文/張夢凝
2021年10月18至22日,由中華人民共和國教育部主辦,江蘇省教育廳、蘇州大學承辦的“2021年全國普通高等學校音樂教育專業(yè)教師基本功展示”在蘇州大學獨墅湖校區(qū)如期舉辦,此次活動共有來自全國31個省(自治區(qū)、直轄市)和新疆生產(chǎn)建設兵團77所高校的225名教師,以及65所高校的195名學生參加音樂基本功展示。
筆者作為杭州師范大學音樂學院的參展教師,參與了本次展示活動。在準備與展示的過程中,我感受到了此次交流活動對教師、教學的正面導向作用,同時也發(fā)現(xiàn)了一些不足之處。在此,筆者對本次活動進行回顧,談談筆者作為參賽者的收獲及思考。
為了凸顯高校美育及師范教育特質(zhì),活動設置了教學展示(微課)、專業(yè)技能展示、審美和人文素養(yǎng)展示(經(jīng)典音樂作品賞析)三個項目。
本次活動的教學展示以線上微課的形式參加評審,內(nèi)容在參展教師的主講課程中選擇,以錄像課的方式展示。微課視頻須在真實的高校課堂教學環(huán)境中錄制,并提交能體現(xiàn)課程教學理念、設計思路和教學特色的教學設計方案。
由于本屆展示活動(微課)環(huán)節(jié)分三個組進行評審,每組評委只看部分微課視頻,亦沒有在點評會上安排點評與優(yōu)秀微課展示環(huán)節(jié),所以筆者無法獲知這屆教學展示的總體情況水平。因此,筆者根據(jù)評分標準作出如下總結(jié),供大家參考。
(1)教師素質(zhì)(專業(yè)素養(yǎng)與教學素養(yǎng))
教師素質(zhì)評分占比為整體的35%,課堂中展現(xiàn)教師的專業(yè)技能水平,學科知識內(nèi)容表述精準,教學語言表達流暢,教態(tài)親切自然,儀表得當,有良好的教師風度。
(2)教學設計(設計思路與教學特色)
教學設計評分占比為整體的25%,書面設計凸顯學科特點,有先進的教學理念,設計思路清晰且有創(chuàng)意;教材理解準確,教學目標具體,重點難點明確;教案文本寫作規(guī)范,PPT與板書設計使用美觀。
(3)課堂效果(教學過程與教學成效)
課堂效果評分占比為整體的20%,課堂中以學生為主體,師生(生生)互動性高,教學形式有創(chuàng)新,教學方法得當,靈活使用現(xiàn)代教育技術(shù)與線上資源。
(4)師范特質(zhì)(內(nèi)容延伸與教法融入)
師范特質(zhì)評分占比為整體的15%,教學中應凸顯示范性,培養(yǎng)中小學教師的育人意識,教學內(nèi)容與中小學有機銜接,能巧妙融入教學法的傳授與運用。
(5)微課錄制
微課錄制評分占比為整體的5%,要求錄制時長為15至20分鐘,須在真實的高校課堂教學環(huán)境中錄制,沒有剪輯,聲音清晰,視覺效果好。
作為一名專業(yè)鋼琴教師,結(jié)合上述五點,突出高校鋼琴課程的學科特點,加入課程思政元素,筆者選擇了中國鋼琴改編曲《瀏陽河》作為教學展示內(nèi)容,通過對教材和學生學情的分析,結(jié)合情感與價值觀目標、知識目標、技能目標綜合制定教學目標。明確教學重難點,強調(diào)審美體驗與實踐訓練相結(jié)合,關(guān)注師生間的交流互動,突出學生運用與探究能力的培養(yǎng)。教學中通過演奏示范、指導、聆聽、分析、練習、互動等方法,提高學生演奏流暢性、手指跑動靈活度,以及控制觸鍵力度等技術(shù)層面的能力。進一步加深學生對作品的音樂理解與審美認知,提升學生創(chuàng)造性分析和演奏作品的能力,使學生積極感受中華民族文化,表達對祖國的熱愛之情。
專業(yè)技能展示分為聲樂演唱、鋼琴演奏、中外樂器演奏、指揮、鋼琴伴奏、即興彈唱等六個項目,參展教師在其中選擇一項參加。其中聲樂演唱、鋼琴演奏和中外樂器演奏的曲目自選,時間不超過6分鐘。指揮、鋼琴伴奏、即興彈唱曲目須現(xiàn)場抽簽確定。
