抄錄《道德經(jīng)》之片想

陳元邦

筆者尤其喜歡老子的《道德經(jīng)》，全文五千余字，談不上宏文，也論不上巨著，卻蘊涵著深刻的哲理。幾千年來，人們視其為經(jīng)典，它無疑是中華傳統(tǒng)文化寶庫中一顆耀眼的明珠。

筆者也喜書法，尤喜小楷，在日課中，總覺得二者之間有著一種契合。閑暇，筆者常以小楷進行抄錄，于《道德經(jīng)》中領悟書法，于書法中表現(xiàn)《道德經(jīng)》。至今想來，已抄寫多遍，有長卷、有斗方，有楷、有行、有隸。每抄畢，總會細細品賞、細聲品讀，既欣賞書法的靈動意韻，也體會《道德經(jīng)》的內(nèi)容。

《道德經(jīng)》全文八十一章，長則兩三百字，短則數(shù)十字，每章都揭示一個方面的哲理。在抄錄中，漸漸覺得，《道德經(jīng)》中的許多內(nèi)容對學書者都有益助。

《道德經(jīng)》開篇即是“道可道，非常道。名可名，非常名”，凡事皆有道，書法亦有道之說。人們之所以重視臨帖，是因臨帖不止于形似，更在于神似，在于蘊藏其間的具有個性的書法之道。在《道德經(jīng)》的“有”與“無”中，“有”是書法之形，看得見、摸得著;“無”是書法中的神韻，幽微深遠，如《道德經(jīng)》所說的“玄之又玄”。學書者，就是要探索與追求這幽微深遠、體悟書道的真諦。白鶴先生在《中國書法藝術學》中說道：“追求天、地、人、書在形、意、韻上的完美統(tǒng)一，這既是書法藝術的起點，也是終極關懷。”唐代張懷瓘在《書斷》中也說：“善學書者，乃學之于造化，異類而求之，固不取乎原本，而各逞自然。”了悟在知行，體道在落實，書法就是在這了悟與體道中，去叩開“眾妙之門”。

“有無相生、長短相形，高下相傾、前后相隨”，這是《道德經(jīng)》第二章的句子。于書法而言，從中得到啟迪，書法亦有“相對論”。有無相生，在一幅作品中，章法至為重要，“字”若“有”，那留白處就是“無”，當白則白，當黑則黑，在相生間讓作品充滿生命氣息，讓人感到每個字都在呼吸。“長短相形，高下相傾”，書法之美，在于那追求“奇”中的美，在于險峻中的“正”，在于“長短相形、高下相傾”所表現(xiàn)出的那種“勢”、那種“態(tài)”。在這奇正相生的，你會感到兩個看似相互排斥的東西在這里達到了完美統(tǒng)一，創(chuàng)造出了美的和諧。欹正生姿，欹側縱放，轉換生姿，讓書法各生其姿、各顯其態(tài)。中國書法有著幾千年歷史，書家紛呈，風格迥異。米芾《蜀素帖》用險得夷，似欹反正，姿態(tài)各不相同，形成了米芾的書法風格。前后相隨，說的是氣韻相隨也。書法氣韻貫通，其作品方鮮活。有的書作，就單字來看，似乎都無可挑剔，但縱觀整幅作品，總感到缺了什么，氣韻缺也。學書者，當善于把握書作之氣韻也。

“知其白，守其黑”，此為《道德經(jīng)》第二十八章的句子。這句話的原意是，深知什么是明亮，卻安于暗昧的地位。中國的書法其實就是知黑守白，書寫的技巧也在于對“墨”的運用，在知黑守白間去表現(xiàn)這門藝術，展現(xiàn)出高貴靜穆的黑與白的生命對話。墨有五韻，其色最豐富，它可以寄托人的情感，雖聽不到音樂的震響，但處處回蕩著生命的律動。顏真卿的《祭侄文稿》，為祭奠侄子季明殉國所作的文稿，墨色在由緩而疾、由濕而枯中變化，在變化中讓人體會到縈行郁怒、哀思勃發(fā)的盡情。知其白、守其黑，還告訴我們，書法是一門寂寞的藝術，它與喧囂無緣，學書者，具以寧靜之心才能與墨結緣，在寧靜中尋得墨之趣。

