涂永麒
(南京藝術學院,江蘇南京 210013)
展示空間是展示設計中基礎的載體,展示信息和內容在此基礎上呈現,觀眾觀展過程中的情感體驗體現出了展示內容與觀者之間的互動。因此,本文以如何在展示設計中構建空間給予觀者更多的情感體驗為出發點,分析空間構成的方法,探究人對空間的感知作用,通過空間的建構賦予人更多的情感體驗,同時也希望營造出更具趣味性、更人性化的信息交流環境。
在“水晶宮博覽會”之后,展示設計開始蓬勃發展,煥發了蓬勃的生命力,除了展品的陳列外,在設計中已融合當下新興的科學技術,發展出了多樣的展陳方式。在此過程中,展示空間構成也更突顯出其重要性,從一開始單純地依靠建筑空間陳列展品發展到當下在場地中設計、構建展示主題所需的空間,并且利用空間構建的氛圍間接向參觀者傳遞展示的內容,使得觀者在被展示內容感染之前,由身體感受而先產生一種情感體驗,在此體驗的基礎上了解展示內容,使得展示主題表達得更加深入人心,通過空間構成從而構建參觀者的情感體驗在展示設計中越來越重要。
在展示設計中,空間構成作為展示內容、展示主題、展示方式的載體。所以,展示空間構成需要利用各類空間構成元素,通過把各類元素和諧的進行組合架構,提高展示空間的合理性、趣味性,讓參觀者獲得更多的空間體驗。
1.模塊式空間構成
模塊式空間構成由多組或者一系列單元組成,其中每一個構成模塊都可以行使各自獨立的功能,也可以相互組合形成多功能的單元,模塊式構成既可以與整體分離存在又能夠契合的融入整體。在內容繁雜的展示設計中,可以充分利用模塊化有著很強邏輯關系的特點,將整個展廳的布局劃分為一個個小的模塊,針對每一個模塊的實際情況,合理的規劃和利用,例如意大利家具品牌“Pedrali”的展覽,主題為“光框架”。展覽采用模塊式的框架構成方式,以白色方形金屬發光框架為單元,通過單元的大小、組合、位置的設計構成了整個展示空間,為觀眾呈現了不同層次上的內容體驗,營造了很好的秩序感,可以讓人在樣式眾多的家具中清楚地了解到各自的特點,為家具的選購提供了良好的環境,觀眾可以在輕松有序的氛圍下體驗整體展覽。
2.沖突式空間構成
沖突式空間并不是指空間構成不科學,而是在構建空間時利用空間形體之間的動勢形成觀眾感覺上的對沖關系,形體之間互不干擾,實現各自的功能,但是又互為對應,觀眾置身空間中可感受空間帶來的動勢。形體結構關系的把握是沖突式空間結構的重點,需要根據展示內容而設計。在米蘭馬里諾宮的“圣母瑪利亞·米薩里科迪亞”展覽就很好地詮釋了沖突式空間構成在展示設計中的運用??臻g中橫向的黑色展墻充當基礎的展具,宮殿前后設置了四組展墻,并突出了展墻之間的高度變化,給觀眾帶來了橫向上的空間動勢;同時,展覽充分利用了空間的層高,采用從天花懸掛的方式,將淡黃色絲綢與巴洛克式的裝飾形成了強烈的呼應,也在縱向上形成了空間動勢;置身展覽的觀眾可以同時感受橫向和縱向兩方面的空間感。
3.穿插式空間構成
穿插式的空間來源于兩個或多個空間的重疊交織,從而產生一個共同的區域或者面。當兩個空間形式形成穿插結構時,新的空間結構會給原本的空間帶來意外的變化。重疊空間或者面的運用是穿插式空間結構的重點,例如倫敦的地下羅馬神廟博物館,巧妙地運用了穿插式地結構,將整體分為上下兩層,下層為羅馬神廟的古建筑遺址,上層的人行部分穿插于其中,觀眾行走在古遺跡之間更增添了神秘的氛圍,同時在行走觀看的過程中也會有謹慎、小心的心理感受。
4.光影空間構成
在展示空間構成時對光影元素進行適當地運用,能使空間擁有一定自然的視覺效果。光影與空間結構和光源的位置有著密切聯系,當結構或光源發生變化,則會形成豐富的光影效果。光影極大地增強了展示空間的氛圍感和神秘感。例如以色列猶太人大屠殺紀念館,建筑內部的墻面是具有傾斜角度的混凝土斜面,空間內可以一望到底而頂部的玻璃結構可以使得陽光穿透,給空間底部的陰暗增添自然光,帶給觀眾希望、富有生機的感覺。
壓抑、不安型空間以“柏林猶太人紀念館”為例。首先,折線形的建筑造型會讓人產生緊張、壓抑等感受,通過設計將猶太人的悲慘歷史具象化為曲折破碎的空間形式。建筑的內部空間同樣給人壓抑沉重的感受,以連續不斷的運用銳角穿插,以及墻面的無序方形鏤空使觀眾產生痛苦、不安的情緒。室外空間的花園豎立有一定角度、傾斜的混凝土柱形陣列,通過冰冷、陣列形式的混凝土柱帶來莊重、壓抑的感受。
