服飾文化中的人文精神評價

摘要：隨著歷史的進步和時代的發展，影視服裝已經脫離傳統觀念，并在影視劇的各方面表達中逐漸發揮著越來越重要的作用。在過去，清宮劇服飾雜亂，一些劇集并未貼合歷史，使得人們對清朝服飾的印象局限于“大拉翅”“花盆底”、顏色艷麗、花里胡哨。針對大眾被一些清宮劇誤導而對清朝服飾理解有失偏頗的現象，文章從服裝設計和影視服裝造型的角度探究《甄嬛傳》中的清朝服飾所表現出的民族特征、時代特征，對其中的服飾元素進行研究分析，依此引出對清朝服飾文化中的人文精神的評價。從而期望其他歷史影視劇在塑造古裝人物形象時尊重歷史，同時也要符合大眾審美并使其產生情感共鳴。

關鍵詞：清朝服飾;人文精神;服飾文化

中圖分類號：TS941.12 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）01-00-03

服飾文化作為人類文明的一個特定的、具象的象征符號，是一個國家和民族的文化符號以及審美品位的體現。隨著影視藝術的出現，人們沿襲傳統的設計手法，同時對逐漸從傳統的概念中脫離出來的影視服裝賦予服裝的功能、理念并加以改進，使之既具備傳統服裝的時代性和流行性，又具備影視藝術的戲劇性和美觀性[1]。《甄嬛傳》這部清宮劇可謂是國內清宮劇的一個轉折點，《甄嬛傳》中精美、華麗的服飾發飾都大有講究?！墩鐙謧鳌非?，清宮劇的服飾大多并未深入考究歷史，《甄嬛傳》后，清宮劇逐漸走向華麗蛻變期，而《延禧攻略》的出現使清宮劇成功完成了蛻變。

1 清朝服飾的民族特征

清朝是由聚居于我國東北地區的女真族（后改為滿洲，地域民族名同一）建立的由少數民族裔統治的封建王朝，隨著八旗軍在軍事上的推進，以及吸納歸順原王朝官僚士紳，采用滿漢合流方式建立各級統治政權。清初采取了鐵血的民族同化政策，頒布薙發易服、放足政令，使得漢族服飾發生顛覆性的改變。例如，改變漢族的上衣下裳（男性）、上衣下裙（女性）的基本制式，改為袍褂式（男性）、旗袍馬甲式（女性），這在清宮劇中都有體現。值得注意的是清宮劇相關服飾中，還能體現滿族作為騎射民族的民族特征。

1.1 清宮劇中袍、褂，官吏為四開襟袍服，袍服下擺繡以八寶立水為圖案

八寶立水（見圖1），中國古代服飾紋樣。由八寶紋及立水紋組合而成，多織繡于袍褂的下擺。這里的八寶亦稱雜寶，常見者有珊瑚珠、珊瑚枝、方勝、犀角、杯、古錢、火珠、如意、書、畫、蕉葉、靈芝、元寶、磬等，可隨意選取數件組成圖案。立水由許多并列的彎曲線條，即水腳和水腳之上波濤翻滾的水浪組成。八寶置于水浪之上，除了表示綿延不斷的吉祥含義外，還有“一統山河”和“萬世升平”之寓意[2]。八寶立水紋與八寶平水紋不同，前者水腳和水浪明顯較后者更長更高，前者施用于吉服，后者施用于朝服。袍服前胸后背綴有補子，這點繼承了明朝官服的式樣。頂戴不采用明朝紗翅帽，代之以圓形帽并配以花翎及頂珠。這里體現的滿族民族特征為：四開襟補褂及帶有箭袖的袍（左右開襟）。眾所周知滿族是聚居于東北地區的騎射漁獵民族，四開襟袍服及馬褂，一方面有利于身體的收放，保護前胸與后背及下身免受冰雪嚴寒的侵害;另一方面在騎射中可以使身體收放自如，不受衣物的羈絆，可以說當時的服飾考慮了自然地理環境的影響因素。此外，箭袖也有保護雙手不受嚴寒侵害的功能，以方便使彎弓控弦自由，獲取獵物，補充物資。在清宮劇中朝會上有撣箭袖的儀軌，這也是滿族作為騎射民族的遺風在禮儀中的體現，同時也告誡官吏不可丟掉騎射民族的尚武傳統，起到勸勉警示的作用。

清宮劇中有賞賜“巴圖魯背心”（滿洲勇士背心，俗稱黃馬褂）和花翎的情節，這些是朝廷即國家獎勵標志物，是對領有軍功、執政政績卓越者的國家級獎勵，除鼓勵尚武精神及勤政精神外，還享有一定的特權。這點與漢族封建王朝不同。

此外袍褂、官服、袍服下擺繡有八寶立水圖案，清王朝繼承了中華民族傳統文化中的五行學說，遵從五行相生相克的原理，以“清”（三點水加青屬水）代明（日月屬火），相生相克，寓意水克火，子孫綿續，江山永固。并且官吏袍服多采用天青色（俗稱天青褂），其寓意也是如此。

