中職舞蹈教學(xué)過程中“舞感”的培養(yǎng)方法研究

劉怡青

（江蘇省銅山中等專業(yè)學(xué)，江蘇徐州 221000）

舞感即學(xué)生在跳舞的過程中呈現(xiàn)出來的一種表現(xiàn)形式，以此展示自身的藝術(shù)素養(yǎng)。同時，也能在舞感的帶動下，提高表演者的感染力，與更多觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。而在新時代下，對于該方面的要求越來越高，因此在教學(xué)過程中，更需要老師重視學(xué)生舞感的培養(yǎng)，進(jìn)而滿足社會有關(guān)藝術(shù)的發(fā)展需求。

一、中職舞蹈教學(xué)過程中對學(xué)生“舞感”培養(yǎng)的重要性及現(xiàn)狀

（一）彰顯舞蹈表演者的舞蹈表演力

舞蹈是一種無聲的肢體語言，富有情感的舞蹈動作能夠感染觀眾，并在展現(xiàn)的過程中，可以有效地使舞者與觀眾產(chǎn)生共鳴。在進(jìn)行舞蹈表演時，舞者并不是簡單地完成舞蹈的肢體動作，而是在表達(dá)其背后的深層意義，為觀眾創(chuàng)設(shè)情境，并在合適的背景音樂的烘托下，促使觀眾了解舞蹈的內(nèi)涵，還能為觀眾帶去驚艷的視覺享受。此外，在舞者充滿情感的表演中，可以引起觀眾的感悟，并跟著舞者的舞步一起，體會舞蹈作品中蘊(yùn)含的精髓，但觀眾所有的感悟、共鳴甚至是其他情感，都需建立在舞蹈表演者“舞感”的基礎(chǔ)上。而中職的舞蹈教學(xué)，可以培養(yǎng)學(xué)生的舞感，并將舞蹈中蘊(yùn)含的表現(xiàn)力呈現(xiàn)給觀眾，進(jìn)而增強(qiáng)舞蹈作品的效果，使其更具感染力。

（二）保證舞蹈作品精神內(nèi)涵的傳達(dá)

舞蹈的每一個動作都有其含義，具有較強(qiáng)的“靈氣”，而舞感正是突出這一特點(diǎn)的關(guān)鍵，如果表演者不能掌握舞感，將會嚴(yán)重影響舞蹈情感的表達(dá)。舞者在進(jìn)行表演時，其對于作品的詮釋可以讓觀眾感受舞蹈作品中蘊(yùn)含的精神內(nèi)涵，并在舞感以及肢體語言的作用下，向觀眾展現(xiàn)作品的核心內(nèi)涵。對于舞蹈作品來說，它從不是簡單的肢體運(yùn)動行為，而是作者的情感寄托，更是通過肢體表達(dá)作者精神情感的載體。為了從真正意義上詮釋舞蹈的內(nèi)在含義，需掌握與舞蹈有關(guān)的專業(yè)素養(yǎng)，而舞感也是作品內(nèi)涵衍生出的舞蹈素養(yǎng)之一，具有重要的作用與價值，同時也是中職學(xué)生應(yīng)該掌握的最基本的素質(zhì)之一。如果學(xué)生不具備這一素養(yǎng)，在進(jìn)行舞蹈表演時，會失去舞蹈作品本身的色彩，進(jìn)而影響觀眾的感官享受，大大削弱表演效果，更不能實(shí)現(xiàn)精神內(nèi)涵的傳達(dá)。由此可見，舞感不僅是提高學(xué)生舞蹈核心素養(yǎng)的基本前提，更是傳達(dá)舞蹈作品精神內(nèi)涵的關(guān)鍵。

