淺談美術教學中學生創新能力的培養

江蘇連云港市羅陽中心小學（222043）姜雪卉

著名物理學家李政道先生說過：“藝術用創新的手法去喚醒人們意識或潛意識中深藏的情感，情感越珍貴，喚起越強烈，反映越普遍，藝術就越優秀?！睂τ谛W美術這門藝術類的學科而言，從小培養學生的美術創新能力，可以使他們能夠放飛想象，運用自身的智慧和卓越的審美眼光去挖掘和創造更富有生命力的藝術作品；同時較強的美術創新能力還能培養和鍛煉學生的思維意識和想象能力，幫助學生成為一個全面發展的優秀人才。然而，在目前的小學美術課堂教學中，美術教師習慣于采用臨摹或者單一化的方式展開教學，課堂引導作用并不明顯。教師忽視了讓學生自由創作并大膽展現腦海中美術創新思維的想法，大部分學生在美術學習中都處于被動的模仿狀態，他們的美術創新能力被過度壓抑。因此，為了打破目前小學美術教學的現狀，本文從提升小學生美術創新能力的角度出發，談一些有效措施。

一、美術教學中培養學生創新能力的意義

創新不僅是一個民族進步和發展的靈魂和動力，也是素質教育改革中不可或缺的重要精髓，尤其是在美術這種藝術類型的學科中，更需要學生具備一雙發現美、創造美的眼睛。因此，當下小學美術教學培養學生的創新能力勢在必行。

在小學美術教學中培養學生的創新能力，還具有幾點重要意義：第一，能夠教會學生運用個性化的眼光去發現美、創造美。雖然觀察的事物一樣，但是富有開放性的美術教學活動可以激活學生的審美意識，他們能從很多成年人無法感知的角度去挖掘生活中的美，并在此基礎上創作出一些具有個性色彩的美術作品。第二，能夠提高小學美術課程的美育效果。創新是美育教學的重要組成元素，在小學美術教學中融入創新意識，可以實現美術教育的創造性突破，使學生能在日常的美術活動中不斷提高自身的審美能力。第三，能夠培養時代需要的新型人才。創新能力不僅僅是美術理論知識的創新，也是美術實踐的創新。在美術教學中培養學生的創新能力，實質上就是培養學生在美術學習中敢于質疑、發現、聯想、探究和創造的能力，這個富有實踐性的學習過程，可以使學生真正成為美術創作的主人。

二、美術教學中學生創新能力的培養策略

1.尊重學生，發揮主體創新意識

新課標提倡“以生為本”的教學理念，呼吁讓學生成為課堂學習的主人。對于美術創新能力的培養而言，學生作為創新的主體，只有他們自身的創新意識被成功激活，才有可能在后期的美術學習中創作出各種與眾不同的美術作品。為此，小學美術教師第一步要做的就是尊重學生個體的特性，鼓勵他們主動發揮自身的創造性。

比如，蘇少版小學美術三年級上冊《我設計的服飾》一課，主要內容是引導學生用各種廢舊材料大膽創新，設計出自己喜歡的一款衣服樣式。在課堂教學的開始階段，美術教師可以以“校服”為主題讓學生展開想象，鼓勵他們將自己的構圖在黑板上畫出來。創作開始前，教師可以利用多媒體播放世界各國或者國內各個城市中一些有代表性的校服圖片，讓學生在觀賞中尋找創作靈感。之后，學生可以從校服穿著的舒適度、時尚度等元素入手，設計出自己喜歡的校服款式。與眾不同的地方在于，學生需要在黑板上畫出自己的創意點子。為了能更好地展現學生的服裝設計創新點，美術教師可以提前在黑板上勾勒出相同的模特造型，學生只需要在模特身上添加自己的創意元素即可。

讓學生將自己的創意構圖展示在黑板上的教學操作，可以使班級中的每一個學生都能獲得展示自己創意的機會。美術教師無規則的點名方式也讓班級中每一個學生的精神都高度集中，為了順利完成黑板上的美術作業，每一個學生的創新意識都被成功激活，他們努力發揮自身的主體作用，激發出自身的潛能去大膽創新。

2.媒體展示，激發自主創新興趣

創新的動力來源于喜歡，只有學生對即將創作的內容充滿濃厚的興趣，他們才能充分調動腦海中的想象細胞進行大膽的藝術創作。所以，在講解美術教學內容之前，為了能充分激活學生的自主創新意識，美術教師可以結合現在的多媒體展示效果，運用色彩豐富的視聽化媒體輔助方式，充分調動學生的美術創新積極性。

