鋼琴藝術指導與聲樂演唱的相互作用

[摘?要]想要完成精彩且完美的聲樂藝術表演，需要表演者具備高超的演唱技術、完美的舞臺效果以及專業的樂器。鋼琴是聲樂演唱中經常使用的一種樂器，所以在聲樂演唱中，需要準確把握鋼琴藝術與聲樂演唱之間的互動關系，將二者有效地結合在一起，能夠為觀眾呈現出完美的聲樂表演效果。本文對鋼琴藝術在聲樂演唱中的基礎作用加以分析，對二者之間的動作與協助基礎條件加以分析，重點對鋼琴藝術與聲樂演唱之間的配合開展路徑加以分析，從而為人們呈現出完美的表演。

[關鍵詞]鋼琴藝術指導;聲樂演唱;相互作用研究

[中圖分類號]J624.1?[文獻標識碼]A?[文章編號]1007-2233（2022）08-0020-03

[作者簡介]孫銘澧（1982—?），男，博士，星海音樂學院聲樂歌劇系講師。（廣州?511006）

鋼琴作為音樂表演中經常使用的一種樂器，人們將其稱為樂器之王，鋼琴作為現今世界上使用最為廣泛的一種升學樂器，有著比較強的表現力。在進行聲樂演唱時，鋼琴的應用具有一定的輔助性特征，為表演人員提供一些伴奏，同時對表演者的演唱起到了一定的指導。將鋼琴藝術與聲樂演唱有效地結合在一起使用，能夠將音樂作品中的內容更好地闡釋出來，在表演中能夠將作品的情感全面展現出來，促使二者有效地結合在一起，更加深入地將聲樂作品展現出來，所以怎樣實現鋼琴藝術與聲樂演唱之間的有效互動，已經成為現今藝術表演的重要研究課題。

一、鋼琴藝術指導與聲樂演唱互動與協作的基礎條件

簡單來講，鋼琴藝術指導與聲樂演唱之間存在著密切的關系，通常會在整個作品中加以呈現，所以要注重將鋼琴藝術指導與聲樂演唱有效地結合在一起，促使二者在彼此的互動與協作之間，構建起一定的默契。想要實現鋼琴藝術指導與聲樂演唱之間的有效互動與協作，就需要達到以下的基礎條件。

（一）鋼琴藝術指導與聲樂演唱者要具有較強的合作意識

為了保障聲樂表演工作開展的效果，就需要在演唱合作的過程中，強化多種因素的協同配合，最為關鍵的就是鋼琴藝術指導者與演唱者之間，需要形成一種良好的配合[1]。二者之間想要實現彼此良好的配合是比較難的，需要在彼此溝通交流中，建立起協助的關系，同時加強對彼此身份重要性的認知，鋼琴藝術指導要進一步完善自身的專業技能，能夠在表演中根據作品的內容，合理控制音樂的旋律與節奏，還需要了解表演者的演出風格，主動配合表演者在演出中使用的一些技巧，在二者彼此的配合中充分展現作品的內涵與情感，繼而引導觀眾欣賞的正確態度，保證整體表演的最終效果有明顯的提升。展現音樂作品離不開鋼琴藝術的輔助，通常鋼琴伴奏可以將作品的內涵展現得更加清晰，而聲樂演唱者則是經過演唱將自己對作品蘊含情感的理解表達出來，隨著音樂的旋律發展不斷對自己延長的方向加以調整，從而保障實現最優的演唱效果。所以鋼琴藝術為聲樂演唱的呈現提供了有力的輔助，也進一步強化聲樂表演者對歌曲呈現的效果，將二者有效地結合在一起提升音樂的感染能力。

