淺談傳統文化元素在國產動畫電影中的設計與應用

王東榕

（遼寧師范大學,遼寧大連 116000）

國產動畫電影在現代生活的基礎上將中華傳統文化融入其中，構建一個具有中國特色傳統文化價值觀并向世界傳播中國文化的文化載體。從實際需要的角度出發，將中國傳統文化中提取的元素與靈感合理運用到電影制作的每個環節當中，樹立具有傳統屬性與現代特征的國產動畫的良好形象，講好中國故事。

一、傳統文化在動畫電影中的創新性表述

動畫劇本創造不僅考驗了創作者初期對整部影片風格走向的思考，更考驗創作者對當前觀眾審美觀念與時代潮流的把握。中國動畫電影的取材從早期動畫電影《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》《三個和尚》中可以看出中國動畫故事內容的構建大多數引用于民間傳說、寓言故事、歷史故事、風俗習慣、鬼怪異志。與西方宣揚個人英雄主義的神話傳說不同，東方神話傳說故事大多以幽默風趣的表現手法反映了當時社會背景下相對保守、淳樸的文化特征，寓教于樂。贊揚了勤勞勇敢，堅韌頑強、大公無私等著優秀傳統美德，體現了中華民族積極向上的理想信念，是勞動人民智慧的結晶。例如2019年上映的動畫電影《哪吒之魔童降世》改編自中國神話故事《哪吒鬧海》，哪吒和敖丙的人物形象也隨著數字技術的進步增強了視覺表現力、沖擊力。該影片就是用現代視角重構經典故事，內核主旨不單單是為反抗命運不公打破世俗偏見尋求人格獨立也加入了更具現代性地對親情友情的思考。影片擺脫了封建背景下父權、夫權家庭制度的禁錮并融入了現代家庭親情的溫情，他們對哪吒無條件的愛以及鼓勵讓哪吒得從認清宿命到反抗命運最終戰勝宿命打破成見解救蒼生，強調了父母在孩子成長過程中扮演了重要角色。影片把原著反抗階級統治的革命轉換成在成長過程中與不公平命運做斗爭的勵志故事。在保留了中華傳統文化的精髓的同時，大膽創新，隨著動畫市場受眾群體從青少年逐漸轉向全年齡段。動畫電影被賦予了更多時代價值。

二、中國傳統文化元素與人物設計的巧妙結合

在動畫電影人物角色初步創作中，設計師對人物角色的考量不僅要遵循劇本，更要將角色的形象，性格，動作特點聯系到整個故事發生的時代背景中去。而且隨著海量的動畫作品走向市場，觀眾審美水平的提高，能給人們留下深刻印象的動畫角色寥若晨星。將現代審美與傳統藝術相協調為角色注入鮮明的時代特征和民族特色。創作出能與觀眾共情具有藝術性和文學價值的有血有肉的人物角色，從而帶動影片劇情高質量發展。

1.動畫人物造型設計

動畫作為人類想象力的藝術，在人物創作的過程中較為常見的表現手法是將身邊的物品根據劇情需要擬人化，將本不具有生命力的物品賦予情感與思想的加持，讓觀眾在生命價值與藝術生命力的共同作用下獲得精神滿足，從而獲得良好的觀影體驗。早期國產電影《雪孩子》就是將小兔子與雪人的形象擬人化，講述了一個溫暖又感人，贊美純潔友情的童話故事。

