滬上長安風，畫中百年史

【摘要】作為一所具有光榮紅色傳統的高等專業院校，西安美術學院的藝術家群體以丹青譜寫百年華章，其中也生動反映了上海與陜西兩地之間的深情厚誼。在以劉文西老院長為代表的西安美術學院幾代優秀藝術家中，有不少皆因各自的機緣在求學、工作或生活中受到過上海文化和教育的熏陶與影響，這也賦予了他們的藝術創作以深刻的思想與宏大的視野，并在這種和諧互動的氛圍中折射出一部描繪百年民族復興偉業的家國史、社會史和心靈史，為人民寫真、為黨史存照、為國家抒懷、為時代立言。

【關鍵詞】西安畫家；上海情緣；主題性創作；歷史書寫

【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2022）01-181-05

【本文著錄格式】朱平.滬上長安風，畫中百年史——西安藝術家的上海情緣與大美情懷[J].中國民族博覽，2022，01（01）：181-185.

基金項目：本文系陜西省教育廳科學研究計劃項目“西安藝術地理空間的形態與演變”（項目編號：17JK0576）的研究成果。

名列全國八大美院之一的西安美術學院，有著光榮的革命傳統和紅色基因，它是一所與中華人民共和國同齡的高等藝術院校，賀龍元帥是她的首任校長。從這里成長起來和走出去的藝術家，始終踐行“藝術為人民”的宗旨，在各個歷史時期為中國美術奉獻了大量優秀的主題性繪畫作品，堅持美術救國、美術興國、美術強國是西美人的不懈追求[1]。新中國成立以來，老中青三代西美藝術家巧運丹青妙筆鐫刻歷史、寫照時代、放眼未來，為中國現當代美術和百年黨史書寫下濃墨重彩的輝煌篇章，其中也生動反映著滬陜兩地的不解情緣。

一、家國史書寫：上海與西安的文化情緣

上海和西安兩座城市的親密關系，始于1955年的交大西遷，這是滬陜高等教育界的一段佳話，也是兩地在新中國建設大背景下互利共贏的家國史之精彩書寫，“西遷精神”自此名垂青史。西安中國畫院畫家張勇的工筆人物畫《交大西遷教授群體》（見圖1）就是表現這段歷史的佳作，它刻畫了將個人坐標嵌入國家藍圖的新中國第一代知識分子不畏艱難、不負韶華的家國情懷。新時代西北地區高等藝術教育的發展，必須堅持黨的領導，繼承和發揚愛國、擔當、奮斗、為民的“西遷精神”，使之成為淬煉品格、鼓舞志氣、凝聚力量、指引方向的中國特色社會主義大學精神的亮麗底色，譜寫第二個百年征程上追趕超越的嶄新篇章[2]。老一輩藝術家中，曾先后在上海美術專科學校、上海昌明藝術專科學校學習中西繪畫的羅銘先生，其聲名遠播域外南洋，后應中央美術學院院長徐悲鴻先生之邀回國任教，與李可染、張仃合開中國畫一代新風，并受到原中共中央宣傳部副部長、著名教育家徐特立和大畫家齊白石等各界人士的高度贊譽[3]。羅銘的繪畫作品風格沉雄瑰麗而意趣盎然，其經典名作《飛躍秦嶺》（見圖2）《秦嶺雪霽》等均是20世紀70年代多次深入秦嶺山區寫生的結晶，把素有中華龍脈之稱的中華民族的父親山表現得雄秀壯美，令人嘆為觀止。華山南連中華龍脈秦嶺，向北俯瞰黃渭河谷，是五岳最高峰所在，也是中華民族的重要象征之一。羅銘曾數十次攀登華山寫生，以《華山》（見圖3）、《華山歌》、《西岳華山》、《自古華山一條路》等為代表的系列華山圖筆力雄健、墨韻秀雅，故有“羅華山”之美譽。1959年，他奉調支援西北美術事業來到西安美術學院任教30年，培養了許多長安畫派的后起之秀，桃李滿天下。可以說，西安美術學院幾代藝術家都與上海有著密切聯系，包括老院長柯仲平、劉文西，現任院長朱盡暉，美術系主任汪占非、國畫系主任陳光健、工藝系主任樊文江等。今天上海美術界人士也有不少與西安美術學院有緣分，如上海大學美術學院副院長陳青、上海師范大學繪畫系主任蘇巖聲、上海大學美術學院王秦、上海視覺藝術學院美術學院權弘毅、知名青年畫家王小雙等，都是西安美術學院的師生校友。20世紀50年代初擔任院長的柯仲平，1926年從北平法政大學法律系畢業后即到上海加入郭沫若領導的創造社和高長虹創建的狂飆社，1927年奉派到西安學聯暑期講習會演說《革命與藝術》，發動西北文藝運動，后又擔任上海工人糾察隊總指揮部秘書，1937年奔赴延安負責邊區文藝工作[4]。毛主席親自提名他為創刊于1941年的《解放日報》第四版特約撰稿人，該報先后為中共中央西北局、中共中央華東局機關報，解放后成為中共上海市委機關報。新中國成立之后，柯仲平以習仲勛同志領導下的西北軍政委員會文化教育委員會副主任身份兼任西北藝術學院院長。老一代藝術家以自己南征北戰、豐富精彩的人生歷程，見證著中華民族百年復興的家國史。

