淺談校園微電影的制片與管理

芮曉珍，李茂枝

（湖北文理學院 美術學院，湖北 襄陽 441053）

制片人在一個劇組中起著“穿針引線”的作用，在國內外部分影視劇的創作劇組中有時會出現導演和制片人為同一人的情況。然而在全球電影產業化發展的今天，電影創作的各個中間環節越來越規范，分工也越來越明確。導演應將更多的精力放在作品的視聽表現力及其所體現的藝術水準上，而制片人則應當以作品的最終產出為目標協調劇組的人力、物力和財力，保證整個劇組的順利運行。

一、微電影的前期策劃與調研

校園微電影是指由高校師生創作，或依托于高校影視藝術團隊有組織創作的微電影。其前期策劃的工作主要包括項目的確定、影片類型、創意構思、劇本的選擇與審核、市場調查和評估、經費預算等。

（一）校園微電影項目的創意構思

校園微電影項目創意構思的影響因素主要有以下幾個方面：文藝作品創作的宏觀導向、主創人員的創作目的、投資方與受眾的審美習慣、創作經費的多寡等。以制片人為主的制片管理團隊要在協調好投資方、導演以及其他主創人員的基礎上，對所要創作的微電影進行創意構思研討，對于影片的類型進行選擇。例如，易小星執導的微電影《萬萬沒想到》就是以極為夸張與幽默的方式對于經典敘事文本進行了解構，較好地平衡了投資方、受眾、主創團隊之間的關系。但藝術水準相對不高，有一定的媚俗之嫌。目前，美國各大制片公司為了保證劇本的質量，打造微電影精品，建立了一套稱之為“綠燈評估體系”（Green Light）的評價標準，各大制片公司在電影開拍之前，都會對影片進行內容、質量和商業能力的評估。只有通過評估的影片才能順利進入到拍攝階段。

（二）校園微電影劇本的選擇與審核

校園微電影的劇本選擇不僅要平衡主創團隊、投資方與受眾之間的關系，更要使影片的藝術價值、商業價值以及文化價值得以有機平衡。新時期，各級管理部門對于影視作品的監管力度越來越大，每一部影視作品都要經過國家廣電總局的審核，取得“電影拍攝許可證”后才能進行拍攝。校園微電影的創作由于受到各方面的限制更加不易，想要發行上映更是難上加難。因此，校園微電影作品往往淪為學院派的或具有實驗性質的藝術短片。特別是在國家廣電總局下發的《關于進一步加強網絡原創視聽節目規劃建設和管理的通知》中要求各類影視作品發行平臺按有關規定，加強對微電影管理，并要求對微電影項目進行備案。

（三）校園微電影項目的市場調查與評估

隨著網絡與傳媒行業的發展，微電影市場越來越火爆，發行平臺也越來越多。目前，微電影最主流的目標市場還是國內各大影視類互聯網平臺。例如優酷、愛奇藝、騰訊影視、微電影網等。每個平臺基本上都對微電影的創作制定了相關的放映規則與收益模式。例如，優酷的大魚號是以流量廣告的模式進行收益，愛奇藝網絡大電影的ABC 級合作會員分賬模式等。每個互聯網平臺都有對應的流量轉化指數，供項目創作主體自行查詢。或者按照月、季度出臺相應的微電影票房榜，供項目創作主體進行查詢。微電影項目的市場調查與評估主要是通過各大平臺提供的以往關于微電影欄目的一系列數據，分析各平臺微電影的總體保有量與同類型微電影的市場保有量，同類型微電影占總體微電影保有量的比例。以及各類型微電影和同類型微電影的點擊觀看總量和有效播放量的相互比例。往往播放微電影時觀眾評論彈幕也能反映出微電影作品的受歡迎程度。校園微電影創作團隊想要持續創作出好的作品，不能只關注作品本身藝術價值，更要在社會價值與商業價值方面接受受眾與市場的檢驗。

