自我存在的迷失與重建
——解讀薩特戲劇

⊙蒙瑋延 邱冬梅［廣西民族師范學院，廣西 崇左 532200］

讓-保爾·薩特是20 世紀西方最具影響力的作家、思想家和社會活動家之一，其哲學論著和文學創作呈現了他一生的哲學思考，而戲劇創作則是他哲學思想的圖解和具象化。本文運用文本細讀和存在主義相關理論，解讀薩特戲劇中關于自我存在的思想，揭示薩特存在主義思想的自我觀念對現代人精神層面的映照，挖掘存在主義的精神內核。

一、自我存在的迷失與禁錮

薩特認為，外部的現實世界是一種“自在的存在”，人的主體則是一種“自為的存在”。他在戲劇中充滿激情地探究人存在的情境，關注情境中的人，堅信個人是一切價值的源泉，人掌握著自己命運的主動權，并且可以通過自己的行動來創造自己的“本質”。同時，他也以劇中人物的命運告訴人們：現實世界存在著痛苦與荒謬，理想的自我存在與現實世界有著巨大的落差，從而使自我在現實社會中茫無所依。

（一）《恭順的妓女》的自我迷失

創作于1946 年的《恭順的妓女》是薩特“境遇劇”的代表作。女主人公麗瑟的性格呈現明顯的二重性。一方面，她善良、富有同情心與正義感，同情黑人的遭遇，不愿意為了金錢出賣自己的靈魂，并巧妙地哄騙抓捕黑人的人，保護黑人安全逃走；另一方面，在特定的“社會”境遇中，麗瑟的社會身份決定她對黑人存在著一定的歧視，當同時面對國家、義務、母愛的溫柔情感等“白人因素”與黑人的求助時，麗瑟選擇了前者，在偽證上簽了字。為此，她焦慮不安，所以后來才會藏匿黑人，并給他手槍以支持他的反抗。

在這出短短的獨幕劇中，麗瑟做出不同的選擇，幾經起伏，又受到弗萊特的引誘，最后聽到“黑人跑得太快了，沒有打中他”，才放心倒入弗萊特的懷抱。薩特完全從存在主義的哲學觀出發塑造麗瑟這一形象，既沒有對她進行典型概括，也沒有把她塑造成莫泊桑筆下羊脂球那樣的可尊可敬的英雄，而是將之塑造成符合當時真實社會的為了生存而恭順的妓女。

薩特說：“所謂‘存在’，首先是‘自我’存在，是‘自我感覺到的存在’”，麗瑟在做抉擇時，受到外部環境的制約與束縛，不能按照個人的意志做出選擇，也就失去了她自身獨有的個性，其自由意志與做出的選擇相悖，因此，她在自我存在的探索中困惑、迷茫與憤怒，迷失了自我。當然，麗瑟和薩特筆下的其他存在主義人物一樣，最終的選擇都是當時處境中最佳的選擇，也是最自由的選擇，于迷失和困惑中掙脫，才是對社會最負責任的選擇。

（二）《禁閉》中自我與他人的禁錮

《禁閉》是薩特寫于1945 年的一部獨幕劇，原名《他人》，后改為《禁閉》。劇名的更改，學術界說法不一，但大多學者認為，劇名為《他人》，對應的是這部劇作的主題——“他人就是地獄”；劇名為《禁閉》，則是作家對“他人”的研究轉移至“自我”，引導讀者關注劇作體現出來的“自我存在”的問題。

1.鏡子媒介：自我認知的缺失。在《禁閉》中，薩特巧妙地將劇中的情境設置為“地獄”，并將之做了陌生化與荒誕性的處理——地獄里沒有人們熟知的刑具，如尖樁刑具、拷刑架；也沒有鏡子，沒有窗戶，沒有慘叫聲……無論白晝或者黑夜，燈火不息。地獄的三個鬼魂像乘坐旋轉木馬一樣，在這樣的環境中互相追逐，永無寧日。

法國心理學家拉康的鏡像理論認為：自我可通過在鏡像中的身體形象進行感知和認同，并在這樣的過程中獲得一致性的愉悅。《禁閉》中的人物艾斯黛爾說過：“當我不照鏡子時，我摸我自己的身體也沒有用，我一再懷疑自己是否真的還存在。”這表明她是需要通過鏡像來確認自我存在以及反觀現實世界的。薩特巧妙地利用鏡子媒介的缺失，折射出以艾斯黛爾為代表的當代西方人陷于自我認同的危機：人們必須通過外物才能證明自我的存在，一旦脫離外物，隨之便會產生焦慮、恐慌、絕望、無奈等消極的心理。

