多媒體技術對傳統文化藝術舞臺表演效果的提升

謝娜

【泉州市閩南歌舞傳承中心（泉州歌舞劇院），福建 泉州 362000】

引言

我國社會經濟發展使人民群眾生活水平不斷提升，對生活品質的要求不再局限于物質層面，越來越多的人開始追求精神世界的富足，但傳統文化藝術的舞臺表演因設施陳舊，表演形式不夠靈動，更多的是依靠群眾的自我想象，無法持久吸引觀眾。對此，要想確保傳統文化藝術舞臺在未來仍能健康發展，準確、有效地傳播與傳承，必須要進行相關的舞臺表演形式創新?；诖耍趥鹘y文化藝術舞臺表演中，很多全新的表演形式也在此背景下應運而生，舞臺技術人員利用多媒體手段來豐富舞臺表演形式，提升實際演出效果，更直觀地為觀眾帶來感官享受，以便滿足多樣化的市場需求，更好地服務社會，服務群眾，實現傳統文化藝術舞臺行業轉型。

一、利用多媒體手段提升舞臺表演效果的實踐意義

（一）提升舞臺表演效果

隨著我國現代化技術的不斷發現，多媒體技術也逐步衍生出了多種多樣的表現形式，這些不同的表現形式為傳統文化藝術的舞臺提供了更廣闊的表演空間、更多維的視覺觀感和更精準的文化輸出，其對傳統文化藝術舞臺表演的效果加持也不盡相同，不同的藝術舞臺配備不同的多媒體手段，舞臺技術人員也需要根據作品的實際情況來設計和調整出更能體現作品內容、更符合演員表演的合理、精準的方案，才能更有針對性地提升舞臺演出效果。一個舞臺表演的成功并不是簡單地安排演員在舞臺上直接演出，而是需要進行很多細節的推敲，即使已經創作出完善的演出劇本，還需要根據舞臺的實際情況進行現場調整，這樣才能確保舞臺表演效果最佳[1]。視頻、字幕、燈光、音響以及其他設備控制人員必須要具有足夠高的聯動性，才能做到無縫銜接、統籌兼顧，減少不必要的演出失誤，保證舞臺的完美運行。其次，舞臺表演效果決定著觀眾的觀看體驗和舒適度，想要辦好一臺演出，讓觀眾設身處地感受到節目的內涵和寓意，并不是借助表演人員和表演場地即可完成，必須要多部門工作人員協調聯動工作，保證演員在表演過程中能得到最大的技術支持，這樣才能同步提升觀眾的觀感，提高舞臺表演效果[2]。

（二）利于傳統文化的傳播與傳承

傳統文化藝術的舞臺并不僅僅是為了娛樂，這些?。ü潱┠客ǔＪ怯赡骋欢沃臍v史故事或傳記內容改編而來，其內容具有極高的教育意義和傳承意義[3]。我國很多傳統劇目的文案都是在歷史長河的打磨中逐漸成形，具有極強的象征意義，蘊含著我國優秀的傳統文化，能夠傳遞正向的理念和優良品德。但以往的舞臺表演形式多是利用死板的道具和人物講解來向觀眾傳遞信息，這樣的方式對于年紀較小的觀眾來講，表演形式相對枯燥，無法產生吸引力，長此以往會導致傳統文化藝術無法有效地傳播與繼承。時代的高速發展和電子科技的普及，使年紀較小的觀眾群體更偏向以娛樂科幻的表演形式來接納文化傳播，在應用現代化技術后，現場的輔助設備不再只有粗陋的紙質或木質道具，利用燈光投影、LED 大屏、字幕機等多種多媒體技術手段，可以最大程度地還原傳統文化藝術要傳達的主旨和內容，讓觀看者沉浸其中，體會表演者要表達的情緒，對表演內容形成正確的判斷。我國一直強調德育與美育的培養，下一代的教育工作是各個行業重點關注的內容，雖說舞臺表演形式較傳統的課本宣讀要更為有趣一些，但表演形式終究過于單一，實際效果同樣不夠高效。在利用多媒體技術后，這一問題可以進行有效的改觀，展示傳統文化藝術的方法，除單一的表演之外，還可以利用多媒體設備，使用文字、視頻、投影等多角度進行信息傳達，有效解決傳統方式抽象概念無法演繹的短板，這樣的表演方式也可以讓受教者更直觀、快速地了解節目要傳達的主旨和內容，更好地傳播和傳承歷史文化，豐富社會群體的精神生活，在節目觀看過程中潛移默化地完善自身人格[4]。例如：閩南民間婚俗歌舞《古厝娶親》第五幕《陳三五娘睇燈舞》，該幕由梨園戲傳統劇目《陳三五娘》改編而來，在此幕開始之前先利用視頻和字幕介紹了該幕人物的出處及故事發生的地點與情境，并分別展示人物在梨園戲中的扮相，讓觀眾可以提前接觸故事內容，對即將展開的表演可以一目了然，避免了年紀較小的觀眾和一部分外地觀眾看不懂、看不透的情況，利于傳統文化的傳播與傳承。