二、校園微電影創作團隊的籌建

影視制片本質上是一種生產特殊商品的產業行為，具有產業和文化產業的基本特征。所謂“產業”是指：從事相同或相關特定內容的機構和群體，經過從小到大的原始資本積累及經營發展過程，達到了一定的市場規模，并擁有自身所需的不同的社會分工，進行投入產出的一種行業形態。基本具有產業發展所需的明確的社會分工。一個產業的形成必定是由產品開發、生產制作、經營銷售、人才培養等各種不同環節組成，不可能所有的人去做同一件事。電影行業的分工明確又細致，講究專業的人做專業的事。只有強大的團隊發揮出團隊的強大力量，才能使項目順利進行。團隊就是項目最基本的生產力，團隊成員的各種素質關乎到微電影創作中各項工作的質量和效率，也會直接影響項目的制作周期。在好萊塢的電影工業生產中，最為核心的便是制片人中心制。由于我國特殊的歷史發展因素，導演中心制的現象依然多見，即導演的號召影響力多大于影視人，這種情況會導致制片人在影視項目進展的過程中受到各種障礙和阻力，所以制片人中心制也是我國影片市場發展的必然趨勢。而一個優秀的制片人卻很難求，時下優秀的制片人不僅要對藝術本身深入了解，同時要對文化發展、影視發展、社會需求、娛樂碰撞等多方面有所了解，根據該影視的需求甚至要對海外市場、文學地理多方面文化都要有所接觸和理解，對于市場需求了解充分后才能策劃并制作出優秀的作品。籌建落實拍攝資金、以及資金的管理同樣也是制片人的職責之一，資金是否有保障直接決定著影視拍攝能否順利進行和運作。而對于各制作流程涉及到的人員分配也是一大難題。世界頂級的編劇、導演和演員等齊聚好萊塢，在電影創作的“流水線”生產中各司其職，在各自專業領域中從事其最擅長的工作。

（一）導演的選擇

導演負責整個項目的制作，對于藝術和技術都應有深入的了解。比如，導演除了要有良好的視聽表現能力外，也要具備一定的繪畫功底，在整體參與項目前期創意與策劃的同時，繪制出分鏡頭臺本，方便在拍攝中按照預先設定好的分鏡進行。導演同時要兼顧項目的質量監測和改進。也可為制片人的制片統籌等工作進行指導。導演根據劇本所繪制的分鏡頭臺本實際上就是一個微電影項目得以順利實施的“藍圖”，只有按照藍圖進行“施工”，整個團隊才能有條不紊地推動各項工作的運行。因此，在校園微電影的創作團隊中，應當選擇既具有視聽表現能力又具有一定繪畫功底的人作為導演。

（二）演員的選擇

演員首先要有良好的職業素養，能理解并聽從導演的工作安排，在做好貼合劇本演出的同時注意導演的制作風格和方向，而不是按照個人的理解去進行演出。其次，演員的表演能力也是區分一個演員能力的硬性標準。在任用演員之前，還要經過試鏡、試裝等一系列的環節。所有的表演都是和角色的性格和心理息息相關的，所以演員不僅要對劇本有所了解，還必須對心理學有一定的研究，在拍攝前不斷對角色設定以及劇本場景內容進行揣摩和表演練習，進入角色設定，這樣才能把角色演得有血有肉，使自己和角色“合二為一”，而不僅僅是在“演”角色。演員對于自己沒有雷同生活經歷的角色及劇本進行演出前應做好充分的準備，比如進行社會拍攝或影視視頻參考，又或者是社會采訪，去發掘和體驗角色的情感瞬間，從而使自身能更深入地了解并理解戲份的設定并在演出時打造出真實感使觀眾形成共鳴。另外，演員應對拍攝角度有所理解，和攝影組產生默契，提高拍攝效率。表演時并不是只有演員獨自在表演，每個戲份都離不開各部分的分工準備布置和合作，因此，應當選擇不僅具有一定表演功底、有耐心的專業演員，更重要的是有集體責任感和榮譽感的演員。

（三）攝制組成員的選擇

眾所周知，影片的拍攝環境是根據劇本與分鏡的需要決定的。攝制組根據不同的分工大體劃分為攝影組、燈光組、布景組、采音組。攝影組成員要對基本的攝影設備熟練運用，更要對影視構圖有深入的研究，并服從導演的調度，把握好攝影機、主體、背景三者的關系。保證在攝影機運動時穩定、不晃動、不失焦。燈光組成員要掌握布光技巧和布光方法，能充分了解主體物與背景的明亮關系和冷暖關系。根據一張圖片或者分鏡稿，就能快速地決定使用什么類型的燈，找對燈光的位置，并調整好燈光的指向和強度。要對燈光的材質、流明、燈頻、射度等有充分了解，才能勝任此項工作。布景組成員要有較好的空間感和想象力，能夠利用一切可利用的資源，布置符合影片需要的場景。布景期間要考慮環境對影片構圖和色調的影響，以及演員和攝影機的調度問題。現場采音組主要對采音器和攝影機的關系進行把控，既要清晰記錄現場的原音又要保持采音設備不能進入拍攝畫面，否則極易造成鏡頭的穿幫。

