百年琴韻
——21世紀(jì)初的中國鋼琴創(chuàng)作（三）

文/ 梁茂春

六、魏東明的抒情鋼琴作品

從本節(jié)開始，我將要簡單介紹一批“五〇后”作曲家在21世紀(jì)的鋼琴作品。在論述“五〇后”作曲家群體之前，這里先介紹其中出生年代最早、創(chuàng)作風(fēng)格比較獨(dú)特的一位鋼琴作曲家—魏東明。雖然他的名字到此才第一次在《百年琴韻》中出現(xiàn)，但是他已經(jīng)勤奮不懈、嘔心瀝血地譜寫出了數(shù)量眾多的鋼琴曲。

照片1 作曲家、鋼琴家魏東明

魏東明（1951— ）出生于北京的一個(gè)音樂家庭，父母親都是中國中央樂團(tuán)的老一輩歌唱家。他5歲開始隨母親學(xué)習(xí)鋼琴，后來又隨巫漪麗、李翠貞等名師學(xué)過鋼琴。他在少年時(shí)代還學(xué)過芭蕾舞，藝術(shù)興趣非常廣泛。1970年參軍到昆明軍區(qū)國防歌舞團(tuán)工作，在為歌舞團(tuán)的舞蹈練習(xí)彈伴奏時(shí)，就創(chuàng)作了一批鋼琴舞曲。1973年復(fù)員回京，先后任職于北京藝術(shù)學(xué)校、北京舞蹈學(xué)院芭蕾舞系、中央芭蕾舞團(tuán)等單位，任鋼琴伴奏和藝術(shù)指導(dǎo)。因工作需要，也因?yàn)樽约簩ξ璧敢魳返奶厥饴蓜?dòng)和韻律具有天生的敏感性，于是，一批原創(chuàng)鋼琴舞曲就源源不斷地產(chǎn)生了。

因?yàn)閺男【驮诩依锫犨^各種風(fēng)格的藝術(shù)歌曲，使他對歌曲創(chuàng)作饒有興趣，往往還自己兼作詞、曲。他的鋼琴作品大多也帶有藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)。魏東明說：“我的鋼琴作品大體填上歌詞就是歌。”①這成了魏東明鋼琴作品中一個(gè)明顯的藝術(shù)特色。

在北京舞蹈學(xué)院芭蕾舞系和中央芭蕾舞團(tuán)任職期間，魏東明先后創(chuàng)作了上千首芭蕾舞課堂鋼琴曲。人民音樂出版社1984年出版的《中國古典舞基訓(xùn)鋼琴伴奏曲選》和1998年出版的《中國舞基本訓(xùn)練鋼琴曲選》中，各選用了他的20多首鋼琴舞曲。2000年，安徽教育出版社出版了魏東明的《芭蕾舞課堂音樂200首鋼琴曲集》（上、下冊）。這在我國鋼琴作品創(chuàng)作中較為罕見。

照片2 魏東明《芭蕾舞課堂音樂200首鋼琴曲集》封面

《芭蕾舞課堂音樂200首鋼琴曲集》是芭蕾舞課堂訓(xùn)練所廣泛應(yīng)用的教材，在全國各舞蹈學(xué)校、演出團(tuán)體，甚至在海外都廣受歡迎。這兩冊鋼琴曲集，正是對他在“舞蹈鋼琴曲”創(chuàng)作方面的一個(gè)小結(jié)。他在鋼琴曲集的“前言”中寫道：“在這套曲集中包括了‘圓舞曲’‘浪漫曲’‘瑪祖卡’‘哈巴涅拉’‘慢板’‘進(jìn)行曲’‘探戈’‘波羅涅茲’‘加洛普’‘波爾卡’‘加沃特’‘爵士樂’‘塔蘭泰拉’‘搖籃曲’‘薩拉班德’等多種風(fēng)格的舞曲和抒情小品，芭蕾舞課堂所需的各種節(jié)奏和類型的音樂在這套曲集中都可以找到。”②魏東明從外國舞蹈音樂豐富多彩的韻律中大膽吸取了多種多樣的節(jié)奏和織體，他以自由、包容的心態(tài)擁抱西方舞蹈音樂，又進(jìn)行了融匯和雜糅，這大大地豐富了中國舞蹈音樂表現(xiàn)的內(nèi)容和風(fēng)格。“舞蹈鋼琴音樂”應(yīng)該是“中國鋼琴音樂”的一個(gè)富有生命力和特色的組成部分，“中國鋼琴音樂”應(yīng)該有它們獨(dú)特的地位。