對于在傳統神話故事中出現的人物形象隨著社會主流意識形態的改變而進行藝術再加工也是一種設計人物角色的重要手段。像《大鬧天宮》和《西游記之大圣歸來》以及今年于2月19日上映的《我們的冬奧》這三部電影中孫悟空的形象設計就在不同時代審美與技術的雙重影響下，將傳統文化元素與劇情需要相結合，呈現了三版孫悟空的形象，具有鮮明的時代特征。在老版《大鬧天宮》中孫悟空的形象包含了剪紙、京劇臉譜、民間年工筆畫等藝術特點。尤其是對孫悟空的面部設計融入了大量京劇臉譜元素，面中一個紅色桃心生動體現了孫悟空忠義耿直的猴子屬性。綠眉金眼白面也與孫悟空之前的煉丹爐等經歷相呼應，色彩的對比強烈。孫悟空的筋斗云造型也參考了工筆畫上祥云的紋樣加以處理有濃厚的傳統韻味，成為傳統文化與動畫相融合的優秀代表。而在影片《大圣歸來》中的孫悟空形象在有了技術上的加持就比老版的更加具有時代特征，影片前期孫悟空面部以方臉窄腮的特點與傳統形象大相徑庭。簡樸的服裝，一身紅毛更偏向于普通猴子的寫實設計也是出于故事前期為把孫悟空塑造成一個追求夢想與自由的普通猴形象的考量。后期的一身盔甲借鑒了明朝甲胄等元素也將大圣歸來的英雄氣概描寫得淋漓盡致。影片對反派人物混沌的設計也借鑒了傳統京劇曹操的黑白配色淡眉尖眼的形象，體現了他陰險狡詐、冷血無情的反派性格特點。而今年上映的《我們的冬奧》中孫悟空的形象在老版形象上做了一些身材上的調整也是為了以一個輕松幽默的氣氛，和更符合現代新編風格來創作出一部老少皆宜的一部作品為我國冬奧成功舉辦獻禮。

2.動畫人物性格塑造

動畫人物的性格特點主要從人物面部結構的整體表現和肢體語言兩方面所體現。大多數國產動畫對男性角色面部特征與服裝配色的設計參考了京劇臉譜。比如黑色表現了正直剛正不阿的人物形象或者陰陽中的陰，一般用于鬼魂；藍色代表剛強驍勇。還有一部分的人物以門神年畫為原型體現了人物忠義英勇的英雄形象。在人物神態上的設計女性一般參考借鑒于國畫中峨眉櫻唇，削肩細腰來體現女性角色的纖麗柔美。在人物動作特點上大多數動畫作品都借鑒了傳統戲劇中人物的手、眼、身、法、步五種形式的表達技巧。例如《大鬧天宮》孫悟空與妖怪打斗時的動作就借鑒了京劇中武打動作以及敦煌壁畫中飛天的形象豪邁有力、瀟灑自如，在騰云駕霧時的身姿靈動矯健、神采奕奕。在《天書奇譚》中三只狐貍的經典角色年齡與性格特點也可以從面部特征看出融合了京劇老旦、花旦、小生。而縣令面部中央的白色和尖嘴猴腮的臉型，細長佝僂的身體，滑稽猥瑣的走路姿態，凸顯出縣令貪婪愚蠢，阿諛奉承的性格特點。小皇帝的形象更像是來源于民間的泥塑娃娃，富貴華麗的服裝與臃腫笨拙的動作形成鮮明對比，側面告訴觀眾小皇帝昏庸無道，只知道吃喝玩樂，滑稽又荒唐。用傳統文化元素的符號化語言來體現人物性格特點，讓許多早期國產動畫包裹著純粹古典氣質之美成為行業經典。

三、中國傳統文化元素與場景設計的有機結合

一部優秀的動畫作品依靠的不僅是引人入勝的故事情節、深入人心的角色設計，場景設計也決定了影片質量的高低。場景設計的風格要與動畫整體的風格相符，場景不僅僅只是為角色提供活動場景，也在交代故事發生時代背景、渲染氣氛、烘托人物心情、推動故事情節發展起到了重要作用。中國傳統文化包羅萬象，其中中不僅包含了詩詞歌賦、繪畫、書法、戲曲還有五十六個民族各民族的風俗習慣，方言建筑等等等等。創作團隊在設計動畫場景時為了突出畫面表現力、增強故事性和文化性、提升影片整體質感往往會從傳統文化中提煉藝術風格作為參考。因為藝術風格界說了整個藝術作品的整體上所呈現的面貌展映。這種藝術風格與一般藝術特征不同，它相對平穩且有代表性，呈現出本土化的美學風格。傳統文化元素對動畫場景設計有很強的借鑒意義。

