論戲曲表演藝術中的細節

隨著國內經濟的快速發展，人民群眾的生活水平得到了較大的提升，在物質生活逐漸得到滿足的前提之下，社會大眾的需求開始朝著精神文化的方向轉變。目前，國內觀賞戲曲表演藝術的觀眾數量變得越來越多，與此同時，藝術文化發展和觀眾群體對于戲曲藝術表演的要求也變得越來越高，其中之一就是細節方面的要求。從這一角度來說，在現代文化建設和發展的過程中，戲曲表演藝術中的細節變得更加重要，進行相關的研究已經是非常必要和緊迫的一項工作內容。因此，本文對戲曲表演藝術中的細節進行系統的研究和分析。

一、戲曲表演藝術傳承和發展的重要性

眾所周知，在中華優秀傳統文化當中，戲曲是一顆璀璨的明珠，具有代表性的藝術樣式。即便是在全世界的范圍內，中國戲曲也以自身獨有的聲腔、角色類型和程式化表演等特點而聞名，并且被譽為世界三大戲劇表演體系之一，從中也能夠一窺戲曲表演的重要價值。從目前的實際情況來看，新時期戲曲表演藝術傳承和發展的重要性主要表現在以下幾個方面。

（一）戲曲表演藝術能滿足人們多樣化的精神需求

長期以來，戲曲表演藝術都是中華民族文藝中的一種重要表現形式，有廣泛的群眾基礎，還有較強的藝術價值。[1]這一點已經在時間的長河中得到了驗證。在中國歷史發展過程中，戲曲表演藝術長期發揮著寓教于樂的作用，人們在觀賞戲曲表演藝術的過程中，不僅能夠收獲快樂，同時還能夠獲取相關的藝術常識，進行歷史知識的學習。這也符合戲曲來源于民間、活躍于民間的主要特點。

中國戲曲的地域性、多樣性特點在一定程度上也表現出中華民族優秀傳統文化多元一體的重要特征，也是人類文化當中獨一無二的重要形式，因此，在當代社會發展過程中重視戲曲表演藝術的傳承和發展，也是一種尊重和維護人民文化權益的表現，對于維護文化多樣性、滿足人民精神文化生活均具有非常重要的意義和作用。因此，我們要高度重視戲曲表演藝術的發展，這不僅有利于我國戲曲藝術的創新發展，對于我國社會整體的現代化建設也具有重要的意義和作用。

（二）戲曲表演藝術具有較強的美學影響力

到目前為止，國內外均具有一部分戲曲表演的忠實觀眾，欣賞戲曲表演藝術也是中華民族千百年以來流傳的審美風尚。在戲曲藝術長期的發展過程中，中國人民群眾的美學趣味、美學愛好和審美習慣等多方面都凝聚在戲曲表演藝術當中，尤其是戲曲表演藝術的細節層面。[2]在重視新時期戲曲表演藝術傳承和發展之后，能夠將其美學影響力優勢繼續發揮下去。除此之外，傳承與發展戲曲藝術還有利于戲曲藝術的不斷改革與創新，這對于我國整體的文化建設和發展都是極其重要的。目前，我國面臨著時代發展轉型，文化具有多元化、個性化等方面的特點，這也給戲曲表演藝術的傳承和發展帶來了較大的挑戰。但越是在這種情況下，就越要重視戲曲表演藝術的創新和優化，同時意識到戲曲的傳承發展依然是時代之需、民族之要、文化之求、人民之盼，在這一基礎之上，將其擺在較高的位置之上，從而促進戲曲表演藝術的發展，這是當前戲曲表演藝術的主要任務之一。

（三）戲曲表演藝術有利于傳統與現代的融合

從當前時代的發展方向來看，在相當長的一段時間內，傳統文化與現代觀念都不可能“單獨”地成為人民群眾的指導思想。依據觀察也能夠發現，目前，傳統文化與現代觀念處于共存的狀態，而在傳統文化當中，戲曲表演藝術是具有代表性的一部分。現如今的戲曲表演藝術雖然面臨著前所未有的困境，但是毋庸置疑的是，戲曲表演藝術始終是中華民族優秀傳統文化中藝術與智慧的代表，戲曲也可以體現出民族的觀念和審美趣味，也是民族生命體中的重要組成部分。[3]簡單來說，戲曲表演藝術發展有利于傳統與現代的融合，戲曲能夠成為一個很好的載體，因此，在未來的社會發展過程中，要給予戲曲藝術高度的重視，并且增強戲曲表演藝術的開放性和包容性，幫助其在社會轉型階段找到適合自身的生存、發展、創新之路，這需要我們整個社會，特別是戲曲工作者共同思考。

二、戲曲表演藝術中的細節分析

“戲者”，“細”也。這是戲曲界眾所周知的一句行話。簡單來說，戲曲表演過程中，細節是非常重要的一部分，能夠將戲曲中的環境和人物性格表現出來。如果在實際的戲曲表演過程中不重視細節方面的問題，會導致戲曲表演者的藝術表演流于表面，所謂的演繹也成為舞臺調度的跑堂，使得觀眾興味索然。同時，在戲曲舞臺表演過程中，細節上的創造必須符合人物關系和戲曲環境，這樣才能使觀眾了解戲曲的內容和情境，并且知曉不同人物之間的親、疏、遠、近關系和性格等。除此之外，細節的運用還需要符合規定情境的需要，使其在戲曲表演藝術中達到深化創作、渲染情緒的作用。[4]