魏東明在20世紀(jì)八九十年代譜寫的鋼琴作品中，有許多作品已經(jīng)突破了“舞蹈課堂實(shí)用音樂”的界限，具有了鋼琴獨(dú)奏曲的獨(dú)立品格，如鋼琴敘事曲《鷹》《海之子》《帆》，以及浪漫鋼琴曲《雨中蘭花》和《小星星》等。其中鋼琴敘事曲《鷹》（1981）的音樂具有蒙古族音樂遼闊、悠長的風(fēng)格；浪漫鋼琴曲《小星星》（1993）表現(xiàn)了對少年時(shí)代生活的回憶。魏東明說：“我少年在上海生活時(shí)，我的外公是著名教育家許觀光，他曾指著夜空中的繁星給我講關(guān)于星星們的童話故事。這首作品就是懷念久遠(yuǎn)的童年和對星星的愛。”③

2000年是魏東明人生最痛楚的一段日子，他所敬愛的父親魏鳴泉在久病后于這一年離世了。在悲傷、痛苦中，他譜寫出了浪漫鋼琴曲《相逢在夢中》和《來自天堂的歌聲》等來抒發(fā)內(nèi)心深處的悲痛和思念。《來自天堂的歌聲》表現(xiàn)冥冥之中似乎又聽到了父親親切的歌聲，樂曲采用了簡單的復(fù)調(diào)手法，表現(xiàn)了天堂中父親溫厚和樸實(shí)無華的歌聲。隨后的幾年中，魏東明還譜寫了由六首樂曲組成的抒情鋼琴組曲《父愛永恒》。同時(shí)，他還譜寫了由五首樂曲組成的抒情鋼琴組曲《母愛的光輝》。他的母親是歌唱家許有仁，從小給了他很多言傳身教和無窮的愛。魏東明說：“我是用很平淡的左、右手錯(cuò)開的對話式手法寫就，流露出對母愛的崇敬和愛戴。”④組曲《母愛的光輝》中的《母親之歌》（2011）是一首唱給母親的頌歌，是對母愛的禮贊。

例1 《母親之歌》手稿

魏東明的上述兩部組曲充滿了真摯的感恩之情。父母之愛，是人間永恒的愛，就像春天和煦的微風(fēng)、冬日里溫暖的陽光，是鋼琴創(chuàng)作的永恒主題。“抒情鋼琴曲”逐漸成為魏東明鋼琴創(chuàng)作的主要形式，他接連譜寫了大量的抒情鋼琴曲，還創(chuàng)作了《搖籃曲》《愛如佛光》《神圣的安寧》《抒情鋼琴幻想曲集》等多部抒情鋼琴組曲，代表了魏東明鋼琴創(chuàng)作的主要題材和風(fēng)格。

《抒情鋼琴幻想曲集》采用了外國著名的童話故事為題材，曲集中包括了《水仙女》《賣火柴的小女孩》《森林女神》等，都是有故事、有情節(jié)的鋼琴作品。其中《賣火柴的小女孩》（2013）所表現(xiàn)的是丹麥作家安徒生的童話故事。采用了西方的音樂風(fēng)格，加以自由想象和即興幻想式的發(fā)展，表現(xiàn)了對可憐的賣火柴小女孩的深切關(guān)懷和悲憫之心，音樂非常感人。

魏東明還譜寫了數(shù)量眾多的單首“抒情鋼琴曲”，如《琴音如訴》《撥動(dòng)愛的琴弦》《我的心中只有你》《蒙娜麗莎》等。其中《我的心中只有你》（2014）的音樂具有即興性，旋律如涓涓小溪流淌，描述了對于純真愛情的贊美和向往。《蒙娜麗莎》（2015）是魏東明在觀賞了這幅名畫后被蒙娜麗莎神秘的微笑所吸引而創(chuàng)作的，微笑中帶著深沉的悲涼。音樂是西方風(fēng)格，溫柔而動(dòng)人。

例2 《賣火柴的小女孩》手稿

魏東明另一重要鋼琴作品體裁是“浪漫鋼琴曲”。對于 “浪漫鋼琴曲”的藝術(shù)特征，魏東明寫道：“‘浪漫鋼琴曲’篇幅較長、技術(shù)較難，是為鋼琴家演奏用的，而‘抒情鋼琴曲’則是抒情小品、散文詩般的類似無詞歌式的如歌的行板。鋼琴家演出時(shí)可以自選組合，搭配演奏。”⑤

他的浪漫鋼琴曲的代表作品包括：《愛的贊歌》《煙雨夢飄搖》《生命的歌唱》《如煙往事》《霧中格桑花》等。其中《愛的贊歌》（2005）是在閱讀了托爾斯泰的小說后受感動(dòng)而譜寫的，著力于謳歌愛情的無私與偉大。

