借鑒傳統文化元素的女子健身服裝設計方法

刁 杰，王永進

(1.北京服裝學院 服裝藝術與工程學院，北京 100029； 2.北京服裝學院 奧運服飾文化研究中心，北京 100029)

根據“十四五”全民健身計劃，到2025年，全國經常參加常規鍛煉的人數比例達到38.5%，體育產業總規模擴大到5萬億元。可以預見，隨著全民健身和體育消費的熱潮不斷升級，體育產業和消費的新產品、新業態、新模式將加速涌現，極大促進體育產品和服務供給的高質量發展，體育產業將迎來升級發展的廣闊空間[1]。

運動健身服裝(下文簡稱健身服裝)是人們在參加體育運動或體能鍛煉時所穿的服裝，為保證穿著者運動時的舒適感與安全性，制作這類服裝多采用功能面料和特殊工藝，如泳裝、瑜伽服裝應使用四面彈面料；長跑服裝應具有良好的吸濕排汗性能，采用無縫工藝減少縫頭與身體的摩擦；雪上運動服裝應使用具有單向導濕性能的復合面料和隔熱保溫性能的填充物，在接縫處做防水處理防止雨雪滲入。

目前我國健身服裝產業尚處在發展初期階段，消費者對國外品牌的認知度較高，此類品牌大多以歐美健身文化為設計理念，即通過體育鍛煉來塑造形體，保持身心健康，產品大多修身貼體，凸顯身材線條。不同品牌款式差別不大，差異主要體現在面料科技和服裝功能方面，色彩以單色或多色拼接為主，常采用抽象幾何圖案，或代表歐美流行文化的文字或視覺形象作為裝飾。

中華優秀傳統文化是中華民族的基因，植根在中國人內心，潛移默化地影響著中國人的思想方式和行為方式[2]。根據文化部和人文中國系列活動組委會所給出的定義，“中國元素”是指被大多數中國人認同的、凝結著中華民族傳統文化精神，并體現國家尊嚴和民族利益的形象、符號或風俗習慣。而從優秀傳統文化中汲取的、富有民族特色的，集“形”于“神”與一體的事物、概念皆可稱之為“傳統文化元素”[3]，如字畫、民俗、服裝等。

傳統文化元素包羅萬象，為產品設計提供了豐富資源，但在被歐美流行文化“壟斷”的健身服裝領域，對中國傳統文化元素的借鑒和運用尚不多見，而且與男性相比，女性對健身服裝的審美需求更高，因此在女性健身服裝中融入傳統文化元素是有創新性和市場前景的。本文以女子健身服裝為切入點，探索研究了借鑒傳統文化元素的3種設計方法，并開展設計實踐驗證設計方法的可行性，以此讓中華優秀傳統文化更好的融入到產品設計中，以期為相關產業實現從中國制造到中國創造起到推動作用。

1 借鑒傳統文化元素的設計方法

1.1 先探索后“轉碼”

中華文明綿延數千年，許多傳統文化元素根植于傳統中國文化精神，自成體系，以傳統色彩為例，構成中國傳統色彩系統的最根本組成是五正色與五間色，該系統在歷史上深刻影響了中國的等級制服和日常生活[4]。而在當今社會，以西方三原色為基礎的色彩理論長期在藝術教育領域占據主導地位，RGB、CMYK和潘通(PANTONE)色標已是國際通用的色彩識別方式，因此，想要在多元文化融合的時代高效傳播，準確傳達傳統色彩，就需要在傳統文化精神的指導下，先對傳統色彩體系進行深入探索、挖掘，然后使用與國際接軌的“語言”進行表達，即對傳統元素 “轉碼”。例如2022北京冬奧會和冬殘奧會色彩系統正是來源于對中國礦物質顏料的探索，結合對自然四時、天地五方和二十四節氣等中國傳統文化的理解，將其劃分為五主色與五間色[5]。并給出潘通、CMYK和RGB數值來規范色彩，保證色彩系統在印刷和應用過程中的準確性和一致性。

