孟憲德水彩藝術(shù)探究

【摘要】孟憲德水彩藝術(shù)的形式美是獨(dú)特的，所透露出的澄明之境既是對(duì)人和自然的獨(dú)到感悟，又是藝術(shù)內(nèi)容和形式的高度統(tǒng)一。他的作品既有西方繪畫(huà)的冷靜與科學(xué)，又繼承與弘揚(yáng)中華民族的傳統(tǒng)精神和具有民族性的藝術(shù)意志，同時(shí)也積淀著中華民族長(zhǎng)期積累起來(lái)的心理狀態(tài)與審美經(jīng)驗(yàn)。這源自他對(duì)于藝術(shù)的探索精神與執(zhí)著精神。筆者將用格式塔心理學(xué)美學(xué)和符號(hào)學(xué)美學(xué)作為理論基礎(chǔ)并構(gòu)建出兩種理論的融通之處，以便探究其水彩藝術(shù)。

【關(guān)鍵詞】格式塔心理學(xué)美學(xué)；符號(hào)學(xué)；內(nèi)容與形式

【中圖分類(lèi)號(hào)】J225 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007-4198（2022）03-164-03

【本文著錄格式】路遙.孟憲德水彩藝術(shù)探究——以《中國(guó)復(fù)興號(hào)》和《上觀蒼宇》為例[J].中國(guó)民族博覽，2022，02（03）：164-166.

一、孟憲德水彩藝術(shù)探究的理論來(lái)源

孟憲德，1970年生，哈爾濱師范大學(xué)傳媒學(xué)院院長(zhǎng)，二級(jí)教授，博士研究生導(dǎo)師，享受?chē)?guó)務(wù)院政府特殊津貼專(zhuān)家，教育部高等學(xué)校美術(shù)學(xué)類(lèi)專(zhuān)業(yè)教學(xué)指導(dǎo)委員會(huì)委員，全國(guó)高校美育教學(xué)指導(dǎo)委員會(huì)委員，全國(guó)藝術(shù)專(zhuān)業(yè)學(xué)位研究生教育指導(dǎo)委員會(huì)分委會(huì)委員，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)綜合材料繪畫(huà)藝委會(huì)委員，國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目評(píng)審委員，國(guó)家藝術(shù)基金專(zhuān)家委員會(huì)評(píng)審委員，教育部學(xué)位與研究生教育發(fā)展中心學(xué)科評(píng)估和學(xué)位授權(quán)審核通訊評(píng)議專(zhuān)家，黑龍江省首批重點(diǎn)高端智庫(kù)首席專(zhuān)家，黑龍江省宣傳文化系統(tǒng)“六個(gè)一批”專(zhuān)家人才，黑龍江省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，哈爾濱師范大學(xué)教學(xué)名師。筆者將從格式塔心理學(xué)美學(xué)和符號(hào)學(xué)美學(xué)的部分觀點(diǎn)對(duì)他的水彩藝術(shù)做平衡與統(tǒng)一的分析，關(guān)聯(lián)理論與依據(jù)見(jiàn)下圖所示（圖1）：

任何有界限的、視覺(jué)的藝術(shù)作品都有物理意義上的支點(diǎn)和視覺(jué)上的關(guān)注點(diǎn)。支點(diǎn)是以物理的形式出現(xiàn)，視覺(jué)上的關(guān)注點(diǎn)則是作為內(nèi)容上某個(gè)局部出現(xiàn)，這個(gè)關(guān)注點(diǎn)限定為關(guān)注物的形狀或色彩，它會(huì)帶來(lái)一定生理層面與心理層面的刺激。因此，一幅藝術(shù)作品的關(guān)注點(diǎn)可被視為心理上能夠起到吸引與刺激的點(diǎn)。首先，畫(huà)面中傳遞的信息能夠引起或者喚醒觀者的情感，激起他們對(duì)畫(huà)面內(nèi)容的不同解讀與認(rèn)知，使注意力進(jìn)一步轉(zhuǎn)移到關(guān)注點(diǎn)上，是由圖像轉(zhuǎn)化為符號(hào)帶來(lái)的感知和注意的臨時(shí)集合。這便導(dǎo)致“一物于某方面替代另一物或另一人”[]，視覺(jué)到思考的轉(zhuǎn)化和符號(hào)到意義的聯(lián)系變得清晰起來(lái)，建立起由視覺(jué)引起感知、傳遞意義、引起思考，這樣連續(xù)的心理活動(dòng)。其次，藝術(shù)作品表現(xiàn)的內(nèi)容取決于它的視覺(jué)形式，是由知覺(jué)范疇給予的一種分析，傳達(dá)出一種客觀事物本身具有的某種意義，體現(xiàn)在作品隱藏于內(nèi)部的心理活動(dòng)。同樣，藝術(shù)作品的符號(hào)化是載體賦予的意義，可分為實(shí)用性意義和非實(shí)用意義，實(shí)用是一種程度，非實(shí)用是一種界定。非實(shí)用意義就是藝術(shù)意義，兩種意義不是一成不變的，在一定條件下可以相互轉(zhuǎn)化。例如，作為純粹的符號(hào)化的藝術(shù)意義在未被接受時(shí)它是非實(shí)用的，當(dāng)它作為藝術(shù)作品帶來(lái)功用、價(jià)值、需要時(shí)，則具備了二重性意義。最后，正如弗迪南·德·索緒爾符號(hào)學(xué)表述的能指和所指的相聯(lián)結(jié)帶來(lái)的整體意義，即——整體的意義不能脫離能指和所指，而必須把二者有機(jī)結(jié)合起來(lái)作為一個(gè)整體研究?；谏鲜鋈c(diǎn)，格式塔心理學(xué)美學(xué)在分析視覺(jué)藝術(shù)時(shí)采用的是系統(tǒng)闡述知覺(jué)運(yùn)動(dòng)帶來(lái)的形式、張力、表現(xiàn)等重要原則，進(jìn)而揭示藝術(shù)創(chuàng)作與作品傳遞的事物在組織結(jié)構(gòu)上的平衡與統(tǒng)一特征，并揭示出整體大于部分之和。在符號(hào)學(xué)美學(xué)中，整體性體現(xiàn)在——符號(hào)、符號(hào)組、符號(hào)組的組合指向一個(gè)具有整體意義的統(tǒng)一體，進(jìn)而傳遞意義。