（二）鋼琴藝術指導與聲樂演唱者準確掌握作品的內涵與情感

所有的作品都有著自己獨特的靈魂所在，表演者想要在表演過程中展現出更多的作品風格與情感，就需要鋼琴藝術指導能夠與聲樂演唱者對作品進行認真深入的分析，只有切實掌握作品想要表達出的情感與作者的創作意圖，了解每一個演出作品的音符與樂句的應用特征，采取一些相應的方式將作品的內涵展現出來[2]。二者只有在表演之前掌握作品的基本內容，在理解的基礎之上升華作品的內涵，才能夠在后續的表演中將其展現出來。對于鋼琴藝術指導來講，需要在表演的過程中借助自身的演奏技巧，為表演者與觀眾營造出更加適宜的音樂環境，促使演唱者可以在表演的過程中將歌曲中的情感內涵展現出來，提升作品的整體感染力，提升觀眾對表演的關注程度。不管是從作品的內涵還是從作品的情感角度來講，表演者需要在開展現場表演之前，與鋼琴藝術指導加強彼此的聯系，強化作品質量。所以就需要鋼琴演奏者能夠與聲樂演唱者之間，準確地掌握作品展現的內涵與情感，促使二者之間能夠形成一致化的認知，繼而在后續的作品展現中，將作品中所蘊含的含義加以闡述，引導現場觀眾在欣賞表演的過程中提升對作品的內涵理解。

（三）鋼琴藝術指導者與聲樂演唱者提升表演默契度

在開展聲樂表演的過程中，鋼琴藝術指導與表演者之間的技術合作是非常重要的，首先，鋼琴藝術指導需要根據表演者在演唱中的唱法技巧，選擇使用不同的音色與音量，保障二者的風格相輔相成，在表演中促使聲樂表演者能夠將自己的聲音完美呈現出來。其次，在表演的過程中，需要鋼琴藝術指導掌握多種演奏技巧，例如踏板和觸鍵等技術。每一個音樂作品都有著不同的創作背景與藝術風格，所以在使用鋼琴時，鋼琴藝術指導需要根據作品的風格采用不同的演奏技巧，形成一種全新的演出模式，只有這樣才能夠將作品完美地展現出來[3]。如果在表演之前鋼琴藝術指導沒有掌握作品所具有的風格，并且在所有作品中使用單一的演奏技巧，在表演的過程中無法與聲樂演唱者形成密切的配合，也無法營造出良好的音樂表演氛圍，導致最終表演效果欠佳。最后，對于聲樂演唱者來講，則需要在表演過程中將自己的情感帶入到作品中，表達出作品的情感內涵，在自身對作品情感理解的基礎之上，豐富音樂表達的形式，促使音樂的思想內涵，能夠在二者合作中得以全面展示。

二、鋼琴藝術指導與聲樂演唱協同配合路徑

想要呈現出一場精彩而完美的聲樂藝術表演，需要表演者具有高超的演唱技術，完美的舞臺效果以及在專業樂器的襯托之下才能夠實現。所以對于鋼琴藝術指導與聲樂演唱表演者來講，想要實現表演的完美呈現，二者在實際演奏中形就需要成默契的配合，提升整體表演的效果，推動鋼琴藝術指導與聲樂演唱者之間的協同配合。

（一）將獨自練習與相互學習結合起來

對于鋼琴藝術指導與聲樂演唱者之間的配合來講，獨自練習是非常重要的一個階段，在該階段的練習中可以改正各自存在的不足之處[4]。鋼琴藝術指導在獨自練習時通常是對伴奏譜加以練習，根據演唱者的風格選擇使用合適的樂譜。對于鋼琴藝術指導者來講，還需要對選擇好的伴奏進行適當的調整，重點探索樂譜中存在的重難點問題，從而在表演中與演唱者形成良好的配合，經過二者的協商確定最終的曲譜，二者在不斷的練習中提升對作品的掌握能力。對于聲樂演唱者來講，在進行具體的練習時，需要在作品原有的風格基礎之上，將自己的演唱風格融入其中，在與鋼琴藝術指導之間進行積極的溝通交流之后，掌握演奏中的音律與音速，從而提升自己的演唱節奏與速度，二者形成默契的配合。二者在各自的領域中不斷學習專業技能知識，對于鋼琴藝術指導來講，主要在基礎學習中掌握聲樂發聲和演唱技巧等內容，能夠了解聲樂演唱表演者在演唱中所使用到的方法以及需要表達的情感，并且清楚地了解此類方法，在哪種場合加以使用。還需要掌握一些基礎的美聲、民聲以及流行等不同聲樂的內容，在扎實基礎知識的應用之上形成默契的配合。對于聲樂演唱者來講，也需要學習一些與鋼琴伴奏相關的知識，主要是為了在彼此的配合中形成更加默契的行為與習慣，呈現出作品的最佳表達形式，雙方在彼此的配合中盡可能學習更多的專業知識，繼而在彼此的溝通交流中表達自己想要的效果與內容，促使整體表演效果不斷提升。

