談高校聲樂藝術教育中的美育

浦彤偉

（赤峰學院，內蒙古 赤峰 024000）

0 引言

實際上，在聲樂藝術教學中，傳統的教學模式已經無法滿足當前學生的學習要求，不僅對高校音樂教學產生很大程度上的限制，對當前高校學生的素質教育發展也造成很大的阻礙。因此，將美感教育滲透高校聲樂藝術教育中，對高校聲樂藝術中的美感教育進行探究是非常重要的。

1 樹立正確的音樂審美意識

高校聲樂藝術教學主要通過帶領學生發現音樂美、感受音樂美，在音樂相關的專業理論知識的教學下，不斷地樹立正確的音樂審美意識，并使學生在感受音樂美感的同時，提升自身的音樂素養，放松身心。然而，目前很多教師在實際高校聲樂藝術教學過程中，仍然使用傳統的教學模式，僅以理論知識貫穿整個課堂，學生不僅無法樹立正確的音樂審美意識，還無法有效地提升自身的音樂素養[1]。因此，想要有效地提高聲樂藝術教學中的美感教育，樹立正確的音樂審美意識是非常重要的。

例如，音樂教師組可以通過邀請相關領域的專業人士來舉辦“聲樂藝術”的相關講座，并鼓勵音樂組的所有教師積極參加。講師主要通過講座從聲樂藝術的重要性、美感教育的重要性、美感教育的效果以及美感教育的教育模式等多個方面進行講解，從教師的根本上改變其對待高校聲樂藝術教學中美感教育的態度以及思想理念。教師端正對待美感教育的態度是使學生樹立正確的音樂審美意識的前提。另外，教師在聲樂藝術教學過程中，可以選擇《高亢的西北風》作為教學歌曲，并且在教學之前先播放該音樂讓學生初步感受音樂中所夾的感情，比如雜亢奮、激動的感情等等。在學生初步接觸后，教師可以從這首歌曲的音樂背景與音樂內涵：為切入點，講述該歌曲表面表達了青年男女之間的愛情受阻，實質上揭露了舊社會的封建勢力及其舊禮教迫使人們追求美好生活的理想難以實現，情緒沉郁。然后，教師再結合該音樂的音樂旋律、內容等對歌曲進行全面的講解，并在徹底講解后，讓學生們重新感受該歌曲中高亢悠揚、大氣磅礴的特點。通過這樣的方式，不斷培養學生的音樂審美意識，從而不斷提高聲樂藝術教學的質量和效率。

2 運用現代科技改善課堂氛圍

實際上，由于傳統的音樂教學方式已經很難滿足學生的學習需求，學生們很難有效的體會音樂藝術中的美，從而不斷影響高校聲樂藝術教學中美感教育的發展。隨著現代科技的發展，高新技術產品也逐漸應用于高校的教學課堂中，教師通過現代科學技術不僅能夠提高課堂的知識運用效率，還可以激發學生的學習興趣，對當前的教育始終發揮著十分重要的意義。然而，目前很多教師仍然使用著傳統的教學模式，忽視了運用現代科技改善課堂氛圍的重要性，從而使得學生逐漸失去參與聲樂藝術教學的興趣以及積極性，對學生的音樂審美的培養受到很大程度的限制。因此，想要有效地提高聲樂藝術教學中的美感教育，運用現代科技改善課堂氛圍是非常重要的。

例如，教師在聲樂藝術教學中，可以準備歌曲《飄逸的南國風》，教師先通過示范讓學生明確科學的發聲原理和方法的重要性，要求學生達到發聲、氣息、共鳴的協調統一。教師在實際教學之前，可以先搜集一部分關于《飄逸的南國風》的背景視頻，并通過該視頻吸引學生的課堂注意力，調動聲樂藝術教學的課堂氛圍。另外，為了有效提高專業理論知識的講解，教師可以將備課的課件內容以PPT的形式展示給學生。并且教師在設計《飄逸的南國風》PPT課件的時候，可以添加部分有趣、搞怪的表情包來吸引學生，激發學生的學習興趣，從而改善課堂氛圍。