“惚兮恍兮，其中有象，恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精，其精甚真，其中有信”，此句出自《道德經(jīng)》第二十一章。老子說的是道，道是什么呢？《老子的智慧》一書中談到，道是恍恍惚惚的，說無又有，說實又虛，既看不清又摸不到。可是，在這恍恍惚惚中，它又具備了宇宙的形象。在這恍惚中，它又涵養(yǎng)了天地萬物。中國的文字萌芽于新石器時期，象形是中國文字的顯著特點，每一個點線必然蘊含著自然生命的現(xiàn)象。孫過庭在《書譜》中寫道：“心不厭精，手不忘熟”，最終達到無間心手、忘懷楷則。學書者必須總是行走于無與有、實與虛之間，總有一種恍惚與徨彷。但就是在這樣一個過程中，培養(yǎng)了書者的內(nèi)在品格，消解身心和物我的對立，達到乘物以游心、物我雙忘的境界。

“道法自然”，是《道德經(jīng)》中為人所引用最多的一個詞，該詞出自《道德經(jīng)》第二十五章。《道德經(jīng)》在第五十一章還說道：“道之尊、德之貴，夫莫之命而常自然”，自然而然，與天然相近，自然所以然。一切最生動的生命現(xiàn)象均源于自然，只有將我的身心融于自然、體驗自然、感受自然，才能獲得永不枯竭的生命之源。書法從大自然中獲取靈性，“物象之形”也是“造化之理”，立象以盡意。東漢書法家蔡邕在《九勢圖》中說：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉。陰陽既生，形勢出矣。”唐代書法家虞世南在其《筆髓論·契妙》中也寫道：“字雖有質(zhì)，跡本無為，察陰陽而動靜，體萬物以成形，達性通變，其常不主。”千年以來，人們從大自然中獲得書寫靈感，也常以大自然現(xiàn)象來評價書法。如孫過庭《書譜》中云：“凜之以風神，溫之以妍潤，鼓之以枯勁，和之以閑雅。”疾、潤、枯、雅的韻律變化，是一種書寫過程中的“物我兩忘”。道法自然，是一種修養(yǎng)，一種境界，學書者應當從自然界中去獲取書法的養(yǎng)分，從碑帖中體會領悟其中的自然之性，深入大自然中體悟自然、在書寫中表現(xiàn)自然。

“道生一，一生二，二生三、三生萬物。萬物負陰而抱陽，沖氣以求和”，此句出自《道德經(jīng)》第四十二章。道是化生萬物的總原理，書法之道也是化生書法的總原理，書法若失去法與道，便失去書法之根、之本。“一點成一字之規(guī)，一字乃終篇之準”，理解孫過庭的這句話，我們書寫一幅作品，第一個字就為全篇定了基調(diào)，其他的字都是由第一個字生發(fā)開來的。在書寫過程中，以這一字為基準，處理好字與字之間的關系，達到“違而不犯，和而不同”的對應關系。在節(jié)奏、用墨和變化關系上，要做到“留不常遲，遣不恒疾，帶燥方潤，將濃遂枯;泯規(guī)矩于方圓，遁鉤繩之曲直，乍顯乍晦，若行若藏;窮變態(tài)于毫端，合情調(diào)于紙上”。書寫有變，才有靈動，如何變，在一字之規(guī)、終篇之準中變，但變的終極是“合情理于紙上”。老子的這段話讓筆者感到，學書者當求變，但萬變不離其宗，從大的方面來說，不能離開書法之道，從一幅作品來說，必須守好“一字之規(guī)、終篇之準”，必須把“一字之規(guī)、終篇之準”表現(xiàn)達到極致。

《道德經(jīng)》中蘊含的哲理對于學書者來說，受教匪淺，筆者只是涉之皮毛，日后當不斷體會，把它帶入到自己的學書之中。