（二）注重排演中的交流互動與配合

在表演過程中，需要演唱者能夠與鋼琴藝術指導之間形成良好的溝通，在專業化交談中了解彼此的需求，才能夠在后續個性化的演唱中形成默契配合，提升整體演唱的效率，最終為觀眾展現出一個完美的合作舞臺，不辜負二者之間的辛苦努力與付出[5]。當二者在進行演出排演時，需要根據一些存在的問題加以交流，掌握彼此之間在表演中的需求與意圖，繼而在二者的密切配合中掌握更加豐富的作品內涵與情感。二者的溝通與交流也是進步的表現，表演人員只有在排練中經過良好的溝通與交流，將存在的問題有效地解決，繼而在最終的演出中展現出默契的配合，減少出現演出失誤等情況，讓觀眾可以更加全面地感知音樂作品的魅力所在，促使最終表演效果不斷提升。在正式進行演出之前，對于鋼琴伴奏與聲樂演唱者來講，需要進一步強化彼此之間的溝通交流，在彼此的磨合與分析中，探索出合作中存在的問題因素。對于該流程的工作開展來講，雙方可以通過音樂的交流得到更多的感悟，有效解決表演中存在的重難點問題，保障雙方能夠在表演中形成統一的意見。雙方在交流中要注重配合，聽取各方給出的演奏建議，在合作的過程中強化彼此之間的默契程度，保障在最終的演出中，雙方可以在音準、音速等方面實現默契的配合，呈現出完美的表演，讓觀眾感知現場音樂作品，體會到其內涵與情感，避免二者因為前期的溝通不暢導致表演出現問題，不利于最初最終演出效果的呈現[6]。總的來講，想要在演出中將作品的情感呈現出來，僅僅依靠聲樂演唱者的表演是遠遠不足的，還需要與藝術指導經過一段時間的交流形成基本配合，立足于經驗和創新的情感基礎之上，觀點實現一致，其中就包含了如何演唱、怎樣伴奏等，二者只有形成默契的配合，才能夠在后續的表演中展現出音樂作品的特色。（三）開展真實舞臺的現實模擬演出

在開展正式的舞臺演出之前，鋼琴藝術指導需要和聲樂演唱表演者之間開展一場模擬演出。二者需要在真實的場景中，對舞臺表演進行模擬，才能更加直觀真切地感受演出的效果，同時對于模擬中存在的問題進行總結和分析，根據問題的原因制定出相應的解決對策，提升表演者的自信心，能夠在表演過程中從容面對可能出現的問題[7]。在該環節中需要鋼琴伴奏與聲樂演唱者全身心投入其中，將演出中的各個細節內容理清楚，并且與攝像、錄音等多個部門之間形成密切的交流，保障每一個環節的工作不會出現差錯，只有這樣才能夠發現演出存在的問題，經過自己的專業化調整，促使各方面配合的協調性提升，提高整體聲樂表演的完整性，展現出聲樂作品的內涵與情感，將鋼琴伴奏者與聲樂演唱者在表演中的特色體現出來，營造出更加完美的舞臺效果。任何表演的開展都需要經過多次的排練與交流，才能夠形成最終的舞臺效果，對于鋼琴藝術指導與聲樂演唱者的表演來講，也需要在最終的舞臺表演之前經過多次的排練與交流，有效地解決其中存在的問題和不足之處，才能夠最終為觀眾呈現出完美的舞臺效果。