3 激發學生對音樂的思維創新能力

由于不同的學生學習接收能力是不同的，同樣的時間學習的程度也各不相同，教師在實際教學過程中則需要因材施教，根據每位學生的大體情況進行教學。并且，由于學生天性好玩、活潑好動，教師在制定相應的音樂教學模式的過程中，需要結合學生的這一特性，制定出符合當前學生學習需求的有效教學模式。目前，很多教師在實際音樂教學過程中，把音樂教學當作自身的一項任務，統一制定好教學內容并不斷開展相應的教學計劃，忽視了大部分學生在學習音樂過程中的實際情況以及真實感受，使得大部分學生在學習過程中由于跟不上教師的教學節奏、完不成教師布置的學習任務等問題導致其失去了對音樂的興趣，自主學習音樂的積極性也不斷降低，音樂教學課堂的質量也不斷降低[2]。因此，想要在高校音樂教學中有效實現學生思維創新的激發和培養，因材施教，鼓勵學生思維創新是非常重要的。

例如，教師在聲樂藝術教學中，可以加入“愛國”的藝術主題，并引出《愛我中華》等歌曲。在教學中，其目標主要有兩點，一是要求學生對氣息和聲音有一定的控制能力，二是有基本獨立分析處理和表現聲樂作品的能力，演唱較為完整、生動。教師可以根據大體的學習目標，對于學習能力較強的學生，要求學生完全根據教學要求來完成相對應的學習任務，而對于學習能力較弱的學生，可以僅要求其能夠跟著伴奏音樂有感情的演唱出來即可。其次，教師可以在班級內部舉行“小組歌唱比賽”的音樂活動，每個小組最多由10名學生組成，比賽的歌曲、比賽的形式以及比賽的內容均由小組內部自行設計決定。為了能夠獲得比賽的勝利，學生需要發揮自身的創新思維，不僅需要通過完美的演唱，更多的還需要整個比賽過程中的創新亮點。這樣的方式不僅能夠提高學生的音樂水平以及音樂素養，還促進了學生的思維創新。

4 培養學生對音樂美的評價能力

學生對音樂美的評價過程中也在不斷地提升自身發現美感受美的能力，培養學生對音樂美的評價能力，就是在提升學生對音樂美的理解能力。目前，很多教師忽視了培養學生對音樂美的評價能力，在實際教學過程中，一上來就將音樂所帶來的美感、感情傳遞給學生，學生在感受音樂的過程中大多是求證教師提供的感情是否準確，而并非去發現美、感受美、理解美，從而使得學生對音樂的鑒賞審美能力逐漸降低，高校鑒賞教學中的美感教育質量和效率也不斷降低[3]。因此，想要有效地提高聲樂藝術教學中的美感教育，培養學生對音樂美的評價能力是非常重要的。

例如，教師在初步給學生完整播放一次音樂之后，要求學生去嘗試對音樂帶來的美感進行評價，并將所想的評價寫在紙上。當教師從音樂背景、音樂旋律、音樂知識內容等方面講解完整個歌曲后，要求學生重新對音樂進行評價并將評價內容寫在同一張紙上。然后，教師可以讓學生去對比兩次評價的不同之處，并明確自身在初次體會音樂時的缺失和遺漏，從而逐漸培養學生對音樂美的理解和評價能力，進而提高高校聲樂藝術教學的質量和效率。

5 結語

美感教育滲透于高校聲樂藝術教學中，不僅突破了傳統音樂教學的現狀，還很大程度上提高了聲樂藝術教學的質量。因此，教師需要通過樹立正確的審美意識，培養學生對音樂美的評價能力等方式，逐漸加強美感教育在高校聲樂藝術教學中的應用。