輕快、探索型空間以“柏林猶太博物館兒童世界(ANOHA)”為例。ANOHA中心是一個圓形的木制方舟,原木曲面的造型就給人一種輕快、自然的感受??臻g內部利用五個大尺度的弧形木制“梁”支撐空間,其余空間結構都隨著空間趨勢而分布,總趨勢呈圓曲形,給觀眾一步一景的感受。另外空間的采光由金屬“光鏟”為室內引入充足的光線,自然的光線與原木色的空間結合帶給觀眾自然、輕松的氛圍,同時空間整體圓曲形的流線形式以及原木的材料帶給兒童探索的感受。
沉寂、肅穆型空間以“丹麥新冷戰博物館”為例。建筑空間為四個黑匣子,立面上只有微微的縮進表示博物館的入口,給人帶來肅穆、蕭條的感覺。內部空間通過較矮的層高以及粗糙的肌理材質來營造沉寂的氛圍。同時采用并置的手法,四個盒子每個內部都有各自的功能和偏重的氛圍,這些空間都通過單獨狹窄區域相連接,展現了一段結束一段開始的空間體驗,整體給觀眾帶來沉寂、靜穆的感受。
展示空間構成是一個主題性明確的構建過程。通過分析主題、內容,利用點、線、面、光影等元素直接呈現給觀者,并且需要充分考慮參觀者的參與方式,選取觀者便于接受的空間形式組合,便于更多的空間體驗。展示空間構成是組合創意、形式、想法的過程,在將各種不同的要素、形式、方法結合時,要充分考慮空間構成后的整體形象,通過營造協調的氛圍給予參觀者更深入的體驗。在營造整體和諧氛圍的方式上包括控制空間的形式、空間的流通性以及與觀者的互動性等。去除一些無關于主題、單純為了增加視覺效果的內容,提高空間的互動性與趣味性,增加人與空間的互動,讓參觀者觀展的情感體驗更加豐富。
展示空間構成的主旨在于傳遞信息,將展覽的主題、內容更好地傳遞給觀者,采用更豐富的空間構成語言,使觀眾走進展廳首先感受到空間帶來的信息,再進一步了解展示內容,帶來不同的體驗感。
在展示設計中形式語言運用廣泛,在傳遞展示主題、渲染空間氛圍等方面起著重要的作用。在展示空間中,為了使空間整體協調統一,形式語言也相對統一并起到美化空間的效果。特殊形式語言的使用可以在空間中啟到凸顯主題,強化展示氛圍的作用;并且特殊的形式語言在空間中往往會形成參觀者視覺的熱點,通過對視覺的刺激,使觀者與信息產生共鳴,產生更多有關于展覽的情感,從而可以讓參觀者有更親切的觀展體驗,即通過特殊的形式語言構建參觀者的情感體驗。如2019年首都博物館《錦繡中華——古代絲織品》文化展,通過不同時期、地域的絲織文物來講述中國織繡印染歷史及其文化,另外從空間、材料、色彩三個方面來突顯“錦繡中華”主題,設計理念以通經斷緯的概念為基礎。在空間構成上運用大量的絲線,將“線”作為貫穿整個展示空間的特殊形式語言,縱向的線體起到劃分空間的作用,橫向的線體用來體現展品和內容的呈現。作為特殊形式語言的線體并不是無規則單一的使用,而是相互成組、按照一定的規律,呈現一定的空間趨勢來布置,如此,線體在整個空間中并不顯得突兀反而可以加強視覺效果,渲染整個展廳的氛圍,線體也使參觀者可以更加直接地聯想到展示主題,在情緒上與主題和內容產生共鳴,跟隨空間的變化而變化,從而產生更多情緒體驗。
空間構成是相互關聯的,不是一個個孤立的單元,觀眾的觀展體驗是貫穿所有展示空間后綜合形成的,所以不同空間之間的關聯性也是需要整體思考;在整體構思時,空間節奏的把控是很重要的,當一個空間的人流路徑狹窄庸長,可能會帶給參觀者壓抑、沉寂的情緒,以此從側面烘托展示的主題,達到參觀者對于展示內容的共鳴,參觀者的情緒也會受這個空間形式的影響而變化,但是當這種狹隘的空間形式是一連串的,多個空間都設置為讓人不適的路徑形式,則會適得其反,從而觀者的觀展體驗感也會有所下降。如英國戰爭博物館,各個空間的關聯性較強,整體節奏張弛有度,合理的節奏變化使得展示內容更加豐富,空間利用率也更高,展示形式與內容也更加契合;在戰爭博物館的空間設置中,預留了一塊中心區域,觀眾需要通過中心區域穿過不同的走道到達不同主題的展廳,在尺寸方面,中心區域設置得很寬敞,可供參觀者休息、觀影、交談,而中心區域和主題展廳之間的走道部分則較為狹窄,展示區域設置在走道兩邊的墻體內,采用挖空墻體的方式呈現展示內容,主題展廳的空間也劃分的較為開闊,參觀者可更具自己的觀展需求自由行走,整體空間呈現出一種疏,密,疏的空間節奏,在空間舒緩的部分,觀者會有放松、舒適的感覺,在空間密集的部分,則會有不安、壓抑的感受,戰爭博物館通過空間節奏的設計很好的調節了參觀者的情緒,在使人壓抑的空間中展示戰爭的殘酷,在舒緩的空間中展示戰后人民幸福的生活,讓觀眾的情緒很好地與內容相關聯,增強了觀眾的觀展體驗。