二、社會史書寫：劉文西院長的藝術人生

20世紀90年代擔任西安美術學院院長的劉文西先生，是享譽中國當代畫壇的著名藝術家，堪稱新中國美術史上藝術為人民服務的典范與標桿，也是20世紀繼徐悲鴻、蔣兆和之后最偉大的人物畫家，他以海量的優秀創作為人民寫真、為歷史存證、為時代立言，用手中的畫筆書寫了一部大氣磅礴的藝術社會史巨作。曾擔任中國美術家協會副主席的劉文西老院長及其夫人陳光健伉儷，都是從陶行知先生創辦的上海育才學校走出來的，他們自1950年在學校相遇相知，到1958年由浙江美術學院畢業北上任教于西安美術學院，在60多年的漫長歲月中扎根大西北，努力傳承中國共產黨誕生地和延安革命圣地的精神基因。在延安文藝座談會講話精神的理論體系指引下，劉文西力求將學院派的文化積淀與社會性的藝術行動結合起來[5]，創作出大量寫照人民的經典美術作品，也創造出許許多多典型環境中的典型形象，在思想史和觀念史的層面上實現了審美價值、歷史價值、時代價值的和諧統一，最終取得馬克思主義美學中國化實踐在藝術領域內的重大成果，并因此獲得第三屆“中國美術獎”終身成就獎。劉文西院長作為長安畫派代表人物和黃土畫派創奠者，一貫堅持黨的文藝路線、忠誠黨的教育事業，半生青山半生黃土，認真深入基層生活，曾一百多次去陜北，跑遍當地26個縣，走訪上千座村莊，與那里的人民結下了深厚感情，創作了大量陜北革命歷史和人民群眾生活題材的作品，共計完成數萬張速寫，發表畫作數千幅，出版畫冊近百種，僅中國美術館就收藏其主題性繪畫25件，其中9件榮膺國家級獎項。1977年，他創作了《奠基禮——歡慶直羅大捷》，該畫描繪紅軍長征勝利后與當地群眾歡慶的場景，氣勢豪邁、群情振奮，并被人民美術出版社印制成宣傳畫，流傳極廣。同年，劉文西夫婦聯袂創作的《戰地黃花》（見圖4），生動表現毛澤東、周恩來作為一對親密戰友并肩領導中國革命走向勝利的場面，前景綻放的絢麗黃花凸顯出革命樂觀主義氣氛。該畫還以《歷盡艱辛為人民》為題發表于1977年第4期的《延安畫刊》封面，又被大量翻印成宣傳畫因而廣泛傳播。1984年，劉文西在第六屆全國美展上以《山姑娘》獲得銀獎，為陜西藝術界在國內畫壇發出了奮進新時期的最強音，極大地提升了西安美術學院乃至西北文藝創作群體在全國的知名度和影響力。《山姑娘》畫面上四個女孩飽滿的精神狀態和臉上綻放出的幸福表情，與土堆上繁茂的野草、絢爛的山花和豐滿的谷子粒和諧地融為一體。其青春氣息、健康活力、純真理想、樂觀心態，為觀者構建起一個與自然、陽光、勞動、公平緊密聯系的廣闊天地。之后，劉文西又在1994年第八屆全國美展上以一幅歌頌負重前行、筑基強國精神的經典名作《基石》再獲優秀獎。1993年毛澤東誕辰100周年時，劉文西應毛主席紀念堂之邀創作了那幅名聲在外的丹青長卷《東方》（見圖5），描繪毛澤東、周恩來、朱德、劉少奇四位第一代黨和國家領導人縱論天下、暢談未來的生動場景，兼具詩情與哲理，藝術性、歷史性、思想性俱佳，令人切身體會到中國共產黨和人民共和國的強大精神凝聚力，該畫在慶祝建黨百年之時隆重入藏中國國家博物館，與董希文《開國大典》、石魯《轉戰陜北》同列國家最高藝術殿堂。1997年創作的《世紀偉人鄧小平》系列組畫《與大海同在》《與祖國同在》《與人民同在》以及1999年創作的《春天》，則生動聚焦作為改革開放總設計師的鄧小平對經濟特區和浦東新區開發的豐功偉績，精彩地呈現出小平同志的音容笑貌和胸襟情懷。