（三）中職學(xué)生舞感培養(yǎng)現(xiàn)狀

舞蹈可通過肢體動作表達(dá)舞者的思想感情、神態(tài)、動作韻律以及作品意圖，在婉轉(zhuǎn)的音樂中將舞蹈內(nèi)涵完整地呈現(xiàn)給觀眾，再加以手部、腿部動作的引導(dǎo)，使觀眾深切感知舞者的內(nèi)心世界，使雙方產(chǎn)生情感上的共鳴。近年來，中職舞蹈教學(xué)備受社會關(guān)注，作為一種極具特色的藝術(shù)表達(dá)方法，在藝術(shù)追求、情感宣泄等方面均能夠發(fā)揮出特有效能。但當(dāng)前部分中職院校在進(jìn)行舞蹈授課時，僅重視與就業(yè)的相關(guān)舞蹈元素的講解，而忽視對學(xué)生的“舞感”的培養(yǎng)，久而久之，學(xué)生無法利用舞蹈實(shí)現(xiàn)自我情感的有效表達(dá)，而這類沒有情感的舞蹈會嚴(yán)重影響學(xué)生最終成績。這就需要在進(jìn)行舞蹈教學(xué)時，教師始終將“舞感”培養(yǎng)作為核心內(nèi)容，以此凸顯出舞蹈教學(xué)的價值。而舞感的形成可幫助學(xué)生更好地學(xué)習(xí)、理解舞蹈，并生成新的感悟，為學(xué)生高難度系數(shù)舞蹈技藝的學(xué)習(xí)奠定扎實(shí)基礎(chǔ)。

二、中職舞蹈教學(xué)過程中培養(yǎng)“舞感”的方法

（一）培養(yǎng)學(xué)生舞蹈悟性

學(xué)生想要在舞蹈中向觀眾表達(dá)自己的真實(shí)情感，并體現(xiàn)其中的內(nèi)涵，就需具有超高的舞蹈悟性，進(jìn)而將舞蹈內(nèi)涵準(zhǔn)確地傳達(dá)給觀眾。而實(shí)現(xiàn)這一效果的關(guān)鍵在于學(xué)生表演舞蹈時的動作、神態(tài)等，只有做到動作優(yōu)雅、眉目傳神，才能有效地吸引觀眾的注意力，并準(zhǔn)確地接收舞者想要傳達(dá)的內(nèi)在情感。為了使學(xué)生能通過舞感實(shí)現(xiàn)情感的傳遞，就需舞蹈悟性作為依托。因此，中職舞蹈教師在教學(xué)時，應(yīng)明確學(xué)生“悟性”培養(yǎng)的重要性。

在訓(xùn)練時，老師可以為其選擇一個具有代表性和特殊意義的舞蹈作品，并讓學(xué)生反復(fù)觀看，首先簡要地學(xué)習(xí)其中的舞蹈動作，使學(xué)生大概了解舞蹈內(nèi)容。其次，老師要帶領(lǐng)學(xué)生一起進(jìn)行作品賞析，并向其講述該作品的創(chuàng)作背景以及中心思想。在講解后，再一次播放舞蹈，讓學(xué)生仔細(xì)觀察表演者的“情感”變化，如眼神、動作形態(tài)等，深層次地了解其中的內(nèi)涵。最后，要求學(xué)生在自己的感悟下，將自己的理解加入舞蹈動作中，完成最終的學(xué)習(xí)。例如在教授《蕎麥花開》時，該舞蹈講述的是一位彝族姑娘的成長經(jīng)歷，其中包括其幼年、兒童以及少女時期的故事。因此，在了解其舞蹈內(nèi)容后，老師可以適當(dāng)?shù)匾龑?dǎo)學(xué)生掌握彝族姑娘每一成長階段的特點(diǎn)，并搭配背景音樂進(jìn)一步開展舞蹈教學(xué)。在練習(xí)時，要求學(xué)生聯(lián)系生活實(shí)際，以此感受舞蹈所要表達(dá)的真實(shí)含義，進(jìn)而提高舞蹈學(xué)習(xí)的效果。此外還需引導(dǎo)學(xué)生用眼睛向觀眾表達(dá)情感，根據(jù)不同成長階段的不同經(jīng)歷，傳達(dá)不同情緒下的眼神，此外，也可以為學(xué)生留一項課后任務(wù)，即讓其自由制定舞蹈主題，并收集相關(guān)的舞蹈素材、音樂以及創(chuàng)作背景，獨(dú)自完成舞蹈作品的創(chuàng)作。這種方式可以增強(qiáng)學(xué)生的創(chuàng)作能力，并鍛煉其創(chuàng)造意識，還能增加學(xué)生的練習(xí)時長，并在練習(xí)的過程中，提升學(xué)生的舞感。

