反思 融合 展望

崔學榮 朱靈

進一步推進中國音樂教育學的理論研究與實踐運用，深入挖掘中國音樂教育的傳統資源和民族精神，積極推動中國音樂教育話語與世界音樂教育理念的交流和對話，2021年12月4—5日浙江音樂學院高等音樂教育研究所、音樂教育學院成功舉辦了“中國音樂教育學視域下的比較音樂教育研究”高端論壇，會議就“中國音樂教學的自我辨識”“跨學科研究對中國音樂教育學的啟發”“中國音樂教育學的學科建設思路”“中國音樂教育發展的歷史經驗和國際經驗”“中國音樂教育的美育反思”等議題展開研討。

一、傳統與當下——

中國音樂教育學話語的古今反思

近年來，中國教育學話語的失語，學術話語的西方化，構建中國特色的教育學話語體系，是當下學界討論的熱點話題。中國傳統“樂教”思想，可視為中國音樂教育理論的先聲。音樂教育學發端于20世紀初，至20世紀末歷經了“音樂（唱歌）教授法、音樂教學法、音樂教材教法、音樂教學論到音樂教育學”的演變過程。從開始的學科建設及話語體系構成來看，大多受西方科學理性思維和話語體系的影響，讓中國本土的音樂文化黯然失色，建構中國特色音樂教育話語體系的呼聲日趨高漲。

（一）中國傳統音樂文化的話語失語與重塑

在復興中華優秀傳統文化的語境下，中國音樂教育學話語體系的構建需要深刻反思西方中心論思想的影響，深入挖掘中國傳統音樂文化的豐富內涵，彰顯中華優秀傳統文化的獨特風韻，展現中國傳統文化的價值生態。福建師大教授陳新鳳以《中國民間音樂術語的多元特征》為題，針對中國當下民間音樂術語“失語”狀況，借鑒已有成果，挖掘、整理中國民間音樂術語理論體系，重塑民間音樂原始的傳承生態，凸顯中華民族音樂母語符號所不可取代的文化價值，厘清其與西方音樂術語之間的本質區別，建構符合中華民族音樂文化身份的音樂術語理論體系。浙江音樂學院高等音樂教育研究所特聘研究員、中央音樂學院教授張伯瑜的《中國傳統音樂樂感的丟失與重塑》，回顧了百余年間西方化進程改變了中國人的音樂審美觀念和審美趣味，中國傳統音樂樂感丟失這一過程，并思考其回歸的方法。

（二）中國音樂教育學的學術自覺與話語構建

在全面復興傳統文化、邁向第二個百年奮斗目標背景下，要構建中國音樂教育學學術體系和音樂教育的中國范式，首先要樹立中國立場，凸顯中華民族音樂母語的本土核心概念、民間傳統音樂術語，以及符合中華民族文化身份的中國傳統音樂理論話語于音樂教育活動與對外文化交流中。浙江音樂學院教授崔學榮的《論中國音樂教育學的學術自覺與話語體系構建——兼談“中華母語音樂文化教育”課程的建設》，從中國音樂教育學話語體系構建的時代訴求、價值論證、構建路徑以及《中華母語音樂文化教育》的課程建設與實施進行論述。

中國有著豐富的音樂教育思想和深厚的音樂文化傳統，音樂教育學人必須以文化自覺的態度，改變對于傳統文化的認識，并深入學習研究。浙江音樂學院客座教授、中國藝術研究院研究員秦序的《“科學無國界”，但人文學科有民族有祖國——中國音樂教育學科建構問題芻議》強調音樂教育學作為“人文學科”需要廣大的音樂教育工作者、音樂學研究者，立足音樂教育學科的人文本性，立足中國音樂教育悠久而輝煌的優秀歷史傳統，才能夠建構真正完善的中國音樂教育體系。

杭州師大副教授鄧晴南的《論當代浙地古琴文化傳承模式對學校傳統音樂教育的啟示》。浙音研究生邢思雨的《先秦儒家傳統樂教中“和”的審美意蘊表達》，“浙音”研究生蔡李琪的《漢語成語對中國音樂教育的當下啟示》。這些研究反映了學者們所具有的中華母語音樂文化意識、文化價值認同以及為當下構建中國音樂教育學話語體系所付出的努力。