（四）注重現場演奏二者之間的默契配合

對聲樂演唱者和鋼琴表演者來講，想要在表演中營造出完美的舞臺效果，就需要二者之間在演出之前形成默契的配合程度，才能夠在舞臺表演中為觀眾展現出更加完美的舞臺效果。對于二者來講，在進行舞臺表演之前，經過多次的排練與交流對需要表演的作品內容、表現手法以及作品需要表達的情感等多種內容加以探究和分析，彼此之間形成共識，才能夠在后續的表演中達成默契，形成一種互相襯托、相互呼應的演奏形式。在最后的舞臺表演中，聲樂演唱者能夠與鋼琴藝術指導之間形成默契的配合，提升舞臺表演的開展效果，將琴聲與歌聲有效地融合在一起，為觀眾營造出更加舒適的演出效果。例如，在藝術歌曲《我愿是那棵白楊》的現場表演中，需要聲樂演唱者與鋼琴伴奏者，進一步強化三連音與旋律正常節奏的有效融合，從而恰到好處地掌握表演需要的節奏，二者在對歌曲創作背景與情感內涵理解的基礎之上，將作品中的純真善良守望充分展現出來，讓觀眾能夠沉浸在作品的內涵表達中，提升對表演的滿意程度[8]。通常我們在欣賞一些國外的歌曲時，能夠看出演唱者與鋼琴表演者之間形成默契的配合，例如意大利作曲家阿斯卡拉蒂所寫的《紫羅蘭》，在實際表演的過程中，歌聲與伴奏之間相互追逐，相互補充，繼而為觀眾營造出一種具有趣味性、活潑互動的音樂表達效果，該作品就是在鋼琴藝術指導與聲樂演唱者不斷地配合中呈現的。

結?語

在聲樂演唱中，使用鋼琴藝術加以指導，對最終所取得的效果起到了積極的促進作用，聲樂演唱與鋼琴藝術在表演中呈現出相互配合的關系，二者在彼此默契的配合中，促使聲樂藝術表演形象不斷提升，為人們展現出更加完美的聲樂表演，將作品中所具有的深刻內涵與蘊含的情感淋漓盡致地表現出來。對于表演者來講，要高度注重鋼琴藝術與聲樂演唱者之間的密切配合，促使鋼琴藝術指導可以掌握更多專業化的知識，繼而配合聲樂演唱者開展后續的表演，將其自身所具有的指導作用充分發揮出來，對于作品的層次感表達起到了提升的作用，促使表演者能夠與演奏者之間實現完美的配合，最終呈現出完美的表演。

注釋：

[1]楊卓爾.鋼琴藝術指導和聲樂演唱中的互相影響與意義[J].藝術大觀，2021（26）：29—30.

[2]崔?雅.鋼琴藝術指導在聲樂演唱中的帶動作用[J].參花（上），2021（09）：74—75.

[3]韓?笑.鋼琴藝術指導在聲樂演唱中的合作與藝術指導性分析[J].青春歲月，2021（16）：76—77.

[4]潘坤華.教育轉型背景下聲樂鋼琴藝術指導課程的改革研究與實踐[J].喜劇世界（下半月），2021（08）：64—66.

[5]童?軍.鋼琴藝術與聲樂演唱的互動及協作探討[J].藝術評鑒，2021（13）：84—86.

[6]韋?蔚.探析鋼琴藝術指導在聲樂教學中的作用[J].時代報告（奔流），2021（06）：114—115.

[7]陸澹丹.鋼琴藝術指導在聲樂作品演唱中的重要性[J].當代音樂，2021（06）：131—133.

[8]楊?恬.聲樂藝術指導在西藏高校的現狀及發展[J].藝術評鑒，2021（10）：86—88.

（責任編輯：莊?唯）