如蘇少版小學美術五年級上冊《有表情的面具》一課，主要內容是通過欣賞不同的面部表情，利用不同的手工制作方法來培養學生的動手操作和創新能力。首先，美術教師可以從網絡資源中尋找各種表情夸張的畫面，可以是一些影視劇中的喜怒哀樂的表情或者是才藝表演中的夸張形象，也可以是世界名畫中或者雕塑作品中的人物表情。教師利用多媒體教學工具將這些夸張的表情制作成PPT課件的形式。例如，可以選取互聯網上的一些表情包，通過簡練的線條來幫助學生理解表情變化的不同；可以選取同一個人物作為表情的模板，利用“變臉”的設計方式，將各種表情的圖片整理成一個變臉的過程。其次，教師在課堂中播放表情畫面時，可以是同一個表情不同人物的對比形式，也可以是同一個人物不同表情的對比形式，引導學生從畫面切換中感受人物表情的細微變化，為后期的表情創意奠定基礎。最后，教師又選取中國著名的泥塑家——劉金海的泥塑作品，引導學生觀賞對比，幫助他們了解表情在塑造人物形象上的重要作用。這些存在于現實生活中活靈活現的泥塑人物形象，每一個表情都十分夸張生動，深深地吸引著小學生的注意力，同時也為他們后期人物表情的制作提供了可借鑒的重要素材。

教師借助多媒體展示的教學方式，使學生全方位地感受到了與課時內容有關的課外美術資料；同時圖文并茂的展示過程，也使學生更輕松地了解了有關表情的美術創作符號，而一些優秀作品的觀摩欣賞，則提高了學生對美術教學中表情創新的濃厚興趣。

3.本土材料，鍛煉動手創新能力

在不同的地域環境中孕育著不同的本土美術資源，這些本土化的美術資源都可以成為學生進行美術創造的輔助工具。因此，在動手制作美術作品的教學中，美術教師就可以深入挖掘具有本土特色的美術材料，并將它們應用到美術課堂的制作活動中，以鍛煉學生的美術動手創新能力。

如蘇少版小學美術三年級上冊《動物明星》一課，主要教學內容是讓學生通過觀察動物的具體外形特征，并運用自己手中的材料來做一做這些動物的樣子。在這節課的教學中，首先教師可以結合當地的鄉土美術資源，組織學生提前收集一些竹葉、竹枝、筍殼、稻稈和竹根等鄉土材料，并準備一些廢舊的生活材料。然后，在具體的課堂教學活動中，教師可以鼓勵學生認真觀察自己喜歡的某一種動物形象，并運用自己手中的原生態材料作為美術學具進行自主創意制作。例如，有的學生喜歡的動物是孔雀，在具體的制作過程中，其發揮大膽的想象力和創造能力，利用竹葉、竹枝制作孔雀的尾巴，再用其他材料制作了孔雀的身體，最后完成了一只美麗的孔雀；再如，有的學生喜歡刺猬，其選用筍殼和竹葉，通過插接、粘貼的方式制作出刺猬身體的樣子。無論是哪種材料的組合設計，都體現了學生新穎別致的創意想法。最后，教師在班級中舉辦小小的作品展示會，組織學生一起來欣賞作品并對比自己與他人在美術作品制作中的優點和缺點。

將富有本土特色的原生態自然材料引入美術課堂活動中，可以充分調動學生動手創作的積極性。這些原本在學生眼中毫不起眼的本土自然材料，通過大膽創意和拼接之后，演變成各種形象生動的動物形象。這種鄉土資源的有效開發和利用，不僅培養了學生的觀察能力和動手能力，還激發了學生的想象力和創造力。

4.白板同步，提高想象創新能力

現代化信息技術在小學美術課堂中的廣泛應用，為當代的美術教學提供了非常便利的教學條件。在培養學生美術創新能力的過程中，美術教師可以結合課堂教學內容，巧妙地運用信息化教學手段，與學生展開良好的互動，以此來提高學生的想象創新能力。

比如，蘇少版小學美術三年級上冊《天外來客》一課，主要內容是通過觀察和欣賞各種有關外星生物的圖片或者資料，引導學生運用大膽的想象力將他們心中的外星生物描繪出來。在實際創作過程中，美術教師可以借助電子白板，引導學生欣賞書本上的外星生物圖片，也可以借助多媒體資源的共享優勢，選取一些動態的視頻播放給學生看，讓學生一邊欣賞一邊大膽想象，說出心目中外星人的樣子。比如，有的學生說：“老師，我覺得外星人應該長得非常高大，他們有一雙很大的眼睛?！庇械膶W生說：“老師，我覺得外星人長得非常像青蛙，他們的頭長得圓圓的，手上和腳上都有像青蛙一樣的腳趾?！苯處熢陔娮影装迳厦枥L出一個類似頭部的圓形圖案，借助電子白板中的畫筆功能，讓學生展開想象的翅膀，在這個圓形圖案的基礎上描繪出自己心目中外星人的樣子。

