□ 張先永
隨著1999年以來我國高等教育的擴招,大學生就業越來越難已成為社會共識。大學生就業難,一方面與高校的擴招有關,另一方面也與高校的人才培養沒有緊跟市場需求有關。本文以市場需求為觀察點,對高師音樂教育專業的課程設置和教學進行探討。
培養中小學音樂教師,是高校音樂教育專業的辦學目標。當前市場上對中小學音樂教師的需求有限,學生的就業呈現多樣化。根據筆者調查,目前音樂教育畢業生的就業有考研、音樂教師、音樂表演等方向,各方向對學生的能力要求也有所不同。
為了更好地提升自己的專業水平,部分音教生選擇考研學習深造。由于考上研究生計入就業范圍,因此各高校都鼓勵學生考研。在能力要求上,考研首先要求學生有較好的英語基礎,而音體美專業的學生,大部分英語基礎比較差,因此很多學生不得不放棄考研。其次,專業技能要優秀,考聲樂或器樂方向的學生如果專業不突出,在專業考試環節就會被淘汰。再次,考研的專業基礎課,如和聲與曲式、中外音樂史,要求學生有扎實的功底。
當一名中小學音樂教師,是音樂教育畢業生的就業首選。在能力上,中小學音樂教師要“一專多能”,既擅長演唱或演奏一門樂器,又具備自彈自唱、即興伴奏、小樂隊編配等能力。社會上的音樂培訓機構有琴行、興趣班和高考培訓班等。有的音樂教育畢業生選擇在培訓機構當老師,雖然工作不太穩定,但專業技能強的話收入也比較可觀。也有些音樂教育畢業生為了追求工作的自由,選擇在家輔導學生,比如從事古箏、鋼琴的教學等。不管是在培訓機構當老師還是在家教授學生,都要求學生有較強的專業技能。地方歌舞團和旅游景區的歌舞表演團體,吸納了部分畢業生從事音樂表演工作。此外,也有一些畢業生選擇在酒吧、歌廳等場所,從事音樂表演工作。
部分畢業生參加公務員選拔考試,進入機關或事業單位工作,從事文藝策劃、宣傳和組織管理工作。隨著網絡的發展和音樂軟件功能的完善,部分畢業生建立起自己的音樂工作室,從事音樂創作,或為影視、游戲進行配樂等工作。這類工作要求學生掌握作曲“四大件”,能夠熟練操作相關音樂軟件。此外,在高校的就業統計中,畢業生只要找到工作就算就業。有的工作與所學專業關系不大,音樂教育畢業生有25%以上從事與專業無關的工作,比如送快遞、賣保險、做餐飲等。這種就業與所學專業脫離的現象,應當視為“無效就業”,值得高校教育工作者和管理者的重視。
高校課程的設置要突出專業性,具有相對的穩定性和靈活性。在課程設置方面,采用學分制,盡量壓縮必修課程,增多選修課程,以適應學生的興趣和就業需求。根據以上音樂教育專業的就業方向,高校需要設置以下課程。
毫無疑問,專業技能課程是所有課程的中心和重點。掌握一門專業技能,是音樂專業學生的立身之本。這門專業技能可以是聲樂演唱或器樂演奏,學生考研或從事音樂教育、音樂表演都依賴于它。專業技能的學習應該貫穿于大學四年,學生才有可能比較系統地掌握。音樂教育專業學生的培養,除專業技能的學習外,學生還應該學習其他專業基礎課程。這些課程包括:樂理、視唱練耳、中西方音樂史,等等。專業基礎課程的學習,有利于提升學生的綜合能力,拓寬學生的就業口徑,以便適應不同的就業崗位。
時代的發展日新月異,市場對專業人才的要求也隨之發生變化。為了滿足市場對人才的多樣化需求,學校應該增設相關課程,比如《通俗演唱》和《音樂制作》等。音樂教育畢業生與專業院校畢業生不同,前者接觸較多的是民族音樂與流行音樂,而后者接觸更多的是西方音樂與嚴肅音樂。現在高師聲樂教學都是民族唱法或美聲唱法,很少涉及通俗唱法。在實際工作中,通俗演唱具有廣泛的群眾基礎和廣闊的市場,更容易被大眾接受。因此,高師的聲樂教學應該相應開設通俗演唱課程。隨著音樂軟件的普及和快速發展,人們可以通過音樂軟件進行打譜、音頻剪輯、編曲和作曲。現實生活中,歌曲伴奏、舞蹈音樂、游戲配樂等,都可以用MIDI制作完成。為了適應時代的發展,學校應及時開設音樂制作課程。
為了滿足中小學對音樂教師“一專多能”的需求,高校可以開設專業技能選修課程,如聲樂演唱或器樂演奏。具體來說,主修聲樂的學生可以選修一門樂器,如竹笛、二胡、小提琴、古箏等,主修器樂的學生則可以選修一門聲樂或另一門樂器。這種主修加輔修的學習模式,有利于提升學生的就業能力。互聯網的發展,為我們的資訊和學習提供了豐富的資源。學校應該充分重視網絡課程,要求學生能夠通過網絡進行相關音樂課程的自學。例如網上的專家講座、鋼琴教學視頻、聲樂教學視頻等。這些網絡課程,是專業學習的重要補充,有利于培養學生終身學習的習慣。