二、孟憲德水彩作品中符號(hào)攜帶意義的分析

符號(hào)是人類(lèi)在生產(chǎn)、生活、實(shí)踐中為事物創(chuàng)造的一種具有攜帶意義的抽象物，也是人類(lèi)思維突破時(shí)空間隔，以認(rèn)知和描述的方式對(duì)自然和人造之物的一種感知。符號(hào)是保存和傳遞已獲信息和知識(shí)的最重要的形式和手段。由于符號(hào)自身攜帶某種意義，經(jīng)由符號(hào)活動(dòng)進(jìn)行表意，因此探究藝術(shù)作品中符號(hào)的意義是符號(hào)學(xué)美學(xué)研究的重要內(nèi)容。符號(hào)表意的過(guò)程是由形象至文本構(gòu)建的二元符號(hào)論的能指性和所指性。藝術(shù)作品中具體的對(duì)象被不斷被抽象化、符號(hào)化，使符號(hào)化過(guò)程及符號(hào)意義的生成頻率加快，符號(hào)的表意、傳達(dá)和解釋也擁有新的特征。筆者將對(duì)孟憲德的代表作《中國(guó)復(fù)興號(hào)》和《上觀蒼宇》所攜帶的符號(hào)做作出分析。在《中國(guó)復(fù)興號(hào)》（圖2）和《上觀蒼宇》（圖3）兩幅作品中，重心在于自然事物與人造物之間的微妙關(guān)系。《中國(guó)復(fù)興號(hào)》的自然事物比較直觀，是畫(huà)家所觀察到的真實(shí)景物；《上觀蒼宇》的自然事物并不具限制性和直觀性，內(nèi)在的隱喻性較強(qiáng)——為大面積灰色調(diào)構(gòu)成的天空。兩幅作品的自然事物與人造事具有符號(hào)的象征意義。將這種畫(huà)面再造之物置于符號(hào)學(xué)的物源和表意層面，則能清晰地解釋其內(nèi)涵與外延。筆者將兩幅作品的自然物由近及遠(yuǎn)地梳理為：樹(shù)木、虯枝、河灘、田地、田間小徑、山巒、天空。這些看似日常生活中隨處可見(jiàn)的自然物并不會(huì)引起過(guò)多的關(guān)注，但是，落在人的意識(shí)中被意識(shí)符號(hào)化后就具有攜帶的意義；兩幅作品的人造之物由近及遠(yuǎn)地梳理為：村落、復(fù)興號(hào)及附屬物、樓宇群及附屬物，這些物體當(dāng)被認(rèn)為攜帶意義時(shí)也可被賦予意義。符號(hào)的各種意義是符號(hào)與人類(lèi)多種活動(dòng)關(guān)系，符號(hào)的意義在于感知，意義通過(guò)符號(hào)顯現(xiàn)出來(lái)，不表達(dá)意義的符號(hào)是不存在的。兩幅作品的符號(hào)所攜帶的意義，如下表所示（表1）：