浪漫鋼琴曲《煙雨夢飄搖》（2008）的音樂具有敘事風(fēng)格特點(diǎn)，從抒情到激動(dòng)的高潮，再回歸寧靜，描述了內(nèi)心對生命的理解和惆悵，以及一絲憂郁。簡單的旋律、和聲的背后，蘊(yùn)含著時(shí)代的風(fēng)聲雨聲。

例3 《愛的贊歌》手稿

例4 《煙雨夢飄搖》手稿

從以上的簡單介紹中可以看到：魏東明的“浪漫鋼琴曲”基本上是為鋼琴家在音樂會(huì)上演奏用的樂曲，大都帶有戲劇性和文學(xué)情節(jié)。作品的音域較寬廣，追求鋼琴作品的管弦樂隊(duì)效果。因此，鋼琴的技術(shù)含量比較高。

從魏東明的“抒情鋼琴曲”和“浪漫鋼琴曲”的題材、內(nèi)容和情感來看，他的創(chuàng)作完全是以自己內(nèi)心為出發(fā)點(diǎn)來選擇的，既是鋼琴家的選擇，又是作為作曲家的內(nèi)心直覺，因此都非常符合鋼琴曲的藝術(shù)規(guī)律。作品大部分都是表現(xiàn)人間最珍貴的親情：對父母，對朋友，對一切美好事物深沉的愛，充滿了人文精神。每首作品都有一個(gè)詩情畫意的標(biāo)題，都是純情的鋼琴作品。

下面分析魏東明創(chuàng)作數(shù)量最多，也是富有他個(gè)人特色的鋼琴體裁—“音樂會(huì)鋼琴舞曲”。魏東明寫道：“‘音樂會(huì)鋼琴舞曲’是我嘗試的一種新型演奏會(huì)舞曲，對技術(shù)和節(jié)奏感要求較高，而且演奏者需要了解芭蕾舞和中國古典舞、民間舞的節(jié)奏風(fēng)格及特性。”⑥如果說20世紀(jì)八九十年代他為舞蹈課堂創(chuàng)作基本功訓(xùn)練鋼琴伴奏是“音樂會(huì)鋼琴舞曲”的準(zhǔn)備和先現(xiàn)，那么，“音樂會(huì)鋼琴舞曲”則是對“舞蹈音樂”的發(fā)展和升華。正如他所說：“‘音樂會(huì)鋼琴舞曲’包含了中外各種舞曲形式，但它所強(qiáng)調(diào)的是音樂會(huì)獨(dú)奏所具有的炫技和激情。”⑦

根據(jù)音樂風(fēng)格，魏東明的“音樂會(huì)鋼琴舞曲”可以分為中、外兩大類。外國舞曲的主要部分是采用西方和拉丁美洲的舞蹈風(fēng)格為主。這類風(fēng)格的作品有：《降e小調(diào)塔蘭泰拉》《b小調(diào)哈巴涅拉舞曲》《E大調(diào)加洛普舞曲》《吉卜賽舞曲》，等等。這些鋼琴曲將西方舞曲的節(jié)奏和律動(dòng)大膽地吸收、融化，豐富了中國鋼琴曲的節(jié)奏形態(tài)和音樂風(fēng)格。如《燃燒的愛》是倫巴舞曲風(fēng)格，《燦爛的陽光》是波萊羅舞曲節(jié)奏，《火鳥舞曲》是拉丁舞風(fēng)格，《輝煌的塔蘭泰拉舞曲》（2000）是一首熱情奔放的節(jié)拍的典型意大利民間舞曲風(fēng)格作品。

“音樂會(huì)鋼琴舞曲”中也有一部分作品是中國音樂風(fēng)格的，如《趕海的孩子們》和《洞房花燭夜》（均2005），音樂都選自魏東明的大型歌舞劇《魂系仙境》，表現(xiàn)了中國民間舞蹈的意境；《騰飛的龍》是一首中國風(fēng)格的熱烈的圓舞曲；而《雪山舞曲》（2012）具有藏族音樂風(fēng)格；《冰山上的雪蓮》（2012）帶有新疆少數(shù)民族音樂風(fēng)格；《小牧童》是典型的中國牧童歡樂舞蹈的形象，它令人想起了賀綠汀著名的鋼琴曲《牧童短笛》。

魏東明的“音樂會(huì)鋼琴舞曲”大部分都是琴童能夠理解并能演奏的鋼琴作品，而節(jié)奏和音樂形象卻極其豐富多樣，能夠在很大程度上提高廣大琴童對節(jié)奏感和舞蹈感的培養(yǎng)。

