傳統圖案的創新設計與應用

黃天靈 王子薇

摘要：南通藍印花布是我國民間傳統工藝品，也是我國的非物質文化遺產。圖形圖案是現代視覺傳達設計中的一個非常重要的組成部分，研究圖案的視覺特征來傳承民間工藝，可以提升人們對其的認識維度，探索持續發展的更多可能性。在現代設計中對區域性傳統民間工藝文化內涵的提煉與研究，能夠加快非遺在現代社會中的文化價值創新，創造更大的經濟能量，為樹立民族文化自信和構建和諧社會注入新的力量。

關鍵詞：現代設計;藍印花布;文化生產;圖案特征

中圖分類號：TS190.5 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）01-00-03

0 引言

我國從秦漢開始就有了防染印花技藝，之后染纈技術于唐代開始出現，并在民間廣泛傳播與應用。藍印花布是我國民間傳統工藝品，南通藍印花布印染技藝也是我國非物質文化遺產中的瑰寶。出色的印染工藝以及在現代非遺傳承中的圖案創新，不應局限于在家紡領域應用，更應該在現代設計中廣泛推廣，樹立獨特的設計風格，得到大眾的充分肯定，借此提升大眾對藍印花布的認知。

圖形圖案研究是現代視覺傳達設計中的一個非常重要的組成部分，通過研究圖案的視覺特征來傳承民間工藝，可以提升人們對其認識的維度，探索持續發展的更多可能性，使非遺成為我國意識形態最佳承載體和傳播中華優秀傳統文化的工具。社會的發展需要情感的滿足和文化的歸屬，在當前的世界文化背景下，需要深入挖掘中國傳統民間工藝的文化屬性，汲取勞動人民的智慧，借鑒優秀的成功案例，研究中國特色的工藝美術理論，探尋在新時代發展傳統工藝的新道路。

1 南通藍印花布的起源

1.1 中國藍印花布的發展歷史

藍印花布興起于秦漢，明清普及，傳承數千年以來，傳統的防染印花工藝與人民的生產生活休戚相關。人們對自然、社會以及對自身的審美認知，都曾經或正在以相對具體的形式或媒介，將圖式、文化、工藝凝結于器物。

藍印花布印染技藝是在民間染纈工藝的基礎上發展起來的一種新的技藝，相關制作產業的發展與棉紡織技術、染料制配和花版版型工藝緊密相關。中國傳統印染技藝的“四纈”，即絞纈、蠟纈、夾纈、灰纈，多數采用靛藍染料，運用四種不同的印染方式，形成了藍白相間的花布，因此將它們統稱為藍印花布。南通的藍印花布除了具有以上共同點外，還需要用黃豆、石灰粉為染漿，刻花版上桐油，濾漿漏印。

一些少數民族如苗族、瑤族、白族、侗族、布依族等，以古老的染色技藝，特別是體現扎染和蠟染的民族民間服飾和手工藝品顯得尤為珍貴。中國民間藍印花布大致可分為藍底白花和白底藍花，其中被廣泛應用的多為前者，因造價更低廉，刮漿方式更為省料，因此在現存的民間紋樣中，數量最多，應用范圍最廣。

1.2 南通藍印花布的地域性特征

南通建城于公元958年，地理位置獨特，各地不同的文化傳統和民俗風情匯聚于此，并與本地文化相互交融，孕育出了獨特的江海文化。明末至清初，南通棉紡織業正值發展時期，全國各地又盛行藍草種植，染坊規模也逐步擴大，應用技術相當成熟。據記載，明代通州地區（南通古稱）已有藍靛產出，并在傳統的手工印染中普遍傳播和應用。

藍印花布采用刻版漏印防染工藝，相較于其他印染工藝而言，操作更容易，加工環節最重要的當屬印花刻版技藝?；ò娲蠖鄟碜钥袒ò孀鞣唬梢恍┟耖g的刻花藝人家族式傳承，他們常常將不同的題材內容，如花鳥植物、人物動物、書法文字等，經過巧思構想組合于畫面之中，并通過比喻、象征等表現手法傳遞吉祥喜慶之意。一幅好的花版紙甚至能流傳后世，印制上百幅藍印花布，樣式新穎，紋樣豐富，往往更受歡迎，這也成為刻花版藝人生存、發展及創新的動力源泉。

常見的花形圖案裝飾有“年年有余”“梅蘭竹菊”“鯉魚跳龍門”“聚寶盆”等，承載的都是廣大人民熟知的內容題材和美好愿景，與人們的生活息息相關，能夠引發人們的共鳴。民間工藝人將自身強烈的思想感情、民間故事、人民祈愿滲透于印花的刻版制作中。對印花圖案的更新不但獲得了人們對藍印花布的持久青睞，也反映出地區傳統民間文化生產所蘊含的經濟能量，將反映時代生活的圖案紋樣融入設計中，并再應用到區域性的文化生產中。