（二）培養(yǎng)學(xué)生舞蹈樂感

想要體現(xiàn)出舞蹈的藝術(shù)美感，就需依托背景音樂的使用，這也間接說明了二者之間的密切聯(lián)系。因此，老師在進(jìn)行舞蹈教學(xué)時，為了實(shí)現(xiàn)學(xué)生關(guān)于舞感的培養(yǎng)，就需重視音樂的使用。通常來說，學(xué)生的舞蹈樂感分為五個部分，包括感知音樂旋律的能力、感知音樂變化的能力等，老師在培養(yǎng)學(xué)生舞感時，可以從以上樂感方面著手。

首先，音樂在使用時，由于其特殊性，使其可以不到限制，因此，在進(jìn)行舞蹈教學(xué)時，老師應(yīng)該給予學(xué)生更多的時間去深入感受音樂，并應(yīng)用自己的想象力，創(chuàng)設(shè)音樂中的情境。例如，在感知音樂前，讓學(xué)生充分了解其創(chuàng)作背景，可以通過講述，也可以在網(wǎng)絡(luò)上收集相關(guān)的素材，進(jìn)而使學(xué)生能夠更深層地理解音樂的內(nèi)涵，并在創(chuàng)設(shè)情境的同時，了解舞蹈樂感的重要作用。其次，在進(jìn)行音樂教學(xué)時，老師應(yīng)重視音樂的不同選擇，不要局限于舞蹈音樂，而要盡可能滲透不同種類的音樂風(fēng)格，促使學(xué)生能夠根據(jù)不同的音樂形成自己的理解，表達(dá)出自己的情感，并在音樂中聯(lián)想其創(chuàng)作背景，從而有效培養(yǎng)學(xué)生的樂感。最后，老師要引導(dǎo)學(xué)生養(yǎng)成先聽音樂再展開舞蹈練習(xí)的習(xí)慣，以此保證學(xué)生能夠在舞蹈樂感的基礎(chǔ)上完成舞感的學(xué)習(xí)[1]。

（三）培養(yǎng)學(xué)生美感意識

舞蹈老師在教學(xué)過程中，應(yīng)重視學(xué)生美感意識的提升，進(jìn)而為學(xué)生舞感的培養(yǎng)打下堅實(shí)的基礎(chǔ)。同時，將有關(guān)“美感”的內(nèi)容作為教學(xué)的核心，不僅可以讓學(xué)生切身感受舞蹈的魅力，還能間接培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈專業(yè)素養(yǎng)。感性認(rèn)知是舞蹈有效表達(dá)的基礎(chǔ)，對于這一能力的學(xué)習(xí)與掌握，需要學(xué)生應(yīng)用自己的舞蹈基礎(chǔ)加以創(chuàng)造，開闊自己的理性思維，進(jìn)而加深對感性認(rèn)知的理解，在練習(xí)和表演中，提升中職學(xué)生“舞美”的意識，也會間接培養(yǎng)學(xué)生體會美的能力。因此，中職舞蹈專業(yè)的教師為了加深學(xué)生對“舞感”的理解與學(xué)習(xí)，就需重視學(xué)生美感方面的教學(xué)培養(yǎng)，而在此期間，老師可以從三個方面著手進(jìn)行。

其一，需明確舞蹈教學(xué)作品的風(fēng)格，在練習(xí)時，老師應(yīng)深入研究作品的內(nèi)涵，并在示范動作的舉手投足間，理解動作的技巧，并在教學(xué)時向?qū)W生們講述，以此促使學(xué)生在感受“美”的同時精準(zhǔn)掌握動作語言，進(jìn)行舞蹈練習(xí)時，通過自己的理解，將感情注入到舞蹈中，并在動作中向觀眾傳達(dá)情感。其二，創(chuàng)設(shè)有利的教學(xué)環(huán)境，老師需對每一名學(xué)生的舞蹈動作進(jìn)行規(guī)范，并在此基礎(chǔ)上，開展自由練習(xí)，盡可能將舞蹈熟練掌握，同時在舞蹈練習(xí)過程中，能將其完整且流暢的跳出來。此外，在教學(xué)的過程中，老師也可以向?qū)W生講述舞蹈的創(chuàng)作背景，使其在意境中感受舞蹈每一個動作中所蘊(yùn)含的魅力。例如，在學(xué)習(xí)蒙古族舞蹈時，老師應(yīng)讓學(xué)生感受背景音樂中的豪邁，并根據(jù)其停頓、重音以及呈現(xiàn)出來的舞蹈動作，使學(xué)生明確在練習(xí)該舞蹈時，應(yīng)將豪邁的氣勢展現(xiàn)出來，進(jìn)而在學(xué)習(xí)中感受舞蹈的豪放之美。而在教授朝鮮族舞蹈時，老師應(yīng)重點(diǎn)突出其剛?cè)嶂溃源耸箤W(xué)生了解朝鮮族委婉、含蓄的性格。其三，在教學(xué)過程中，中職老師應(yīng)適當(dāng)?shù)匾龑?dǎo)學(xué)生，讓其自己去深入挖掘舞蹈中的內(nèi)涵，并在此基礎(chǔ)上修正動作。比如蒙古族舞蹈需盡可能地舒展自己的動作，具有力度雄渾的特點(diǎn)，而朝鮮族舞蹈則在柔婉中蘊(yùn)含了剛勁如磐石的特性[2]。