中央美術學院的王定理[6]同樣采取了先探索后“轉碼”的思路對傳統色彩進行系統化的梳理和呈現，通過走訪全國各地考察、收集，整理了320種傳統色彩，以礦物色為主，也有部分植物色及近代的外來色彩，在此基礎上出版的《中國傳統色色標》標注了每種顏色的RGB、HSB、XYZ、Lab、CMYK值。

由此可見,運用體系化的傳統文化元素,首先需要進行系統化的探索、研究，然后“轉碼”成國際通行的“語言”進行表述，更便于在大數據時代傳播，在社會生產中運用。

1.2 傳承的同時不忘創新

在重拾傳統文化，民族自信心大大增強的今天，在傳承傳統文化時一昧推崇“尚古”“復古”，過分追求傳統文化的形式感[7]，或將傳統文化符號簡單堆砌在一起，都是不可取的。設計師需要在充分理解傳統文化精神內核的基礎上，結合當下的社會語境使傳統文化元素在產品上以創新形式呈現出來,在今天的時代語境下傳承下去。

1.3 有選擇地使用現代技術

工藝只是手段，不是目的，在技術落后的時代需要耗費大量人力、物力才能達到的效果，在今天可以便捷高效地完成，這固然是一種進步，但是批量化、流程化的生產方式極大抹煞了產品的獨特性和創意，使之成為了千篇一律的流水線商品，降低了對消費者的吸引力，這樣的做法對傳統文化元素的傳播是弊大于利的。

東華大學的鮑小龍等[9]通過對傳統藍印花布圖案中點、線、面圖底關系及構圖排列等方面進行深入具體的分析研究，并在此基礎上結合現代數碼技術尋找創新突破口，通過具體的設計實踐證明，創新不能脫離傳統工藝關鍵性的藝術文化特色。

想要實現“文化”與“技術”的雙贏，應當建立在對傳統文化元素深入理解的基礎之上，區分哪些工藝適合用現代技術完成，哪些適合用傳統工藝完成，其標準是不降低產品的工藝品質，不損失原有韻味，能夠體現傳統文化元素的精神內涵，使之與創意思維、現代技術自然融合，發揮現代技術對傳統文化元素創新運用的有力推動作用。

2 女子健身服裝設計實踐

20世紀80年代初，起源于歐美的全民健身潮流席卷全球，這一時期健美操、瑜伽、體育舞蹈等成為廣受女性歡迎的鍛煉方式，女子健身服裝的基本款式也在這一時期確立下來，如圖1所示，根據運動特點和女性在運動過程中的生理、心理需求，款式大多簡潔合身，穿著舒適，面料多為高彈、速干的化纖類面料。

圖1 女子健身服裝的基本款式Fig.1 Basic styles of women′s fitness clothing

在保證女子健身服裝的穿著舒適感與功能性的前提下，在設計中借鑒傳統文化元素，本文以“悅然”女子健身服裝系列(下文簡稱“悅然”系列)為例，“悅然”系列部分作品以設計方法為指導進行了設計實踐,部分作品如圖2所示。

圖2 中國國際時裝周“悅然”系列作品發布會Fig.2 China Fashion Week “Yueran” series fashion show

2.1 對傳統色彩的借鑒

中國傳統色彩系統中的五正色：青、赤、黃、白、黑及五間色：綠、紅、碧、紫、硫黃與五行相合，與時間、空間相連，與方位對應，在《周禮·春官宗伯·大宗伯》中有注云：“禮東方以立春，謂蒼精之帝……禮南方以立夏，謂赤精之帝……禮西方以立秋，謂白精之帝……禮北方以立冬，謂黑精之帝?！蹦铣瘜W者皇侃在《禮記義疏》中從五行相克的角度詮釋色彩之間的關系：“青是東方正，綠是東方間。東為木，木色青。木尅土，土色黃，并以所尅為間，故綠色青黃也……”。明朝楊慎所著《丹鉛余錄》記載了間色的間色產生的過程：“間色之中又有間色，若天縹、褪紅、淺絳、女貞黃、天水碧之類,不可憚述?！?/p>