（三）比較音樂教育學的研究內容及范式轉向

隨著19世紀以來比較主義學科的興起，“比較”作為一種思維方式和研究方法，在眾多學科和領域產生了廣泛影響，由此產生了比較文化學、比較音樂學、比較教育學、比較哲學、比較美學、比較心理學等學科。比較音樂教育學，對世界各國、各地區的音樂教育進行多元比較和全方位研究。從研究現狀看，全球化語境下中國音樂教育學更加凸顯“音樂教育學本土化”“音樂教育學中國化”到“中國音樂教育學”的主體建構，體現了當代音樂教育發展走向音樂教育學學科發展的民族性自覺與話語體系構建新征程。

本次論壇不同學者從不同的視角、運用不同的研究方法展開比較音樂教育的相關研究。如安徽師大教授朱玉江以《當代比較音樂教育研究范式的轉向》為主題，指出隨著當今人文科學發展及比較教育學研究的轉向，比較音樂教育研究需從“書齋”轉向“田野”、從“宏大敘事”轉向“教育生活”、從“拿來主義”轉向“本土化”，最后從“離身認知”到“具身認知”。

中國音樂學院博士生劉學梁的《音樂教育政策：問題、挑戰與可能性》，提出音樂教育學研究應始終與教育學、音樂學緊密結合進行實踐，音樂教育政策需要我們深入研究。山東師大副教授夏云的《中法“藝術家進課堂”相關問題比較研究》，對中法兩國在“藝術家進課堂”政策的出臺背景、實踐方式、行動觀念三個方面的比較中，得出我國學校美育和文化傳承存在問題的解決路徑。杭州師大余鑫的《從“私家園林”到“公共空間”——文化傳統視域下的“南京樂社”空間變遷》，以“南京樂社”為個案，分析了跨學科視角下中國音樂文化傳統在現代性語境下的堅守和調適。

構建具有中國特色、中國風格、中國氣派的音樂教育學話語體系，既是中國音樂教育學學科發展的內在要求，也是中國音樂教育學走向世界舞臺進行互動交流時發出中國聲音的有效途徑。

二、跨界與融合——中國音樂教育學研究的多維視域

“跨學科”“核心素養”“五育融合”等成為本次會議的關鍵詞和熱議點，是落實素養導向的基礎教育課程改革的關鍵性要素。

（一）關鍵詞一：“跨學科”

跨學科研究已成為當今科學創造新理論、新方法、新成果的重要研究范式。“跨學科”（interdisciplinarity）通常是指通過整合兩個及以上學科的概念、方法及理論來促進理解或解決單一學科領域難以解決的問題，從而培養跨學科思維和跨學科整合能力。

上海音樂學院教授余丹紅的《音樂教育與跨學科研究》中談到，世界經合組織（OECD）頒布的《教育2030學習指南》，提出未來教育期望學生需具備的跨學科素養與關鍵能力。她聚焦音樂教育中的跨學科研究問題，分析了音樂教育中如何進行跨學科活動與跨學科思維的引領，并從宏觀概念（元音樂教育）;

嵌入式——主題學習與不同學科的聯系;拓式——合并與創建新學科等三方面進行探討。

人民音樂出版社總編輯杜永壽以《跨學科研究對中國音樂教育學的啟發》為題，分析了音樂教育學該“跨什么”“怎么跨”的問題以及如何從區分跨專業與跨學科之間的差異，解決好“橋梁”兩端問題。

北京大學教育學院副教授林小英在《情境、共識與行動：對音樂教育的多參數探討》中指出，中國的音樂教育應該具有區域區別與特色。音樂的意義可能圍繞一個“主導意識形態”聯合起來產生豐富的群體共識。音樂教育能改善人的音樂生活，并在人的生活中扮演著關鍵和中心角色。

（二）關鍵詞二：“核心素養”

21世紀之初，國際組織與先進國家都重視“核心素養”，相繼提出各自的研究成果。2016年中國頒布“學生發展核心素養”，2017年分別提出各學科核心素養。音樂學科凝練為“審美感知、藝術表現和文化理解”。2021年義務教育新課程標準研制過程中仍然強化核心素養導向，實現課程綜合育人。

