
作為“2021中法文化之春”的重頭戲,康定斯基在中國的首個大型回顧展登陸上海西岸美術館。此次展覽匯集了蓬皮杜中心的重磅館藏,展出的數百份畫作、手稿和版畫作品中,既藏著這位藝術家兼藝術理論家的理論實踐,亦是幫助讀懂抽象藝術的一組密碼。而除了蓬皮杜中心之外,還有誰在收藏這位大師呢?
出生于莫斯科、學畫于慕尼黑、游歷于德法意瑞等國、晚年客居巴黎,一生輾轉于歐洲各地的康定斯基與彼埃·蒙德里安和馬列維奇一起,被后世并稱為抽象藝術的三位先驅。同時,他還是藝術家中少見的藝術理論家,是現代抽象藝術在理論和實踐上的奠基人。
用傳奇來形容康定斯基的一生并不為過。1866年,他出生于莫斯科的一個富裕的知識分子家庭,在良好而全面的教育之下,他進入了俄國最好的大學——莫斯科大學學習法律與經濟學,并于此后留校任教。然而就在30歲那年,他卻突然“裸辭”,前往德國慕尼黑學習繪畫,并立志成為職業畫家。
1902年,康定斯基在任教的繪畫學校里與自己的學生——也是他的第一任妻子——加布里埃爾·穆特墜入愛河,他們一同周游了德國、法國、意大利、瑞士等國。
1908年,康定斯基在巴伐利亞一座山環水繞的小鎮安頓下來。然而平靜的鄉間生活并沒能持續多久。1914年,“一戰”爆發,身為俄國人的康定斯基被迫離開德國回到莫斯科。1917年,他迎娶了第二任妻子妮娜·康定斯基。
此后,戰火和社會的動蕩變革緊緊包裹著康定斯基的藝術生涯。由于康定斯基的藝術理念在當時的俄國受到排斥,他不得不再度離開故土,前往德國,并于1922年開始在大名鼎鼎的包豪斯學院任教。可是1933年,動蕩的時局再次迫使他結束了教授生涯,與妻子客居巴黎。
顛沛流離的生活中,繪畫成了康定斯基的精神家園,他所熱愛的“音樂”也成了他作品中反復出現的主題。
1944年,康定斯基因心血管疾病離世。在他游牧人般的一生中,每次搬家都很難將畫作全部帶走,因此他的作品分散在全球各地。
1914年前的作品大部分都留給了第一任妻子加布里埃爾·穆特,還有七十多件作品存于赫爾沃茲·瓦爾登那里。然而赫爾沃茲·瓦爾登違背了康定斯基的意愿,一直在戰爭期間售賣這些作品。康定斯基還有一部分作品被放置在當時的新博物館,直到1984年才被發現。
不過,最受矚目的館藏還要屬蓬皮杜中心。根據康定斯基1939年10月25日所立的遺囑,他的妻子妮娜被指定為他全部遺產的繼承人。1966 年,妮娜向法國國家現代藝術博物館捐贈了一些作品,1976 年又向蓬皮杜中心捐贈了15件作品。
妮娜去世后,依據遺愿將康定斯基所有作品及相關文件全部捐贈給了蓬皮杜中心。因此,蓬皮杜中心的康定斯基館目前是法國唯一一個保存了可貫穿康定斯基一生作品的檔案館。這些藏品體現了康定斯基生活和事業的縮影,同時也引發人們對其生活和事業作出新的思考。
值得一提的是,盡管康定斯基一生從未去過美國,并且拒絕移民美國,但美國卻是他作品的主要市場之一,比如索羅門·古根海姆美術館便是其作品的最大藏家之一。
以上一系列因素造就了康定斯基作品如今的市場格局——德國是康定斯基作品成交量最多的國家,美國次之。在拍賣市場上,他的作品也是價格堅挺,屢屢創下拍賣佳績。
2012年11月,紐約佳士得拍出一件康定斯基創作于1909年的作品《8號即興曲的研究》,以2304.25萬美元成交,刷新了當時藝術家的個人拍賣紀錄。
2016年,康定斯基另一幅創作于1935年的大尺幅作品《剛與柔》以2332萬美元成交。康定斯基巴黎時期的作品流入市場不多,因而這幅作品被認為是康定斯基流轉在市場中最重要的巴黎時期的油畫作品之一。
康定斯基最輝煌的拍賣時刻是在2017年。在倫敦蘇富比“印象派及現代藝術晚拍”上,康定斯基一夜間接連刷新個人拍賣紀錄。在短短時間里,康定斯基的最高成交紀錄提升超過1500萬美元。
2018年,康定斯基創作于1910年的又一力作《桃花心木上的即興創作》現身紐約蘇富比,以2423萬美元拍出,價格僅次于2017年拍出的兩件作品。
隨著此次西岸美術館與蓬皮杜中心聯手推出康定斯基于亞洲的重要回顧展,相信藝術家在亞洲范圍的影響也將進一步擴大,這讓康定斯基的作品未來是否會在中國市場拍賣變得值得期待。