熊貓騎士的心靈考古

汪帥

邱光平是氣質型猛男。在任何場景中，他這人的獨特氣質、他作品的獨特氣質都會讓人過目不忘。生猛、躁動、吶喊、混沌……重口味的頂配。

邱光平是后來型畫家。他出道并不算早，三十歲之前沉迷于對經典油畫的海量臨摹，唯手熟爾，唯眼開爾，忽然心動，跳出經典，在當代潮流中發現了自己、激活了自己、握住了自己。

邱光平是想法型才子。他總是有滔滔不盡的想法，呈現在作品中的，只是零頭。

邱光平是拿來型高手，上過高樓的眼睛，看啥都是金子，看啥都是鏡子，看見即得到。

邱光平是水到渠成的大家。從十五年前的新銳藝術家，到今天具有國際影響力的70后代表藝術家，有人覺得他功夫好，有人覺得他運氣好，有人覺得他名氣大，有人覺得他作品賣得好，有人覺得他自我包裝得好……其實都對，這充分揭示了一個大藝術家的豐富性。

在很多人眼中，邱光平成功得有些過分。當公眾還津津樂道于他“咧嘴馬”浪漫表現主義的火鍋，還回味于他“天堂山水”魔幻現實主義的大餐時，他的“熊貓騎士”高湯又熱騰騰地上桌了，驚艷了眾人。這一次，邱光平筆下少了些撕裂，多了些和諧;少了些震撼，多了些銷魂。

這一次，邱光平換了一種方式讓我們刻骨：大熊貓的符號學指向——中國珍貴;騎士的符號學指向——西方高貴;鄉愁的符號學指向——人類詩意;這就是熊貓騎士獻給邱光平的三大白，也是邱光平獻給藝術的三大白。

大熊貓推動了邱光平新作從觀念到手段的重組，為了強化這種鄉愁的文化屬性，他甚至在油畫丙烯里置入了大量的水墨元素。視覺張力降維，詩意張力升級。他以藝術之眼發現大熊貓，發現騎士，發現鄉愁，發現契合，獲得的不止是創作沖動，而是一個生生不息的創作系統。他以乾坤挪移之手、輕車熟路之筆，形而下地解構大熊貓、解構騎士，以鄉愁為磨刀石，以存在為鋒，以虛無為刃，形而上地重構出“熊貓騎士”，將其塑造為深具普世黏性的詩意符號，藝術符號，文化符號，生命符號，更是人類符號。

邱光平的藝術，一如他的天性，天蒼蒼，野茫茫，鳥飛絕，人蹤滅，千秋冰，萬里雪。一種性格趨向，一種野性膨脹，一種價值追求，一種力量釋放。對高原的癡情，對馬匹的眷戀，對禿鷲的柔情，對雪域的向往，對平民的關注，消耗著他的體能，摧殘著他的精力，燃燒著他的理想。冥冥中，他可能是放錯籃子的雞蛋，他可能是投錯胎的孤狼。他堅信，他的前世屬于雪域，他的今生要還愿高原，那里最接近天堂，靜謐、莊嚴、奇妙。他認定，必須燃燒藝術，追究責任擔當，強勢核爆能量。

一份人類心底的孤獨，被邱光平以個人的方式大寫在藝術的眉頭，賦予出發與歸來以更多溫熱共鳴，這就是藝術版的心靈考古。在他既悲憫又滾燙的描繪中，我們隱約看到一個壯懷激烈理想的藝術家的遠方。

邱光平

1975年生于四川榮縣。1996年畢業于四川美術學院。2003-2006年就讀于四川大學藝術學院，獲碩士學位。現任教于四川大學錦城學院、教授，四川油畫學會常務秘書長、理事，中國新當代藝術研究所所長。正式出版發行了《邱光平》（河北美術出版社 2009年）、《禽獸人間》（四川美術出版社 2010年）、《人馬座升空》（成都時代出版社 2012年）、《天堂--邱光平作品展》（河北美術出版社 2013年）、《墟境--邱光平作品》（四川美術出版社 2015年）、《邱光平訪談錄》（三晉出版社 2015年）等學術專著。代表作品有《四面楚歌》《爭渡》《五馬》《天堂一號》《目擊現場》《天堂山水系列》等大型繪畫和雕塑裝置。