歷史與現實的雙重觀照
——評《電影批評:闡釋與建構》

□石小溪

作為活躍于中國影視文化批評界的重要學者,陳旭光在結合時代發展新變提出“電影工業美學”“想象力消費”等前沿理論觀念的同時,也將研究視野投向了電影批評的學術史。《電影批評:闡釋與建構》一書順應了近年來電影史研究對藝術史整體視域下的跨門類對話、媒介轉向以及主體性等議題的關注。它在藝術批評史與媒介發展史的雙重歷史視域之下闡釋電影批評的演進歷程,凸顯出各藝術門類之間的理論關聯與交互作用,強調了媒介變遷對于電影批評話語與功能的影響,在一種“整體觀”[1]中表明了自身明確地為本土電影發展建言獻策的立場和建構新批評標準的正當性。該書還努力貫通電影批評史、批評理論與批評實踐,為中國電影批評史的研究新添了重要的成果結晶。

一、有效的學術增長點:雙重歷史視域下的理論創新

在20 世紀初成為“第七藝術”的電影雖然相對年輕,卻是最被大眾熟知和接受的藝術形式之一。藝術批評史與電影批評史是一種包含與被包含的關系(后者作為前者的有機組成部分存在)。藝術批評史的“整體觀”為電影批評史的研究提供了一個框架與坐標系,使之能夠更準確地理解各種批評思想與批評觀念的變遷及其背后的社會根源。將20 世紀的中國電影批評史放置在20世紀藝術批評史的“整體觀”內,能夠更加立體地理解中國電影批評匯入世界電影批評乃至世界藝術批評史總體格局的進程,更加全面地“探析中西藝術思想的碰撞交匯與藝術觀念現代性演進的蹤跡”[2],更加清晰地辨明中國電影社會批評、藝術批評、文化批評、產業批評在東西文化大撞擊以及西方理論與本土文化的博弈中的話語策略與主體立場。演進,意味著選擇與割舍;爭鋒,意味著觀念分歧與價值判斷。《電影批評:闡釋與建構》用宏觀的歷史視野來呈現電影批評范式變遷中的演進與爭鋒,以一種動態、綜合的總體觀來闡釋變化與應對現實,展現出理性與開放的思想格局。

此外,一個時期的電影批評與同時期的文學批評、美術批評、戲劇批評等其他藝術門類的批評文本共享著相似的理論資源和社會文化背景。藝術批評史的整體視域既為電影批評的研究增加了學理層面的比較維度,還為 《電影批評:闡釋與建構》的寫作提供了可資借鑒的方法論。例如,該書受到文學理論和藝術學理論的啟發,借鑒了藝術批評的“世界或現實”“創作主體”“語言與形式”“心理接受”四要素體系,為電影批評延展出“社會—歷史批評”“創作主體批評”“文本—形式批評”“接受批評”等多元化的分析路徑。這些方法的使用不僅豐富了電影的解讀空間,而且擴展了電影批評史的學術視野與理論廣度。

媒介發展史視角的融入則使該書具備了更強的現實價值。電影是一種以媒介為載體的藝術。在電影成為藝術之前,它首先是一種新型的媒介。作為媒介的電影無法脫離其儲存介質獨立存在,電影批評也很難從承載批評的媒介中剝離。媒介的更迭不僅影響著電影批評的物質形態與傳播方式,還在一定程度上改變著它的文化功能與意識形態生產方式。如陳旭光所言:“現代大眾傳播媒介改變了或構成了20 世紀中國人最基本的生存狀態,甚至在文化領域里取得了一種舉足輕重的話語權即領導權的地位。”[2]2為了呈現電影批評從紙媒時代到網媒時代在范式特征、媒介特性和傳播效果上的異同,該書結合具體批評文本分析了新時期到20 世紀末藝術批評、文化批評、作者論批評、類型批評的演變歷程與話語策略,討論了新世紀以來的產業批評、電影工業美學批評的理論脈絡與范式建構,并將互聯網時代的網絡批評和微批評置于與其他幾大類別電影批評并重的位置。由于不同形式媒介的發展、角力與合謀影響與印證著中國社會文化發展狀況與意識形態生產方式變化,通過梳理與評述媒介發展影響下的電影批評范式的更迭與觀念的轉變,該書揭示出作為一種知識的中國電影批評話語與社會之間的雙重建構關系。也正是在此意義上,《電影批評:闡釋與建構》的雙重歷史思維觸碰到某種有效的學術增長點,為中國的電影批評研究做出了重要的理論貢獻。

二、現實觀照:直面與引領網絡時代的電影批評

隨著新世紀之后互聯網在人們日常生活中介入程度的不斷加深,電影全產業鏈生態都在與互聯網結合過程中發生了深刻變革。新的電影批評主體應運而生。互聯網賦權下的普通大眾不僅擁有了“人人皆是自媒體”的發聲條件,還能積極使用網絡影評、“微影評”、彈幕等方式參與對都市公共文化空間的打造。當曾經“沉默的大多數”變成“喧嘩的大多數”,關于影視觀眾的研究也得到拓展,“不但容納了現代性、大眾消費以及都市生活等問題,也提出了媒介公民的問題”[3]。現代大眾傳媒與新的媒介公民對都市公共文化空間的重構,學術前沿對媒介公民與新批評主體的關注,影響著《電影批評:闡釋與建構》的內容架構與立場選擇。在總結20 世紀中國電影批評范式的發展歷程與特征之外,該書將研究重點放在了與互聯網同體共生的當下。它采取因勢利導的態度,正視大眾傳媒作為強勢意識形態的社會影響,尊重各種以新媒體為載體的各種新批評形態,運用“新口碑時代”一詞來概括與肯定“互聯網+”背景下網絡批評社會影響力的提升以及口碑與票房逐漸成正相關趨向的變化。