筆者所在的鋼琴演奏組共有38位參展教師,其中年輕教師占大多數(shù),多為近十年來從國內(nèi)外知名高校畢業(yè)進入教師隊伍的碩士、博士。筆者現(xiàn)場聆聽了絕大多數(shù)教師的演奏,感受到所有教師均有較高的音樂素養(yǎng)和高超的手指技術(shù)能力,整體水平較高,由此可以看出教師們雖然已經(jīng)進入教學崗位,但是對自身的演奏能力依然保持著高標準、嚴要求。曲目的選擇方面,包括筆者在內(nèi)的32位教師選擇了外國作品,6位教師選擇了中國作品,8位教師選擇了改編類作品,有12位教師因為曲目太長超時被叫停演奏,1位棄權(quán)。
在所有演奏中,有一位教師演奏的曲目讓筆者印象深刻。這位鋼琴教師選擇了張朝的鋼琴改編曲《我的祖國》,這首中國鋼琴作品的寫作技法、織體運用既能表現(xiàn)出高難度的技術(shù)水平,又有很強烈的音樂感染力,能充分弘揚祖國民族文化,加上教師本身高超的手指技巧及較高的音樂表現(xiàn)能力,使現(xiàn)場的聽眾產(chǎn)生共鳴,這個表演也被選為閉幕式獨奏作品中的壓軸曲目登場。
審美和人文素養(yǎng)展示是本次活動新增加的項目,也是本屆高校基本功展示最大的亮點,目的是展現(xiàn)音樂教育專業(yè)教師最關(guān)鍵、最核心的人文素養(yǎng)與審美。本次經(jīng)典音樂賞析作品的范圍為中小學音樂鑒賞作品(共237首),其中中國經(jīng)典音樂作品占70%,外國經(jīng)典音樂作品占30%。所有參展教師須現(xiàn)場抽簽一首音樂作品,要求對作品的創(chuàng)作背景、藝術(shù)手法、藝術(shù)特征、文化意蘊與思想內(nèi)涵等方面進行4分鐘的闡釋,展方會為教師提供15分鐘準備時間,并提供他們所抽作品的音頻,讓教師們在現(xiàn)場聆聽并打出草稿。
要在237首作品中隨機抽取一首進行闡釋,對所有的參展教師,無論是教學法教師、理論課教師還是專業(yè)小課教師來說都是一個不小的挑戰(zhàn)。從參展現(xiàn)場看,大部分教師都在4分鐘的時間里精準分析作品,表達流暢,展示出了良好的文化底蘊和專業(yè)素養(yǎng)。但也存在部分教師脫離作品本身,模版化地講一些宏觀的空話套話,以及時間把握不充分,缺少臨場經(jīng)驗的情況。
本次活動設置的三個項目直指學校美育工作兩大關(guān)鍵要素—教師和課堂。教學展示使教師聚焦課堂,重視教學設計,引導教師思考美育課堂中“教”與“寫”的重要性。專業(yè)技能展示與審美和人文素養(yǎng)展示環(huán)節(jié)則關(guān)注于教師本身的專業(yè)素養(yǎng)和綜合人文素養(yǎng),能讓教師把知識與技能、理論與實踐完整地呈現(xiàn)出來。特別是本次新增加的審美和人文素養(yǎng)展示環(huán)節(jié),鑒賞曲目中七成的中國曲目,使參展教師在備展過程中接觸、學習了大量的中國音樂,為建設“中國文化特色音樂教學材料”做出了正確導向。
本屆技能展示環(huán)節(jié)中,沒有沿用上屆教師須展示主、副兩項技能的規(guī)則,本屆只需選擇一項技能展示,并且把鋼琴伴奏、鋼琴演奏、即興彈唱放在了同一考場。筆者認為這樣的設置對鋼琴技能展示的定位不明確,若是把鋼琴的演奏能力和應用能力作為衡量標準,那教師只展示主項技能就不夠全面,既然是展示專業(yè)綜合人文素養(yǎng),作為師范院校的鋼琴教師,應當具備鋼琴獨奏、鋼琴伴奏、即興彈唱的能力,因此技能展示的環(huán)節(jié)應當展現(xiàn)出教師的綜合素養(yǎng)的能力。
作為新入職的教師,筆者本次參展的初衷就是在這個平臺中,與全國優(yōu)秀的高校教師交流經(jīng)驗,學習他人之長處,緊跟課程建設的正確思路,校正努力方向。在備展過程中,筆者就遇到的問題展開思考,進行了如下總結(jié)。
