陳 嘯
(考文垂大學,英國西米德蘭茲 考文垂 CV1 5FB)
音樂廣播不僅是連接社會各界、千家萬戶的橋梁與紐帶,它更以聲音為基本傳播手段,通過人聲、音樂、音效的結合來感染聽眾。它就是我們大學期間學習到的現代媒體之一的廣播。隨著時代的發展,廣播面臨著電視、互聯網的沖擊,想要更好的生存下去,就必須把握好內容的貼近性和形式的多樣性。
戲曲作為中國的傳統文化,是精粹,影響深遠。但是隨著社會的進步與發展,人們越來越多的追求快節奏的生活方式,欣賞戲曲變成了一件很遙遠的事情。由于電視頻道、娛樂綜藝等各方面的沖擊,使得廣播不再成為主流,戲曲節目也逐漸衰敗。所以本次制作的廣播節目圍繞戲曲方面,一是為了大家能夠更多的了解戲曲本身,二也是為了弘揚中國的傳統戲曲文化。這檔節目,選擇了黃梅戲,也是因為作為五大戲曲劇種之一的它極具代表性,不僅地域分布較廣,且廣受歡迎,歷史悠久。
由于制作者家鄉屬于黃梅戲的輻射范圍,并且也有接觸過黃梅戲,覺得黃梅戲唱腔明快流暢,所以對黃梅戲有濃厚的興趣,并且安徽安慶這個黃梅戲的發祥地,也是方便制作者取材的。
戲曲廣播節目屬于音樂廣播的一個分支。作為文藝頻率,能夠突出自己的定位和特色,能夠較為集中的滿足某一特定群體的需求。因此在節目內容上和整體板塊布局中都有一定突出的風格。戲曲廣播節目內容多為戲曲分享、唱段解說、唱腔特點分析等。內容一直是傳媒行業的核心,因此我們每個傳媒人都應該思考如何生產優質內容,那么節目內容的豐富和節目元素的多樣,都是一檔好的節目的關鍵。而板塊的設計和制作,也是衡量一個節目是否多環節、多精彩的全面體現。
本文以戲曲廣播節目《相約花戲樓》為例,來分析研究一檔節目當中,內容策劃和板塊設計的重要性。通過多種音樂、音效、人聲和節目的聲音要素來精密的設置要表達的布局和結構。以此來表達我的意圖和想法,傳播傳統文化,通過廣播這個傳媒途徑來提升黃梅戲的影響力。
一檔受聽眾歡迎的廣播節目是建立在對聽眾需求深入理解和對主持人自身個性特色的把握上,結合廣播發展規律和播出市場的特點等種種因素策劃設計而成的。在一檔戲曲廣播節目的創作過程中,前期從主題的確定到元素的選擇再到整體的設計全部加在一塊,都是前期所需要準備的內容。節目時長的把控,目標群體的明確,再到主持人和節目風格定位,每個板塊的設計和串聯,內容的組織和編排,總之前期要做好充足的準備。
節目的主題就像是一個人在對你說話,他向你明確表達了他的目的,而這個說話的目的就相當于節目的這個主題。一個沒想好主題就開口說話的節目,就相當于你碰上了一個對你說了20多分鐘話的人,但并未明確表達他的意思。這種交流,比災難還災難。所以要想更好地完成一檔節目,必須確立一下節目的主題。選擇黃梅戲這一題材是因為小時候對于黃梅戲的喜愛,也因為是作為安徽人的我想要傳播這一傳統文化。
在準備過程中,我不僅在網上查閱了大量資料,也重溫了許多黃梅戲的經典橋段,更加堅定了我要做這一主題的戲曲廣播節目。另外,我還在蜻蜓和喜馬拉雅App上收聽了很多戲曲廣播節目,為我的這檔戲曲廣播節目做了大量的準備和借鑒參考。
都知道廣播的聲音三要素:人聲、音樂、音效。
人聲就是在廣播中,人敘述事情和表達思想感情所發出的聲音。在對于言語樣式和節目錄制時呈現出一種什么樣的狀態是應該考慮的關鍵。在前期的設定和中期的錄音當中,我把主播設定為親切型的形象,以講述式或者聊述式的方式,在日常場景下一對一的陪伴。
