在留學中感受音樂的魅力

胡墨涵

音樂具有強弱、調性、時長、音色等要素，是通過振動產生聲波。但這樣依靠科學定義來解釋音樂本身似乎太過冰冷。音樂有多種存在形式，每個人心中都有屬于自己的主觀定義。也許音樂是喚起你思鄉情結的《成都》，也許是考學焦慮時用來放松的莫扎特，也許是你無法再堅持學業時播放的《追夢赤子心》。無論是誰都有機會邂逅音樂，可以與音樂產生一段美好的情愫。

隨著物質文化需求的日益增長，好的音樂也更多地為大眾所需要。近年來，許多學生希望出國留學，學習不一樣的音樂知識。學成歸來后也許可以成為幫助學生提升音樂素養而默默努力的音樂教師，抑或是一名擁有自己獨特品位的音樂人。音樂，屬于但不只屬于留學生。對于每個人來說音樂都有著不同的意義、作用，也代表了不同的態度。

有的人說，學習藝術是沒有用的，可以把它當作愛好，卻難以維系生計，然而每年選擇出國學習音樂的留學生卻不計其數。其實，不論學習音樂知識與否，如果只把音樂當作求職、升學的敲門磚，那樣未免過于狹隘了。

那么，音樂與留學存在什么樣的關系呢？和人文、數理、藝術等學科一樣，我國音樂家留學的歷史可以追溯到中華人民共和國成立之前。著名小提琴家馬思聰就曾在20世紀20年代留學巴黎音樂學院學習小提琴。據了解，馬思聰因為喜歡音樂而與音樂結下不解之緣。而后，在國外學習音樂的馬思聰最終成為了一名著名的小提琴演奏家，創作出了《思鄉曲》《西藏音詩》等著名的作品。中華人民共和國成立以后，60年代被公派至蘇聯莫斯科音樂學院學習的鋼琴家劉詩昆，還有1981年應邀赴美考察的指揮家陳燮陽，這些音樂家出國是出于交流或者學習的目的，而如今留學生出國學習音樂則有著各種理由。

如果是出國系統地學習音樂體系，對西方音樂的理解可能會更好。

以美國為例，美國的現代音樂教學體系較為完善，同時也有著非常濃郁的音樂氛圍。現代流行音樂的發源與美國有很大關系。流行樂中常見的幾種風格都是在美國產生的，如布魯斯音樂來自美國黑人勞作時的歌曲，R&B則起源于美國黑人的福音音樂，爵士則起源于美國的酒館、舞廳樂隊。世界著名的美國音樂高等院?！死魳穼W院也是一所主要圍繞現代音樂進行教學的高校，為美國的現代音樂教育加上了光 環。

同樣地，歐洲作為西方古典音樂發源地，其深厚的歷史積淀讓歐洲的古典音樂體系更為扎實且原汁原味。

出國留學的目的是在日后找到一份自己心儀的工作。從就業方向而言，學生可以選擇成為音樂教師或者文化傳媒公司的文職員工。如果有優秀的作曲、編曲、配樂能力則可以往職業音樂人的方向發展。具有高超的器樂演奏技巧，則可以嘗試成為一名樂手。即使不成為一名職業的音樂相關人員，留學經歷也能讓人們在學習了音樂知識的同時陶冶情操。

從某種意義上說，音樂是生活的一部分，它可以調節人的情緒，改變個人的審美，還可以有多種不同的功用。音樂并不只是呈現在書本上的樂理，以及程式化的音符排列。除了學習之外，學生還可以領悟到不同國家的音樂魅力。在日本，留學生可以在大街小巷里領略到日本大眾是如何將現代西方音樂這種舶來品整合、發展，最終形成屬于自己的日式音樂風格；在歐洲，留學生就有機會見到各種音樂節，尤其是電子音樂節。這是因為電子音樂最早起源于法國，而在歐洲得到了長足發展；如果在美國，留學生更有機會領略各種優秀的現代流行作品。

音樂可以幫助陶冶情操或者增進自己的知識儲備，同時音樂有時也承載著更重要的意義。在北京2022年冬奧會期間，百名留學生唱響了專門為本屆冬奧會所作的歌曲《冰雪之望》。為這首歌作曲的韓國留學生申文燮表示這首歌既是對北京2022年冬奧會圓滿舉辦的美好展望，也是對見證奧運健兒拼搏身姿的急切盼望，亦包含著對世界各國和平友誼長存的真切愿望。同時，這首歌曲也成為冬奧會中的閃光點之一。

其實，音樂對每個人來說都是不可或缺的，無論你是否留學。即使學生不打算通過出國的形式學習音樂，那么也可以在留學的旅途當中多關注音樂，也許這可以為你帶來意想不到的收獲。

相信每一位音樂留學生都有過這樣的瞬間：或許某些音樂對你產生了非常深遠的影響，或許是某一首曲目深深地觸動過你，這些都成為熱愛音樂的契機。

在選擇音樂類院校之前，學生首先應該清楚地了解自己的想法以及專業傾向。是否真的想從事音樂方面的工作？如果答案是肯定的話，自己究竟是喜歡古典音樂還是現代音樂？自己更喜歡演奏樂器還是創作樂曲？不同的院校適合不同的學生，而不同國家的音樂氛圍也是不一樣的。

現代音樂

美國有著完善的現代音樂教育體系，而美國MI現代音樂學院以及伯克利音樂學院可以為學生提供實現夢想的平臺。

美國MI現代音樂學院

美國MI現代音樂學院是著名的音樂教育學院，旨在為想接受現代音樂教育的學生提供接受教育的機會。同時，這所學院號稱是世界上開設獨立音樂專業最多且最全面的獨立流行音樂學院。據了解美國MI現代音樂學院可以為學生提供包括爵士、藍調、放克等風格的音樂課程來學習。并且可以提供吉他、鼓、鍵盤、貝斯等器樂演奏方面的學士學位和碩士學位，學校也提供作曲、創作等的課程。蔡健雅、周筆暢等音樂人都是美國MI現代音樂學院的校友。