劉文西老院長在扎根西北大地60載的創作生涯里，以昂揚的姿態向陽而生、向美而行，留下了《春天》《陜北人》《老百姓》《同歡共樂》《祖孫四代》《毛主席和牧羊人》以及歷時十三年創作的煌煌百米長卷《黃土地的主人》等大批優秀作品，均廣受民眾歡迎。他積極提倡向傳統學習、向生活學習、向世界學習，貫通古今、融會中西、兼收南北，并在長期創作實踐中總結出了熟悉人、嚴造型、講筆墨、求創新的藝術主張，在此基礎上突破既往的美學程式，形成雄健厚樸、大氣中正的風采與格調，開創了反映時代新風的黃土畫派：

1.熟悉人

劉文西描摹的主要對象是以工農兵為主體的人民，帶有強烈的視覺指向性，就是艱苦奮斗、自力更生，純樸厚道、勤奮進取的老區人民，他們在歷史底蘊與時代氣息交融輝映的黃土地上，不斷演繹出延安精神新的傳承。他創作的精彩畫面里，厚重的黃土地與滾滾黃河水哺育下的陜北人民，走過激情燃燒的革命歲月，走進偉大復興的新時代。

2.嚴造型

藝術造型是一個理性的邏輯過程，不僅指外形塑造上單純的精確，還是充滿強烈的理性色彩，是感性和理性高度和諧統一的產物。就像劉文西筆下的人物那微微翹起的嘴角，洋溢著一種動人的健康向上的美的韻律，這是畫家踏實深入基層不斷接近表現對象獲得強烈的體驗性反思的結果，迸發著鮮活生動的正能量和人生向陽的大美情懷。

3.講筆墨

繪畫有格局則筆墨活，無格局或格局狹隘則筆墨死，不同風格的筆墨雖沒有必然的優劣之分，但顯示的氣度和胸懷是有高下的。劉文西的作品立意高、起點高、眼界高，有俯瞰天下的宏觀視野，同時又落筆到具體的微觀對象上，這種恰當適宜的中觀視角，令其畫中的人物突破了傳統文人的局限，呈現出帶有鮮明設計感的典型環境中的典型形象。

4.求創新

創新既是踐行前三者的結果，也是實現前三者的前提。如果說熟悉人、嚴造型、講筆墨分別從內容題材、創作技法、傳統標準三方面，為當代中國人物畫規定了一個歷史與現實的互動情境或者說兼具歷史感與現實感的場域，那么求創新就是在融合這三點基礎上的一種必然的路徑，由此藝術家才創造出延安文藝精神坐標下氣韻生動的視覺史詩。

劉文西老院長從上海、浙江到西安的人生歷程，就是始終遵循以一大精神、紅船精神、延安精神為重要組成部分的建黨精神，一步一個腳印踏實踐行延安文藝座談會講話精神，以超凡的定力、想象力和創造能力，堅持主旋律，提倡多樣化，運用畫筆展現大美中國、大美歷史、大美時代的藝術人生。也惟有如此，才造就了他獨樹一幟的創作風格，形成了延安文藝精神的鮮明視覺表征以及符號學意義上的象征圖譜，最終成為馬克思主義美學體系中國化的實踐典范和經典坐標，在各個年代均能引起中國大眾群體的心靈震撼與審美共鳴。