音樂是協調節目要素、深化節目主題、烘托氣氛和渲染情緒的另外一個重要元素。在音樂的選擇上,無論是商業廣告、公益廣告、還是片頭和片花的背景音樂,我都仔細地進行了篩選,多為那種寧靜平和或者有時代潮流感的歌曲。旋律多與所表達的內容相貼合。
再來說音效,在節目中雖然沒有前兩者比重那么大,但是也是提升廣播節目質量必不可少的“靈魂”。作為豐富節目內容、凸顯節目層次、渲染節目氣氛的作用以外,節目中環節與環節之間的切換用它來過渡會十分的自然清爽。因此在節目中,我添加了幾處音效,使內容和內容之間過渡地更加流暢。
節目的板塊設計一般分為兩類:
1.站在全臺角度,做一個大板塊節目。例如,蘭州新聞綜合廣播《直播蘭州》每天三個半小時,分三個時段播出。板塊就包含《新聞及時聽》《聽眾接待室》《今日讀報》等。從每個板塊不難看出,主要是為了全面服務蘭州市民,報道蘭州當時發生的大事。
2.站在單一欄目上,主持人自己設置了幾個小板塊。如廣播節目《茶談》,就分為三個小板塊。板塊一《茶文化》,主要是結合歷史文化,對于不同茶的知識解讀;板塊二《茶故事》就是不同品種茶的起源故事,還有關于茶農和地區的故事等等;板塊三的《茶藝殿堂》則是為大家分辨茶葉好壞、價格以及茶具茶道等的知識。這些板塊雖然在聽感、形式或內容上有所不同,但是他們的根源上都是一樣的,都在討論茶,與欄目名稱《茶談》是息息相關的。
在戲曲廣播節目的創作中,板塊的設計則偏向于第二種。節目中,我先介紹了黃梅戲的起源和發展,另一板塊我加入了一些權威人士的采訪原聲,在后面就是拿黃梅戲的經典橋段進行重點分析,最后電話連線群眾,了解他們的看法。這些板塊在形式上大不相同,內容上也完全不一致,但是核心都是圍繞黃梅戲來進行設計編排。所以,板塊的設計使節目更具特色,從形式上增強了節目的可聽性。
對于這檔節目,我有這樣的理解。他是一檔傳播傳統戲曲文化,了解黃梅戲歷史文化內涵的廣播社教類節目,通過起源發展歷史、經典選段的音樂鑒賞和與聽眾互動等一系列內容來給本檔節目定位。
不管是傳統媒體還是新媒體,內容一直是王道。一檔好的節目只有生產出優質的內容,才會吸引受眾。在節目內容的策劃上,我先是介紹了黃梅戲的起源和發展,了解完黃梅戲以后,再接著安排了一些權威人士關于黃梅戲的發展和傳承的采訪。這一內容的安排,不僅在聽感上打消了聽眾一直聽主播聲音的疲憊感,并且還增強了節目的專業性,再往后通過對黃梅戲經典橋段《天仙配》的鑒賞分析,讓聽眾在聽到《天仙配》這一戲曲片段的同時,也能學習和了解相關知識。最后的電話連線環節,增加了與聽眾的互動感,使節目內容更加豐富。
因此這些內容都成為了傳遞豐富內涵的載體,讓聽眾在欣賞戲曲的同時感受到戲曲帶來的魅力,在節目中達到靈魂的共鳴。
在新的時代條件下,戲曲廣播在多種傳播形式及娛樂方式例如電影、電視、新媒體的沖擊下面臨挑戰。雖然戲曲廣播應承擔起傳播傳統文化、保護歷史遺產和展現傳統經典的責任,但同時也應該與時俱進,跳出傳統戲曲廣播的老套路,形成具有廣播媒介特色和時代精神的戲曲廣播藝術。盡管目前全國各地已經有專業的戲曲頻率,并且具有了相當規模的專業團隊和設備,節目的數量和質量也有了明顯的提升,但產生的影響和聽眾收聽率依然有限。目前戲曲廣播處于尷尬的境地。