盡管音樂教育專業的學生需要學習的課程較多,但在實際教學中,有些課程的教學內容是重疊的。從就業的角度考慮,高校可以合并某些課程、優化課程的教學內容,也可以刪除某些課程,或將某些課程由必修改為選修。
在音樂史和音樂欣賞的教學中,這兩門課程存在一定的重疊現象。在音樂史的教學中,通常會涉及歷史時期、代表作曲家的介紹,并對相關作品進行賞析。而在音樂欣賞的教學中,首先需要對時代背景和作曲家進行介紹,然后進行作品賞析。因此,可以將音樂史和音樂欣賞合并,成為《中國音樂史與作品欣賞》和《西方音樂史與作品欣賞》兩門課程。樂理與視唱練耳兩門課程關系密切,已成為業內的共識。樂理的教學內容有音符時值的劃分、節奏與節拍、大小調式和民族調式,這些內容在視唱練耳課程中均有所涉及。從教學的過程來看,樂理似乎是這些知識的理論學習階段,而視唱練耳則是這些知識的實踐練習階段。在教學中,樂理與視唱練耳相互交融。在樂理的教學中,教師經常會通過視唱或聽記的方式來強化學生對理論知識的理解;而在視唱練耳的教學中,教師會從理論的角度對所學知識進行講解,以便學生更有效地進行視唱或聽記。因此,樂理和視唱練耳可以合并為《樂理與視唱練耳》課程。
高師的課程教學,應該注重培養學生的知識運用能力,不必貪大求全。在有的師范院校中,和聲、曲式、復調、配器這四門課程,教材的使用和授課方式沿用專業音樂院校模式,只學時有所壓縮。這種“全而不精”的教學,使學生不能有效地將所學知識運用于音樂實踐。基于工作中的實際需要,有必要對這些課程進行優化。以和聲課程為例,郭锳等編寫的《實用和聲學簡明教程》具有很強的實用性。該教材“以適應高師音樂系科學生未來的工作實際為主要目標,著力培養學生運用和聲的能力”,講述近關系轉調范圍內的和聲寫作與和聲分析,同時增加了運用和聲知識為歌曲配伴奏的內容,強化了和聲的實用性。對于遠關系轉調等知識,該教材沒有涉及。《王安國教復調》也是一本針對高師音樂教育專業而編寫的復調教材,有很強的實用性。該書講述三聲部對位以內的知識,省略了四聲部對位和賦格曲寫作的學習。曲式和配器課程,同樣需要優化,但目前未見針對高師編寫的教材。以曲式課程為例,可以在教學中進行一段式、二段式和三段式的旋律模仿寫作,以培養學生的音樂創作能力。在分析實踐中,譜例應該以學生使用的歌曲教材和鋼琴教材為主,從而加強曲式理論課程與聲樂、鋼琴技能課程的聯系。
對于教育部、教育廳舉辦的各類學科競賽,各個高校都非常重視,會安排教師對參賽學生進行專門的強化訓練。但是,很少有高校為了學生的就業,進行專門的就業培訓。在多數高校中,課程的學習主要安排在大一、大二和大三,大四上學期只有很少的課程,大四的下學期基本沒課。這種教學安排,為學生大四找工作提供了充裕的時間,但對于促進學生就業作用不大。為了讓學生更好地就業,學校可以對學生進行就業強化培訓。具體做法是:在大三下學期,對學生未來的就業意向進行調查統計,然后在大四以選修課的形式對學生進行分類強化培訓。
專業技能的強化訓練,有利于學生更好地進行專業技能面試。根據學生專業技能面試的要求,老師可以在教學中重點指導學生演唱(或演奏)好一至四首歌曲(或樂曲)。音樂專業的考研,文學碩士方向基礎課程一般為《和聲與曲式》和《中外音樂史》兩門,藝術碩士方向基礎課程一般為《和聲與曲式》和《藝術概論》兩門。對于這些專業基礎課,教師可以在大四上學期對相應學生進行強化訓練和輔導。此外,考研的經驗和信息也很重要,可以讓考上研究生的學生和下一屆的學生結對子幫扶。雖然高校音樂教育專業都開設有《音樂教學法》課程,但學習的內容與實際招聘考試存在一定差距,所以對學生的就業輔導應當結合實際,進行相應的強化訓練。以湖南省為例,中小學音樂教師的招聘考試包括筆試和面試兩個環節。筆試內容包括中外音樂史、和聲與曲式、歌曲旋律寫作等。面試分為專業技能展示和說課兩部分,說課內容來自中小學音樂教材。一些高校音樂教師,很少去了解招聘考試的具體內容,更別說對學生進行相應的強化訓練。如果能夠提前對學生的招聘考試進行模擬訓練,那么學生應聘的成功率將會有很大的提高。
總的來說,音樂教育人才的培養,應當以市場為中心。高校應當根據市場的需求和變化,對專業人才的培養方案和課程設置,進行及時調整和相應的教學改革,從而做到培養人才與市場需求的有效對接。