論數字化背景下的城市公共藝術及其交互設計
——評《日本公共藝術研究》

■賈 濰 Jia Wei

(天津師范大學，天津 300387）

書名：《日本公共藝術研究》作者：王燕斐出版社:上海大學出版社出版時間：2020年9月

公共藝術出現于20世紀60年代的美國，它指的是安裝在城市公共空間的一系列藝術作品，這些作品可以被大眾以各種方式感知和欣賞，在文化上反映了城市的氣質和精神，在外觀上具有明顯的藝術特征。公共藝術在某些方面與藝術美學的概念重疊，但它也有自己的特點即作為一種藝術表現手段，以傳達內在的精神訴求和時代審美為基礎，將公共空間作為展示的場所。就具體的表現形式而言有很多不同的類型，從功能上分為城市公共建筑、建筑裝飾、標志、雕塑、壁畫和裝置藝術。雖然在藝術的范疇內有許多不同的表現形式，但公共藝術是一個決定性的概念，它因其特有的公共性而區別于其他藝術形式，主要體現在其兩個主要特征之中：藝術性和公共性。

公共藝術與傳統意義上的環境雕塑有所不同，它密切相關于城市的建立和發展。隨著人類社會分工的發展，大量市民聚集在一起生活，居住環境密度也隨之提升，同時伴隨著商品交換的產生，這一過程導致了城市的發展，這也為公共藝術的出現奠定了基礎。我國的公共藝術興起于20世紀70年代末80年代初，隨著城市公共空間的逐步形成和發展中作為一個相對較新的概念進入人們的生活。它融合了藝術符號、審美語言、公民權利以及公民義務的復雜交匯點，也是城市文化和公共領域的學科交匯點。近年來，隨著我國的城市建設蓬勃發展，對公共藝術這種藝術形式的需求也在不斷增長。

公共藝術仍然是國內設計藝術領域的一個熱門話題，關于公共藝術的專著和書籍也不斷面世，與此同時藝術學術界在公共藝術領域也存在著很多爭論。許多學者認為，公共藝術就是“大藝術”，所有出現在公共空間的藝術作品，如公共建筑、城市景觀、雕塑、壁畫等，都屬于公共藝術范疇。

在當代城市發展中，公共設計在經歷現代化的城市中創造了新的文化空間。公共藝術包括城市景觀規劃、城市自然和人文等多種元素，其設計理念和表現方法都是非常規的。公共藝術立足于城市自然生態和文化生態，用全新的表現形式提升城市的文化氛圍，實現人與自然的和諧。

《日本公共藝術研究》一書從“設置型”公共藝術和“藝術項目型”公共藝術兩個部分詳細分析了日本公共藝術的發展過程和其獨有的運作模式，并講述了其藝術特點，兼具學術性和實踐性，特別可貴的是作者對中日兩國不同的公共藝術實踐均發表了大膽的見解，見仁見智，該書能夠給公共藝術領域讀者帶來一定的啟示。

在日本，公共藝術被定義為安裝在博物館和美術館以外的公共空間的藝術作品，目的是為了提高公共空間的吸引力。它還具有反映城市或地區的歷史、氣候和思想的作用，并具有促進城市發展和提高城市文化價值的作用。

二戰后，破壞嚴重的日本開始了城市的重建過程，日本文部省提出了“從振興文化藝術開始建設和平日本”的規劃方案。在此過程中伴隨著對戰爭的反思以及對和平的渴望，公共藝術以露天雕塑展的形式開始出現。50年代以后，藝術家以和平、自由等新意識形態為主題，在公共空間建立了眾多人體像和母子像等藝術實踐作品，此類藝術作品表達出了戰后日本人民的新價值觀，這種類型的活動也被一些地方政府倡導“地區時代”和“文化時代”的時候作為其雕塑項目的一部分而開展。

到了20世紀70年代，社會和經濟的快速發展，這一時期許多戶外雕塑被安裝在公園、道路兩旁、火車站前和公共建筑中，在改善當地環境和創造美麗景觀方面取得了一些成功。這種安裝戶外雕塑的行動通常被作為公共工程的一部分。

1970年的大阪世界博覽會提供了一個完美的機會，為了向世界其他國家展示日本戰后的經濟突破，政府開始實行街區藝術化改造的建設方案。公共藝術從此開始具有本土性和地方特色，逐漸形成了日本文化理念影響下的街區藝術再造藝術理念。

藝術再造街區的計劃使戶外雕塑的體量迅速增加，日本的公共藝術也從城市的附屬物進化到與城市共同發展，最終成為現階段遍布城市各個街區的藝術項目，同時反映了當地居民的生活狀態與思想發展。

街區藝術再造的基礎功能是推進經濟發展，同時在文化、社會和其他意識形態領域也有著重要作用。如，公共藝術項目可以為平凡景觀增添新的價值，建設成為地區旅游資源，擴大游客人數并引起社會關注。能夠增強居民自豪感，使他們對共同生活的社區更有歸屬感并繼續發展為社區共同意識，進而能夠挖掘出地方傳統在新時代的文化內涵和社會意義，提高居民傳承、保護并發揚傳統文化的積極性。

街區營造不僅旨在解決當地問題，使居民與環境融為一體，而且通過公共設施的藝術改造營造新的景觀。例如藝術化改造的經典案例“井蓋文化”，公共設施成為了公共藝術的創意來源和實驗的主題。

從90年代開始，受到美國公共藝術發展的影響，日本也開始將公共藝術納入到城市開發的一部分，并開始在公共場所設置藝術品。隨著日本泡沫經濟破滅，其經濟實力開始下降，許多地方政府安裝戶外雕塑的運動就減少了。