借助電子白板的畫筆功能，可以將學生腦海中豐富的想象畫面進行實物的轉化。這樣學生腦海中出現的任何想象畫面，都能在最短時間內變成大家都能看到的電子畫面效果。新奇有趣的繪畫方式不僅提高了學生的學習興趣，而且最大限度地激發了學生的創新思維。

5.競賽活動，培養美術創新動力

小學階段的學生大都比較爭強好勝，具有強烈的自我表現意識。因此，在培養美術創新能力的過程中，美術教師可以充分利用學生的這一心理特性組織開展一些美術競賽活動，通過競爭的形式來激發學生不斷創新的動力。

比如，蘇少版小學美術三年級上冊《剪紙》一課，主要的教學內容為通過觀摩欣賞民間的剪紙藝術，培養學生的剪紙技能。在實際教學過程中，教師在課堂中給出了很多自由發揮的剪紙作業內容，并利用這些作業組織學生開展了剪紙競賽活動。如教師選定“動物”為比賽的主題，班級中開展自由剪紙活動。學生利用自己學過的剪紙方法自由創作，完成動物剪紙的作品。在實際的剪紙創作過程中，有的學生將課堂中學到的多種剪紙手方法巧妙融合在一起，創新出一種新的剪紙模式；有的學生模仿民間剪紙藝人的手法，采用夸張的方式創新出不同的動物形象。最后，教師將所有的剪紙作品匯聚在一起，通過公開投票的方式進行評選。

這種互動交流方式的比賽活動，有效地激發了學生的美術創新動力。在比賽氛圍和榮譽的驅使下，學生會絞盡腦汁地想出各種別具一格的剪紙方案。而在比賽結束后教師組織學生互動交流，能增進學生之間的共享學習，促使學生從別人的作品中獲取創意的靈感。

6.自由發揮，拓展美術創新思維

創新的根本在于打破傳統的思維模式，使學生在美術創作中產生各種不同于常規的創新舉動，尤其是思維模式上的改變。小學生正處于思維高速發展的階段，他們具有豐富的想象力和探索能力，所以在美術教學過程中，美術教師應打破傳統的美術思維框架，通過新興的美術形式來刺激學生的美術思維，激發他們對于美術元素的深入探索和創新欲望。

比如，蘇少版小學美術三年級上冊《點彩游戲》一課中，“點彩畫”屬于一種抽象的美術創作模式，主要運用各種不同顏色的點組成一幅畫，其教學目的是引導學生了解色彩的奧秘，并鼓勵他們發揮想象力，用色彩的明暗差異創作出點彩畫。在這節課的教學中，美術教師可以先從欣賞點彩畫的作品開始，引導學生從一些著名的廣告創意、美術作品中發現點彩畫與眾不同的美感，并挖掘出點彩畫繪畫的藝術奧秘。然后，在學生掌握了點彩畫的繪畫技巧后，鼓勵他們運用點彩畫的創作手法隨性創作一幅作品。在點彩畫創作過程中，原色的單一使用會因為點與點之間的間隔而形成美術作品，在混色的創作中，原色和間色的混搭組合也能形成完美的藝術作品，一切都在學生的自由創意之下誕生。學生可以根據自己腦海中的美術創作想法自由發揮，通過點彩畫的形式將各種常見的物品演變成一幅幅讓人驚艷的美術作品。以教室中的一盆綠植為例，有的學生采用原色點彩的方式勾勒出物品的基本形態，有的學生選用了原色與間色混合的差異感，讓這盆綠植的美術形象更加具體。

教師利用成功的作品在美術鑒賞方面給予學生視覺沖擊，使學生對點彩畫這種藝術形式產生了好奇心；而通過對成功作品的點評講解，學生對于色彩的整體感知能力也有所提高，他們發現了點彩繪畫中存在的各種小技巧。在實際的繪畫操作中，教師沒有提出具體的要求，而是賦予學生無限的創作空間，學生可以將自己對某一件物品的興趣轉化為本課中學到的點彩畫技巧，從而獲得了創造力與想象力的發展。

綜上所述，創新能力的培養如同為學生插上了一雙美術創作的翅膀。有了豐富創新能力的學生，可以在原本的美術學習基礎上迸發出更多奇思妙想，并創造出更多富有藝術欣賞價值的美術作品。這樣的美術課堂不再是死氣沉沉的模仿平臺，而是徹底轉化成了一個能夠激發學生自主創新能力和思維開拓能力的學習空間。