劉文西老院長一生的藝術創作體現著生動的繼承性、探索性、創造性，不論是為領袖畫像還是為人民寫真，都有氣度、有力度、有溫度，很好地做到了個性化與典型性的統一，堪稱當代中國美術的豐碑。在60年努力發揚傳統并實踐傳統資源現代性轉化的漫漫征途中，劉文西老院長最終完成了新中國人物畫發展史上的卓越創造，并因其標志性的成就而蜚聲山海。在普天同慶中國共產黨建黨100周年之際，“藝術為人民——劉文西藝術大展”在中國國家博物館盛大開展，這也是新中國成立以來國家博物館第一次為陜西藝術家舉辦的個展，共分“滿腔真情繪領袖”“筆墨丹青為人民”“深入生活求創作”三大板塊，展出167幅經典杰作，令觀者深為嘆服。劉文西夫人陳光健曾擔任西安美術學院國畫系主任，1964年創作的《窯洞小學》即被中國美術館收藏，1984年創作的《西去列車》（見圖6）更使她名聲鵲起。當時陳光健從古城西安登上由上海開往新疆的列車，并將震撼她心靈的日常場景凝聚成美好瞬間，借由畫筆載入中國當代美術史。她巧妙截取車廂一角的上中下三個鋪位，生動捕捉和刻畫老工程師、復轉軍人、女大學生這老中青三代不同身份的普通大眾的神態舉止，逼真展現出那個時代人們的精神風貌，獲得第六屆全國美展優秀獎。之后，陳光健又在第八屆全國美展上以《綠色邊疆》再度榮獲優秀獎。這幅畫的場景取自陳光健深入新疆塔吉克族生活區所見，院墻樹叢邊的嬰兒車里，乖巧的孩子躺在里面望向天空，年輕的母親低頭編織繡品，院內一角綠意蔥蘢，滿蘊溫馨甜美之感，其藝術成就足可媲美瑪麗·卡薩特（Mary Stevenson Cassatt）、凱綏·珂勒惠支（K？the Schmidt Kollwitz）[6]，為當代世界女藝術家中之佼佼者。劉文西、陳光健伉儷以執著的人民藝術家的社會責任感和時代使命感，從主題思想、圖式結構、筆墨風格、形式語言等方面積極踐行繼承、轉化、創新的藝術道路，為史存照、為國抒懷，堪稱世間真情、畫壇雙璧，也為世人留存下一部極為精彩的以丹青書禮贊的社會史圖像志。

三、心靈史書寫：西安藝術家的上海情結

在西安美術學院藝術家群體中，有不少與上海有著深厚的緣分，他們在自己的藝術創作中融入了深深的上海情結，生動反映了上海的文化氛圍和教育環境在其人生經歷中的重要影響。其中最典型的藝術家，除了劉文西老院長之外，還有美術系主任和首任油畫系主任汪占非。西安美術學院油畫系創系系主任汪占非在國立杭州藝專求學期間，就參加進步文藝團體“一八”藝社，又在上海加入左翼美術家聯盟，與魯迅先生交往密切，并擔任上海進步刊物《文藝新聞》周報杭州特約通訊員，積極投入愛國救亡文藝運動。1938年奔赴延安，從抗日軍政大學畢業后進入魯迅藝術文學院美術系，建國后曾任西安市軍管會美術組長、《群眾日報》畫刊主編、西安市美協主席，后調入西安美術學院工作直至退休，為學校發展和中國現當代美術進程貢獻了畢生力量[7]。他是唯一一位有著國立藝專、左翼美聯、延安魯藝三重革命文藝背景的老藝術家。現任院長朱盡暉也是上海籍，作為一位學者型藝術家，他在美院取得博士學位后進入西北大學國家重點學科中國思想文化研究所做博士后，師從著名國學大師、原西北大學校長張豈之先生。朱盡暉院長為慶祝中國共產黨成立100周年創作了融合傳統寫意與現代構成手法的實驗水墨繪畫《西路軍》（見圖7），又以極富形色調度感和視覺創意的《寶塔山》（見圖8）參加“紅色藝履——百名畫家走近紅色圣地延安寫生作品展”。2021年6月28日舉行的西安美術學院2021屆畢業典禮上，朱盡暉院長以《心懷“國之大者”，描繪“國之大美”》為題勉勵青年學子創業筑夢新征程。西安美術學院中國畫學院院長劉西潔曾長期擔任上海分院院長，他為建黨百年創作了《渡江戰役——打過長江去解放全中國》（見圖9）《記寫2020正月逆行赴武漢的醫務工作者》，并領銜主創《“五四”運動》，參加了中國國家畫院“國泰民安：人物畫名家作品展”，可謂成果頗豐。朱盡暉《絲路冰川》、劉西潔《蔡元培》共同被選為第十三屆全國美展進京作品，朱盡暉《絲路冰川》和劉西潔《渡江戰役》還雙雙入選2020年度國家藝術基金項目。西安美術學院原工藝美術系主任樊文江也是上海人，作為中國設計學派奠基人之一，擔綱過北京人民大會堂陜西廳裝飾項目總設計。油畫家兼水彩畫家龔建中籍貫上海浦東，他在2009年為慶祝建國60周年以大家熟悉的革命歷史題材創作過油畫《轉戰陜北》。此外，原陜西省文聯副主席、陜西國畫院創院院長苗重安，曾在20世紀60年代由羅銘先生引薦師事原上海市美協副主席、上海中國畫院副院長賀天健先生，頗得海上畫派之瀟灑意趣，又融匯長安畫派之雄渾氣度，以《井崗翠坪萬年青》（見圖10）、《龍羊峽的黎明》、《萬里長城照千秋》等表現新時代祖國風貌與黃河風情的詩意化青綠山水圖稱譽其時[8]。其新作《延水長流》（見圖11）參加了中國國家畫院獻禮建黨百年的“山河錦繡——山水畫名家作品展”。可以說，上述優秀的西安藝術家將其生命中濃濃的上海情結化為一種對國史、黨史、軍史的心靈抒懷，其豐富而精彩的美術創作堪稱一部宏大的心靈史詩。