而后日本的公共藝術開始探尋新的發展思路，在有大量預算的項目中，如在市中心的大型重建項目中，在有限的空間里一起安裝藝術家的藝術作品變得越來越普遍。藝術家們由此衍生出了新的公共藝術形式，包括服務城市形式、市民參與形式和藝術項目形式公共藝術。

服務城市形式公共藝術，作為城市的象征，與地域有著密切的聯系，并依據時代背景的變化而進行設計。其表現形式包括大型雕塑和裝置，還包括展覽空間和戶外其他項目。這種類型的公共藝術項目賦予作品以城市象征的功能，并能夠銜接街區等公共設施，融合建筑和城市空間，關聯并協調周邊環境。

北川富郎的立川項目和南條文雄的新宿島公共藝術項目是城市發展型公共藝術的典型案例。立川市議會計劃設計建造有規模性的公共藝術作品來擴充人口并吸引投資，因此他們進行了藝術策展人的公開招募并確定為藝術家北川富郎。北川富郎在兩年的建設周期里積極嘗試跨境和跨文化合作，招募了來自36個國家的92名藝術家，其中包括讓g皮埃爾g萊奧納爾（Jean-Pierre Lionel）等著名藝術家，耗資1000萬美元設計制作并安裝了109件作品，該項目獲得了日本城市規劃協會的規劃獎。

市民參與型公共藝術是表現社區歷史或社會運動的藝術，需要廣大公眾的參與，埼玉新城項目就是一個最好的案例。關東信越地區埼玉政府機關搬遷新址時同步設計了環境藝術總體規劃。在瀨康志等五位在當代藝術領域的藝術家組織下，以“政府辦公室開放街道”的創意設計安裝了一系列公共藝術作品。其中最為特殊的是這個項目不僅僅只有藝術家的參與，還有東京都內的284名學童也加入了創作集體，共設計創作出了10類藝術作品，分布在埼玉縣的人行道上。

最后的藝術項目型突出的特點是強調藝術在解決社會問題方面的重要功能。藝術家在設置公共藝術作品的同時反映和解決社會問題，例如促進社區建設，重新發掘當地藝術資源，并且加強保護當地的自然環境。日本各地的公共藝術家們在公共空間設計展覽表現當代藝術，進行了一場以共同創作為亮點的藝術活動。

北川富朗先生在2000年策劃了大地藝術節，即越后妻有藝術三年展。越后妻有地區擁有美麗而獨特的風景，但也面臨著人口減少、低出生率和人口老化等社會問題。越后妻有藝術三年展針對該地區特有的問題，使藝術作品與當地社區、公共空間和自然環境緊密聯系起來。這種藝術節的模式在日本掀起了一股“藝術之旅”潮流。其影響力波及藝術界以外的更廣闊的領域，深受公眾的歡迎。一些日本的時尚雜志也紛紛推出專輯，介紹這種同時享受自然和藝術作品的新體驗。

這三種類型的公共藝術形式在創作中也給城市引入了獨特的特征。發展至今，日本公共藝術已經成為加強公眾參與，緊密結合地域文化，體現公共藝術人文關懷的有效手段，并成功的提振了當地文化經濟，提高了當地居民的社區自豪感。

基于以上日本公共藝術發展的歷史背景，總結出以下三點可以作為公共藝術未來發展的途徑。

1，人們的意識已經發生了轉變，從認為單一的紀念碑（雕塑）應該象征性地放置在廣場上，到認為公共藝術的任務是創造與建筑和景觀相結合的作品，并與周圍的建筑和環境和諧共處。

2，公眾應該能夠參與到公共藝術項目的最初概念階段，并參與其維護和管理。換句話說，雖然一直強調公共藝術的“藝術”部分，但作為積極參與者的“公眾”部分的意義將在未來將受到更多重視。

3，當今社會的公共藝術不僅要使用傳統材料，如青銅和石料，還要使用新的技術和材料，例如今天的數字技術和互聯網。

換句話說，看待公共藝術不僅僅要把它看成一個已安裝完畢的藝術作品，而且看作是一個“行動”，包括從構思、規劃、創作、安裝和維護的過程，以及在這個過程中一系列的公眾參與?？梢哉f，公眾正在從被動的觀看者轉變為從構思到維護過程中的參與者，公共藝術也從為觀看而安裝的藝術轉變為與公眾互動的藝術。

城市發展是人類文明發展的一個重要部分，對公共藝術作品的要求是能夠作為視覺文化符號傳達城市文化、歷史和背景，能夠體現大眾審美，能夠作為城市象征的城市公共藝術作品。

現今，城市公共藝術隨著數字技術的引入，形式也變得更加多樣化，可以更方便的與受眾發生互動甚至引入虛擬形象。比如最近流行的“元宇宙”概念，元宇宙（Meta verse）是整合了多種新技術而產生的新型虛實相融的互聯網應用和社會形態，通過利用科技手段進行鏈接與創造的，與現實世界映射與交互的虛擬世界，具備新型社會體系的數字生活空間。具體而言，它指的是“完全沉浸”“體驗”“沉浸”和“情感交流”，即觀眾可以通過各種感官手段與智能化藝術作品進行即時互動。

互動性是信息時代公共藝術最重要的特征，各種新穎的互動方式可以使受眾獲得最佳的用戶體驗，并得到更豐富的有效反饋。它們將受眾視為公共藝術作品的一個重要組成部分，重視觀眾的參與和作用，而且參與者在進行這些互動活動時也可以給作品本身帶來變化，從而創造出實時變化的藝術效果，這種動態的藝術效果恰恰反映了數字技術時代城市公共藝術的互動性質。