劉 暢
中國古代服裝以漢服為主流,所謂漢服,是指傳統漢族服飾。漢服的出現可以追溯到石器時代,經考古研究發現,早在新石器時代,祖先就已經找到了打造石器飾品,養蠶繅絲的方法。黃帝時期出現了冠冕制度,而我國古代服裝制度及體系則初步形成于夏商時期。春秋戰國時期,諸侯紛爭局面的出現推動了中國古代服裝的多元化發展。秦朝大一統局面的形成同樣表現在服裝領域,秦朝確立了服裝領域的各項規則,形成了完整的漢服體系,同時形成了深衣、襦裙、圓領袍衫以及上衣下裳四種基本形制。
伴隨社會歷史的發展和進步,中國古代服裝風格始終在流變的道路上前行。
原始社會階段,祖先主要用植物及動物來進行葦編、皮制,從而制作出獸皮等用來遮羞蔽體。這一時期的服飾在一定程度上體現出巫術特征,如劉海、雙辮、皮帽等上面的圖案多為神話傳說中的人物。
夏、商、周時期,等級觀念逐漸滲入服裝體系,服裝流變開始以“禮”為核心,深衣由開始的貴族服裝逐漸演變為百姓常服。同時為了適應諸侯爭霸的局面,戰士們多穿著合襠褲,以方便出行和作戰。
當然,作為中國封建社會發展頂峰的唐代也不得不提,這一時期,社會經濟十分發達,文化氛圍也十分自由,女性群體對美的追求更加熱烈而自由,因此,這一時期的服裝呈現出華美炫麗的特征,更是出現“慣束羅裙半露胸”“粉胸半掩凝晴雪”這種大膽、性感,堪稱香艷的裝扮,足見唐人思想之開放。
與唐代服裝的雍容華貴不同,宋代的服裝則追求清新雋永,儼然富有水墨畫淡雅之感,更具內斂性。至于元、明、清時期的服裝流變,后文中多有提及,不多加贅述。
所謂流變,是指順應潮流而變化。也就是說,中國古代服裝風格及形制始終伴隨社會環境、社會習俗、社會制度等呈現出動態發展的趨勢。雖然中國古代服裝形制及風格的變化帶有多樣性特征,然而其依舊在變與不變的矛盾當中形成了特定的流變規律,促使中國古代服裝形制及風格流變始終圍繞民族精神這一內核而展開。因此,圍繞中國古代服裝形制及風格流變展開的思考及討論應當基于源頭,有源才有流,有流才能產生變。而此處的源頭與原則具有同一性,也就是說在追根溯源的過程當中,探尋中國古代服裝流變的前提,即萬變不離其宗,同時探尋其中的“宗”的奧義。將中國古代服裝形制及風格放入中華文化體系當中加以剖析,中國古代服裝流變萬變不離其宗中的“宗”與“禮”有著緊密的聯系,甚至在某種意義上“宗”就是“禮”。這里的禮主要是指約定俗成的習慣或者與禮的精神相符合的意識形態。在禮的影響和規定之下,中國古代服裝形成了上衣下裳、束發右衽、寬袖薄袍等特征。
產生并發展于封建社會的中國古代服裝風格及形制,受政治制度的影響,形成了劃分貴賤等級的精神內核。荀子有言:“有天有地而上下有差,明王始立而處國有制,夫兩貴之不能相事,兩賤之不能相使,是天數也。執位齊,而欲惡同,物不能澹則必爭,爭則必亂,亂則窮矣。先王惡其亂也,故制禮義以分之,使有貧富貴賤之等,足以相兼臨者,是養天下之本也。”(《荀子·王制》)可見,在劃分并遵循貴賤等級方面,服裝制度與政治制度始終存在流變的同步性。因此,中國古代服裝流變始終沿革西漢上層社會服飾以儒家所提倡的周禮為基本準則。中國古代服裝風格在流變的過程當中,受不同歷史時期社會狀況的影響,呈現出不同的時代特征,然而其始終堅守貴賤等級,長幼尊卑上下分明,實現了以不變應萬變、萬變不離其宗的流變。這種貴賤等級理念也融入中國古代服裝體系,在形制、色彩等多方面有所顯現,如上衣尊而下裳卑、衣表尊而衣里卑、男服尊而女服卑等等。《詩經·邶風·綠衣》中曾有“綠衣黃里”“綠衣黃裳”之句,有的文章以為是描寫服裝的色彩。其實,《綠衣》是衛莊公夫人衛姜,因妾上僭、自己失位傷感而作。黃為正色,是尊貴之色,作衣里和下裳;綠為間色,是卑賤之色,反而作衣表和上衣。這是表里相反、上下顛倒,就像卑者占了尊位一樣。