(1)好的課堂不僅要會“教”也要能“寫”
音樂教師普遍存在不會“寫”的問題,筆者在微課展示環(huán)節(jié)中,就遇到了教學設計不規(guī)范的問題,由于不會“寫”,以至于成果無法完全呈現(xiàn)。構(gòu)思好的教學環(huán)節(jié)一到書面上,就出現(xiàn)邏輯不通、分析不到位、無法歸納分類、措辭不精準的問題。作為專業(yè)技能性很強的鋼琴課程,在教學中很容易陷入某一項技能的單一訓練,忽略真正的教學目標與教學對象,因此筆者深刻認識到提高寫作能力,寫好教學設計不僅能幫助教師抓住核心目標,產(chǎn)出優(yōu)秀成果,也是教師更好地開展課堂工作的必備條件。
(2)音樂教師需扎根民族文化
本次審美和人文素養(yǎng)展示中,中國作品占70%,可見中國音樂教育體系的構(gòu)建需要和中國傳統(tǒng)文化緊密結(jié)合。筆者的專業(yè)是鋼琴,接觸的作品大多是西洋音樂作品,加上從少年時代起就在國外求學的經(jīng)歷,對我國音樂作品和傳統(tǒng)文化的了解少之又少,整理作品的過程幾乎可以說是從零開始。經(jīng)過學習、整理所有的中國作品,大致把它們分成經(jīng)典紅歌、古曲、少數(shù)民族音樂、八大地方劇種、芭蕾舞劇音樂、以1976年為時間線劃分的兩大時期的音樂作品、學堂樂歌、影視歌曲這幾大類。
為了短時間內(nèi)了解、掌握這么多作品的背景與分析,筆者抓住音樂類別這一類關(guān)鍵點來學習作品的相關(guān)知識,例如,在237首音樂鑒賞作品中,國內(nèi)交響樂占比不小,多出現(xiàn)在經(jīng)典紅歌、芭蕾舞劇音樂中。交響樂是表現(xiàn)和聲織體最豐富、音樂包容性最廣的一種風格體裁。筆者在整理過程中,常把中國和西方的交響樂結(jié)合起來聽,根據(jù)作曲家創(chuàng)作背景,把音樂本體中出現(xiàn)的中國民族調(diào)性、特征與西方和聲織體單拎出來進行深入分析,再結(jié)合起來放在整首作品中聆聽,積累了一定的作品后,以交響樂這種體裁為契機,在初步了解了中國百年音樂史的發(fā)展歷程后,筆者深刻認識到東西交融的藝術(shù)形式是我國現(xiàn)代音樂發(fā)展史的重要奠基。再例如整理我國少數(shù)民族音樂類別時,筆者學習、聆聽了云南民間趕馬調(diào)、山歌里極具特色的自由延長音,以及根據(jù)云南彝族民間舞蹈創(chuàng)作的節(jié)奏型,發(fā)現(xiàn)這些特征幾乎都會出現(xiàn)在具有云南民族風格的作品中,而掌握這些關(guān)鍵特點就掌握了中國云南少數(shù)民族的音樂體裁與民族文化。
經(jīng)過詳細的整理與分類別的學習,中國的音樂版圖已然呈現(xiàn)在眼前。在學習過程中,筆者了解到祖國的歷史進程,感受到祖國民族的音樂性格,體會到祖國音樂帶給人們精神世界的巨大滿足,更意識到傳承和弘揚中國民族文化是高校音樂教育的重中之重,音樂教師的教學需扎根民族文化。
本次高校教師音樂專業(yè)基本功展示活動,不僅為全國所有高校教師成長搭建了展示交流平臺,對于整個音樂教育專業(yè)的教學改革、人才培養(yǎng)目標定位與模式的創(chuàng)新有著重要的參考價值, 對于解決學校美育工作也有著重大的現(xiàn)實意義。活動參與覆蓋面和輻射影響力不只局限于參展的77所高校,而是對我國500多所音樂教育專業(yè)高校都起著課程建設與改革的引領(lǐng)作用。教師們應更多地參與到這項有意義的活動中,以展示活動為契機,夯實自己的文化底蘊,提升人文素養(yǎng),更重要的是展后總結(jié)與反思,把所思所想實踐于課堂中,探索如何在日常教學中發(fā)揮好自身能量,施展好自己的基本功,上好一堂堂美育課。