福勝寺懸塑“渡海觀音”之美

文/藺濤 by Lin Tao

（山西省新絳縣絳州澄泥硯研制所）

山西作為全國的文物大省，有著得天獨厚的古建筑資源。不僅元代以前早期木構建筑數量位居全國首位，而且依附其中的彩塑、壁畫等附屬文物，其數量之多、技藝之精、內涵之深，美譽全國，首屈一指，享有“中國古代彩塑壁畫藝術寶庫”的美譽。

山西省運城市新絳縣福勝寺的“渡海觀音”懸塑，當屬山西彩塑一顆璀璨的明珠。

福勝寺始建于北齊天統年間（565-569年），距今1450年左右。據寺內金大定二十八年的“金義牒”碑文記載：金大定三年（1163年），由禮部尚書賜名“福勝院”，因民間主要從事佛事活動較多，后改名“福勝寺”。宋元兩代均曾重修。明弘治十一年（1498年），清康熙、乾隆、嘉慶、咸豐、民國年間均有較大的修葺、增補和改建。寺內現存石碑13通，最早的一通為金大定二十八年所立《金大定重修福勝院添修年譜記》，文中有“乃大齊天統始成，值大金天眷隳廢”之句，證明福勝寺的最早記載可推到北齊天統年間。

福勝寺坐北向南，為四進院落，沿中軸線步行而入，鐘、鼓二樓分峙于天王殿兩側，中軸線自南向北依次有山門、天王殿、彌陀殿、后大殿，兩側有十帝閻君殿、三霄娘娘殿、東西配房、廂房及廉頗、藺相如配殿等建筑，井然有序，雄偉壯觀。

穿過天王殿，沿中軸線走過清乾隆丁酉年間修建的牌坊，順著十三級臺階而上，就到了寺院的主建筑彌陀殿。彌陀殿面寬進深皆五間，四周回廊，后出抱廈重檐歇山頂，梁架為元代遺構。柱下置素面覆盆式柱礎石。彌陀殿內有宋遼、元、明時期的彩塑20多尊。殿內正中心為主尊阿彌陀佛，二脅侍菩薩觀世音、大勢至分立兩旁。殿的東西兩側佛臺圍坐有明代補塑的十六羅漢及四大天王。殿內塑像塑工精湛，其中尤以主尊背后的“渡海觀音塑像”懸塑塑工最佳。

渡海觀音懸塑的左上角部位有一題記，上寫“元至治二年六月十三日工畢”，記述了此組懸塑制作的年代為元代1322年。在婆娑世界里，菩薩是“真善美”的化身，是佛教理想主義的重要體現。她協助佛傳播佛法，“上求菩提，下利眾生”，為信眾所敬仰。所以歷代對菩薩形象的塑造均是不遺余力，這樣使得佛教中本無“性”的菩薩，唐代以后多以女性形象出現，通過表現女性溫柔嫵媚、美麗善良、寬容大度的母愛特質，塑造信仰者與造神者理想中的慈悲為懷、垂憫眾生的菩薩形象。眾生對菩薩可以“隨情而造”，因此菩薩的形象具有了凡人氣質，縮短了凡圣之間的距離。這些特征在“渡海觀音”塑像的塑造上都得到了完美的體現。

這組懸塑中的“渡海觀音”被中國文物界的專家譽為“中國最美的觀音菩薩”。她集女性所有的“美”于一身，女性具備的柔美、端莊、清秀；菩薩的溫柔、和善與平和、超脫，尤其是這尊渡海觀音塑像嘴角微微上翹，流露出淡淡的笑意，更讓人感覺到她的善良與慈悲。

我們可以從三個方面欣賞這幅懸塑帶給人的“震撼之美”。

一、形象之美

整個懸塑以“渡海觀音”為中心，采用高浮雕的手法，給人一種非常突出的感覺，而且迅速成為畫面的焦點。它描述的是觀世音菩薩幫助眾生脫離苦海的情景。畫面中，觀音頭戴華冠，身披天衣，手貫環釧，胸掛瓔珞，腳踏祥云，身上的衣裙隨著海風搖曳，由朝天吼神獸馱承，由遠而近徐徐飄來。觀音面容端莊秀麗，形象和藹可親，神情靜謐恬靜又有幾分超脫，體態修美輕盈，色彩古樸典雅。善財童子緊隨其旁，頭綰童髻，雙手合十，做禮拜狀。孩童的天真、純樸、可愛，真讓人忍不住想用手去撫摸。尤其是善財童子面部天真的神情，胳膊、小手及腳丫的肉乎乎的質感都塑得極其逼真。

菩薩的兩側，分別是兇神惡煞的明王護立。在佛教中，明王是菩薩的“怒相”，象征著勇猛和智慧。畫面中，兩尊明王相向而立，一腳騰空，一腿踏在烈焰升騰的如意輪上，拔劍執戟，有躍動跳起之勢。明王怒目圓睜的雙眼，咬牙切齒或發出怒吼的嘴巴，披散飛舞的頭發，都表明他們正處于極端憤怒的狀態。兩耳后邊各隱一只小型的頭顱，身體兩側生出六只執有法器的健碩腿膀，與飄帶隨腳下的烈焰一起飛舞，如兇神惡煞一般。動作兇猛夸張，令人望而生畏。