（四）培養(yǎng)學(xué)生靈活協(xié)調(diào)

很多老師在對學(xué)生舞蹈進(jìn)行評價時，其衡量標(biāo)準(zhǔn)是舞蹈動作的規(guī)范性，但過于規(guī)范的動作會使觀眾產(chǎn)生視覺疲勞，且不具備舞蹈應(yīng)有的“靈氣”，無法體現(xiàn)舞蹈教學(xué)的意義。因此為了有效改善這一現(xiàn)象，舞蹈老師就需改變傳統(tǒng)的教學(xué)模式以及評價方式，并幫助學(xué)生從真正意義上體會舞蹈的魅力，明確舞感教學(xué)的核心，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)學(xué)生舞感的培養(yǎng)。而在舞蹈中，想要將其中的韻味以及內(nèi)涵詮釋給觀眾，是需要舞感進(jìn)行烘托，同時還需搭配表演者的肢體語言，以此實(shí)現(xiàn)舞蹈的內(nèi)在表達(dá)。因此，中職老師在訓(xùn)練學(xué)生舞感之前，需重視學(xué)生肢體動作的修正。在訓(xùn)練時，要不斷地糾正學(xué)生的動作，以此鍛煉學(xué)生肢體動作的協(xié)調(diào)性和靈活性。此外，舞蹈老師還需注重學(xué)生動作敏銳力的培養(yǎng)，三者結(jié)合，增強(qiáng)舞蹈動作的觀賞性。在強(qiáng)化訓(xùn)練中，完成形體練習(xí)，進(jìn)而增加學(xué)生形體的可塑性，不僅可以讓學(xué)生在訓(xùn)練時感受舞感，還能使其形體線條更加勻稱，為學(xué)生美感的提升打下基礎(chǔ)，以此增強(qiáng)學(xué)生表演舞蹈時的表現(xiàn)力。

對此，中職老師應(yīng)先轉(zhuǎn)變自己對學(xué)生傳統(tǒng)的評價方式，不再拘泥于學(xué)生動作的規(guī)范性，而是幫助學(xué)生在舞蹈中感受其深層內(nèi)涵，并在指導(dǎo)學(xué)生練習(xí)時，灌輸舞感相關(guān)的知識，進(jìn)而有助于對學(xué)生舞感的培養(yǎng)。同時也需重視學(xué)生舞蹈靈活性、協(xié)調(diào)性的提高。首先，在教學(xué)時，需明確學(xué)生感官準(zhǔn)確能力的重要性，并積極培養(yǎng)學(xué)生這一方面的能力，進(jìn)而保障學(xué)生可以在不利于舞蹈的環(huán)境下，也能理性地去思考，并完整地將舞蹈呈現(xiàn)給觀眾。其次，老師要重視學(xué)生感官協(xié)調(diào)性的培養(yǎng)，進(jìn)而有效降低外在因素對于學(xué)生的干擾。例如，很多學(xué)生在跳舞時，會因觀眾反饋回來的不利信息如眼神、評價等，造成嚴(yán)重的舞臺事故，不僅會使動作僵硬，甚至還會在舞臺上忘記動作，不知所措。最后，加強(qiáng)學(xué)生敏銳力的培養(yǎng)，要求學(xué)生在訓(xùn)練時，可以從中找出自己的不足，并在老師的幫助指導(dǎo)下，盡快調(diào)整與改正。