2.他人注視：自我存在感知的局限。鏡子充當的是自我觀照的媒介，當這個媒介消失后，自我觀照必須通過他人注視才能完成。薩特的哲學著作《存在與虛無》提到“注視”這一理論概念。他認為：他人注視會注入自身的主觀意識，如果依賴他人對自己判斷，難免會與自我意識產生摩擦與沖突，對自我存在的感知造成困阻。

《禁閉》劇中愛美的艾斯黛爾在地獄中找不到鏡子時，伊內絲建議她用自己的眼睛充當修飾容顏的鏡子，但艾斯黛爾很快發現伊內絲的眼睛始終和鏡子不同。伊內絲的眼睛屬于伊內絲本身，當兩個人彼此注視對方的眼睛時，將被動接受對方的思想，這將左右艾斯黛爾對自我形象的判斷，也影響艾斯黛爾對自我存在的判斷。

正如雅思貝爾斯所言，“ ‘自我存在’只有與另一個‘自我存在’相交通才是實在的”，人不能脫離社會的其他個體存在而存在，因為“只有在與他人相處時，‘我’才能在相互發現的活動中被顯示出來”。但與此同時，他人的存在也會對“我”有著限制性和阻礙，“我”與他人之間也有可能走向敵對的關系。劇中先后被置于地獄中的三個鬼魂本性不改，為了一己私欲互相折磨，而他人的注視則阻礙了他們對自我存在的感知。

3.地獄永刑：自我存在的禁錮。他人的注視對自我存在的感知造成一定的困阻，但劇中三個鬼魂在地獄中所受的永刑是永世的自我禁錮，這個地獄的建構者不是別人，而是自己。

審視自我時，需要個人主體的理性主導；評判客體自我時，往往需要足夠的勇氣，而這兩個因素都具備的正是伊內絲，她不像加爾森那樣因缺少勇氣而不斷為自己找借口開脫罪責，也不像艾斯黛爾一樣因缺乏理性的頭腦與思維而寡廉鮮恥。通過內省，她能不斷把握自我的本質，正如她說的：“我活著就需要別人受痛苦。我是一把火，是燒在別人心里的一把火。”她從不掩飾自己的罪行，赤裸裸地表現自己的惡，她選擇了對自我進行禁錮，對自我構成地獄，把自我存在禁錮于無形（內心）亦有形（地獄）的牢籠。

（三）《骯臟的手》中自我存在的迷惘

《骯臟的手》這部劇以“二戰”為背景，主人公雨果最初是意志堅定、熱情樂觀、決心獻身崇高事業的熱血青年，卻經歷了信任感的消逝和理想信仰的逐步破滅，對自我存在感到痛苦迷惘……直到被當成“廢品”回收，最后拒絕妥協，坦然接受毀滅的命運，由此完成其自由選擇。

雨果曾面臨兩大危機——信任感危機和思想危機，這對其自我存在的感知造成巨大的影響。在復雜多變的社會現實和嚴峻殘酷的革命形勢面前，雨果對生活感到灰心與氣餒。他不想思考，只想服從命令與紀律，想無動于衷地殺人，這時候其主體的自我存在迷惘而困惑。在發現妻子與賀德雷的私情后，他失去理智而殺人。兩年的囹圄生活使他的自我重新覺醒，面對著門外手持刀槍的路易等人的威脅，他拒絕妥協，堅毅地說“不能回收”，凜然迎接死亡的到來，捍衛了自己的尊嚴。雨果從自我存在的迷惘痛苦中掙脫，找尋到主體自我的存在。

從上述三部劇作來看，自我存在的探索過程中也許會面臨自我迷失，也許對自我存在的禁錮會陷入地獄的永刑，也許會在自我存在的重塑中換來靈魂的永生。舊的自我存在于現實世界不停探索，并通過自我存在的重塑來摒棄舊的自我，探索一條新的自我之路。

二、自我存在的重建

作為無神論的存在主義作家，薩特認為上帝不存在，人可以獨立做出自由選擇，并且，人只有選擇走出迷霧，破除自我禁錮，才可求得解脫，重塑新的自我。

（一）《死無葬身之地》重塑存在的英雄群像

寫于1946 年的兩幕劇《死無葬身之地》講述了在“二戰”前期五名法國抵抗運動游擊隊員在一次作戰行動中失敗而被捕，在獄中遭受嚴刑拷打，敵人希望從他們口中得知隊長和兩百名村民的下落，但他們幾個人寧死不屈，和敵人展開意志的決斗，最終犧牲。