上述我們討論到中國古代服裝風格的流變始終圍繞萬變不離其宗這個基本前提展開,多元化的服裝形制和風格有著統一的精神內核,而接下來我們所要探討的則是中國古代服裝流變的靈活性。而這個靈活性依舊需要基于“禮”來實現,因此中國古代服裝流變的靈活性根源于古代思想家在對禮法加以思考和定義的過程當中所實現的適時權變,儒學當中所提出的“嫂溺”命題就是對這一情況的最好說明。孟子說:“男女授受不親。嫂溺,援之以手者,權也。”(《孟子·離婁上》)。這里的權就是指權變,是特殊情況下的適時變通。
古之有言“以史為鏡,可以知興替”,中國古代思想家在對歷史演變、滄桑更替的研究當中充分領悟到天道不變而天命難為的真理,基于此,中國古代思想家又將權變提升到革命的高度,所謂革命,換而言之是指變革以應天命,而這也成為中國古代服裝流變的本質。
變革以應天命這一服裝流變的本質在西周至隋唐帝王服裝崇尚色彩的演變當中可窺探一二。古代帝王服色的依據有鄒衍的“五德終始說”、董仲舒的“三統說”和“土居中央”之說。按五德說,帝王的服色隨朝代的更迭,應按青、白、赤、黑、黃的順序無限循環。周代火德王尚赤,秦始皇繼周而立,故以水德而服色尚黑。西漢高祖繼位,不承認秦統,認為自己也是繼承周統,服色同樣尚黑,漢初朝祭之服都用玄衣。此舉在陰陽家看來是不因不經,竭力反對而無效,直到漢武帝才以土德王(以土克秦之水),服色尚黃。但到東漢光武帝劉秀時,又改為尚赤。演變至隋朝時期,因“土居中央”,五色的中央為黃色,所以帝王服黃。唐初起禁帝王外一切人服黃。至此,正黃色成為后代皇帝所推崇的服裝色彩,一直沿用至大清滅亡之時。由此可見,中國古代服裝形制的流變與皇權、天道有著密不可分的聯系。
受中國古代社會封建政治制度的影響,服裝流變的內因主要在于上與下的合力,即統治者和被統治者基于自身的社會角色與現實需求對服裝提出不同的變革和革新的需要,從而在自上而下和自下而上兩種形式上推動服裝的流變。其中上層統治者的意愿在服裝流變的因素當中發揮著更為顯著的作用,歷史當中的舜舞有苗、禹袒裸國、吳太伯斷發文身、趙武靈王胡服騎射的典故都是其重要佐證。對這種自上而下產生的服裝流變的原因和目的加以剖析,多與治國平天下的統治思想有關,其目的在于富國強兵,順應天命,鞏固統治,而并非在于服裝體系本身的創新求變。而我們上述講到服裝流變的內因在于上與下的合力,也就是說,除自上而下的流變以外,還會產生自下而上的流變,這種形式的流變主要產生于社會動亂、禮樂松弛的背景之下。在這種社會背景和環境之下,不論是貴族群體還是普通大眾,受政治制度、禮樂制度的束縛性較低,自身在服裝流變方面的需求和欲望得以充分激發,從而形成推動服裝流變的自下而上的社會力量。以春秋戰國時期為例,諸侯紛爭造成了禮樂崩壞,然而松弛的社會環境卻極大地促進了經濟、文化等各方面的多元化發展,也就帶來了服裝創新變化發展的繁榮局面。《墨子·公孟》中有言:“昔者齊桓公高冠博帶,金劍木盾,以治其國,其國治;昔者晉文公大布之衣牂羊之裘,韋以帶劍,以治其國,其國治;昔者楚莊王鮮冠組纓、絳衣博袍,以治其國,其國治……昔者越王勾踐剪發文身,以治其國,其國治。”可見諸侯服裝的多樣化,百姓又競相模仿,故而在社會范圍內引發了服裝流變的局面。在封建社會中,除社會動蕩和禮樂崩壞容易引起服裝的流變以外,經濟的繁榮發展也會對其產生一定的促進作用。如明中后期的思想文化并不開放,而商品經濟的繁榮發展依舊推動了服裝的華麗和多樣化,甚至奢靡之風盛行。