三、校園微電影創作經費的統籌

校園微電影制作資金來源渠道主要有：自籌資金、商業主體合作、影視機構投資、政府出資、銀行貸款、眾籌資金、廣告植入等。真正的校園微電影籌建并落實好資金并沒有想象中的那么簡單，制片人需要憑項目的前期創意與策劃方案去跟各大影視機構或其他投資主體進行洽談。微電影的盈利特點也給融資帶來了相當大的困難。投資周期長、投資金額問題、投資風險高成為了校園微電影投融資的最大問題所在。因此，電影行業投融資更加青睞專業化的大平臺。例如：淘夢網，奇樹有魚等。在融資之初，微電影項目的融資信息也是非常難得的。制片人往往會通過網絡大數據分析投資者的經濟實力，并通過各種行業交流會尋找一些能夠合作的機會。校園微電影《歿境》項目啟動之初的創作經費主要是團隊成員自籌。在項目創作中期，通過一系列的營銷、推介或廣告植入，也獲得了一些社會資金的支持。

校園微電影的創作成本雖然不高，但每一筆費用都要精細測算，并真正能夠對作品的創作起到關鍵作用。商業電影項目創作的前期費用主要包括：劇本創作或使用費、創意與策劃費、導演聘請費、攝制團隊聘請費、攝影設備租賃或購買費、拍攝場景使用費、服裝道具和化妝費、項目后期制作費、項目發行與管理費等。然而，在校園微電影的創作中，劇組核心成員幾乎能夠解決上述所有工作，團隊成員的個人報酬也幾乎忽略不計，使得校園微電影的創作成本大大降低，但各種風險因素也隨之大大增加。

校園微電影項目的經費使用要做到最細化，各分類經費預算要做到最大化，以保證整體創作團隊的順利運行。在項目創意與策劃階段，制片人一般都會做一份費用預算清單來規范經費的使用。

四、校園微電影的發行與上映

微電影作為某種產業一定有其特定的產業內容。如：生產加工、服務、文化傳播等，每一個產業都包括各種相互關聯的行業。校園微電影作品創作完成后，制片人要對影片進行發行與上映。也就是通過各種渠道將作品進行出售或租賃。拍攝完成之后成果的好壞除了影片本身的質量以外，制片人對于市場運作的把握是至關重要的，也就是發行與營銷的促進工作。校園微電影的發行與上映是其回收投資成本和獲得商業價值的主要途徑。傳統的電影發行渠道包括電影院、電視臺、影視公司等。然而，隨著電影市場及其營銷模式的不斷革新與發展，加之互聯網發行營銷模式的日益成熟，電影發行逐漸從線下轉為線上。但無論是哪一種發行方式，在作品發行之前，都要取得相關的資質。一方面是為了保護知識產權，另一方面是規范市場秩序。原創校園科幻微電影《歿境》在策劃之初，同樣也是考察了各大網絡發行平臺，甚至考慮到了發行公司發行商業項目，最終選擇了愛奇藝平臺的網絡大電影欄目進行發行上映。另外，校園微電影作品也可參加國內外各類學科競賽或其他展演活動，例如“中國國際微電影大賽”“中國大學生微電影節”“上海大學生廣告電影節”等，使創作團隊及其作品能夠得到有效的宣傳與推介。

五、結語

制片管理是一部影視作品得以順利產出的關鍵環節之一。制片人是影視創作團隊中的靈魂人物，其個人魅力、公關能力、交際能力、管理能力及領導才能等是其必備的能力。以往高校學生在自主創作校園微電影時往往忽略制片與管理環節，導致其創作行為的不確定因素增加，作品質量也無法得到保障。在校園微電影的創作中，應適當參照和融入商業電影制片與管理的思路與方法，以使整個劇組得以順利運行。