書法與舞蹈

/夫莽

書法與舞蹈歷來被稱為“姊妹”。宗白華先生在《美學散步》一書中提出：“中國的繪畫、戲劇和中國另一特殊藝術——書法，具有共同的特點，這就是它們的里面都貫穿著舞蹈的精神，由舞蹈的動作顯示虛靈的空間。”

抒情性是舞蹈和書法共有的藝術本質特征。舞蹈利用舞臺空間塑造形象，構成不同的時間運動線，從而呈現不同的舞蹈風格；書法則于平面的宣紙上塑造形象，構成不同的時間運動線，從而呈現不同的書法風格。運動線是舞蹈與書法各自抒情性的表現手段之一。

如果說舞蹈是對人體動作、姿態的造型美化，那么，書法則是對其點畫、姿態造型美化，一個通過人體，一個通過漢字，殊途同歸，共同表現思想感情，反映生活美的屬性。

造型性是舞蹈與書法各自抒情性的表現手段之二。舞蹈家在舞臺上翩躚的身影恰似書法家手中飛舞的筆墨，舞蹈家與書法家通過人心、身體協調的內外運動，將種種情感波瀾表現在舞動的身姿和飛動的筆墨之中，從而抒發不同的情感，使觀賞者進入審美境界。

舞蹈與書法同屬視覺藝術，也同屬表演藝術。舞蹈的表演是藝術展現的最終目的，它會隨演即逝，而書法的表演只是一個過程，最終目的是展現書法作品，書法作品是不會消失的。書法家表演（即創作）的過程，也與舞蹈一樣，非常精彩、優美。

柏拉圖曾說，舞蹈是以手勢說話的藝術。該論斷雖不甚準確，但說明動作是舞蹈的獨特表現手段。舞蹈本來就是人體的動作來構成藝術語言。舞蹈中一些公認的手、足、頭的姿態都來自動作過程的一個平衡的瞬間，與書法的橫、豎、撇、捺、提、折等具體點畫相同。

王朝聞先生在《門外舞談》中認為，中國書法的點畫與古典舞蹈的動作存在著“一種形式方面的聯系”。他說：“這種聯系的事很多。例如‘一’字在用筆方面的特點——下筆與收筆所顯示的如意（側臥著的S），與舞蹈的出手——欲右先左和欲左先右的過程多么接近。”尤其行書和草書的造型變化以及運動遷轉，與舞蹈有更多的相似處。

唐代著名書法家張旭的草書《古詩四帖》那“神虬騰霄”的氣勢、“旋風驟雨”的動態、“夏云出岫”的變幻、“奔蛇走虺”的線條、“回環圓轉”的體勢，綜合起來，立即會使人想到杜甫《觀公孫大娘弟子舞劍器行》詩中對劍舞的描寫：“耀如羿射九日落，矯如群帝驂龍翔。來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光。”

傳說張旭草書即從公孫大娘劍舞的淋淳頓挫的氣勢和節奏中以及濃郁豪蕩的神韻里汲取靈感，得其神，自此草書長進，傳為佳話。今天，公孫大娘的劍舞早已失傳，但我們卻從張旭的草書中看到了她那優美的舞姿。

韻律和節奏是舞蹈與書法表情性富于變化的基本要素。舞蹈時，演員的全身為了表示韻律和節奏，必須不停運動，并保持動作間的連貫與和諧，這就要求所有固定的平衡姿態不得不隨著演員動作的變化而變化，如同書法創作時所有點畫的固定寫法與形態都必須在運動中根據上下左右的情況，或長或短、或高或低，作各種各樣的變化一樣。

舞蹈演員那行云流水的舞步軌跡，如果用墨線描繪下來，肯定與節奏分明、連綿相屬的草書線條別無二致。如果說不同的節奏形成了不同的舞蹈律動與風格，表現不同的感情與思緒，那么，不同的節奏，亦會形成不同的書法流動美與書風，表現不同的情感與審美特征。

英國人羅杰·弗萊說：“中國藝術首先引人注目的是在其中占首要地位的線的節奏。我們注意到，這種線的節奏又總是具有流動和連續的特征，這真是一種用手畫出來的舞蹈的曲線。”

中國書法藝術與舞蹈雖是兩種藝術門類，但它們的審美屬性可以說是相通的。20世紀80年代，某些國內外的書法家和舞蹈家曾嘗試將書法與舞蹈合為一體，演員的舞蹈動作配合幕布背景上變幻的書法作品，編排了“墨舞”劇目，在美國和國內演出過，受到了一定的好評。舞蹈藝術的動態存在于表演過程中，而書法藝術的流動表現已經凝固在線條中，正如鄭誦先生所說：“舞蹈是動態的書法；書法是婀娜多情的舞姿。”

實際上，任何可以稱為藝術的東西或多或少都與書法藝術有某些聯系。有的比較明顯，有的比較隱晦。除繪畫、音樂、舞蹈以外，還有篆刻、建筑、戲曲、文學、雕刻、軍事、棋類等都與書法藝術頗有通理之處。

如果說西方一切藝術都是趨向音樂的動態，那么在中國，一切藝術都與書法有不解之緣。它們有區別，又有共同之處；它們相互聯系，相互影響，在聯系與影響中互相促進，互相借鑒。書法是中國藝術中最高級的表現形式，熊秉明先生把它稱為“藝術中的藝術”一點也不過分。