為了在既定的場地營造更豐富的空間感受,為觀眾營造契合的空間氛圍,可以通過材料語言的運用使空間的布局不變,而讓參觀者有更多的觀展體驗。如香奈兒在香港“PMQ元創方”舉辦的創意展覽,展覽的主題是為了致敬品牌的創新、傳承與發展,在展覽的高級定制服展示空間中,所用的構成語言就給所有參觀者眼前一亮的感覺。整個空間中并沒有傳統的展臺或其他襯托展品的形式,也沒有展墻對空間進行二次空間劃分,而是通過材料的運用,使用多層布料組合再相互圍合的空間形式,圍合出觀眾的路徑,路徑曲折,可以在其中自由穿行;整個空間巧妙地布置展示區域、設置展示方式,通過將展品放置在布料區域中,再將層疊的布料剖切,以此形成欣賞展品的獨特視角;展覽整體呈現出探索、神秘的氛圍,并通過服飾的原料——布,層疊懸掛劃來分空間,使得空間的形式變化更加靈動、新穎并且與展示主題十分貼切。

圖1 案例圖片(來源:作者整理)
參觀者對于空間的感知是觀展過程中重要的一環,展示空間可以從側面突顯出本次展覽的主題及需要傳遞給參觀者的情緒,通過觀眾對空間的理解,可以更有助于體會展覽的主旨。參觀者對于空間感知有一定的原則,首先參觀者是通過自身的身體、認知去體驗,所以空間感知的原則也是以此為基礎。展覽活動中的信息獲取是通過刺激觀者感官開始的,信息對于感官的刺激是相對全面的,涉及人的視覺、聽覺、觸覺等,通過對感官的刺激,使我們認識到信息的存在,并對接收的信息做出回應。視覺感官上,在參觀者舒適的尺度范圍,以標準尺度范圍為基礎,根據展示內容稍加調整,啟到從側面感染參觀者的作用,如大型的空間形體可以體現出恢宏的氣勢,縱深感強的空間可以表現悠長的氛圍等。同時顏色的暗示作用也運用廣泛,不同的色系可以表達不同的氛圍;聽覺感官一般適用明度較暗的展示空間內,可以分為常規聲音表現(一種聲音以不同的表現方式呈現)和特殊聲音表現(通過某種象征性的聲音來凸顯主題)。一般聽覺感官的使用是為了暗示空間中的方向感,如在展示空間的不同方位放置音源,聲音的大小根據彼此的距離和方向設置,以此來體現空靈的氛圍,觀眾可以由此來感受昏暗的空間,并可以對接下來的空間有一個預判;觸覺感官一般適用于由特殊材料構建的空間,觀眾通過觸摸、按壓、踩壓等方式感受到材質的特殊性,并可以根據材質體會與主題的關聯性。通過了解觀眾對空間的感知原則,及原則之間的獨特性才能更好地構建展示空間。
信息的傳遞都需要相應的媒介,觀眾通過對媒介的解讀體會所蘊含的信息內容。構建展示空間也是如此,通過對空間進行設計,把握空間的形式、節奏等要素,以空間本身充當信息和觀眾之間的媒介,從而讓觀眾的情緒跟隨空間的變化而變化,從而達到由展示空間調動參觀者的情緒的效果,體現出空間在展示設計中媒介的作用。
在展示空間構思階段,要充分考慮觀眾對于空間的感知原則,將空間構成控制在參觀者容易接受的范圍內,使參觀者的體驗是連貫且完整的。從人的空間感知原則可知,觀者對于空間的顏色、形狀、大小、距離和方向等方面更易感受。對于空間本身所具有的半開放性、閉合性、流通性、下沉式等特征,亦能感染和刺激觀眾。所以結合展示空間本身所具有的特性,合理依據主題構建空間才能更好地營造觀眾的情感體驗。例如使用空間交織的手法可以使人產生雜亂的心理;或在空間中利用同色系顏色的運用可以給參觀者不同程度的暗示等等,利用人對空間的感知構建空間從而帶來心理和情感上的聯想。
通過對展示空間構成手法的分析,及不同類型氛圍展示空間的研究,結合空間構成語言充分探究展示空間構成對于觀眾觀展及情緒體驗的影響,進行更多調動觀眾情緒的嘗試。