在關于藝術批評與時代關系的問題上,陳旭光十分認可約翰·拉塞爾在《現代藝術的意義》中所表達的與時俱進的立場——藝術的批評以及人們對于自我的認識都應隨著藝術的更新而更新。[4]從既成事實來看,電影自進入“互聯網+”時代之后,本體的疆界得到了極大擴展。面對批評對象所發生的巨變,電影批評的標準也理應進行調整。但調整的方法與尺度在何處? 該書回到電影與社會的關系之中尋找答案。陳旭光依循韋勒克與沃倫在《文學理論》中對文學的“外部研究”和“內部研究”所展開的區分思路,將互聯網介入后對電影產生的影響分為互為因果關系的“內”和“外”兩個方面[5],進而指出“互聯網+”背景下電影發生的內部與外部變革:內部主要表現為電影的生產理念與本體之變,外部是指“媒介文化革命”后的數字化生存現實、“網絡社區”的形成與社會階層的重組。通過梳理與總結外部環境的變化對電影批評形態與價值取向的影響,該書試圖建構一種能夠超越靜止與單一的總體批評觀念。因為不同的電影批評形態雖然在不同歷史時期的功用不一,但它們都對某一類別的影片產生出必不可缺的價值,加之電影又是兼具藝術性、思想性與商品性的文化產品,是各種復雜生產系統和觀念的復合體,電影研究也具有跨學科的特性。因此,只有用一種綜合與多元的電影批評方法才能夠將各種各有所長的批評類別都納入其中。作為多種電影批評形式集大成者的電影工業美學批評,便是這一批評觀念的具體體現。

電影工業美學自2017 年由陳旭光提出以來,得到了學界與業界的積極回應。這不僅是因為它重新找回了理論與實踐的勾連,為中國電影走向工業升級提供了整體分析思路與具體指導策略,更是因為它的綜合包容立場以及構建出的整體發展框架與理論體系,標志著當前時代的思想水準。如張江所言:“一個時代理論的統合,必須匯集多種理論的優長和精華而實現,單一的、偏執的、割裂傳統和相鄰理論的學說,很難成為旗幟。這是一個相互淘汰的留存的過程。”[6]該書在梳理與闡釋了不同電影批評范式的歷史發展與理論優長的基礎上,建構出富有理論創見的電影工業美學批評作為電影批評觀念的總結,也讓自身更易成為電影批評理論的導向性旗幟,在電影批評的學術史研究中留下痕跡。

總之,《電影批評:闡釋與建構》對20 世紀以來電影批評的歷史研究、發展評述與觀念建構,映射了一種歷史與現實、客觀與主觀的整體觀。它對靜止與偏執的價值立場的超越,對產業實踐和新批評形式的支持,反映出理論家的身份轉變——從批判學派的文化啟蒙者變為更加客觀理性的歷史記錄者與極具理論抱負的“現實定義者”[7]。該書采用的藝術批評史和媒介發展史的雙重歷史視域,不僅觸碰到電影批評研究的學術增長點,還觀照到電影工業升級的現實需求,為中國電影批評的學術研究乃至中國電影的現實發展提供了重要的批評闡釋與理論護航。

注釋

[1]在陳旭光看來,藝術批評史的寫作有三個整體觀:其一是藝術門類或學科的“整體觀”;其二是電影(藝術)批評方法“整體觀”;其三是20 世紀藝術史“整體觀”暨藝術批評史“整體觀”。參見陳旭光.“整體觀”與20 世紀中國藝術批評史暨電影批評史分期研究[J].文化藝術研究,2020(3):103.

[2]陳旭光.傳媒變革與藝術批評:從20 世紀到互聯網時代[A].陳旭光.電影批評:闡釋與建構[M].西安:陜西師范大學出版總社,2021:導論第7 頁.

[3][德]托馬斯·埃爾塞瑟.作為媒介考古的新電影史(上)[J].陳卓軒,孫紅云譯.世界電影,2020(2):4.

[4][美]約翰·拉塞爾.現代藝術的意義[M].南京:江蘇美術出版社,1996:1-2.

[5]“內”是指對電影敘事和美學形態的影響,“外”是對電影的傳播與再生產的方式(包括互聯網打分、預售、眾籌等)的影響。參見陳旭光.互聯網時代的微批評與網絡批評[A].陳旭光.電影批評:闡釋與建構[M].西安:陜西師范大學出版總社,2021:265.

[6]張江.文學理論的未來[J].社會科學輯刊,2015(6):181.

[7]在知識社會學看來,一種理論的終極正當化的限度與“現實定義者”即“司政者”的理論雄心和理論創見是正相關的。參見[美]彼得·L.伯格,托馬斯·盧克曼.現實的社會建構:知識社會學論綱[M].吳肅然譯.北京:北京大學出版社,2019:5.