在傳統色彩系統中，正色象征社會上層階級，通常在比較正式的重要場合使用；間色或間色的間色，則被下層階級或女子使用，與正色相對，是更為生活化的色彩[10]。在規劃“悅然”系列色彩時，將五正色、五間色對應二十四節氣，七十二物候，作為色環的內環，參考《中國傳統色色標》中的傳統色，作為色環的外環，根據服裝的穿著季節，挑選出適用于“悅然”系列的19個傳統色彩，如圖3所示，包括6個春夏色，7個秋冬色和6個共用色，標注了RGB、CMYK和 PANTONE 3組數值。隨著時代更迭，色彩觀念的重構，傳統色彩不再被用來標示和區分身份等級，對色彩的使用更偏重于色彩所包涵的精神意蘊和視覺效果帶給人的情緒感染。如胭脂，既是色彩名稱，又是一種古代女子化妝品，與之相關的詩詞歌賦不計其數，“悅然”系列選取的便是充滿詩意和女性特征的傳統色彩胭脂。

圖3 “悅然”系列色彩規劃Fig.3 “Yueran” series color planning

2.2 借鑒傳統服裝結構

東西方傳統服裝之間的最大差異在于服裝的構造，東方服裝強調整體，通常僅在領口、衣襟、袖肥處對布料進行裁剪，在側縫處進行縫合，蘊含著“惜物”，“以不變應萬變”的東方思維；西方服裝強調細節，以人體胸、腰、臀3個部位的數據為基準，將布料裁剪成符合人體造型的形狀來塑造立體感，體現出科學化、標準化的西方思維[11]。

“悅然”系列以西方健身服裝基本款式為雛形，融入了中國傳統服裝的結構特點。例如盛行于西漢早期的曲裾深衣，其結構特點為寬度漸窄的長衣襟，穿著時纏裹身體，里襟掩入左側身后，外襟裹于胸前，衽角折到右側腋后[12]。設計時保留了深衣右衽的形式，上衣左前片加長環繞至腰部左后側，側縫留出開口，將右前片的延長部分引出，與左前片系結固定。系結部分最初做成蝴蝶結造型來增強裝飾感，后來根據樣衣試穿反饋，蝴蝶結的懸垂部分在做瑜伽等墊上運動時會影響動作完成，因此將蝴蝶結改為短系結，便于活動，借鑒曲裾深衣結構設計圖如圖4所示。

圖4 借鑒曲裾深衣結構設計圖Fig.4 Design drawing reference to the structure of curving-front Shenyi

同樣被借鑒的還有連身袖，從有史料可考的新石器時代到清末民初，中國服裝的袖子在很長一段歷史時期都是連身結構，傳統平面連身袖結構前后衣身與袖子由一塊完整面料裁成，衣片前后左右對稱呈現“十”字形。設計時借鑒了肩袖處有破縫的2片式連身袖結構，調整肩斜與袖角度使之更符合人體造型，此外還在側縫下半部分設置抽繩來調整服裝造型，抽繩放松時有隨意感，收緊時有立體感，借鑒連身袖結構設計圖如圖5所示。

圖5 借鑒連身袖結構設計圖Fig.5 Design drawing reference to the structure of one piece sleeve

綁腿是在世界軍事、文明歷史中發揮過重要作用的服裝配件，在我國軍隊和民間也曾被廣泛使用，其原理是用綁帶緊緊包裹小腿，防止由于長時間站立、行走造成身體血液下行，導致雙腿腫脹，乳酸堆積?，F代人通過穿著壓縮襪和壓縮衣來應對類似問題，傳統綁腿幾乎消失在人們的視野中。設計時將褲子的小腿部分收窄，用功能面料制成綁腿在褲子外側反復交叉，首尾固定。由于綁腿有一定寬度和彈性，在穿著時可以收緊小腿，避免了傳統綁腿繁瑣的穿脫過程，從視覺和功能2方面體現了“古為今用”的創新意識，借鑒綁腿結構設計圖如圖6所示。

