用音樂點亮創造的火花

胡文飛

創造是一種伴隨著人類發展的行為，沒有創造就沒有我們如今美好的生活。而在信息化的社會背景下，創造的價值越來越凸顯，對人才的要求也越來越高，需要教師在教育教學的過程中做出改變。音樂具有獨特的審美育人價值，而小學生正處在想象力發達的年齡，因此，在小學音樂教學中，教師要正確認識音樂在發展學生獨創力方面的價值，給學生提供多樣化的機會來進行創新實踐，讓學生擁有高品質的音樂生活。

面對新時期的教育需求，小學音樂教師應當積極主動地做出改變，認識到音樂教育蘊含著的巨大價值，讓學生在音樂中進行創造，使學生體會音樂的美好。在實際的教學過程中，教師要從教學資源、教學環境、教學方法等多個角度進行探索，構建豐富多樣的課堂，逐漸地釋放學生的獨創力。

探索多樣音響，打造開放教育環境

聲音資源是音樂教育中最重要的一類資源，教師對音響的設置將會直接影響到學生的情感體驗，因此，為了更好地實現對學生獨創力的培養，在小學音樂教學中，教師應當形成開放的視野，用多樣化的音響來構建課堂，提升學生的學習興趣。在過去的教學中，教師一般是以多媒體等資源來給學生播放固定的音響，這種方式雖然可以在一定程度上帶給學生音樂體驗，但是對于學生個性化審美的影響卻是有限的，因此，在實際的教學中，教師形成充分地利用現實生活中的各種聲音現象，例如潺潺的流水聲、理發店的理發聲、動物的叫聲等等作為印象，喚醒學生對生活的回憶，從而讓教育充滿創造性。

比如，為了培養學生觀察生活的意識，讓學生學會傾聽現實生活中的各種聲音，筆者組織學生展開了一次以“理發”為主題的音響探索活動。在課堂的一開始，筆者首先對學生說道：“同學們，今天在上課之前，老師首先要給你們介紹一位著名的喜劇大師！”之后，筆者使用多媒體設備給學生展示了一段卓別林的表演畫面，接著問學生：“同學們，你可以說出卓別林在做什么嗎？”學生很快回答道：“剪頭發！”筆者接著說道：“沒錯，那么卓別林模仿的正確嗎？如果是你，你會怎么模仿？”這樣的問題很快地調動起了學生的挑戰欲，學生紛紛開始親自去進行模仿，展示自己對于理發這一活動的理解。接下來，筆者再讓學生去想一想自己去理發店理發的過程中，理發師都會使用哪些工具，這些工具都會發出怎樣的聲音，同時也鼓勵學生去模仿自己口中的咔嚓咔嚓、沙沙、嗚嗚等聲音究竟是怎樣的。這樣，在多元化音響的激發下，學生形成了對理發過程中聲音的濃厚興趣，之后，筆者再讓學生試著使用這些聲音來進行創編，從而喚醒學生使用音樂來進行創造的意識，發展學生的獨創力。

在小學音樂教學中實現對學生獨創力的培養，關鍵在于給學生機會，讓學生進行個性化的體驗，因此，結合音樂學科的特征，教師可以從即興創編的角度上入手，讓學生通過即興創造的方式來收獲創造的體驗，感受到音樂文化當中蘊含著的豐富情感。在小學音樂即興創編教學中，一般不需要學生去做出過多的準備，導致學生失去的思維的火花，教師要因勢利導，抓住課堂教育的機會，讓學生學會高效地輸出自己的情感。

比如，根據小學生的音樂知識儲備，教師可以通過向學生展示簡單的旋律模仿方法，讓學生在簡單的模仿中逐漸了解音樂創作的魅力和有效途徑。例如根據“XX X X X”的節奏，筆者讓學生去創作出“小白 兔 跳 跳 跳”的這樣的音樂，學生對于這樣的創作是十分感興趣的，有的學生順勢創作出了“大灰 狼 追 追 追”這樣對應的音樂情境，還有的學生聯想到了龜賽跑的故事，創作出了“小烏 龜 爬 爬 爬”這樣的音樂……在這樣的即興創編中，可以將學生已經獲取到的音樂文化知識充分地釋放出來，讓課堂上的氛圍變得更加開放，有助于學生發揮出自身的創造力。