剛入獄時，游擊隊員們對人生價值和參加抵抗運動的意義認識是模糊不清的，他們或認為自己無辜，只是服從命令：“只不過做了別人叫我做的事”；或認為自己一生毫無意義：“我也要戴罪死去，我的一生只是一場錯誤”；或認為自己為事業而活：“我早就預料到會像現在這樣死去”……這時他們的自我存在虛無而迷惘。之后，游擊隊長若望被捕，并因身份不明和他們關在一起，然后情況發生了變化，對自己一生悲觀失望的昂利對若望說：“要是你不來，我們會像牲口一樣受罪，而不知為什么。可你在這兒，即將發生的一切都會有個意義。我們要斗爭。不僅僅為你，也為所有的戰友……我不會毫無意義地死。”眾人以此為“自為”內容，保守秘密，不出賣同志，不當叛徒、爭當英雄成為實現他們人生價值的關鍵。此時，薩特對自我存在的重建提出解決之道：人必須自由地選擇，人必須道德地選擇。

游擊隊員們毫不吝惜地付出了自己的生命，只希望可以換來更多人的生存，這種犧牲死得其所，彰顯了生命的意義和價值。正如薩特所說：“人是自己造就的……他通過自己的道德選擇造就自己。”游擊隊員們通過自己的道德選擇，擔負起對整個集體的責任，賦予了自我存在更高的意義，他們為人類樹立了集體主義、英雄主義、利他主義的道德標準，重塑了自我存在的英雄群像。

（二）《蒼蠅》重證存在的自由選擇

寫于1943 年的《蒼蠅》是一部利用古典題材影射現實的劇作。劇中的主人公俄瑞斯忒斯是阿伽門農之子，被放逐十五年后重返故國阿耳戈斯城，潛藏于御座之后，手刃弒兄篡位的埃奎斯托斯和淫亂殺夫的母親，為父報仇。

俄瑞斯忒斯在雅典富貴的家庭中長大，受過良好的教育，見識廣博，家財萬貫，無拘無束，但他還是返回故鄉，試圖證明自己的存在，甚至是王子身份的存在。姐姐厄勒克特拉讓他復仇，朱庇特和保傅則游說他“不要介入”。他也曾動搖過復仇的決心，直到目睹百姓因為父親的慘死和親人的逝去整日接受“懺悔”的教化，思想也變得麻木而愚昧，這時他終于明白逃避不能解決問題，更不能讓他的百姓振作，于是他勇敢面對現實，承擔全部責任，公然反抗朱庇特：“你不應該把我造成自由的人……我既不是主人也不是奴隸……我就是我的自由。你一旦把我創造出來，我就不屬于你了……阿耳戈斯人是我的百姓。我必須使他們睜開眼睛。”他鼓動阿爾戈斯的民眾重新認識他們自身的自由，引著窮追不舍的蒼蠅離開阿耳戈斯城，解決全城人因蒼蠅騷擾帶來的焦慮，城市得到了凈化。他自由地選擇了未來，開始新的生活，用選擇證明了自己存在的價值。

薩特主張自由選擇，無論我們是誰，身處怎樣的環境、將會采取怎樣的行動，都可以自主地進行選擇。倘若自我的自由意志受到了他人意志的左右，不能自主地進行選擇，那么就失去了個性與自由，失去了自我存在的價值與意義。

卡爾西曾指出：“人由于確信在這種宇宙和個人的相互關系中起主導作用的是自我而不是宇宙，從而證明了他內在固有的批判力、判斷力和辨別力。”批判力、判斷力和辨別力正是俄瑞斯忒斯的內在自我意識的表征，并以此重建一個自由人的存在價值與意義。薩特借古希臘的神話悲劇，破除人們對自然的惶惑感，傳遞人能戰勝“上帝”并自由選擇生活道路的現代意識。

（三）《魔鬼與上帝》重建超越存在的新生

《魔鬼與上帝》中的主人公格茨是貴族母親與貧民父親的私生子。他的特殊身份使他既受到貴族階級的蔑視和嘲笑，也無法得到貧民階級的理解與關懷。為和與生俱來的命運作斗爭，他選擇用消極作惡的手段對抗上帝，并以此證明自己的存在。但當他逐漸意識到作惡除了證明自己的存在之外毫無意義，于是洗心革面，廣行善事。但卻事與愿違，行善的最終結果導致了更嚴重后果的惡，“我的善心比我的惡行摧毀力更大”，于是他下定決心，行使指揮官的權力，重新回到戰火之中。

劇中格茨完全作惡和向善的行動都不可避免地以失敗收場，于是頓悟：決定作惡和行善的都是自己，在這個世界，在這個時代，好與壞是不可分割的，沒有絕對的善，也無絕對的惡。他擺脫了上帝，擺脫了抽象的善與惡，從自在自由變為自為自由，走上從實踐中探尋真理的道路。薩特認為，不斷地選擇，是人獲得自覺存在自由的標志。只有真正意識到自由并行使自由的權利的人才能真正擁有自由，最終登上理想殿堂。格茨正是在道德實踐中進行自我道德完善，才成為一個不斷選擇、不斷超越自己的“自由”人、“自為”人，實現了自我存在的重建與新生的飛躍。