（五）加強(qiáng)學(xué)生舞蹈訓(xùn)練

舞者可以通過肢體實(shí)現(xiàn)無聲語言的表達(dá)，并在表演過程中，欣賞其中蘊(yùn)含的“美”，因此，學(xué)生在練習(xí)舞蹈時，需積極利用自己的肢體動作去表達(dá)情感，并在呈現(xiàn)舞蹈的過程中，體會舞蹈蘊(yùn)含的魅力。而對于舞蹈專業(yè)的學(xué)生而言，在表演舞蹈時，需要擁有足夠的自信和勇氣，才能將舞蹈完整地詮釋出來。同時還需掌握高超的舞蹈技術(shù)，進(jìn)而保證舞蹈表達(dá)的有效性，學(xué)生不僅需要在課上完成相關(guān)的舞蹈練習(xí)內(nèi)容，課下也需不斷提高自己的舞蹈水平，增加練習(xí)時長，在此期間，掌握每一種情感的表達(dá)，以此為基礎(chǔ)，跳出能夠打動觀眾的舞蹈。此外，中職舞蹈老師在教學(xué)時，也需重視學(xué)生基本功的培養(yǎng)，合理安排練習(xí)內(nèi)容，同時加強(qiáng)學(xué)生舞蹈技能的訓(xùn)練，并在練習(xí)中讓學(xué)生感受舞蹈，搭配合適的音樂，掌握舞感的精髓，將舞蹈中的魅力淋漓盡致地展現(xiàn)出來，增強(qiáng)觀眾的觀感效果。

中職老師在訓(xùn)練學(xué)生基本功時，應(yīng)采用科學(xué)合理的訓(xùn)練方法，因材施教，時刻關(guān)注每一名學(xué)生新物種的學(xué)習(xí)與接受能力，以及舞蹈的表現(xiàn)能力，有針對性地為學(xué)生設(shè)計適合其練習(xí)的內(nèi)容，進(jìn)而最大限度地發(fā)揮訓(xùn)練的作用。在具體教學(xué)中，舞蹈老師應(yīng)熟悉學(xué)生的實(shí)際情況，對其進(jìn)行相應(yīng)的指導(dǎo)與教學(xué)，并根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)能力的不同，制定評價標(biāo)準(zhǔn)。例如，在對舞蹈基礎(chǔ)較為薄弱的學(xué)生制定教學(xué)考核標(biāo)準(zhǔn)時，可以為其安排一支精練版的舞蹈，讓其反復(fù)練習(xí)，對學(xué)生進(jìn)行過程化考核，在考核結(jié)束后，老師需規(guī)范學(xué)生的動作，并培養(yǎng)其眼神交流的能力，在考試的過程中，了解學(xué)生舞蹈動作的掌握情況，在此基礎(chǔ)上適當(dāng)?shù)卦黾訌?qiáng)度。此外，老師還應(yīng)重視學(xué)生肢體表達(dá)能力的培養(yǎng)，在加強(qiáng)其基本功訓(xùn)練的同時，注重學(xué)生的形體訓(xùn)練。很多學(xué)生具備優(yōu)秀的舞蹈能力，并掌握多種舞蹈技巧，但在跳舞時，并不能很好地將舞蹈的魅力展現(xiàn)出來，在跳較為豪放的舞蹈時，不夠有張力，這也間接說明了舞蹈形體訓(xùn)練的重要性。在教授高難度的舞蹈動作時，老師需設(shè)計科學(xué)的教學(xué)安排，并合理規(guī)劃練習(xí)時間，在學(xué)生熱情不高時，適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行休息。

三、結(jié)束語

綜上所述，老師可以通過提高學(xué)生表演舞蹈時的靈活性以及協(xié)調(diào)性，美化舞蹈呈現(xiàn)出來的效果，并在培養(yǎng)其舞蹈樂感以及舞蹈悟性的基礎(chǔ)上，增強(qiáng)學(xué)生關(guān)于舞蹈方面的美感意識，進(jìn)而在教學(xué)過程中實(shí)現(xiàn)學(xué)生整體舞感的培養(yǎng)。