文本是表意單元有語(yǔ)言學(xué)的傾向，藝術(shù)作品精神內(nèi)涵取決于文本帶來(lái)的表意。符號(hào)學(xué)與圖像學(xué)中的文本是以文字的方式用來(lái)講述、描述，進(jìn)而判斷符號(hào)、圖像（藝術(shù)作品）外在與內(nèi)在的信息。正如羅蘭·巴特爾所言：“在圖像之中、之下、周?chē)欠窨傆形谋?？”[2]，圖像中蘊(yùn)意的文字說(shuō)明必須在“上下文”中尋求，即是從整體圖像中獲得。符號(hào)與文本之間的關(guān)系是接受者對(duì)圖像中的符號(hào)、符號(hào)組、符號(hào)組的組合等進(jìn)行文本化的結(jié)果，接受傳遞帶來(lái)的意義，文本化是符號(hào)的必然方式。誠(chéng)如孟憲德所言：“我喜歡用自己的方式畫(huà)我喜歡的題材，是因?yàn)槲腋氘?huà)出畫(huà)面后面的神秘的不可捉摸的情感世界，亦或內(nèi)心的情感世界是支撐我的畫(huà)面的精神核心”（孟憲德《味象澄懷》）。他作品中符號(hào)化的藝術(shù)語(yǔ)言是對(duì)筆下自然之物屬性和運(yùn)動(dòng)規(guī)律的把握，更是通過(guò)不斷的藝術(shù)實(shí)踐與嘗試的感悟和思考——自在自然、人、人化自然之間和諧共生的關(guān)系。

三、孟憲德水彩作品內(nèi)容與形式的分析

澄明，是統(tǒng)一，是和諧，是平衡與統(tǒng)一，更是一種光明的境界。孟憲德的水彩藝術(shù)所折射出的澄明之境是他對(duì)審美客體獨(dú)到的感悟，是自我與對(duì)象相互交融顯現(xiàn)出的既對(duì)立又統(tǒng)一的廣袤與包容。視覺(jué)藝術(shù)、造型藝術(shù)、空間藝術(shù)等是通過(guò)一定形式的組合進(jìn)而傳遞出形式的美感。形等于理是視覺(jué)形象美的比例，這源自畢達(dá)哥拉斯，后又發(fā)展成黃金律的數(shù)的原則，以致由數(shù)通音，形式美的基本法則也由此而來(lái)。孟憲德對(duì)自然之物的感悟是建立在他對(duì)藝術(shù)實(shí)踐的基礎(chǔ)上并按照一定的組合規(guī)律使之成為藝術(shù)作品展現(xiàn)形式之美，若要回答他是如何營(yíng)造出視覺(jué)的契合因素使人產(chǎn)生心靈上的共鳴，筆者將從具體作品的內(nèi)容與形式進(jìn)行分析。

在《中國(guó)復(fù)興號(hào)》中，畫(huà)面內(nèi)的形既是存在的內(nèi)容又是存在的形式，理是形源，形附理生，長(zhǎng)與高似黃金律的數(shù)將畫(huà)面營(yíng)造在統(tǒng)一的法度之中，尺幅寸縑彰顯千里；形由大至小由遠(yuǎn)及近，皚皚白雪與婉如蛟龍般的復(fù)興號(hào)遙相呼應(yīng)形成近中遠(yuǎn)三景的帶狀交界線；帶狀線將畫(huà)面分成五塊略呈平面化的空間，虯枝隱秘、村落幽靜、河灘裸露、田地?zé)o垠、小徑阡陌、山巒突兀，直觀的形依附于理隱喻一種精神；前景冷色調(diào)的村落、虯枝、近坡是北方人堅(jiān)韌、頑強(qiáng)、奮斗精神的寫(xiě)照；近中景由冷轉(zhuǎn)暖自西向東，婉如巨龍疾馳前行的中國(guó)復(fù)興號(hào)是新時(shí)代華夏民族意志的感召與呼喚；遠(yuǎn)景色調(diào)冷暖交融在視覺(jué)上給人以流動(dòng)之感?！吨袊?guó)復(fù)興號(hào)》形與色的協(xié)調(diào)與統(tǒng)一可謂是一種典范也是他對(duì)水彩藝術(shù)極具獨(dú)到的見(jiàn)地。他運(yùn)用理性的線條表達(dá)形，形的邊緣線使畫(huà)面呈現(xiàn)五段式布局不同物體的形在五段式局部中完美融合成為整體；色彩的冷暖也呈帶狀分布，整體與局部冷暖對(duì)比帶來(lái)的視覺(jué)刺激吸引觀者逐次感受形的細(xì)節(jié)；作品中的形與色不是由簡(jiǎn)單的繪畫(huà)技巧決定的也不是由形狀和色彩組成的純形式，這種把握是對(duì)形與色理性與科學(xué)的探索和認(rèn)知。同時(shí)，孟憲德水彩作品還傳達(dá)他對(duì)中國(guó)古代哲學(xué)天道循遁世間萬(wàn)物之聯(lián)系與之變易的感悟，“我從中國(guó)傳統(tǒng)出發(fā)來(lái)獲取圖像的意義，但是，我從沒(méi)有放棄對(duì)于西方美術(shù)傳統(tǒng)的研究”（孟憲德《奔跑在時(shí)空深處》），他的作品飽含——進(jìn)、和、辯、民、積、建、順、善的中國(guó)傳統(tǒng)文化精神，其意韻風(fēng)格高曠、境界浩莽，耐人尋味。藝術(shù)活動(dòng)離不開(kāi)心靈的活動(dòng)，心靈活動(dòng)的過(guò)程包括印象的心靈關(guān)照、綜合、掌握、被賦予形式、得到表現(xiàn)，最終這種活動(dòng)過(guò)程通過(guò)一定的技術(shù)外化成藝術(shù)作品。