從上述三部劇作來看，薩特借英雄群像利他主義的光輝、神話主人公理性抗爭的頑強以及善與惡的矛盾沖突，多角度探索自我存在的重建問題，找尋人們肉體與精神和諧統一的途徑。

薩特的戲劇較為完整地呈現了現代人的自我存在由迷失到重建的過程——歷經漫長且艱辛的探索，人的肉體與靈魂在不斷追求中日趨契合，自我存在的確證也趨于完善，最終實現自我存在的新生，塑造了全新的自我。

三、薩特戲劇與現代自我觀念的碰撞

薩特被稱為是“20 世紀人類的良心”，他認為“存在主義，是一種使人生成為可能的學說”，同時肯定“任何真理和任何行動既包含客觀環境，又包含人的主觀能動性”。薩特戲劇體現出積極樂觀的基調，提倡人對世界、存在、人生保持清醒的認知等內容，讓現代人有了堅定的立場與理性認識，有了立足于荒誕世界的精神支點，其戲劇中的主人公在不同的社會境遇中，不斷地探索自我存在之路，不斷選擇，不斷超越自我。

（一）薩特戲劇中自我找尋的現代性

薩特認為“存在先于本質”，作為社會主體的“自為的存在”的我，首先存在，然后在不同的境遇中，譬如荒誕的世界和人生極境通過自由的選擇決定自己的本質，最后用行動創造自己的價值。“靈與肉的和諧統一，是確認自我存在的方式之一”，但是，“靈魂與肉體具有不可調和的兩重性和矛盾性”。因此，靈與肉的和諧統一對于自我存在的確證有著十分重要的意義。

《蒼蠅》的結局是俄瑞斯忒斯把盤旋縈繞空中的蒼蠅全都帶走，成了全城的救星和英雄。他抵御肉體的苦痛和精神的掙扎，最終使二者和諧統一，表現出一種振奮人心的樂觀精神。薩特借用俄瑞斯忒斯自我選擇的英雄氣概，掃清處于戰后苦難荒誕之中人們悲觀失望的情緒，號召人們積極介入生活。因此，這種自我選擇觀念具有鮮明的時代特點和現代意義。

薩特后期創作的《死無葬身之地》《魔鬼與上帝》等劇作都將人物置身于類似的極限情境中，死亡是懸掛于頭頂的利劍，可是當利劍刺向胸膛，死亡之神壓迫他們的肉體和精神時，他們卻堅毅地挺身而出，像古希臘英雄般坦然接受死亡的洗禮，肉體的掙扎與痛苦最終于精神的升華中解脫，完成靈與肉的完美契合，從而確證自己存在的價值與意義。他們對自我存在的找尋，源于內心對精神自由的渴求，是現代理性精神的呈現。

（二）存在主義文學與現代自我觀念的碰撞

作為存在主義文學的經典文本，薩特劇作最成功的地方就是選擇了“存在”和“自我”的命題——這是每個人都要面對、都會自覺或不自覺加以思索的問題，最能引發人們的深入思考與情感共鳴。

現代社會經濟飛速發展，人類物質文明大大提高的同時，精神世界卻日益貧瘠與匱乏。這種對立矛盾使人與世界逐漸疏離，自我存在茫然所依。孤立無助、無奈恐懼、苦悶消極、西緒弗斯式的掙扎成為許多現代人的精神表征。薩特的劇作呈現了世界的荒誕和人生的痛苦，映照了人們迷惘悲觀、復雜痛苦的精神世界，卻又通過塑造一系列做出積極或英雄主義的自我選擇的人物形象，給現代的人以思想啟迪，給處于荒誕困境中的人們指出一條光明大道——自由選擇。

薩特提倡個人主體進行“自由選擇”，強調人的主觀能動性，人無論多么渺小都應該抗爭拼搏，以自由的選擇來確證自我的存在。現代人可通過后天的努力，彌補或改變先天條件的不足，即人可以改變自己的本質，擺脫命定論的束縛與困擾，通過自由選擇的抗爭為社會創造更大的價值。

在薩特看來，“發自一己的責任感也會關系到整個社會乃至于全人類”。人類群體正是由不同的個體組成，個體通過自由選擇找尋自我，同時也影響著更多在迷霧中徘徊前行的其他人。因此，“人類需要的是重新找到自己”，薩特的戲劇創作就是讓更多的人找到自我，找到自我存在的意義。

四、結語

薩特戲劇蘊含深厚的哲學意蘊。劇作從“自我存在”為切入點，對現代人荒誕痛苦的內心世界予以觀照，卻又在劇中人物自我存在的迷失與重建中賦予現代人以反抗的勇氣和力量，并最終給出解決的良策——自由選擇。薩特通過戲劇告訴人們：人可以通過自由的選擇，實現人的自我存在的確證，繼而完成人的自由乃至整個人類的終極自由的追索。