殷曉琴
摘 ? 要:二聲部合唱是中高年級音樂教學的重要內容,也是音樂教學的難點,在二聲部教學中,經常會出現學生跑調、同聲部不整齊、兩個聲部不協調等問題。本文以《七子之歌——澳門》教學為例,談一談如何提高二聲部歌曲教學質效,從而提升小學生二聲部合唱的素養。
關鍵詞:二聲部合唱 ? 音樂學習 ? 合唱素養
合唱是音樂中的一種集體演唱,是通過多個不同聲部進行聲樂表現的一種藝術形式。二聲部演唱是最簡單最基礎的合唱方式,即用兩個不同的聲部演唱同一首歌曲。二聲部演唱追求聲線和諧,以眾人合一為最高標準。二聲部歌曲教學是合唱教學的基礎階段,旨在幫助學生取得合唱的入門,奠定他們扎實的合唱功底。
一、聆聽欣賞,感受二聲部的魅力
熱愛是最好的老師,只有使學生對二聲部歌曲產生興趣,他們才會積極主動地投入二聲部合唱中。因此,教師要優化教學手段,趣化教學內容,豐富教學活動,引導學生感受二聲部歌曲的魅力,給學生心中留下美好的印象,使學生愛上二聲部歌曲,喜歡上二聲部合唱,從而產生強烈的探究學習欲望。
二聲部歌曲對于初次接觸的小學生來說,無疑是一個新奇的事物,既陌生又好奇。二聲部歌曲由高聲部與低聲部構成,同時講究兩個聲部的有機融合,多樣音色的融合給歌曲帶來不同的效果,給人以別樣的感受。為了提高學生對二聲部歌曲的興趣,筆者組織學生聆聽,感知二聲部歌曲的意蘊,感受二聲部合唱的藝術美,形成良好的印象,激發他們的學習熱情。例如,在教學《七子之歌——澳門》時,筆者首先組織學生欣賞歌曲《東方之珠》,共聽賞了三個不同的版本,有男女對唱版、領唱齊唱版、領唱合唱版,學生在對作品的欣賞中,較好地感受了二聲部合唱的魅力,為歌曲《七子之歌——澳門》的學習奠定了情感基礎。通過認真的聆聽,從情感上濡染學生。正所謂“感人心者,莫先乎情”。在教學中,為了幫助學生學好二聲部,筆者讓學生用豎笛演奏,練習氣息和換氣,較好地解決了音高問題,提升了學生的音準。訓練音準的方法有多種:可以聽唱結合,多聽多悟,通過聆聽培養學生的樂感,尤其是在學生容易出錯的地方可以多聽幾遍,就自然能哼出曲調,唱準音調;可以利用樂器輔助,借助豎笛、口琴等樂器幫助學生練習對氣息的控制與節奏的把握,進而提升學生的演唱控制力。
值得注意的是,在音樂教學中,學生的音樂聆聽不是讓學生簡單、機械地“豎起耳朵”,更不是裝作“聽”的模樣,而是要讓學生沉浸其中,與音樂作品發生心靈的共鳴。通過音樂聆聽,讓學生獲得一種深刻的心靈感受與體驗。在音樂教學中,聆聽不代表無聲,聆聽是一種創造。因此,教師必須引導學生聆聽,啟發學生聆聽,讓學生想聆聽、善聆聽、樂聆聽。
二、輪唱奠基,助推二聲部的學習
高樓大廈要從基礎建造,只有把基礎打牢,整幢大樓才能又高又穩。二聲部歌曲教學亦如此理,要想培養好學生的二聲部合唱能力,就要從簡單的內容和方法教起,教給學生一些基本的方法。二聲部合唱要求高、難度大,學生很難一下子學好,因此教學應降低難度,由淺入深,由易到難。
輪唱是多種演唱形式中的一種,是指將學生分成多個小組,按一定的時間距離先后輪流演唱同一旋律的歌曲。輪唱其實就是一種齊唱,但不是全班齊唱,而是分成若干個演唱小組,形成此起彼伏的音樂效果。輪唱是合唱的一種變式,可以起到相互模仿促進的作用。學生對輪唱并不陌生,在學習單聲部歌曲時就練習過,已掌握了一些方法和技巧,形成了一定的經驗。也就是說,二聲部合唱教學可以從輪唱開始,通過輪唱方式逐漸過渡到二聲部合唱。例如,在教學《七子之歌——澳門》時,筆者采用先分后合的方式,把學生分為兩組,一組唱高聲部,一組唱低聲部,先分聲部練唱,再合并練習。在第一、二聲部練唱時,筆者采取輪唱的方式,逐個訓練,為二聲部的融合打好基礎,再引入二聲部合唱。