一世紀風雨兼程，九萬里風鵬正舉。2019年10月，“國家美術形塑——新中國美術70年學術研討會”在西安美術學院召開，深情禮贊為黨史存照、為民族立碑、為祖國放歌、為人民代言的老一輩藝術工作者們的傾情奉獻和偉大創造。2021年6月，陜西省慶祝中國共產黨成立100周年美術作品展覽在陜西省美術博物館開幕，2021年7月，系列巡回展覽首展在延安革命紀念館啟動。中國美術家協會理論委員會和西安美術學院聯合舉辦的“史詩的圖像建構——黨史百年歷史畫創作與研究研討會”也同時在延安魯藝文化園區舉行，旨在探索總結中國共產黨波瀾壯闊的光輝歷程，用視覺圖譜助力學黨史、悟思想、開新局，激勵今天的青年奮斗百年路，啟航新征程。與新中國同齡的西安美術學院藝術家群體，從建校之日起便將自己的成長道路與中國社會發展進程緊密聯系在一起，用手中的畫筆傾情描繪大美歷史、大美時代與大美中國，同時也生動地呈現出豐富多彩的上海元素，其作品有筋骨、有血肉，有風度、有溫度，有分量、有力量，展示著對中華民族百年復興的家國史、社會史與心靈史的熱切抒發和精彩書寫。

參考文獻：

[1]朱盡暉.美育與構筑文化強國[J].西北美術，2019（4）：10.

[2]姚書志.“西遷精神”是新時代中國大學精神的底色[J].中國社會科學報，2020.

[3]張熱云.筆墨新風寫新景——羅銘的藝術歷程與藝術風格初探[J].榮寶齋，2019（11）：168-187.

[4]丁靜等.“狂飆詩人”柯仲平與陜甘寧邊區民眾劇團[J].中國藝術報，2018

[5]屈健，劉艷卿.把人民畫活——訪著名畫家劉文西[J].中國文藝評論，2017（10）：118-126.

[6]力群.贊美母愛的抒情詩——評陳光健的工筆人物畫[J].美術，1999（3）：13-15.

[7]李青.百年滄桑 鐵筆留痕——汪占非先生藝事記略[J].美術，2013（9）：110-114.

[8]馬鴻增.大美青綠的自覺建構[J].美術報，2013.

作者簡介：朱平（1975-），男，上海人，藝術學博士，哲學博士后，西安美術學院美術史論系副教授，劉文西藝術研究中心研究員，主要研究方向為視覺文化與藝術評論。