1.傳統藝術的色彩語言和繪畫技法的運用

中國傳統美術種類根據材料可大致分為中國畫、壁畫、版畫、年畫，根據繪畫使用的材料材質的不同表現出的色彩和肌理質感給觀眾的視覺感受也大相徑庭。在影片《天書奇譚》中的山水場景的設計中就大量運用了明代吳派的寫意手法來設計高山流水、峰險山勢等場景體現了電影題材取材自《平妖傳》神魔類小說的故事背景。而用工筆重彩來畫亭臺樓閣等建筑，色彩鮮艷，線條整潔利落。水墨與重彩的色彩碰撞凸顯出了影片中貪得無厭的世俗之氣。與影片用一種幽默詼諧的手段揭示人性的丑陋的畫風相契合。相較于運用毛筆蘸取水、墨、彩在紙上作畫講究寫意之美的國畫而言，用刀或化學手段在木、金屬等版面上留下印記之后用紙拓印留下圖案的版畫藝術風格更加硬朗，富有張力的構圖、夸張的表現形式和富含裝飾性的肌理。在《姜子牙》影片開頭的二維動畫中就運用了版畫中“留黑”的藝術手法，將戰爭場景加以深色處理與線條的亮色鎏金，戰火旗幟妖怪詭異搖曳的紅色形成鮮明對比。把戰爭的殘酷壓抑，姜子牙與狐妖的打斗的熱血場面在短時間內展示得淋漓盡致，給觀眾留下了深刻印象。像本就取材于敦煌洞窟《鹿王本生》壁畫的神話主題動畫《九色鹿》就直接融合敦煌壁畫的藝術風格，色彩艷麗，場景神秘莊重。給人一種在敦煌莫高窟的壁畫中領略神話身臨其境之感。

2.傳統繪畫的構圖表現和建筑參考

中國傳統美術作品中的構圖一般采用整體構圖法、“之”字構圖法、邊角構圖法這三種構圖。畫面構圖的完整與否決定了畫面中主次是否分明，最終呈現的畫面能否讓觀眾一目了然。影視作品中最為常見的就是整體構圖法了，《白蛇緣起》中在捕蛇村和寶青坊等眾多大型場景的概念設計圖大多都采用了整體構圖法。從藝術的視角上來看這樣做的好處一方面對是對畫面設計的完整交代，另一方面給接下來的動畫細節制作留下了更大的想象與發揮的空間。

構成動畫的場景設計的主要元素除了山川流水這種自然景觀以外就是人文景觀了，我國悠久的建筑歷史和種類繁多的民族建筑為動畫場景設計提供了堅實的物理參考。古代的皇宮類的建筑從造型外觀上就能看其建筑功能。榫卯等框架結構不僅樣式精美，在千百年歲月風霜之后依然堅毅穩固。像少數民族居住在我國西南、西北和東北地區等不同的地理環境下孕育了五彩繽紛的少數民族建筑文化。較為知名的有吊腳樓、傣族竹樓、羌族碉樓、白族瓦房等著名少數民族特色建筑。這些具有代表性的元素在與動畫場景設計相結合之后不僅更加明確交代了故事發生的時代背景，也將中華傳統文化時代化創新化的同時，深挖民族文化，對優秀文化進一步學習繼承。

3.傳統文化元素在陳設道具和配樂中的細節體現

陳設道具包括了場景內的陳設（如桌椅板凳等）和角色在表演過程中使用的道具物品。陳設道具設計的通常是在時間空間上有一定的指向性并且符合邏輯。在畫面布置中起到了輔助敘事、表演等功能。將傳統文化元素運用到道具陳設中有助于交代故事發生的時代背景、角色身份、塑造人物形象、刻畫人物性格、烘托人物情緒推動故事情節發展。影片后期配樂也扮演了一個重要角色，配樂采用的樂器不同表達出來的情感也大相徑庭。依舊拿《天書奇譚》舉例，古代青銅器和馬車步輦，為動畫開篇天宮出游時和天庭香爐煉丹爐等陳設提供了實物參考。中國傳統家具、陶瓷等這些能代表身份地位的物件也在影片中找到身影，縣令老爺睡的拔步床、袁公在天宮休憩時躺的壺門塌、地保家的燈掛椅、縣令家擺放的名貴花瓶這些有講究的陳設的設計貼合了人物身份性格特點。精雕細琢的寺廟造像、佛教法器、廊柱上的對聯、廟門前的碑文，城墻門樓、市井街坊、官衙宅院、荒村殘塔、皇宮大殿的建筑細節與物品陳置也精致考究。包括在電影配樂方面多用中國古典樂器與情節相照應，烘托了具有濃郁中國古典山水云山霧繞的中國味道。