舞曲總是和舞蹈聯(lián)系在一起的，它們聯(lián)系起來，表現(xiàn)的是民族的靈魂和生命。世界鋼琴史上留下了諸多經(jīng)典的“鋼琴舞曲”，受到全世界人民的喜愛，從肖邦的《波蘭舞曲》中，我們感受到了波蘭民族頑強(qiáng)的意志；從李斯特的《匈牙利舞曲》中，我們聽到了匈牙利民族豁達(dá)的靈魂；從格里格的《挪威舞曲》中，我們看到了挪威民族純樸的胸懷。在這個(gè)意義上，全世界的舞蹈音樂都值得我們學(xué)習(xí)和吸收。在魏東明的音樂會(huì)鋼琴舞曲中，東西方的音樂是互動(dòng)和雜糅的，無分西東，它們在相依相合中取長補(bǔ)短。

魏東明的《鋼琴冥想曲集》，共有80首，從創(chuàng)作目的到作品風(fēng)格，都和他的其他鋼琴曲有一些不同。這些作品創(chuàng)作于2005至2015年的十年間，他說：“我是針對亞健康人群（尤其是有睡眠障礙和抑郁傾向的人們）創(chuàng)作鋼琴冥想曲集的。”⑧每首作品的標(biāo)題都很有禪意，如《夜半明月》《空谷禪思》《琴音伴雨》《一世悠然》《悲憫人間》等。作品都很安靜自然、旋律悠揚(yáng)、具有民族風(fēng)格，節(jié)奏平緩、和聲清淡，每首樂曲的長度都在兩分鐘左右，都具有撫慰的性質(zhì)，都是精神的按摩師，能夠凈化人們的心靈。魏東明運(yùn)用了、、、等特殊節(jié)拍，創(chuàng)作出綿長悠揚(yáng)的旋律，力爭帶有中國音樂風(fēng)格。柴科夫斯基曾說過：“音樂是上天給人類最偉大的禮物，只有音樂能夠說明安靜和靜穆。”我們借助音樂，通過冥想、靜思達(dá)到思想的超脫、升華和解脫，讓浮躁、不平的心趨向安靜，助眠舒壓，也許會(huì)有助于失眠和抑郁的人群。

中央音樂學(xué)院鋼琴系卞萌教授為魏東明的《小動(dòng)物樂園—少兒鋼琴小曲50首》寫了“前言”，熱情介紹和推薦了這一批專門為少兒編寫的形象生動(dòng)的鋼琴作品，她說：“這本曲集共選取了魏東明先生從1988年至今創(chuàng)作的有關(guān)小動(dòng)物的樂曲，音樂形象自然淳樸，栩栩如生地呈現(xiàn)在聽眾面前，有憨態(tài)可掬的小企鵝、賽跑的小雞、成群結(jié)隊(duì)游行的鴨子、機(jī)靈的小松鼠、快樂的小麻雀、膽小的刺猬……彈奏作品時(shí)，腦海里要有畫面感，想象小動(dòng)物的生動(dòng)形象，教師應(yīng)注重訓(xùn)練學(xué)生的節(jié)奏感、音樂感和想象力，同時(shí)培養(yǎng)學(xué)生從小熱愛小動(dòng)物、熱愛大自然中的美好事物，向往真善美的情懷。”⑨例如，《小動(dòng)物樂園》中的《蝴蝶》，中間段落快速的上下翻飛的五聲音階琶音，帶有了“鋼琴音樂”簡單而特殊的“炫技特色”，這也是表現(xiàn)蝴蝶活潑飛躍的形象手法。

魏東明一向重視兒童鋼琴曲的創(chuàng)作，他是懷著一顆天真的童心來譜寫這些小動(dòng)物的，所有的小動(dòng)物都是他親密的朋友，都是活潑可愛通人性的小生命，還有一個(gè)明顯的特點(diǎn)是：他筆下的動(dòng)物大多會(huì)跳舞。《小動(dòng)物樂園》中的《小花狗波爾卡舞曲》，描繪的是一條邁著“波爾卡舞步”的可愛狗狗；《小白兔》則是跳著“加沃特舞步”登臺(tái)的，而它的旋律卻又有著中國特色；《小狐貍圓舞曲》中迷人的小狐貍踩著高雅、柔和的圓舞曲節(jié)奏，處處惹人喜愛。

例5 《淘氣的小豬》

例5是《淘氣的小豬》的開始部分。這只小豬跳的是歐洲古老的“拉格泰姆舞蹈”，但是切分音節(jié)奏使它的舞步有點(diǎn)兒顛三倒四的感覺，胖胖的小豬一搖一滾，萌態(tài)可掬。