二、多媒體技術對舞臺表演效果的多重增幅

（一）以LED 大屏營造舞臺多維動態時空

在舞臺表演過程中，借助多媒體技術可以為觀眾打造多維動態時空，有效拓寬舞臺表演的空間。一直以來，之所以有很多復雜的情節無法在舞臺表演中直觀地體現出來，便是受到時間和空間的桎梏，強行表演只會讓觀眾無法完全理解表演內容，難以將自己代入其中。當正確營造多維動態時空后，觀眾可以從多角度欣賞舞臺的立體化形態，從而解決傳統舞臺表演的技術桎梏。例如：閩南民間婚俗歌舞《古厝娶親》第一幕《迎親籠吹熱鬧鬧》，在此幕開始之前，先利用LED大屏展示迎親隊伍在安平橋上吹吹打打再到市井中穿街過巷的熱鬧場面，烘托出迎親的喜慶氛圍，讓觀眾瞬間置身這場婚慶喜事中，再銜接后續的表演，讓觀眾能夠迅速沉浸其中，既拉近了演員與觀眾的距離，又推廣了閩南的地貌與民風民俗。另外，一直以來舞臺技術人員都明白動態空間的重要性，但受硬件配置和技術手段的制約，在實際表演過程中，只能通過物理形態的裝飾物來進行現場氣氛烘托，雖說觀眾在觀看的第一時間可以了解演員想要表達的情感，但因為粗糙的裝飾以及氣氛烘托不到位，很難有感同身受的體會[5]。舞臺表演作為傳統文化藝術傳播的重要載體，要讓觀眾有代入感，更好地幫助觀眾了解傳統文化藝術的背景和各個故事的真正內涵是舞臺表演的根本目的，表演人員本身的表演技巧已經相對成熟，現階段唯一制約表演效果的因素就是硬件配置，技術支持不夠穩定，但在多媒體技術應用后，工作人員可以借助LED 大屏、視頻、投影等手段，將瑣碎的裝飾風格整體轉變，滿足舞臺表演的實際需求。甚至，通過合理的應用多媒體技術，還可以將客觀存在的二維空間拓展為理想狀態下的三維空間，雖說無法真正開辟其他維度的空間，但通過視覺等多種形態的改變，可以讓舞臺背景更加立體，在虛擬的舞臺布景中，使演員身臨其境發揮出真正的表演實力，優化觀眾的精神體驗。例如：閩南民間婚俗歌舞《古厝娶親》第三幕《上頭新娘喜淚流》，該幕講述了新娘在出嫁前夕對鏡梳妝、遙想情郎以及對未來生活的期盼、忐忑、憧憬等復雜的情緒，如單純依靠演員的個人表演，很難把諸多的內心活動準確地傳達給觀眾，但是運用多媒體技術，這一難題就得到了很好的解決，導演為配合此幕的表演內容，將新娘想象中的菱花鏡、新郎及內心激動的喜悅之情由飾演新娘的演員提前錄制并制作出對應不同情境的視頻，在演出時工作人員需配合演員的現場表演通過LED 大屏實時播放，做到無縫銜接，讓觀眾通過最直觀的感受來體會演員此刻要傳達的意境與情懷（見圖1）。

圖1 《古厝娶親》第三幕《上頭新娘喜淚流》

（二）以投影技術增加舞臺表演效果

投影技術和上述的動態空間營造技術具有一定的共通性，其原理不同，但目的都在于為觀眾呈現多層次、多維度的舞臺表演效果?？茖W合理地應用投影技術可以顯著增加舞臺表演效果，這也是行業發展的跨時代性進步，因為有較大的發展潛力和實用性。現階段投影技術也是行業發展的主流方向[6]，例如：民族歌劇《大海承諾》二幕中將林旭與若蘭相依相偎的身影投影到“月亮”上，既呼應了兩人月下操偶的故事情節，也映射了兩人因偶生情、萌生愛意的內心活動，再加上舞臺另一側按照兩人形象制作的提線木偶表演，共同為觀眾呈現出一段多層次、多維度的舞臺表演。同樣，在四幕中林旭與若蘭靈魂的一段追思對唱時，利用投影技術在兩人身后投射出之前朝夕相處的畫面，讓觀眾直觀地感受往事的種種甜蜜與現實中天人永隔形成的強烈情感對抗，增加了演員的表演張力與舞臺表演效果（見圖2、圖3）。