首都師大教授蔡夢的《音樂教育達成美育目標的理念與實踐——基于國家美育文件精神與音樂學科核心素養一致性思考》，提出美育文件與核心素養應聚焦于審美和陶冶兩方面，藝術教育應自律與他律融通，審美與陶冶對接。她通過一部經典作品、從教育實施層面闡釋了踐行音樂教育達成美育目標的理念與路徑。

核心素養時代，STEAM教育（集科學、技術、工程、藝術、教學多學科融合的綜合教育）作為一種全新的育人觀和創新的學習模式，能讓學生運用多學科交叉融合的知識和技能解決實際生活中的復雜問題，培養其適應終身發展所需的關鍵能力和必備品格。澳門理工學院研究生吳佳妮的《以藝術為核心的STEAM教育的當代議題與趨勢》總結了“A（Art）”藝術的定義及未來教學實踐、評價方式、STEAM教師的未來角色和STEAM中藝術教育中文研究方向的發展趨勢。

（三）關鍵詞三：“五育融合”

“五育融合”強調德智體美勞五育相互融通、缺一不可，這是落實德智體美勞全面發展“五育并舉”教育方針的更高實踐要求，是新時代“學科融合”的教育觀念和“全人培養”的動態實踐，是中國特色社會主義育人方式的重要轉型和發展趨勢。

中國音樂學院教授郭彪的《基于“五育融合”的音樂教師培養模式比較研究》，從國內外音樂教師培養主體、培養目標、培養層次及學制學位、課程結構等情況，探究國內外音樂教師培養模式的差異，提出教師培養應堅持“五育融合”，積極構建多層次多類型開放的音樂教師培養模式與培養體系。廣西師大張璟的《五育融合背景下的美育反思與實踐》，提出“五育融合”教育教學新體系的四項美育實踐策略：多維內涵共存、多門學科共融、多重方法共用、多元文化共生。

三、探究與展望——中國音樂教育學學科建設與展望

音樂教育學學科建設與人才培養高質量發展，首先要明確專業特色和學科定位，從行動上樹立自己學科的獨立意識與中國文化的自覺性，從培養理念、目標、課程體系、內容領域、教學模式、教學方法、學習策略、評價體系等，全方位構建具有中國智慧的音樂教育學學科建設體系，為未來的中國音樂教育發展奠定基礎。

（一）音樂教育專業特色發展與音樂師范專業科學定位

針對音樂師范人才培養目標與專業定位，南京師大教授徐元勇的《音樂教育與音樂學（師范）兩個本科專業之比較研究》強調“音樂教育”專業，主要任務應該是對我國的音樂教育進行整體、全面的設計和高層布局，其專業建設與發展的核心應該是謀劃中國音樂教育話語權的體系建構;而“音樂學（師范）”專業，應以中小學基礎音樂教育師資培養為目標的專業。

針對當下如何突破音樂教育“職業教育”的桎梏，澳門理工學院教授代百生的《中國“音樂教育專業”的尷尬現實與突圍前景》中指出，中國高等音樂教育中的“音樂教育專業”經歷了長期的尷尬：專業名稱很混亂、課程設置無特色與人才培養乏力、學科形象被矮化與學生歸屬感淡漠，分析了“音樂教育”“音樂教育學”“音樂教師教育”這幾個概念的混淆是造成尷尬的重要原因。

（二）音樂教師素養培養及國際比較研究

新時代國家高度重視教師培養和教師隊伍建設。因此，音樂教師素養培養及國際比較研究，成為當今音樂教育研究的重要話題。東北師大教授尹愛青帶領其博士團隊展開了系列研究，如尹愛青的《音樂教師素養國際比較研究》，從國際比較視角分析音樂教師素養框架以及教學關鍵能力基本框架，為培養高素質、專業化、創新型音樂教師提供參考依據。

（三）音樂教育學學科建設及人才培養的全方位關照

本次會議研究對象涵蓋了大、中、小、幼各學段，研究領域涉及學前教育、特殊教育、基礎教育、職業教育、高等教育等各階段。

有關特殊教育領域的研究，中國音樂學院教授周為民的《特殊兒童教育領域中的音樂教育與音樂治療》，從多個角度對音樂在特殊兒童的教育與治療這兩個領域者之間的差別進行了比較和分析，介紹了特殊教育領域中常用的奧爾夫、達爾克羅茲及柯達伊音樂治療模式。

