偉大而細膩的海

姚謙

一直喜歡讀別人的游記，這幾年更是特別關注自然山川的旅行文章;前兩天讀了一位攝影師在北極、格陵蘭、冰島的旅游文章，不禁想起前年的一趟北極旅行。對于大自然的力量，只有身在其中面對時，才能深刻地感覺到它的偉大和細膩。在他人的文章、音樂、藝術作品里也多有這樣的描寫，好的作品除了讓閱讀者有親臨其境感之外，更能借景感應到作者的內心波動，而自我對照則是創作者與閱讀者最可貴的交集部分。在我的藝術收藏作品中就有一件這樣的作品。

越近晚年的作品，越是充滿著平靜但開闊的抒情之感，這是我向往的一種情懷。

他是英格蘭畫家RICHARD EURICH，這位20世紀初出生于英國中部的藝術家，自幼習畫，26歲時就因出眾的繪畫天分開了首次個展。“paint what you love and damn all fashions that come and go 一定要畫你所愛、不要跟隨潮流。”他一生守住來自老師Christopher? Wood的忠告，一輩子幾乎絕大部分畫作都是跟“海洋”有關的主題，也呼應了他曾說過透納所描述的海洋，是英國必須延續下來的精神。而活在20世紀，在經歷過一、二次世界大戰并且參加了WAAC英國戰地藝術家聯盟，于是對于敦刻爾克海上戰役的描述，更使他的創作被全英國所關注。在年輕時描寫的海洋是壯闊、雄偉，海上各種戰船在瀟灑行駛;而隨著年紀漸長關于海洋的描述，在戰后有了很大變化，如果不是描寫風云萬變的海洋，就是畫出依著海洋的港口城鎮狀態，他一輩子不厭倦地描述著。也許成名得早使他用了更多時間，去歸隱入平凡生活的修煉。

我收藏的這件《洪水》則以海洋上空的視角看這港口在大自然變換之際;描述著作者對于1953年歐洲大水的記憶，這場災難讓藝術家有了不同的書寫海洋的角度。海洋不再是被征服的大自然，而是共存的敬畏對象。他以近兩年時間畫了這件作品：暴風雨來臨之前的港口，黑壓壓的云和止不住波濤洶涌的港口，港邊各種圍觀的人群以及避難涌入港口的大船、小船和軍艦、救急的直升機等，面臨大難來臨時的各種狀態。這是一件多視角仔細描述故事情節的作品，這也是藝術家一直以來的最明顯標志：除了細細畫出海洋波紋、顏色等大自然中戲劇性的變化所呈現出的暗涌與明潮外，畫中圍觀大水過百人的姿態各異也都詳細畫出，仔細到可以看出一瞬間人群中各種不同或驚惶或好奇的反應。EURICH喜歡用宏觀的視野和細節敘事的描述去完成作品，這是別的藝術家所沒有的，我覺得這是描述自然世界的最好方式：偉大和細膩。

有的藝術作品閱讀感覺是一種概括的感想，有的則像章回小說，逐著畫面的一寸一寸，隨著故事一個一個呈現，最終完成一場驚心動魄的故事，RICHARD EURICH就有這樣少數藝術家才有的的能量。我很幸運地收藏到這件作品;收藏它之前是各方搜集資料，并且看了大量他的作品檔案，對于這位害羞內向的藝術家用一輩子的時間慢慢地描述心中唯一的主題“海洋”，心生感動。而逐一在網絡上搜尋他的作品時看到，藝術家越近晚年的作品，越是充滿著平靜但開闊的抒情之感，這是我向往的一種情懷。