2 藍印花布的文化價值

2.1 藍印花布的手工刻花版技藝

藍印花布大多是以棉紡織品為原料載體，以植物藍草制成靛藍染料，用黃豆或石灰粉為染漿，刻花版，再刷上桐油，濾漿漏印的灰染制成。藍印花布的印花版型，主要分為鏤空木質花版、凹凸花版和油紙花版三種。我國最早的防染印花布利用木板雕刻，紋樣經過不斷發展，早期有幾何紋樣，后增添了動植物造型和花卉圖案等。在南宋時期，刻版技術得到了相應的發展，在紙版涂上桐油或柿漆再刻花。這樣的桐油紙花版使生產更為高效、制作更為便捷，進而逐漸替代了木質花版。桐油紙版較之木版，往往更容易刻出復雜的圖案，印染效果也更佳，省時省力，并且更加耐用，易于儲存，因此沿用至今。發展至今，一些新興的技藝傳承匠人利用矢量圖形軟件，以PVC、牛皮紙等新材料為媒介，運用數碼激光雕刻機器制作出更為復雜的花版。

2.2 藍印花布的紋樣寓意

藍印花布的圖案選材頗為廣泛，其中不乏優美的造型和豐富的題材，除了前文提到的一些被廣大人民熟知的內容題材和美好愿景外，還有一些吸收其他工藝畫種的風格元素，包括中國畫、書法等。圖案形式分為藍底白花和白底藍花，分別采用陰刻與陽刻的制作工藝，前者只需一張花版，而后者需要至少兩張花版套刻而成。

在圖案繪制設計的過程中，對大弧度或長線彎曲等造型，需要用“斷刀”的表現手法，如細枝細葉、流水波紋等。使用間斷的連接線條來分割造型，既要遵循版型的連貫完整，又不可顯得過于零碎，要保證版型的完整性，避免線條過長而漏漿。傳統的藍印花布還有圖案以純粹的原點構成線和面，與現代設計原則具有內在的一致性，獲得極具裝飾意味的效果。

從南通藍印花布博物館的館藏品可以看出，大多數民間紋樣，特別是自明清以來多是追求圓滿與對稱，圖案多以偶數布局，這些形式表達都和中華傳統文化中的吉祥寓意和審美觀點分不開。圖案應用在刻版制作上也因連續或對稱紋樣而節省刻版時間，以1/2或1/4的花版應用在整張上反復拼版印制，適宜小批量手工生產。

從生產方面來看，隨著社會的發展，藍印花布的文化價值在生產過程中具有一定的社會強制性與個體選擇性。從需求方面看，文化生產對于社會來說是一種直接需要，在國家大力倡導文化產業發展的同時，也需要社會接納它的傳統文化方面。

2.3 藍印花布的傳承現狀

藍印花布傳承數千年，是流傳最廣、最持久的運用傳統印染技藝的紡織品，隨農耕文明同步發展，曾廣受民間布藝人喜愛。但隨著新興技術的進步和社會的發展，一些傳統手工藝瀕臨絕境。現代的生活方式和家庭用品大多不再依靠手工制品，而是被機械化批量生產的衣物、床品等紡織家用品席卷。

在現代工業文明中，藍印花布缺乏時代適應性和載體實用性，傳統的存在方式逐漸消亡，但反之又凸顯了文化價值。其內在仍具有中華優秀傳統文化的精神價值和藝術魅力，手工藝制品又以新的方式回到大眾視野中，成為小眾文化和旅游經濟的消費品，從日常生活用品轉化為文化商品。在全國范圍內曾多次舉辦工藝美術博覽會、展銷會，對藍印花布的傳統研究、創新開發使其重新煥發了生機與活力，不僅重獲人們的關注，還開拓了海外市場。南通地區除南通藍印花布博物館外，傳承至今的有通州二甲印染廠、曹裕興染坊和振興染坊[1]。但藍印花布作為文化商品，和以前的門庭若市相比，現代市場需求并不多，加之受到工資提高、成本增長、利潤逐漸減少、人員流動性增大等因素的影響，許多染坊面臨發展窘境。傳承和發展非物質文化遺產技藝，需要從再民間化、文化生產等多個維度探索保護和創新發展的路徑。

3 藍印花布在現代設計中的創新性應用

3.1 視覺圖案元素的選取原則

藍印花布的圖案中運用點、線、面原理，與平面構成的原理保持內在一致，圖形和元素之間形成疏密對比，交相輝映，構成一幅幅生動形象而又包含人民美好愿望和祝福的圖案紋樣?！傍P戲牡丹”紋樣中，鳳凰是高貴、美麗的代表;牡丹象征榮華富貴，寓意富貴常在而榮華永駐;“喜鵲登梅”寓意喜慶吉祥，好運連連;“麒麟送子”紋樣飽含著父母對子女早生貴子、和合一生的祝福;“三子奪魁”紋樣是父母對子女金榜題名的殷切期望。每個紋樣都充滿了勞動人民的美好愿望和殷切期盼，體現了中國傳統的價值觀念和人文情懷，也傳遞了勞動人民豐富的想象力和無與倫比的創造力，至今留存下來的作品都令人嘆為觀止，具有跨越時空的審美價值和藝術魅力。