戲曲廣播節目在這個時代的發展出現困境,主要表現在以下方面:
1.“節目追求強調聽眾的年齡區隔和類型異同,過于強調形式的專一,卻忽視了內容的綜合”[1]。
2.“節目在媒體融合背景下缺乏審美“趣味”,使媒體人和受眾一起走向一個更狹窄的、低標準的“趣味”層面”[2]。
3.節目受眾性差。表現在“節目設置與聽眾需求脫軌,廣播音樂節目內容缺乏特色、廣播音樂節目同新媒體融合不足、廣告植入與聽眾服務相沖突”[3]。
戲曲廣播只有積極發揮廣播媒介自身的傳播特點和媒介優勢,大力弘揚戲曲文化知識,并且吸引聽眾、服務聽眾,才能為戲曲廣播贏得更大的生存空間和發展前景。
第一點我認為是我國文化事業的發展。我國文化事業的空前繁榮,從而產生了很多的藝術形式,戲曲無論在過去還是現在都深受大眾喜愛,且作為傳統文化的瑰寶都應該大力弘揚和傳承下去。
其次,我認為戲曲廣播節目作為社教類廣播節目,會存在一部分固定聽眾,尤其是20世紀50、60年代或者70年代的群體。再加上一些對戲劇喜愛和有研究的人,在閑暇時間或者是上下班路上都是不錯的收聽選擇。
現有的戲劇廣播節目通常采用固定的編排模式,指定類型的內容、固定格式的板塊和陳舊的形式編排都是最主要的特征。從而出現了很多問題,如節目內容單一、整體節奏固定等等。河南平頂山廣播電視臺的李剛就提到過“策劃工作在廣播電視新聞節目中占據著非常重要的地位,策劃質量高,則節目的質量也就很高。時代的發展,社會的進步讓廣大策劃人員將創新思維運用到了新聞策劃過程中,大幅度提高了創新思維的認可度,廣播電視新聞策劃的質量因為運用了創新思維顯著提高,也切實擴大了受眾的范圍”[4]。因此在節目策劃中,創新十分重要。
在這個媒體融合的時代中,戲劇廣播節目要想滿足時代需求就得懂得調整。取其精華,去其糟粕,不斷創新節目流程和內容,結合時代發展懂得宣傳和營銷手段,為節目爭取最大利益。結合大數據進行分析,了解聽眾偏好,針對性地進行分析和設計內容。
一般來說,戲曲廣播節目的內容一般分為兩類。一是向觀眾介紹戲曲表演、比賽或者戲曲行業中的最新活動等。另一個是與戲曲相關的專業知識。以前的戲曲廣播節目的主題大都是簡單的背景介紹和戲曲的音樂分析。從前,這樣的節目模式和流程是一種常見的形式。但是,在今天這個新趨勢的影響下,遵循這種模式會使聽眾的聽感感到疲憊,從而產生審美疲勞。世界在進步,國家在進步,社會在進步,人人在進步。因此小規模的廣播劇節目同樣也要進步。太多太多的娛樂方式讓人眼花繚亂,原來習慣于被動的戲曲迷已經在改變,漸漸變得活躍起來,理解和積極了解戲曲的知識和信息,需要進行本質的改變。
另外,在編排上一定要有特色。在當下全媒體盛行的時代,要想提高自身的競爭力,就要積極有效的探索節目的運作模式,高度重視起內容的編排和板塊的設計。要結合自身的優勢,最大限度的突出“本土化”優勢,打造有地方特色的戲曲廣播節目,除了播放聽眾喜聞樂見的戲曲以外,還要傳播戲曲的相關知識和內容。此外,還要重視節目中的互動,比如增加一些電話連線,設計一些相關問題連線聽眾進行回答,并給予一些獎勵。或者找一些專業的戲曲工作者到節目中做客,與大家一起探討交流溝通。這些編排都是有利的傳播戲曲的方式,并且這些板塊的設置也有利于調動聽眾的積極性,增加了互動感和參與感。