圖2 民族歌劇《大海承諾》二幕

圖3 民族歌劇《大海承諾》四幕

（三）以視頻技術呈現立體舞臺

視頻技術的運用在于為觀眾營造更立體直觀的表演環境，這是現代化舞臺表演中較先進的手段之一。在舞臺表演當中，首先可以將實際的舞臺表演藝術以相對直觀具象的方式呈現在觀眾面前，舞臺技術人員可以借助光電、聲音等多種介質來完成舞臺現場的立體聲環繞以及氣氛營造，快速提升舞臺表演的實際效果，為觀眾創造更符合情景的現場氛圍，提升其代入感。視頻技術其最主要的優勢在于可根據節目內容的需求快速轉換，針對舞臺表演而言，演員的情緒和技巧已經相對成熟，表演效果也相對完整，唯一難以靠技巧和人力解決的便是虛擬場景的構建，但視頻技術可以營造更加立體的舞臺，這就能大幅提升舞臺表演的實際效果，也能顯著提升觀眾觀感，優勢十分明顯[7]。例如：民族歌劇《大海承諾》，該劇的硬景、道具、特定人物的服裝等標志性特征都相對大型和夸張，為了共同營造該劇的大氣恢宏之感，特采用了整面布幕大小的LED 巨屏來播放背景視頻，讓觀眾更直觀地感受商船航行在大海上的疾風驟雨與亞歷山大港的萬人空巷，給予觀眾最直接的感官刺激，增加舞臺張力。另外，在第五幕中用巨屏播放東西塔、紅磚古厝的視頻來配合提線木偶表演，在營造故事氛圍的基礎上也依托海上絲綢之路國際藝術節的平臺，向世界推廣泉州的標志性建筑（見圖4）。

圖4 民族歌劇《大海承諾》五幕

（四）以字幕助理藝術表達與傳播

所謂字幕就是在舞臺演出的同時，將演員的臺詞、唱段、背景音樂以及故事的梗概，以文字的方式顯示在字幕終端機中，讓觀眾可以實時地了解所觀看節目的具體內容，更快、更好地融入現場意境，體會作品背后的故事。對于整個舞臺表演，字幕的播放是必不可少的，工作人員必須利用設備做好時間線上的校準，確保在舞臺表演的第一時間能夠及時播放相對應的字幕。例如在觀看歌劇或交響樂演出時，會出現大量的臺詞、唱段以及外國曲目或地方歌曲，此時配備字幕終端機，將作品中大量的唱詞、念白及可能出現的晦澀難懂的詞語和不同的語種同步轉換成中文，讓觀眾更直接地了解歌詞大意、作曲背景，從而了解藝術作品所要傳達的真情實感，做到有效傳播。字幕可以應用在很多不同的領域，其效果存在共通之處，但也存在不一樣的體驗。隨著生活水平的直線上升，各地的旅游業開始呈現上升趨勢，很多外地游客開始關注地方藝術，各地的傳統藝術舞臺也從原有的小劇場開始向大劇場遷移，外地觀眾的人數也在大幅度上升，這樣的大環境下使得傳統文化藝術舞臺的受眾群體呈現多地域、多民族態勢，原有的表演形式開始顯得捉襟見肘，地域的文化差異，特別是語言方面的差異尤為明顯，在表演地方藝術時，若不匹配準確的字幕，外地觀眾很難理解藝術作品的真實內容，甚至會破壞舞臺整體的意境，其重要性可見一斑[8]。例如：閩南民間婚俗歌舞《古厝娶親》在第三幕《上頭新娘喜淚流》中的南音配樂和第八幕《古禮合巹百年好》中喜婆主持婚禮時所說的賀詞，都是用閩南語來進行敘述和表演的，這時如果沒有配備字幕終端機來對這場演出中出現的配樂唱詞和閩南俗語進行轉換和呈現，那么現場的大多數觀眾以及一些年齡較小的本地觀眾，都無法準確理解演員所表達的內心情感和情景塑造，也就無法做到準確、有效地傳播和傳承。舞臺技術人員只有設身處地地從技術以及現實層面進行融合思考，明確能夠提升傳統文化藝術舞臺表演效果的技術手段，結合實際情況進行表演形式的創新和改良，才能在面對未來多樣化的觀眾需求時，更為有效地傳播與傳承傳統文化藝術。

三、結語

綜上所述，隨著時代的不斷發展，群眾生活品質直線上升，對精神層面的需求越來越多樣化，而舞臺表演作為滿足群眾精神需求的主流渠道，為適應群眾的精神文化需求，必須要積極主動地進行表演體系優化，迎合時代發展腳步，完成發展轉型。同時相關舞臺技術人員也需要提升自身的工作能力，為舞臺表演提供扎實后盾，減少在表演現場不必要的風險問題?；诖耍疚耐ㄟ^淺析多媒體技術對傳統文化藝術舞臺表演效果的提升，列舉不同的多媒體手段及其提升舞臺表演效果的策略，旨在幫助舞臺技術人員明確優化方向，整合多方資源，為舞臺表演未來健康平穩的發展奠定良好的基礎。