有效節奏訓練，鍛煉學生音樂敏銳

結合小學音樂教育的特點，教師可以使用節奏訓練的方式，讓學生在鮮明的節奏中感受音樂的美好，體會到音樂創造的魅力。在這個過程中，教師一方面要注重對學生的引導，讓學生了解一些有價值的節奏練習方法，另一方面也要形成對學生的認可，鼓勵學生進行自由的訓練，從而增強學生的自我表達意識，讓學生的音樂技能和獨創力得到協調的發展。

比如，教師可以使用節奏填空的方式來對學生進行訓練，這種節奏訓練的方法適合小學中高年級的學生，這一階段的學生對于基本的音符知識已經產生了一定的了解，可以用自己的節奏和方式演繹出相應的聲音。這樣的訓練對于學生而言是比較新奇的，并且由于學生在聽的過程中會產生不同的感受，也會形成對節奏、力度的不同理解，因此會填寫出不同的音符。在學生完成了訓練之后，筆者沒有急著向學生展示正確的答案，而是讓學生去反思自己創作出的成品，用哼唱的方式來感受自己填寫出的節奏和歌曲中的節奏是否一樣。

引入音樂文化，建構多元音樂素養

音樂是伴隨著人類文明進步而發展的，給我們的生活帶來了充足的樂趣，在小學音樂教學中，教師要形成對音樂藝術性價值的正確理解，開發出音樂文化的教育價值，用文化的功能去熏陶學生，讓學生體會到音樂當中蘊含著的美好。在小學音樂教學中滲透音樂文化，需要教師正確理解學生的認知水平。小學生對音樂文化的吸收程度是有限的，如果教師一味地灌輸給學生高深的音樂文化，不僅難以得到學生的理解，甚至會導致學生對音樂產生錯誤的理認識，并且產生消極的音樂學習情緒，得不償失。

因此，在實際的教學中，教師應當盡可能地選擇接地氣的音樂文化，構建生活化的音樂教育環境。比如，童謠是兒童十分喜愛的一種民間藝術形式，節奏鮮明，主題明確，朗朗上口，十分契合兒童的身心發育特點。在這次的教學活動中，筆者首先讓學生去了解了童謠在我國的發展歷史，讓學生在多媒體動畫的幫助下了解什么是童謠，童謠都有哪些特點。之后，筆者還和學生一起觀察了幾首典型的童謠，讓學生通過親身吟唱來感受童謠的藝術魅力。隨后，為了滿足學生的學習興趣，筆者還讓學生去試著對剛才學習過的童謠進行改編，讓學生用自己的想法來展示對于童謠的理解，并且發展學生的創造意識。這樣，通過讓學生去了解各種生活中的音樂文化，可以讓學生形成音樂文化無處不在的意識，更好地激發出學生的創造性潛能。

音樂本身就是一種創造性的活動，教師應當改變傳統觀念過于重視知識灌輸的問題，關注學生自身的情感和興趣發展需要，建立在學生的身心特征之上去展開教學活動，營造更加多元化和開放的音樂學習空間，讓學生能夠對音樂進行多個方面的探索，從而促進學生獨創力的釋放和發展，提升小學音樂教學的內涵。

專家點評

音樂是人類的第二語言。音樂教育不是培養音樂家，首先是培養人。作為一門藝術門類，音樂肩負著美育的功能，是學生德智體美勞全面發展的重要組成部分。尤其是在小學階段，做好小學生的音樂啟蒙，對今后的發展將產生重要影響。本文中，作者從音響、即興創編、節奏訓練和音樂文化等方面入手，分析如何通過音樂培養學生的獨創性，并輔以實際案例，為如何讓學生愛上音樂、學好音樂做出了很好的示范。