中國古代服裝的流變不僅受內因的影響,同樣也受外因的影響。而推動我國古代服裝流變的外因主要在于跨文化傳通。我國在歷史演進和民族發展的過程當中不可避免地會與其他民族、國家在文化等諸多方面產生交流往來,進而在服裝等方面相互影響。因此,外國、外族的服裝因素在交流中融入我國服裝體系,在一定程度和某些方面推動了我國古代服裝的流變。追溯我國歷史的發展,我國自漢末軍閥割據到隋統一南北的350年間,北方曾有鮮卑、匈奴、羯、氏、羌等民族入主中原,在很長時間內我國都處于北方民族政權與漢族政權隔河對峙的局面,但是政權上的對立并沒有阻止雙方在經濟、文化等方面的交流,如南方男性服裝受北方服飾特色的影響流行起褲褶,兩晉南北朝時期的南北交流所形成的服裝特征更是延伸至唐朝時期,故而唐代服裝呈現出“大有胡風”的顯著特征。
古代服裝風格作為中華優秀傳統文化的重要構成,產生于廣大人民群眾的勞動實踐,是社會背景的產物和反映,蘊含著深厚的歷史文化內涵。同時伴隨著華夏文脈的傳承,歷久彌新,亙古流傳,不斷注入時代因素,保持著民族性與創新性、文化性與藝術性的完美融合。立足嶄新的時代背景,借助先進技術對古代服裝風格在服裝藝術設計中的應用予以傳承和創新,不僅有利于圍繞優秀文化擴大宣傳,發揮其對于廣大人民群眾的情感陶冶和思想教化作用,更有利于架構起傳統文化與時代文明之間溝通的橋梁,將創新創意因素融入服裝藝術設計當中,從而推動服裝藝術設計產業的持續、健康、全面發展。當然,在引導人民群眾參與古代服裝風格欣賞與服裝藝術設計活動的過程當中,可以更加深入而全面地了解中華優秀傳統文化內涵和藝術特色,形成一定的審美素養和探究精神,將新時代的人民群眾鍛造成為古代服裝風格的繼承者和弘揚者,擴大包括古代服裝風格在內的優秀文化體系的群眾基礎和傳播市場。
產生于廣大人民群眾勞動實踐和生活經驗的古代服裝風格不僅蘊含著深厚的文化意蘊,同時也包含著植根于華夏民族靈魂深處的精神。因此,對古代服裝風格在服裝藝術設計中的應用予以傳承和創新,不僅有利于推動文藝創作尤其是服裝藝術設計的創新性發展,還可以發揮民族精神對人民群眾的積極教化作用。在引導人民群眾對于古代服裝風格內涵及基本形制予以深入了解的過程當中自覺培養并踐行民族精神,在民族自豪感和文化自信心的指引之下自覺成為民族精神的傳承者。古代服裝風格的傳承在塑造民族精神風貌的過程當中發揮著愈加重要的作用。
為了更好地融入全球化發展潮流,我國除在經濟、政治方面擴大開放、加強國際往來以外,也應當將文化輸出作為我國走出國門、走向世界的重要通道。古代服裝風格作為中華優秀傳統文化的重要構成和代表,在推動其傳承及創新,圍繞其開展服裝藝術設計活動的過程當中,可以借助展示中華魅力擴大中華文明在世界范圍內的傳播力和影響力,使中華民族屹立于世界民族之林。同時在推動國際文化交流的過程當中,也可以吸納國際優秀文化內涵和藝術特征,將其融入古代服裝風格傳承及創新發展當中,為古代服裝風格傳承及服裝藝術設計創新創作融入創新性和時代性乃至國際化因素,激發其發展活力和創造力。