基礎音樂教育的研究，海南師大教授張睿的《地域音樂文化高中課程的開發與教學實踐研究》強調普通高中地域音樂文化課程關鍵是地域、音樂文化、課程三者的有機結合。廣西城市職業大學羅圣威的《桂林市中山中學音樂校本課程個案研究》，提出跨學科視域下校本課程新的研究建議及發展方向。杭州市之江實驗中學張喆人的《五四前后音樂教學法著述研究》，分析五四前后音樂教學法的發展及作用，探究了其中積累的中國經驗及對后世音樂教學法的啟發意義。河北北方學院碩士生曹璇《小學音樂課堂中“三二一”教學模式的創新與實踐》，提出需要深入多覺聯動在小學音樂課的實踐研究。

高等音樂教育的研究，浙江音樂學院教授汪洋的《勾勒中國高等音樂教育研究版圖——基于浙音高教所公眾號2020—2021年推送論文學術面向的分析與思考》，從宏觀的政策引領、中觀的主題維系、微觀的示范推動三個層面出發，探討了中國高等音樂教育問題解決思路及未來發展趨勢。

（四）信息技術與音樂教育的深度融合

信息技術的迅猛發展及網絡技術的廣泛應用，改變了人們的生活和學習方式，促進了信息技術與音樂教育教學的深度融合。臨沂大學莊春梅的《音樂教師對世界音樂教學的態度與實踐》，以SCTM模型為研究工具，探究我國教師在世界音樂教學中對語境問題和傳播模式的態度和實踐，指出教師應根據自處的文化語境主動選擇最合適的教學方式。香港教育大學博士生張嚴翰的《中小學音樂課程實施的橫斷面調查研究》，基于“課程實施調查（SEC）理論”，對音樂課程標準與教材、課程教學實施和教學目標三者之間的一致性進行了研究與探討。寧波大學本科生羅媛予的《中國音樂教師教育有效性的調查研究：IPA模型的初步建構》，通過對中小學新手音樂教師的問卷調查的IPA模型數據分析，指出音樂教師太過關注音樂理論知識而忽視了自身實踐能力。

有關數字化技術應用課堂、促進教與學方式改變的研究，四川師大李令春的《高師聲樂教學可請手機進課堂》，探討了手機作為一種現代性高科技工具，提高聲樂課堂中教學效率、優化教學效果。銅陵學院楊娟的《信息化視域下地方音樂教育資源的數字化發展研究》，指出運用數字化、大數據、互聯網等傳播媒介相結合，構建基于信息數字化的地方音樂傳承體系。湖州師大張曉星的《學前音樂教育中歌唱可視化的多感官研究》，利用Python編程語言和參考音頻文件分類庫開發一種能夠實時矯正音頻的視覺訓練模擬器，為利用虛擬現實進一步促進智慧音樂教學。

（五）中國音樂教育學“三大話語體系”的建設與展望

中國音樂教育學的三大話語體系構建，是中華民族偉大復興的宏偉愿景在音樂教育學學科中的具體回響，是全球化時代中國音樂教育學走向世界的中國表達。期望通過此次會議，秉承樂教傳統，立足中國實踐，弘揚中華美育精神，傳承中國文化、闡釋中國經驗，堅持中國表達，發出中國聲音。著眼未來發展，密切關注音樂教育學的國際發展趨勢，尋求與西方音樂教育理論的有效對話，積極建構具有跨學科視野、方法論意識和人文關懷理念的中國音樂教育學。

本次會議聚焦國內外音樂教育前沿，對于中國當代音樂教育的相關問題進行了深度討論，在一定程度上代表了國內外音樂教育發展的新動向、新實踐，指引著中國音樂教育學未來前進的方向和動力，為構建中國音樂教育學的學科體系、學術體系、話語體系等“三大體系”奠定了堅實的基礎。

崔學榮 浙江音樂學院音樂教育學院、高等教育研究所教授

朱 靈 浙江音樂學院音樂教育學院2020級碩士研究生

（責任編輯? 劉曉倩）