1.2 滿族婦女常服主要為長袍、馬甲及馬褂，這也是清宮劇中女子穿著最多的服飾

清前期到雍正時期漢族女性則延續了明代服飾風格，一般有披風、襖、衫、云肩、裙、褲。裙子主要有百褶裙、馬面裙、魚鱗裙、鳳尾裙、紅喜裙、玉群、月華裙、墨花裙以及粗藍葛布裙。滿族女子著直身長袍，長袍有二式——襯衣與氅衣，襯衣為圓領、右衽、捻襟、直身、平袖、無開叉，袖口有舒袖、半寬袖兩種[3]。頭飾即“大拉翅燕尾妝”，長袍為筒形，右衽圓領，以圍脖起領子作用及裝飾作用。長袍左右兩側開襟，旗裝外罩馬甲，這兩點都具有滿族作為騎射民族的遺風?？傊疂M族婦女的旗裝具有簡約化的特點，發展到近代，在旗袍的原始式樣基礎上，演化成立領、短袖或無袖，收腰開襟（左右），右衽盤扣，并采用素雅面料，從簡約的特色過渡到婉約的特色，充分顯示東方女性的曲線美及婉約的審美情趣，這是滿族對中華服飾最初始的歷史貢獻。

2 服飾文化的時代特征

孔子曰：“禮云禮云，玉帛云乎哉？樂云樂云，鐘鼓云哉？”這從根本上揭示了禮樂制度的本質，并說明和強調了禮樂制度形式必須服從禮教內容的基本內涵。

歷史上我國長期處于中央集權制的封建社會，主要核心為禮樂制度，禮主“分”，即“尊尊”的原則，樂主“和”，即“親親”的原則，“分”與“和”是兩個既對立又統一的原則，“尊尊”著眼于“別異”，這是“禮”的本質，“親親”著眼于“合同”，這是樂的本質。別異者，辨別上下貴賤男女之分;合同者，用于處理人際關系的合順，形成了儒家仁義禮樂的理論體系。

清宮劇服飾也反映出封建社會的禮樂制度。

2.1 等級森嚴的服飾

清代皇帝、官吏服飾以袍服補褂、頂戴為主要形式，皇帝龍袍為明黃色，官吏及士農工商禁用此色，皇冠頂鑲東珠，繡龍條數，冠珠形制都體現了皇權至上、唯我獨尊的思想。各類官吏依職別（文、武）品級依例穿著，文官補服的補子為飛禽，武職為猛獸，品級的大小區分為頂戴鑲嵌的所謂頂子，分為珠玉珊瑚等，這對于區別職別、品級，實行責權統一、事權統一，提高執政效率有一定作用。但主要受等級森嚴的官僚體系、皇權至上的封建專制制度所制約，也可以說服飾是這一政治制度的具體體現。

這一點從清宮劇《甄嬛傳》中甄嬛的經歷可以體現出來。甄嬛本是漢軍八旗出身，進宮前穿著服飾與漢族女子類似，著大衫、合領、右衽，袖短而寬，下裳為裙裝，體現出其青春純真的性情。進宮初期，甄嬛的服飾造型大多清新素雅，顏色也多為藍綠色，符合甄嬛前期與世無爭、清新淡雅的性格，穿著也逐漸向滿族旗裝靠攏。獲寵時服飾已向旗裝轉變，具體表現為旗頭飾鑲上紅寶石，把頭兩頭攢梔子花裝飾物，收斂了性情，又叫人眼前一亮。以熹妃身份從甘露寺準備回宮時的甄嬛品級大升，已由原來的漢軍旗下五旗的甄姓改為屬滿軍旗上三旗的鈕祜祿姓氏，披霞帔，身著帶箭袖的清代命婦禮服，這顯示其雖平和但富于沉穩威儀的身態。

甄嬛品級上升的過程，正是清封建王朝等級森嚴的體現，服飾變化揭示了其身份變化，又何嘗不是在暗示其心路變化的過程。華麗轉身掩蓋了封建禮教的重重束縛，這正是清宮劇服飾藝術設計所涉及的表里關系（服飾與禮教），盡管這種關系是隱含的，但這足以引起觀眾的體味。

2.2 “天足”與“放足”

滿族聚居于我國東北地區的白山黑水間，同其他處于國家邊陲的少數民族一樣，婦女自幼天足，除特定禮制著所謂“花盆底鞋”外，日常著平底鞋，特定禮儀上著旗裝即旗袍馬甲，圓領旗袍配以圍脖裝飾，以保護裝飾脖頸，頭飾為“大拉翅燕尾頭妝”。特定禮儀時，因花盆底鞋和“大拉翅燕尾頭飾”，基于身體平衡和不失儀軌考慮，施行屈膝禮（又稱蹲安禮，俗稱半蹲兒）及摸鬢角禮。