中國民間的工藝美術品中蘊含的優秀傳統文化，積淀成了大眾美學的根基，形式語言中所包含的時代文化符號，又通過物質載體來表現。要深入挖掘其中的文化價值，也就是所代表的人民的文化、思想和精神內涵，著眼于現代社會環境下對民間文化和視覺規律的再詮釋。結合社會主義核心價值觀，研究藍印花布的圖案元素與其裝飾圖案設計方法的再民間化，將其運用到時尚、旅游、設計等領域，設計介入以行之有效的方法實現在地的文化需求和市場需要。

3.2 現代視覺傳達中的設計方法

藍印花布的傳統文化內涵，一是表現民間生產生活方式，二是傳遞對美好生活的向往，三是刻畫民間趣聞與傳說?，F代的民間工藝美術作品中往往較多傳達農耕文明時期的民族智慧，而缺少對當前時代社會現狀和百姓向往的描繪與創造，設計如何有效轉化，就關系到產業發展的核心。為了確保傳統工藝文化的文脈完整性和歷史延續性，必須實現傳統工藝的當代性轉換，也是傳統工藝振興的價值之一[2]。

在藍印花布的制作工藝中需要進行合理的“斷刀”，也就是對長線的切分和對面的構成。因此，要合理應用點元素，以點代線，以線構面。點并不是具象的，而是抽象多變的，可以用圓、三角、方形、葉形、扇形、多邊形以及其他不規則形態為基本單位，體現點的節奏與韻律，勾勒形態與紋樣。適當運用計白當黑的手法，對需要細致刻畫的圖案可以將背景反白處理，使畫面中心更具視覺張力。除了動植物花鳥的形態、書法字體或二方四方連續紋樣外，也可以用一些現代設計中更具時代表現力的圖形圖案，如幾何構成、寫實人物、動物、動漫元素、視錯覺等?！稇c祝建國70周年》是以建國為主題，在紋樣上以中心對稱的構圖，融合中國的傳統吉祥云、蝙蝠紋樣，帶有祈福意義的圖案?！缎畔ⅰ愤\用了現代設計的點線面構成，抽象表現信息時代的科技進步與生產生活變革?！端{染的自我意識》是一本描繪藍染技藝和染料色譜的書籍裝幀，對中國的藍染色彩進行量化的梳理與普及，采用抽象的圖案造型，可從書中體驗刻版的過程（見圖1）。

設計的在地性也是傳承民間工藝的一個著眼點，將藍印花布的工藝和南通江海文化相結合，民俗性和藝術性[3]相融合，以點的要素來描繪南通的時代新面貌與新風尚。要想將新時代南通人民喜聞樂見的故事情境描繪出來，將南通的高樓大廈與亭臺樓閣描繪出來，將以抖音為代表的新媒體發布的英雄故事描繪出來……需要摒棄守舊的思維，工藝美術從圖案上來講，可以更具時代性和創造性，傳統的紋樣和符號并不是放之四海皆準，需要了解大眾文化的審美訴求，把握時代的風向標，塑造新的文化符號。

4 結語

對于非物質文化遺產技藝的傳承，既要肯定個體繼承和社會傳播的影響力與作用，還要關注傳統民間工藝如何與時代融合，推動文化產業發展，擦出新的創意火花，發揚工匠精神，豐富文化內涵。在探討藍印花布傳統手工藝的文化價值傳承時，更應該敲開現代設計的大門，作品圖案圖形不應該局限于傳統的裝飾紋樣，更要體現新時代人民群眾的精神風貌和文化內核，為傳統的圖案創新注入新的活力。藍印花布的圖案創新設計只是開始，更要結合南通地域文化內涵與應用場景，傳遞社會大眾的生活祈愿和價值，反映出新時代人民的生活和風貌。

參考文獻：

[1] 吳靈姝.南通藍印花布印染技藝的傳承與持續性發展研究[D].北京：中國藝術研究院，2013：44.

[2] 潘魯生.傳統工藝振興的內生動能[J].中國非物質文化遺產，2021（2）：77.

[3] 李牧.民俗、藝術及審美經驗：兼論季中揚《民間藝術的審美經驗研究》[J].民族文學研究，2017（4）：123.

作者簡介：黃天靈（1978—），男，江蘇啟東人，碩士，副教授，研究方向：視覺傳達設計、民間工藝。

王子薇（1996—），女，安徽蕪湖人，碩士在讀，研究方向：視覺傳達設計、民間工藝。