國保單位福勝寺

福勝寺的二進院

彌陀殿主尊塑像

“渡海觀音”懸塑 (本照片由中國文化遺產研究院項目組提供)

渡海觀音面部

善財童子

明王左

明王右

這組懸塑珍品已被收入《中國美術全集》（古代雕塑卷）中，頗受國內美術界專家學者的贊譽。

二、構圖之美

“渡海觀音”這組懸塑在布局安排上呈現上下呼應，左右對稱之勢，充分體現了我國傳統雕塑的對稱之美以及崇高、莊嚴、慈悲、典雅的佛教之風。

“渡海觀音”位于畫面的中心，她慈悲清秀、和藹可親、體態婀娜，姿勢優美。形象端莊典雅，體態生動自然。“一心向佛、慈悲為懷”這一主題非常突出。她頭戴風帽，身披長巾，衣袂飄飄，腳踩一朵“朝天吼”托扶的祥云，從遙遠的天宮駕云飄然而至。觀音左側身體微微彎曲，垂肩抬手，將婀娜的體段在含蓄中展現。右側舒展的體態造型、流暢的弧度線形，將海風吹拂衣紋的動態恰如其分地呈現出來。觀音菩薩的坐騎“朝天吼”的龍頭在左，為了保持畫面的平衡，將“善財童子拜觀音”巧妙地移到右邊。這樣既保持了畫面的平衡，又把善財童子得到菩薩點化后的喜悅之情表達得淋漓盡致。

“和而不同”是這組懸塑的一大特色。盡管中下左右兩側都有明王，但塑造的形象和顏色各不相同；中部左右都有假山，但假山的高度和形狀各具情態。最下方左邊塑龍王和龜將鉆出水面迎駕，右邊巧雕一半人半鼠者，以保持畫面的平衡感。

最為突出的是作品強烈的視覺沖擊力和神秘的藝術感染力。為了突出中心人物，顯示主題內涵，避免靜態的形象給人呆板和單調的感覺，在塑造時特別強化了人物背景中波濤洶涌的海水，十分細致地塑造了水波的翻轉起伏，并運用有規律的不同造型形式的曲線互相穿插，使得在僅有十幾平方米大小的壁面上，出現了波濤洶涌的海水、寬廣無垠的海域藝術效果。線與線的相互穿插，靜與動相互對比，既突出了靜態的人物形象，使觀音的鎮定、從容、飄逸、高雅的形態得以充分展現，又烘托了畫面氣氛，彰顯了主題內容。

另外，深遠的縱深透視感的表現也是該懸塑作品的藝術特色之一，工匠們運用有強烈透視感的海水曲線，表現渡海觀音乘風而來海上波濤洶涌的情景，利用高、低浮雕塑出裝飾感極強的海浪，由小而大，由遠而近，增加了空間的深度，更有效地表現了主題。

構圖的下部，除了主體人物各具情態，還有山石云朵，氛圍熱烈。構圖愈上愈近天空，云淡風輕，氣象萬千，塑造出裝飾性很強、透視效果突出的遠小近大的圖案，增強了三度空間感。

三、色彩之美

整組“渡海觀音”懸塑的色彩搭配極為恰當。淺綠色的大海、一位身披紅袍、慈祥和藹、悲憫眾生的鍍金菩薩、腳踩白色祥云飄忽而來。身披紅色官服的龍王和青色衣服的隨從出來迎接，整個畫面構圖顏色形成強烈的對比，而紅臉紅膚、白衣白相的明王更增加了畫面的神秘氣氛。

在色彩上，此組懸塑主要以對比色為主，如海水淺綠色與菩薩的金色、祥云的白色之間的對比，增加了藝術感染力。在空間結構的布局上，這些顏色搭配無一不是恰到好處。所塑人物形象鮮明，表情自然，將蕓蕓眾生的生性情態在有限的空間里娓娓道來，其情亦真，其神動人。

本組懸塑使用的是純天然礦物顏料，是繪畫中最高級的顏色。色相豐富，永不變色，且有著優質的抗堿防霉性質。其著色之高超，效果之豐富，充分體現了古代畫師的聰慧與質樸，也為我們今天探索色彩語言或色彩藝術的全面發展，實現色彩藝術的豐富性提供了完美的借鑒。

結語

福勝寺的塑像堪稱一本書，傳遞出大量的文化信息和雕塑特點。本文著重從懸塑渡海觀音之美方面進行闡述，“窺斑見豹”，其實福勝寺具有價值的作品已遠遠不止于這些。

從歷史文化價值方面講，“渡海觀音”懸塑在佛教人物印相、服飾等方面保留了大量珍貴的歷史信息，為研究晉南地區佛教的傳播有著重要的意義和價值。

在藝術價值方面，“渡海觀音”懸塑在構圖方面具有嚴謹周密、空間感、整體感極佳的特點，在同時期、同地域作品中亦不多見，不僅是研究元代雕塑藝術的典范，也是研究中國古代造型藝術處理構圖和空間之手法的重要標本。對不同年代歷史信息和借助現代檢測手段的分析，可以幫助我們進一步證實古代文獻中留下的技術信息，同時也可以解開一些遺留疑惑。

在科學研究價值方面，福勝寺本身已可以作為一部多朝代工藝和材料研究方面的教科書。