《反貪風暴》：蹭上反腐熱卻已被觀眾淘汰

李浩瑄

今年元旦檔，港片最賣座的經典IP之一《反貪風暴》系列迎來最終章。

2014年《反貪風暴》第一部上映，這系列電影靠著7年5部的頻率，成了港片最長壽的系列IP電影。在口碑持續下跌的情況下，上一部的《反貪風暴4》仍在內地收獲了7.99億元的票房。

到了第五部，由于打著“最終章”的旗號，盡管不少觀眾在走入影院之前，就對《反貪風暴5》的水準做了一定的心理建設，但一坐在銀幕前，還是切實體驗了一把“如坐針氈、如芒在背、如鯁在喉”的感受?！斗簇濓L暴5》也在意料中拿下了系列最低分。

為什么從第一部就口碑不佳的電影能拍完5部，并收獲共20億元票房？很多人會給出同一個答案——為了情懷而去。而結果，卻帶來又一輪的唏噓、感嘆，乃至失望。曾經享譽全球的“東方好萊塢”，在人們日復一日的嘆息聲中，慢慢地沒落了。

“販賣情懷”“劇情老套”是近年來觀眾對大多數港片的評價，可是，單靠情懷，港片還能喘息多久？

內容有些不切實際

在外界眼中，香港廉政公署是一個非常神秘的存在，他們辦公獨立、不隨便接受訪問、不主張暴力，甚至“連外面的朋友都沒有”。就像《反貪風暴》里古天樂飾演的男主角陸志廉那句出現頻率極高的臺詞：“ICAC查案，不方便透露?！?/p>

雖然廉政公署的部分工作人員有配槍，且經過了嚴格的射擊訓練，但從廉政公署成立至今，查案過程中沒有發射過一顆子彈。與警察相比，廉政公署需要應對的更多是智力犯罪而不是體能。

在《反貪風暴》第一部中，僅一個半小時長度的電影，前一個小時都是文戲和智斗，直到最后為解救證人才爆發了槍戰，尚且屬于基于真實情況進行加工。但從第二部開始，整部電影幾乎從頭到尾都在展開槍戰或肢體對抗，而且廉政公署的文員在經過一番搏斗后，往往能順利控制住警察。

其實，從藝術表達來看，《反貪風暴》遠遠夠不上被稱作是電影，更像是一部5集電視連續劇。不論是觀眾眼熟的TVB演員，還是永恒不變的“查案、遭誣、證得清白、緝拿罪犯”標準敘事四件套，都和TVB律政警匪劇如出一轍。

5部電影，分別對準了5個社會事件。2014年上映的《反貪風暴》，對準的是關愛基金;同年，第二部開拍，對準的是世界杯期間馬會的賭博系統;第三部對準了洗黑錢;第四部則把視角瞄準監獄。

第五部以跨國人口販賣為主線，影片一開頭，大法官龐愛瑪剛登場，爆炸和槍戰就開始了。綁著炸彈的人和大量的槍支是怎么來的，影片未做任何交代，便陷入了槍戰廝殺、追車、爆炸、刺殺的對抗游戲。

在龐法官來到香港演講前，她還去過印尼等治安明顯不如香港的地區，如果說編劇強行把暗殺龐法官的戲設置在香港是基于拍攝需要，那么在最后，編劇讓女反派直接捅死男反派的設置，可謂是把觀眾當傻子耍。

《反貪風暴》的拍攝，強調的是“槍林彈雨”，內核為港片最為擅長的犯罪和動作類型。在第五部中，張智霖飾演的警察有一句臺詞可謂是自我吐槽：“ICAC（廉政公署）其實就是文職嘛，哪像你，又拿槍又穿防彈衣，當自己是007啊？”

看來主創并不是不知道這些問題，而是只顧視覺刺激，不顧邏輯推演。更何況第五部跨國人口販賣案只是推動情節發展的引子，大反派并非貪官，而是恐怖分子。

7年20億元，為何有人買單？

上世紀90年代，香港電影產生了很多影響深遠的元素，其中比較引人矚目的，無疑是“古惑仔”和“飛車文化”。由于環境的逼仄，飆起車來，就越發顯得驚心動魄、險象環生。而這一元素，往往被生拉硬拽進警匪片中，營造香港電影“盡皆癲狂，盡皆過火”的氣質，比如《反貪風暴》中大量“可以但沒必要”的飆車戲。

“港片已死”，說了很多年。

但事實上，近些年，內地上映的港片票房基本在同檔期電影中位于上游。去年，《拆彈專家2》和《怒火·重案》甚至在內地市場皆獲得13億元以上的票房，先后打破了港片在內地的票房紀錄。不過，這兩部電影相比《反貪風暴》系列來說，有更高的工業水準和作品質量。

可是為什么這7年來，《反貪風暴》能在口碑一部不如一部的情況下狂攬20億元票房？情懷是一方面，《反貪風暴》系列抓住了港片里最純正的商業通俗娛樂本質也是一方面。

《反貪風暴》第一部出現的時機相當好，當時正值黨的十八大后打擊貪污腐敗的一個高潮，精妙地和反腐焦點遙相呼應。此外，港劇中經常出現的廉政公署被電影更細致集中地刻畫，也吸引了不少本就對這個機構十分好奇的觀眾，噱頭十足。

另外，在檔期選擇上，《反貪風暴》避開了春節檔、國慶檔等傳統電影大檔期，主要選擇中秋、清明、元旦這類中小型檔期，同時主動避開好萊塢大片，與小眾文藝片競爭。這樣的策略避免被超級大片淹沒，還有效節約了發行費用，可以說年年“撿漏”成功?！斗簇濓L暴》每一部都會匯聚不少大眾耳熟能詳的香港演員，對于80、90后這些主力觀影人群來說，有相當程度的吸引力，自然能在電影市場中脫穎而出。53F6FA82-24D7-4D06-8F89-B5DDA0588335