魏東明鋼琴作品數(shù)量極多。卞萌教授在“前言”中說：“他曾創(chuàng)作大型歌舞劇兩部、抒情歌曲100首，抒情鋼琴曲800首、浪漫鋼琴曲55首，中國古典舞鋼琴曲集三冊，以及詩配樂、鋼琴舞曲、鋼琴冥想曲等2500多首音樂作品，在中國有如此高產(chǎn)的作曲家確實(shí)少見！”⑩

魏東明的音樂創(chuàng)作過程實(shí)際上像是潛意識(shí)，是幻聽幻覺、即興揮灑，靠的是直覺、激情、想象和靈性。魏東明對出版鋼琴譜沒有興趣，他說：“我的音樂創(chuàng)作原本就是如寫日記一般留作紀(jì)念，從未考慮出版及參賽，由于從未展示，所以作品從來沒得過獎(jiǎng)，但學(xué)生們演奏我的作品倒是獲得過許多演奏金獎(jiǎng)。”?

綜上所述，從芭蕾舞課堂鋼琴曲，到鋼琴敘事曲、抒情鋼琴曲、浪漫鋼琴曲、音樂會(huì)鋼琴舞曲、鋼琴冥想曲及少兒鋼琴小曲，我們可以看到魏東明的鋼琴作品主要具有以下幾個(gè)藝術(shù)特點(diǎn)：

第一，魏東明自小受到藝術(shù)歌曲的極深影響，“歌唱性”是他鋼琴作品的重要特點(diǎn)。他作品的旋律優(yōu)美、織體豐富。記得周廣仁老師說過：“我聽莫扎特和舒伯特的音樂，總覺得它們是在歌唱。我甚至知道他們在說什么，因?yàn)槊總€(gè)樂句都能被填上適當(dāng)?shù)奈脑~。”可見“歌唱性”是古典主義、浪漫主義鋼琴的優(yōu)秀傳統(tǒng)，是鋼琴審美恒久的定律。他的作品保留了鋼琴音樂的素顏、自然之美。

第二，魏東明從小學(xué)習(xí)舞蹈，后來又長期為舞蹈彈鋼琴伴奏，“舞蹈性”成為他鋼琴作品最顯著的特色。他的鋼琴作品“音舞同構(gòu)”，簡直是“無曲不舞”，因此，不懂舞蹈律動(dòng)和沒有舞蹈感覺的人很難表現(xiàn)好他作品的特殊韻律。

第三，魏東明熱愛詩歌文學(xué)，喜愛繪畫，熱愛多種姊妹藝術(shù)，他的鋼琴作品往往是“音畫同步”的，彈他的作品，有助于培養(yǎng)演奏者敏銳的視聽聯(lián)覺。

第四，魏東明鋼琴作品的題材是對人間溫情的流露和對世間美好事情的吟詠，充滿了人文色彩。鋼琴作曲家是用鋼琴鍵盤藝術(shù)地表現(xiàn)靈魂的一門藝術(shù)，他的所有的鋼琴作品，都是他靈魂的直率傾訴，他的音樂純凈而美麗，因而感人至深。

第五，魏東明自己是一位鋼琴家，他的鋼琴作品的“鋼琴化”解決得比較理想，鋼琴的豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力能夠得到充分的發(fā)揮。

鑒于上面提到的魏東明鋼琴作品的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)成就，我希望鋼琴界能夠更多地重視魏東明的鋼琴創(chuàng)作成就，希望鋼琴教育界能夠把他的優(yōu)秀作品引入鋼琴教材，也希望音樂出版界能夠?qū)⑺淖髌妨腥氤霭嬗?jì)劃，以使更多的音樂愛好者和廣大琴童能夠了解和接觸魏東明的鋼琴作品。（待續(xù)）

注 釋：

①魏東明2020年3月14日給筆者的微信。

②魏東明，《芭蕾舞課堂音樂2 0 0 首鋼琴曲集》“前言”(1999年10月)，載《芭蕾舞課堂音樂200首鋼琴曲集》（上冊），安徽教育出版社，2000年。

③魏東明2020年3月17日給筆者的微信。

④同注③。

⑤魏東明2021年8月8日給筆者的電子郵件。

⑥同注⑤。

⑦同注⑤。

⑧魏東明2021年8月22日給筆者的電子郵件。

⑨卞萌，《小動(dòng)物樂園—少兒鋼琴小曲50首》“前言”，載魏東明《小動(dòng)物樂園—少兒鋼琴小曲50首》，上海音樂出版社，2021年。

⑩同注⑨。

?同注⑤。