從過去來看,黃梅戲的受眾群體一般多為老年人,但現如今越來越多的年輕人關注戲曲文化,黃梅戲也成了他們喜愛和研究的戲曲劇種之一。這檔節目的目的就是為了讓更多的人喜愛和了解黃梅戲,所以內容要吸引人。若是按照普遍思路來做這檔節目,收聽率估計沒有想象的那么高。創新尤為關鍵,為了迎合聽眾的喜歡,只有在內容上下功夫,才能留住聽眾,并培養潛在聽眾群體。社教類廣播節目的核心,就是題材要獨立,節目形態要符合聽眾的接受習慣,表達方式也要符合創新的時代需求。
聽眾是廣播電臺賴以生存的基礎,以聽眾為主體是廣播節目思考編播必須遵循的核心原則。廣播節目的編排應該根據廣大聽眾的收聽習慣、興趣愛好、心理信息需求等方面進行設置,加強與聽眾的互動交流,及時采納聽眾提出的合理建議,盡量滿足不同層次、不同年齡段聽眾的合理需求,真正為廣大聽眾服務。
在“內容為王”的時代,決定節目質量的最重要元素仍是廣播節目的內容。隨著人們生活水平的大幅度提高,聽眾的愛好日趨多元化,信息需求也各不相同,如何最大程度上滿足廣大聽眾的收聽需求?
廣播節目編輯首先一點就是要增強廣播節目內容的豐富性,處理好各種題材以及各種風格內容的比重,努力做到節目內容“百花齊放”,擴大廣播節目的潛在收聽群體。應該“通過多種渠道傳播戲劇節目,既要穩定老年聽眾,又要創新吸引年輕聽眾的形式和方式,以傳播戲劇文化”[5]。
如果沒有板塊的劃分,一整段的內容則會顯得十分冗長,聽眾的聽感也會很快就特別疲勞。那么在板塊的劃分和設計上就特別體現節目的質量了。
新時期,媒介融合發展已經成為今后各大媒體發展的趨勢和潮流。在媒介融合的時代背景下,廣播媒體以及廣播節目也要考慮與新媒體的優勢互補,廣播節目編輯要順應媒介融合發展規律,在進行廣播節目的編排過程中,充分考慮到廣播媒體、新媒體傳播的特質,這樣才能確保廣播節目能同時在廣播電臺、互聯網多媒體中進行傳播,擴大廣播節目播出渠道,方便聽眾隨時隨地收聽廣播節目。節目中添加了公益廣告和商業廣告,一是為了是每個版塊更加豐富,二是為了通過節目增加效益,獲得收益。
提煉內容,巧選角度,與聽眾心理需要相吻合。本檔節目的內容深入介紹了黃梅戲的起源和發展,且針對性的介紹了著名曲目,結合戲曲本身,讓聽眾更加了解黃梅戲的魅力。
在對于傳統戲曲文化的傳承上,每個人都應該擔負起應該承擔的責任。黃梅戲屬于我國非物質文化遺產中的重要項目之一。因此,無論是出于保護我國非物質文化遺產的角度,還是處在豐富人們的精神文化生活的角度,黃梅戲的發展與傳承都是一項具有重大意義的工作。
黃梅戲在內容上充分的展示了中華戲曲文化的魅力,戲曲的板塊設計上也并未一直僅突出一塊內容,而是多種形式上讓聽眾邊聽邊感受。心理學研究表明,沒有人能夠使自己的注意力,在長時間內一直處于高度集中的狀態。在聽眾收聽節目的時候,如果能讓聽眾收聽節目的注意力更加集中,就應加強節目編排的創新性,也就是對于內容策劃者和板塊設計者要十分的用心。
在這個競爭十分激烈的全媒體環境當中,戲曲廣播節目作為廣播這個現代媒體的一個重要分支,正面臨著越來越多的考驗和挑戰。戲曲廣播節目的創新和沿革需要高度重視起來,那么內容的策劃和板塊的設計就更要有特色、有新意,在互聯網的發展下,傳播途徑要多樣化,注重文化傳播以及與其他傳播方式相融合,才能更好的推動戲曲廣播節目的發展,也會提高競爭力和影響力。