四、傳統文化與動畫電影相融合的重要意義

西方動畫產業占據了世界上大量動畫市場份額，當下國產動畫如何突破重圍，創造出具有中國精神實質的影視動畫也成了一個挑戰。“五千年的文明史賦予中國豐富深厚的民族文化資源，對于民族文化的汲取及民族特性的展現一直是國產動畫電影的發展之路。”早期的中國動畫作品也印證了即使在技術受限資金緊張的條件下，利用好傳統民族文化，豐富動畫作品內涵也能創作出優秀的動畫作品。將傳統文化與動畫電影融合不僅有利于中國動畫產業的發展，對傳統文化本身也是一種繼承與發揚的新途徑。

1.弘揚中國優秀傳統文化，闡釋民族精神

無論是神話故事、繪畫、戲劇、書籍畫冊還是其他形式里的本質都是對文化傳播的一種手段。其中所蘊含的都是當時社會客觀條件下的時代精神的真實寫照。由古觀今，中國文化顯露出的傳統忠、孝、仁、義、禮、智、信價值觀。這些傳統精神也滋養著當今社會主義核心價值體系。隨著人們物質生活水平的提高，精神文化上的需求也與日俱增，中國動畫電影通過適當的藝術手法，和與時代審美相契合的處理手段將傳統精神融入動畫作品中。在題材上加以改進，發掘更多原創題材故事，打破傳統動畫以教化、教育為主的刻板印象，推陳出新，創作出即蘊含了傳統文化元素又符合當下時代主流審美老少皆宜的影視作品。利用傳統優秀文化故事的框架加以當代社會熱點問題相融合的手段升華主題內容，讓觀眾在享受精神休閑娛樂的同時，不由自主地將自己帶入到故事當中，與動畫角色共情。與西方文化不同，中國傳統文化體現在了生活的方方面面，因此國產影視作品具有獨特的時代特征、更需要根據時代的發展去增添新的內容，以便于在世界舞臺上樹立國家形象。

2.新時代數字媒體對傳統文化的創新性表達

在文化的創意產業發展的過程中數字媒體的作用至關重要，隨著時代技術的發展，新媒體行業的發展逐漸取代了紙媒，就連數碼產品的更新迭代都讓影視和游戲等的世界效果有了進一步的提升。傳統媒體的缺點和弊端也逐漸顯露出來，新興媒體的興起逐漸取代了傳統媒體，媒體平臺逐漸實現平民化、大眾化。越來越多的影視作品更容易出現在觀眾的視野中，由于每個個體對傳統文化的認識和理解存在差異性，傳統文化在當下時代的傳播也存在一定的困難，創作出人民群眾喜聞樂見的藝術作品，提高藝術作品的包容度，提高大眾對傳統文化的接受度，將傳統文化與影視動畫作品相結合，從而讓更多的人了解中國傳統文化，感受到傳統文化的魅力，從而被文化的內涵所吸引。更多的制作團隊參與到國產動畫的創作中來，從而達到一個良性循環。對于動畫作品來講是一個不斷被豐富優化不斷進步的一個過程，而對于中國傳統文化來說這不僅是后人不斷完善探索的過程，更是將傳統文化展現在世界面前的一個機遇。捉住機遇，擴大傳統文化在當今社會的影響范圍，激發傳統文化傳播新思潮，實現傳統文化跨時代表達。

結語

優秀文化是一個國家、一個民族傳承和發展的根本。優秀傳統文化積淀著中華民族最深層的精神追求，代表中華民族獨特的精神標識。在對傳統文化加以利用和傳承的時候，取其精華去其糟粕，隨著時代的發展與進步在和國產動畫相結合時實現創造性轉化創新性發展。一代人有一代人的使命，一代人有一代人的生活，人們在現代社會想要更好地認識傳統文化，欣賞到更加具有藝術價值的影視作品，必須通過創新方創新手段、創新載體才能搭建一種貫通古今的橋梁。使傳統文化跨過歲月阻隔，融入這個時代的同時讓人民的精神文化生活更加富足，提供中國文化的影響力，讓中華民族文化軟實力達到一個總體提升。讓國產動畫享譽世界，讓中華文化在世界文化花園中大放異彩。