伯克利音樂藝術學院

伯克利音樂藝術學院是美國最富盛名的音樂學院之一。建校之初，伯克利音樂學院只教授流行風格音樂的相關課程，如布魯斯、爵士、藍調、鄉村音樂等。在隨后的發展中，伯克利音樂藝術學院又增設了音樂商業管理類專業并且將本校與波士頓古典音樂學院合并。不過，伯克利音樂藝術學院最吸引人的仍然是其現代流行音樂相關的專業，王源以及韓國的PSY都曾留學伯克利音樂藝術學 院。

古典音樂

雖然古典音樂在美國算作舶來品，當歐洲浪漫主義音樂蓬勃發展之時，美國還未出現像樣的古典音樂作曲家。類似科普蘭這樣的具有美國本土特色的古典作曲家直至20世紀初才出現。不過這些歷史情況絲毫不影響如今的美國擁有許多優秀的古典主義音樂院 校。

柯蒂斯音樂學院

柯蒂斯音樂學院創立于1924年，是一所以開設古典音樂專業為主的音樂學院，位于賓夕法尼亞州，從創立之初起，柯蒂斯音樂學院就致力于用最優秀的師資將具有音樂天賦的學生培養成杰出的藝術家。的確，柯蒂斯音樂學院在鍵盤演奏、作曲、指揮、管弦樂等領域的師資都是優渥的。同時柯蒂斯音樂學院奉行“嚴進”的理念。每年招收的學生數受到控制，這與柯蒂斯音樂學院培養人才的理念有關。從柯蒂斯音樂學院走出的著名鋼琴家有郎朗、王羽佳。

茱莉亞音樂學院

茱莉亞音樂學院是美國頂尖的音樂學院，主要開設古典音樂專業，同時也開設舞蹈、戲劇類專業。據了解，茱莉亞音樂學院創立之前，美國還未有真正意義上的音樂學院，因此一位紡織商人以捐款的形式，創立了美國第一所音樂學院。而后，茱莉亞音樂學院不斷改善校園建設。2015年在天津成立天津茱莉亞學院，這也為中國學生增加了近距離接受正規古典音樂教育的機會。

古典音樂

西洋古典音樂發源于歐洲，從16世紀起經過了巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期的發展，在歷史上留下了濃墨重彩的印記。如今，許多著名的古典西洋樂器演奏家都會選擇赴歐洲留學。

漢諾威音樂和戲劇學院

漢諾威音樂和戲劇學院位于德國漢諾威市，成立于1897年，大部分演奏古典樂器的專業學校都有開設。其中鍵盤演奏類專業非常著名。同時，漢諾威音樂和戲劇學院還提供其他演奏專業。陳薩、沈文裕等鋼琴家都畢業于這所著名院校，同時我國還有許多著名音樂院校的音樂教師都畢業于這所院校。

要想進入漢諾威音樂和戲劇學院非常難，但如果學生能夠有幸進入學院學習，那么將獲得不可多得的教學資源。同時漢諾威音樂和戲劇學院還可以幫助學生定期舉辦音樂會，提前體會成為音樂家的感受。

巴黎高等音樂學院

巴黎高等音樂學院主要為學生提供古典音樂方面的專業，更傾向于將學生培養成一個既可以很好地演奏樂器，又精通作曲、樂理的音樂家。著名的流行鋼琴音樂家理查德 克萊德曼便出自這所學校。據了解，巴黎高等音樂學院的學制不等，通過多年的學習，學生可以成為音樂教師或者音樂演奏家。

英國皇家音樂學院

英國皇家音樂學院是歷史悠久的音樂學院，建于19世紀。該學院提供器樂演奏、聲樂、歌劇創作等學位，并且還可以提供給學生攻讀博士的機會。據了解，該學院有9個院系，全都與古典音樂有關。

現代音樂

現代音樂在歐洲的發展不如古典音樂。但歐洲有自己的現代音樂氛圍、特色。電子音樂在歐洲發展較早，其音樂氛圍非常濃厚，著名的電子音樂樂隊蠢朋克就來自法國。在歐洲攻讀現代音樂方面的專業，有很多高?？?供選擇。

丹麥現代音樂學院

RMC現代音樂學院是丹麥唯一一所現代音樂學院。這所音樂學院提供包括搖滾、爵士、金屬、電子音樂等相關方面的專業培訓，以及現代音樂制作類課程。對于學生們來說，在這里可以找到所有自己想要的音樂知識，為自己今后的道路添磚鋪瓦。

雖然日本不是現代音樂的發源地，但20世紀中期，日本受到現代音樂的影響形成了獨具味道的日式流行音樂。20世紀末的city pop流行風格以及日式搖滾風格都對亞洲音樂文化產生了影響。同時，西洋古典樂雖不發源于日本，但也并不影響日本產生許多著名的古典音樂家。

日本國立音樂大學

日本國立音樂大學是日本最頂尖的音樂學院，同時還是一所私立學校。該學校的部、科劃分并不詳細，主要有鍵盤器樂專修、弦管樂器專修、音樂創作等學科。作曲家久石讓就畢業于此。

桐朋學園大學

桐朋學園大學同樣是一所頂尖的大學，相較于日本國立音樂學院，桐朋學園大學的專業設置更加細致。同時，桐朋學園大學的管弦樂專業、指揮專業非常出名。日本著名的指揮家小澤征爾就出自這所學校。