清初實行鐵血的民族同化政策，發布“薙發易服令”“放足令”，但放足令并未強力實施，使這一有利于漢族婦女提高自身生產力、維護身心健康的舉措失去了一次歷史機遇。

滿族婦女天足，有別于漢地婦女的裹足及著弓形鞋（即三寸金蓮），與其經濟、自然地理環境因素有關，也與滿族興起的八旗制度有關。眾所周知，滿族的八旗制度是軍事、民政合一的制度，八旗兵員的構成為大量男丁，加上人口少，漁獵及農事生產活動中旗女發揮了很大作用，天足更利于婦女從事生產。此外也因地處邊疆地區，較少受漢地儒家學派的影響有關。

令人疑惑之處在于，既然頒布“放足令”，為何不與“薙發易服令”一體實施呢？這是因為受到了封建社會皇權、神權、族權、夫權的制約。在自給自足農業自然經濟條件下，男主外女主內“男耕女織”為主要生產生活模式，體力上的自然差異加上夫權的主導地位造成漢地女性受到更多的封建禮教的束縛。在男權為中心的社會組織形態下，婦女權利無從談起。

已如前述，清代實行的民族同化政策激化了民族矛盾，對于薙發易服，漢地民眾以“老從少不從，生從死不從，男從女不從，僧道不從”等予以抵制。

為緩和民族矛盾，在薙發易服大體已經實施后，放足已無關大體。直到辛亥革命后，女性權利被日漸重視，放足、興辦女校才成為近代中國婦女解放的先聲。歷史的經驗值得注意，極端狹隘的民族主義要不得，無論是漢族主體民族還是其他少數民族，相互包容、相互借鑒、相互幫助、和諧共處、共同發展才是國家發展、民族團結之道，這也是清宮劇應揭示的歷史教訓。

3 服飾的人文精神評價

晚清詩人、學者龔自珍提出“一代之文、一代之治”，道出了政治與文化間的關系。服飾文化作為特有的文化組成部分也體現了政治指導規范的地位，服飾文化更應體現中華文化的人文精神。

第一，清朝作為中國最后一個封建王朝，封建專制可以說發揮到了極致，除了存在固有的階級矛盾外，又因是少數民族掌握了國家政權，因此又存在民族矛盾。清初實施“薙發易服”的鐵血政策和手段，實行民族同化政策，從人文精神層面上看是反人性、反人道的。人存在兩個層面的屬性，即自然屬性和社會屬性，當然服飾文化也受這兩種屬性制約。服飾的功能性、適宜性受族別、地域、自然地理環境所制約，這屬于自然屬性;同時服飾文化又受歷史、政治、經濟、文化所制約，這屬于社會屬性。清初實行的民族同化政策，以是否薙發易服為判斷順逆的標準，達到了“留發不留頭、留頭不留發”的血腥程度，必然引起尖銳的民族矛盾。這種單一民族的服飾制式，強制規定和束縛了人們的自然屬性，以社會屬性規定取代人的自然屬性，使人的自然屬性發生異化，從根本上講這是反人性、反人道主義的。此外，借服飾文化中森嚴的等級制度，維護封建專制制度和社會秩序，鉗制了中華傳統文化中的民本主義，激起階級矛盾和民族矛盾是必然的。

太平天國和辛亥革命為漢服復興運動的先驅，剪辮子、放足成為標志性事件，同時放足也體現了漢民族對本民族自身陋習所進行的革命。

綜上所述，服飾文化從根本上說，為歷史傳統、政治、經濟、文化、人文、自然地理環境所制約，其中人文思想可以說是最重要的因素。而自然屬性、社會屬性的完美結合，各民族間相互借鑒、相互融合，體現民族特色才是服飾文化發展的必由之路。

第二，在戲劇的藝術設計中，服飾藝術設計占有一定的比例，它對于烘托戲劇的歷史環境、闡述主題思想、劇情的轉折和發展起到了輔助作用。因此，服飾的藝術設計必須以遵從歷史真實性為原則，同時也要兼顧其特殊的一面。時代性與特殊性相結合，現實主義與浪漫主義相結合，并且充分體現人文精神才是高品質的服飾藝術設計。

4 結語

《甄嬛傳》對服飾的研究細致深入，對服飾款式、配飾裝點、與人物性格相呼應等細節處理得十分妥帖到位，不僅增添了藝術效果，也為觀眾更好區分角色提供了幫助。《甄嬛傳》遵循了清朝服飾文化交融的歷史性和特殊性來設計劇中人物形象，既尊重了歷史，又將傳統服飾與影視劇服飾相融合，可以說《甄嬛傳》是我國具有里程碑意義的一部清宮劇。在塑造古裝劇人物形象的過程中，既要尊重歷史，又要符合大眾審美并使其產生共鳴，這才是中國未來古裝劇發展應走的道路。

參考文獻：

[1] 黃焱冰.從古裝電影看中國服裝色彩的時代特征[J].電影文學，2011（16）：143-144.

[2] 石浩辰.清代宮廷題材影視劇中女性服飾研究[D].長春：長春工業大學，2021.

[3] 孫慧.《甄嬛傳》中清朝服飾文化應用研究[D].大連：遼寧師范大學，2017.

作者簡介：曲珈瑩（2001—），女，遼寧撫順人，本科在讀，研究方向：戲劇與影視學、戲劇影視美術設計、服裝設計。