基于本體語言的現代陶瓷抽象畫研究

楊標林 繆一博 楊勇志

摘要：在我國當代藝術中充分運用當代陶瓷瓷器古彩，應善于充分發揮其當代藝術文化魅力，挖掘其當代藝術表現手法、藝術情感表現形式以及當代藝術文化情感，結合我國當代藝術文化特征，進行各種創新藝術應用，煥發當代陶瓷瓷器古彩當代藝術中的歷史美學內涵、文化藝術內涵以及藝術情感文化內涵。基于此，對基于本體語言的現代陶瓷抽象畫進行研究，僅供參考。

關鍵詞：本體語言;形成因素;實踐創作

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A

引言

在美術欣賞課中，抽象畫學不同于其它類別的美術學，想要充分理解和掌握抽象畫的知識，就要積極轉變傳統的審美觀念，打破傳統審美習慣的影響，對復雜多變的抽象畫產生興趣，不再將審美觀念僅僅停留在顏色艷麗、具有邏輯性特征中。

一、什么是陶瓷繪畫的本體語言

陶瓷繪畫屬于陶瓷藝術中的一大類型，是基于陶瓷彩繪裝飾而形成的獨特繪畫種類。陶瓷繪畫的本體語言指的是依托于陶瓷材料而產生的只有陶瓷才具備的繪畫語言。陶瓷繪畫所采用的材料主要包括兩大類型：一是胎釉材料，二是彩繪材料，其中胎釉材料是前提與基礎，彩繪材料是核心與靈魂。陶瓷繪畫工作者以特定的胎釉材料為載體，采用各種高溫、低溫顏料與色釉，并依據材料特性運用各種技法手段，淋漓盡致地展示與呈現陶瓷特有的肌理、色彩與形態，描繪出獨具陶瓷魅力的繪畫作品，這即是基于本體語言表達的陶瓷繪畫創作活動。

二、基于本體語言的現代陶瓷抽象畫探索與實踐

（一）研究當代藝術中陶瓷古彩的藝術性、文化性的重要創新和應用

陶瓷古彩與中國當代藝術的主要結合點，就在于其陶瓷文化的長期傳承特征性和其藝術精神上與全球的必然相互統一。當代中國陶瓷畫繪制藝術中各種古彩繪制畫手段的綜合應用仍需要適應作品的藝術性、文化特征以及其藝術的內涵特征等各個領域繼續不斷地創新。以這樣一個圖片優美且內容豐富的時代為題舉例，新經濟時代背景下，自由、和平與社會的發展仍是這一時代的主旋律，而不僅僅是局限于中國傳統的自然山水中蟲草鳥魚、龍鳳鳥獸等整體形象的構圖設計理念和思路;而藝術在文化屬性設計這一方面的則是應該能夠充分地符合古代中華文化博采眾長、燦爛輝煌以及古老上海納百川藝術文化內涵的特性，凸顯人們對于大自然和人類生命的虔誠與敬畏、對于大自然的一份深情與感嘆，陶瓷作品古彩的藝術文化本質內涵結構應能夠緊密聯系其在我國厚重文化歷史上的文化底蘊淵源，使得我國古彩陶瓷藝術本身具有一定文化性，而不是為了表現藝術而追求藝術。未來，我國古彩陶瓷領域藝術的不斷繼承和拓展發揚，需要我國陶瓷領域藝術家以更加寬厚包容和開放的文化藝術中心和智慧對我國古彩陶瓷藝術作品進行不斷創新，使其發展成為傳承中華文化的璀璨一顆明珠。

（二）點、線、面方面的作用

在陶瓷美術設計過程中，點有利于對視覺元素的有效發揮，看似簡單，但代表的意義非常廣泛;線作為對點的延伸，可以將點作為起始，向著任意方向不斷發展，是陶瓷美術設計中較為常用的元素。不同的線條給人以不同的感受，所以想要體現怎樣的感覺，就需要設計人員對線條自身所具備的藝術特征開展深入分析。同時通過對線條的應用，還能夠實現對平面的有效切割，對結構的有效重組;面作為空間的有效代表，其形態十分多樣化，包括規則化平面以及不規則化平面。規則化平面能夠使人產生約束感，不規則化平面會使人產生不斷變化的感覺。同時面具備大小區別，小面表示濃縮和精華，大面能夠給人以寬廣浩渺的感受。此外，面還分為虛與實，虛面有著以虛無感的感覺，而實面能夠體現出無窮的力量。

（三）陶瓷繪畫的空間相狀

陶瓷繪畫的空間相狀，是它區別于別的藝術門類的一個重要特征，這就涉及繪制色料的燒結還原現象。陶瓷繪畫的繪制色料，必須通過800度至1300多度的高溫燒結才得以完成最終的呈現結果，除了新彩色料以外，其他品種的色料在繪制時和燒結后的色彩要素在視覺上不盡相同。如釉下青花料在繪制時色相可以是黑、灰、紅、蘭、棕等多種單色，即使在色料中加入藍色染色劑，但也和燒結后絢麗的青花藍色相差甚遠。其他粉彩、古彩等品種的色料同樣如此，特別是采用高溫色料創作時因釉藥流動性大而相互交融反應的影響，每次燒結后的色彩更加千變萬化。同時，因為受到工藝技術的標準化或穩定性等因素影響，即使是經驗豐富的師傅也不可能完全掌控各種色彩的前后變化，這使得陶瓷繪畫作品色彩經常呈現出偶發性結果，那些意向性的偶發狀態往往被藝術家所運用，并參與到具體對象化的創作過程中。藝術創作，不是外在物料和物象的堆砌、匯聚，而是思維主體從意向性到對象化的過程。從陶瓷繪畫的空間性狀與色料燒結還原的角度，那些審美形態的視覺與心理連貫性的認知行為，也展現了現代藝術不是服務于眼睛而是服務于大腦的理念。柏拉圖把“理智的對象”稱為理念，亦即心靈的眼睛才能看得見的東西，漢語表述為“理型（idea）或“型相（form）。在陶瓷繪畫的創作過程中，燒結前“理智的對象”與燒結后的成品比照，可發現這種有“意味”的形式對象其實更接近于藝術創新的本質，所以陶瓷繪畫有時被直接稱為“陶瓷藝術”。

（四）對于當代陶瓷藝術中一些現代和古彩在其他諸多方面的藝術應用

將會使得我們的藝術家視野進一步向橫向拓寬，不僅僅只能局限于一些現代和古彩的藝術應用領域，古彩的運用和手法在當代陶瓷上的藝術應用則更為廣泛，其中最典型的一種古彩應用方法是我們可以通過電腦或者計算機的模擬等技術來對其進行一些現代和古彩藝術的應用。擬，在一些當代藝術設計應用領域，陶瓷和古彩繪畫手法都有著相當高度的藝術吸引力。通過對現代化的計算機分析了陶瓷色彩結構層次、顏料和材質硬度以及對人體視覺顏色感受等多個方面的影響。

結束語

基于本體語言的陶瓷抽象畫經歷了漫長而獨特的發展歷程，形成因素主要包括陶瓷裝飾材料本體特性的自由發揮、中國畫意象性表現語言的吸收、西方抽象表現主義藝術語言的借鑒?；谇嗷?、高溫顏色釉、釉里紅、釉下五彩實踐創作，展現不同陶瓷裝飾材料本體語言下的現代陶瓷抽象畫藝術面貌。

參考文獻

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