在《上觀蒼宇》中，他通過(guò)有意識(shí)地強(qiáng)調(diào)多樣與統(tǒng)一、比例與尺度、對(duì)稱(chēng)與平衡、對(duì)比與和諧、節(jié)奏與韻律等透露出某種朦朧的意味和情感觀念，用以表達(dá)審美澄明的同時(shí)又蘊(yùn)意深遠(yuǎn)。作品名之“上觀”二字，是何人上觀？為何上觀？筆者認(rèn)為“上觀”乃為人之上觀，人的范疇可被看作大于作者，大于城市中的人，是具有社會(huì)屬性之人的群體概念；觀之目的在于人對(duì)蒼宇之下的感悟與思考。畫(huà)面中照射樓宇的暖光是溫和，是光明帶來(lái)的人在生理上的一種感知，這種感知使生活在鋼筋叢林中的人倍感愉悅，這種愉悅可被視作人對(duì)自然的一種親和感，這種親和感既有生理層面的感官愉悅，又有審美層面的內(nèi)在關(guān)照；畫(huà)面中形式與內(nèi)容是辯證統(tǒng)一的，然而二者仍有主從之分，天地間的均衡被地平線所打破，樓體群逐漸消失在地平線上，近處的暖光助成內(nèi)容所要表述的外延；自然之物的數(shù)、理等客觀屬性及運(yùn)動(dòng)規(guī)律不是完全意義上的形式之美，只有當(dāng)它們經(jīng)過(guò)人的思維活動(dòng)和藝術(shù)實(shí)踐才能與人發(fā)生這種美的關(guān)系，也是由生理到心理結(jié)成的一種和諧的同形同構(gòu)關(guān)系。孟憲德通過(guò)對(duì)樓體群局部的精細(xì)描繪與光色的表達(dá)突出情感上的光明與晦暗傳遞出一種內(nèi)在的尺度，這種尺度是暗喻現(xiàn)代人與自然的關(guān)系。樓宇、天空、暖光等在空間上的布局作為美感的一部分，雖然帶來(lái)感官上的愉悅但體現(xiàn)的不是人的一般生理性快感而要以象征性的內(nèi)容傳遞一種觀念性的意義——樓宇象征著具有社會(huì)屬性的人的群體，蒼宇象征具有社會(huì)屬性的人的群體和自然之間的既對(duì)立又統(tǒng)一的關(guān)系，暖光則體現(xiàn)具有社會(huì)屬性的人的群體與自然間的和諧，而陰影之下又體現(xiàn)了人與自然間某些尚待調(diào)和的矛盾。

四、結(jié)論

孟憲德水彩藝術(shù)并不是單純地由形狀、色彩組合成的某種純形式，他的作品充滿(mǎn)了對(duì)觀念的準(zhǔn)確解釋。不難發(fā)現(xiàn)，作品中形色間的相互依賴(lài)，相互配合，進(jìn)而對(duì)主題提供具體的解釋范疇，并給一般性的概念賦予一種攜帶、表述、喚醒的終極意義。筆者想用英國(guó)美學(xué)家和藝術(shù)史學(xué)家貢布里希的一句話來(lái)結(jié)束這篇文章——“他并不墨守成規(guī)；他只是摸索道路前進(jìn)”[3]。

參考文獻(xiàn)：

[1]Charles Sanders Peirce，Collected Papers ，Cambrige Mass：Harvard University Press，1931-1958，Vol 2，p.228.

[2]羅蘭·巴特爾著.顯義與晦義[M].天津：百花出版社，2005.

[3][英]貢布里希著，范景中譯，林夕校.藝術(shù)發(fā)展史——藝術(shù)的故事[M].天津：天津人民出版社，1986.

作者簡(jiǎn)介：路遙（1981-），男，漢族，黑龍江哈爾濱人，藝術(shù)學(xué)博士，哈爾濱學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院講師，研究方向?yàn)橹袊?guó)畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作與理論研究。