民的喜愛和歡迎。2019年，張潮瑛的合作社，純利進賬100多萬，40多個織娘成員分紅7500—13000元不等，接到了很多演出團體定制、旅游景點等訂單，直營店也慕名來了很多散客。如今，有不少的年輕人看到張潮瑛帶領下的“線上織娘”團體的成功，也紛紛追隨她們的腳步，目前白沙縣已有19個黎錦合作社共同發力，正走在帶動全縣3萬多名農民發展黎錦產業增產增收的征程上。

三 “線上織娘”對于織物類非遺文化活化傳承的啟示

其實，網絡下的黎錦技藝和文化的“活化傳承”的關鍵節點在于非遺傳承人和當地村民，能夠重新發覺黎錦技藝文化的當代價值，并將其轉變成產業資源或生產資料[4]。而互聯網技術的發展，使“線上織娘”群體得以產生，她們把黎錦技藝和文化與現代互聯網技術相結合，利用抖音、小紅書和微信等自媒體聚集織娘和用戶人群、拓展推廣和銷售渠道、獲取市場信息進行針對創新設計等，都促使黎錦極大地加速邁入了現代化的世界、走進了年輕人的視野中，黎錦“活態傳承”的雛形開始初步展現。

（一）需利用線上組織和聚集功能

互聯網技術的發展引起了線上傳播媒介的快速崛起，使人個體和群體的交往跨越了初級群體的血緣和地緣的連接，促使身在不同地域卻相互有共同點的人在線上聯結起來并逐步構建成一個個網絡化的傳播群體，形成新的社會形態[5]。近兩年，織娘人才的組織早已不像2016年時那樣需要人工一個個親自上門去尋找拜訪，隨著互聯網技術的普及發展使得黎錦幾個重要的傳承人依靠線上就能將當地大部分黎錦織娘聯合組織起來，建立了一個網絡空間黎錦織娘社群。如現在的微信群就成為了黎錦織娘聯系的重要平臺，在上面織娘除了可以直接溝通訂單、信息共享、高效組織、分工協作等，還可以借助微信群作為線下培訓班的補充及課后學習，隨時相互交流學習，請教問題，提升技藝。此外，線上除了可以便捷的組織黎錦織娘，還可以通過抖音和小紅書等自媒體積累大量的年輕黎錦粉絲和潛在顧客，再通過建立相關微信群進行穩定聯系，一個新一代的網絡空間黎錦用戶的社群又得以建立。

（二）需長期穩定的推進自媒體化

雖然自媒體能幫助黎錦迅速提高人氣，但畢竟很大一部分是“借助”的光環，不能一直伴隨著黎錦，當這股新鮮的熱度退下去，黎錦又該如何自處？自媒體是非常“現實”和“殘酷”的，它更新換代很快，若今后發布的內容不能持續性生產或不足以吸引人時，那前期積累起的人氣可能只是曇花一現。如筆者注意到的燦然黎錦合作社有明星加持直播的前后幾天觀看和購買人數是火爆增加了，但等到后期熱度散下去，雖然抖音幾萬的關注數沒有減少，但點贊數只有幾百個，評論只有二三十條，和關注數形成強大反差，說明存在著很多“僵尸粉”的虛假流量。究其根本原因，“線上織娘”雖然帶來了很大流量，但也只是一種形式，黎錦作品自身在“量”和“質”方面都還欠缺一點“火候”，存在著自媒體平臺持續性創新生產困難，相關產業規模小，創新的服飾和產品創新度不夠等瓶頸問題。這要求黎錦傳承主體們理性看待自媒體，腳踏實地的去長期穩定的推進，切忌操之過急，要堅守住黎錦非遺文化內容的持續生產，根據自媒體的媒介特點和人群特征，慢慢去磨合，借助市場需求去創新設計，逐步培育黎錦的消費市場，逐漸形成良性循環的黎錦非遺文化生態圈。

（三）需借助市場需求的創新設計

在市場經濟的條件下，很大程度上“線上織娘”能否利用互聯網把握住市場的需求，能否應用在生產生活中進行傳承與發展，是活化黎錦傳承的關鍵。目前，海南線上的大部分黎錦“線上織娘”主要還是將黎錦的收入作為兼職補充。因為雖然現在黎錦傳承主體們已經根據時代的發展做出了相應的創新發展，獲得了一些的市場認可。但就目前所展現的黎錦制品的創新能力與文化競爭力還是較弱，未完全獲得外部市場的認可，黎錦所帶來的收入還不足以讓其成為主要的經濟來源。但是在未來，如果黎錦的傳承主體能夠更好地利用互聯網所帶來的營銷和互動便利，準確把握住市場用戶的消費需求、設計需求等，真正實現在黎錦服飾創新和周邊文創產品生產中，而不是簡單的生產勞動力，或許可以將其作為主要經濟支撐[6]。對于以上的傳承瓶頸和解決，一方面還是需要織娘們從根本上有意識的提高自己對外界知識的學習和創新意識，走出自己的技藝“舒適圈”，轉變簡單的“接圖”勞動力生產思維，為自己創造更多的市場競爭力和影響力；另一方面則需要當地政府、企業和高校等共同的幫扶和培訓，將黎族織錦技藝及其文化打造為文創產業的典型，逐步獲得市場的認可。

四 結語

“線上織娘”作為當下“互聯網+非遺”的一個縮影，成功顯現了在當下通過網絡來活化黎錦的傳承是具有可行性的，其在根據新的網絡特征下對黎錦傳承的傳播和推廣、組織和教育、生產和銷售等市場化方面做出的適應性創新探索，讓黎族織錦技藝及其文化在新的時代下再次散發出了新的光芒，更憑此闖出了一條獨具特色的小康路，這對深化和拓展今后織物類非遺項目利用網絡來進行活化傳承研究和實踐具有重大意義。

因為就黎錦這一類的織物類傳承現狀來說，黎錦技藝復雜，花費時間較長。感興趣的人很多，但真正待的住人卻很少，很少有年輕人愿意拿它做事業，因為他們覺得看不到前景，在根本上存在著失傳的危機。單靠政府和相關機構的外力介入還遠遠不夠，傳承主體們身為黎錦技藝文化傳承與保護的關鍵點，應該像這群“線上織娘”一樣，嘗試通過網絡等現代途徑來挖掘和創造黎錦在當代的現實價值和優勢并帶領大眾認識到，懂得利用現有資源自身去摸索和闖出以黎錦技藝為生計方式的產業化之路，重新賦予黎錦技藝及文化新的生命力，它才能在現有時代中獲得穩定性的良性傳承與持久發展，更好地“活”在當下，只依靠情懷是留不住黎錦的。