圖6 借鑒綁腿結構設計圖Fig.6 Design drawing reference to the structure of leg wrappings

2.3 對傳統圖形的借鑒

中國傳統圖形內容豐富，所傳遞的精神內涵廣泛，從體現封建統治階級威儀的饕餮紋、龍鳳紋、海水江崖紋等，到傳遞民間百姓對美好生活希冀的鴛鴦紋、如意紋、福壽紋等。圖形內容會參考諧音，如用5只蝙蝠表達 “五福臨門”，2個柿子表達“事事如意”，如意插瓶中表達“平安如意”[13]；此外還會用手工藝品的造型來表達豐富寓意，如傳遞幸福平安含義的中國結，傳遞喜慶氣氛的窗花剪紙，可見傳統圖形不僅僅是平面化的圖案紋樣，還結合了工藝手法加以輔助展現。因此在參考傳統圖形時需要準確把握其象征意義和文化內涵，并結合現代審美與技術，以恰當的手法和工藝進行創新呈現，才能更好融入現代社會。

“悅然”系列借鑒傳統剪紙，制作服裝前先將剪紙圖案數字化處理，然后用激光鐳射工藝將表層面料雕刻成剪紙造型，最后和底層彈力網紗復合在一起。使用激光鐳射技術，可以節約時間，降低手工剪、刻可能產生的失誤，且剪紙圖案可以完全數字化，機器制作的效果與手工制作幾乎沒有區別，提高工作效率的同時不失美感，這類傳統工藝就可以用現代技術代替，借鑒剪紙圖形設計圖如圖7所示。

圖7 借鑒剪紙圖形設計圖Fig.7 Design drawing reference to paper-cut graphics

描金是一種源于戰國時期的工藝美術技藝，以黑漆或朱漆作底，用金粉在漆器表面勾畫紋樣，后來被廣泛運用于瓷器以及家具表面的裝飾。設計時用繪圖軟件描繪制出金魚戲水圖形，其中魚和水的線條采用燙金印花來模仿描金效果，首先在燙金紙上逐步輥涂不同作用的助劑，使顏色層、電鍍層和膠水層都附著在燙金紙上，然后燙印，一次性完成印花和燙金過程[14]，成品既有鮮艷的色彩又有閃耀的金色，保持了面料原有的彈性，滿足運動需求，借鑒描金圖形設計圖如圖8所示。

圖8 借鑒描金圖形設計圖Fig.8 Design drawing reference to gold tracing graphics

同樣被借鑒的圖形還有在設計領域常見的中國結，在此基礎上設計就需要“獨辟蹊徑”。傳統中國結是用一根線繩通過多種工藝技巧按照一定循環規則連續不斷編織而成，蘊含著陰陽相合、生生不息的哲學思想。設計作品將立體的中國結平面化，首尾相接形成四方連續圖案。在圖案組織構成中，四方連續圖案可以向四周不斷重復延伸，無限擴展，適合大面積印花，同時用彈性面料制成繩子編織成傳統中國結造型作為運動內衣的肩帶，與平面圖案相呼應。由于在編織過程中需要發揮的技巧和創意很難用機器取代，因此仍采用手工制作的方式。由此可見，現代技術并非“靈丹妙藥”，應當有選擇地使用。借鑒中國結圖形設計圖如圖9所示。

圖9 借鑒中國結圖形設計圖Fig.9 Design drawing reference to Chinese knot graphics

3 結束語

劉勰在《文心雕龍》中講到，作家詩人要隨著時代生活創新，以自己的藝術個性進行創新[15]。隨著中國文化自信的增強，基于傳統文化的設計創新從自發傳承進入到了自覺弘揚的全新時代。本文研究了借鑒傳統文化元素的設計方法，包括先探索后“轉碼”，傳承的同時不忘創新，有選擇地使用現代技術。并以“悅然”女子健身服裝系列產品為例，用以上方法來指導設計實踐，通過對傳統色彩的借鑒、傳統服裝結構的借鑒、傳統圖形的借鑒，驗證了方法的可操作性。在長期受歐美流行文化影響的健身服裝領域，在女子健身服裝中借鑒中國傳統文化元素是一次大膽嘗試，為充滿自信、洋溢活力的健身服裝注入源遠流長，婉約含蓄東方風格，并希望籍此拋磚引玉，為設計師在借鑒傳統文化元素時提供方法指導，方能“不辱其先者，其來有自”。