為了讓學生較好地從單聲部的試唱回歸到雙聲部的合唱,不受其他聲部的影響,能夠把握自己的聲部,筆者在教學中采用了這樣一種方式,即讓兩個聲部的學生站在教室的兩端,然后緩慢地向教室的中心地帶靠近。這樣,學生就從單聲部的試唱逐步過渡到單聲部的輪唱,進而過渡到雙聲部的輪唱。在這里,輪唱是一個紐帶,它一邊聯結著單聲部的試唱,一邊聯結著雙聲部的合唱。這種有趣的教學方式,既激發了學生合唱的積極性,又向學生滲透了從單聲部回歸到多聲部合唱的方法,可謂“一舉兩得”。
輪唱能有效地引導學生從單聲部過渡到二聲部,甚至多聲部。教師要了解學生的具體學情,把握學生的音樂學習狀態,努力讓自身的教學切入學生音樂學習的“最近發展區”。只有這樣,才能有效地挖掘學生的音樂學習潛質,讓學生更加積極主動地融入音樂學習之中。
三、視唱練習,體悟二聲部的特點
視唱是音樂學習的基本方法,也是練耳練聲的重要途徑。視唱訓練是二聲部歌曲教學不可或缺的環節,可以幫助學生充分體會二聲部的特點,培養學生對多聲部的感知能力,提高學生對二聲部的音程、音準、節奏的把握。
在二聲部合唱的過程中,學生最容易出現的問題就是“走音”“跑調”,其主要原因是學生的音沒有唱準,抓不住節奏,沒能把準速度與節拍。這從另一個側面說明,學生對各自聲部的音準、音程等沒能拿捏到位,再就是學生的聲音控制力不夠,兩個聲部的協調配合不夠和諧。把音唱準是二聲部合唱的基本條件,也是合唱的基本功。一旦音準出現問題,兩個聲部就容易“打架”。視唱練習需要看唱結合,用眼睛觀察,用嘴巴唱。在視唱的過程中,學生的眼睛、耳朵、大腦能協同活動,形成一種具身認知狀態。這種認知狀態,是學生沉浸學習的基本表現。視唱練習,就是讓學生親自躬體力行、實踐體驗。視唱,有助于學生理解、體悟二聲部的音樂特點,有利于培養學生的音樂表現力,是二聲部合唱的重要教學方法。例如,在教學《七子之歌——澳門》時,待學生完整地欣賞了歌曲視頻之后,筆者彈奏鋼琴,組織學生進行視唱練習,讓學生跟著旋律唱,經過反復視唱,學生對二聲部合唱的特點有了深刻的認識與體驗。在此基礎上,筆者撤去鋼琴伴奏,讓學生清唱,訓練學生對音高、音準的把握。通過這樣的逐步提升,引導學生在視唱的過程中,提升自我的音樂素養。學生通過視唱練習,不僅鞏固了音樂的基本知識,而且對音樂的節奏、旋律等都產生了真切的、真實的感受與體驗。尤其是從單聲部過渡到二聲部,能更有效地訓練學生對音高、音準的把握。當學生能獨立自主地把握自己的聲部,其音樂能力就逐步形成了。
通過視唱,能讓學生獲得真真切切的音樂感受與體驗,進而有效掌握二聲部歌曲的特點,理解二聲部作品所具有的豐富的音色、寬廣的音域、多層的音響等特征。視唱是學生學習音樂的一項基本功,即所謂的“唱功”。通過視唱,既能有效地培養學生的音樂欣賞與音樂審美能力,又能訓練學生協調、合作的能力。從這個意義上說,視唱是提升學生音樂學科綜合素養的重要路徑。
著名音樂教育家柯達伊認為:“合唱能發展學生的多聲思維,創造出一種和諧之美。”在二聲部合唱教學中,教師要引導學生樹立二聲部意識,通過有計劃、有目的、有層次地引導學生聽、引導學生看,就能引導學生步入音樂合唱的殿堂。在這個過程中,教師要滲透音樂合唱的一些方法,有效地培養學生對音樂合唱的感受,從而提升學生的音樂合唱能力與音樂素養。
參考文獻:
[1]程馨永.小學音樂合唱教學的有效策略[J].北方音樂,2020(22):136-138.
[2]付莉,付丹.合唱表演藝術的創新及在中小學音樂課堂中的實用性探究[J].戲劇之家,2018(5):156-157.◆(作者單位:江蘇省南通市經濟技術開發區實驗小學)