在淮劇陳芳版《孟麗君》的表演過程中，細節就發揮出了重要的作用，達到了很好的效果，使得觀眾有耳目一新之感。其中“游上林”一場戲的舞臺表演中，細節在孟麗君的出場方面，具有氣質高貴和不卑不亢的特點，這也是全劇當中最為精彩的一部分，觀眾在欣賞的過程中能夠清晰地感受到孟麗君人物身上的唯美意境。在這一細節的烘托之下表演者唱道：“人在畫中心莫醉，我還須謹言慎行且留神。”這一唱段表演者保持著冷靜和清醒的細節表現。表演者陳芳將戲曲中的人物孟麗君把握得恰如其分，臨去時回眸一顧的細節展示，將孟麗君在劇中的情緒清晰地展現了出來，觀眾在觀賞的過程中也會產生比較強的情感共鳴。因此，戲曲表演藝術的舞臺表演過程中，需要重視細節的表現，同時還需要避免過于刻意地展示細節。在淮劇陳芳版《孟麗君》的舞臺表現過程中就真正做到了這一點，將戲曲中人物“情眷眷、意綿綿”的情感展示得淋漓盡致。[5]

另外，京劇《連升店》也非常經典，這也是丑角最難進行演繹的戲曲劇目之一，而在細節方面的演繹極大程度上豐富了丑角的情感和人物性格，使得戲曲舞臺表演整體上非常豐滿。例如在下面一段唱段當中，劇中的店家在得知衣衫不整的王明芳高中之后，開始一反常態，從原本的不在乎變得恭恭敬敬，開始百般地討好店客王明芳。但是商家自身的“奸”又無時無刻不提醒店家需要反復進行確定。于是乎，當店家拿出自己家體面的衣裳給王明芳時，卻又警醒地突然收回自己“寶貴”的衣服，再次進行確定：

店家：你是姓王啊？

王明芳：姓王。

此時店家得到確定之后，開始給王明芳穿衣服。王明芳剛穿上右邊的袖子，店家連忙給其穿左邊的袖子。在諸多細節的刻畫下，舞臺上的店家和王明芳形成了一衣兩人穿的窘境，引人發笑。

上述唱段的表演主要具有三個層次的細節表現，并且展示出了店家在賣衣服活動中的三個不同心理活動，將店家的詭譎、奸詐、奉承的特點全面展現了出來。[6]

其中突然收回“寶貴”衣服這一行動，表示店家的懷疑，唯恐面前的人不是高中的王明芳，也害怕浪費自己的衣服和感情。在這一基礎之上，后續的穿右邊袖子、左邊袖子的表演也變得更加深入人心。同時這也能表示，店家拿出來的衣服是下了很大決心才給王明芳穿上的。

綜上所述，相關的表演細節在京劇《連升店》中也有精彩的展現，既豐富了舞臺表演，也將封建社會的人情冷暖和世態炎涼展現了出來，表現出了店家的虛偽、奸詐等性格，而這些特點在現實生活中又是比較常見的，在表演的過程中將可笑、奸詐和可憐的店家人物形象留在了觀眾的記憶當中。

三、戲曲表演藝術中細節運用的作用

（一）有利于解釋人物關系

經典戲曲《白蛇傳》就運用了多方面的表演細節，其中白蛇與許仙原本是相親相愛的兩個人，但是許仙卻聽信了法海之言，想要在端午節讓白蛇喝下雄黃酒一驗真假，而白蛇自是知曉這種情況不能喝下雄黃酒，于是喝與不喝之間就成為夫妻之間關系的矛盾點。而為了使戲曲表演過程中這一矛盾點表現出來，在臺詞表演細節上下了很大的功夫。[7]

白蛇：“你就饒了妾身吧！”

這句臺詞既能夠將白蛇自身妖嬈的形象特點表現出來，還能夠表現出相對應的哀求意味。在實際的舞臺表現過程中，還安排了一個許仙將杯子送到白蛇桌子旁的動作，而白蛇在后續的表演中，采取了不著痕跡的動作，反將盛著雄黃酒的杯子推給了許仙。

這一細節既能夠表現出白蛇復雜、矛盾的心理，同時在酒杯反反復復推來推去的細節表演過程中，還表現出來了白蛇與許仙的相愛關系轉變為互相猜忌，而且也使得戲曲表演藝術將《白蛇傳》中不同人物的情感表現了出來，從中也不難看出，戲曲表演藝術中的細節運用有利于解釋人物關系的轉變、變化。

（二）有利于提升表演效果

對于實際的戲曲舞臺表演來說，判斷演員是否能真正意義上演繹好不同戲曲曲目的內容，很重要的一點就是其能否將戲曲中的細節表現出來。例如在經典戲曲曲目《十五貫》當中，況鐘展示出來了三次提筆、放筆的重要細節，[8]從而將況鐘與刑犯、官府的矛盾展示了出來，具體的細節展示如下：

第一次，況鐘的心理是平靜的，但在整個事件當中態度是嚴肅的，并且取朱筆舔筆向斬旗欲判斬。而后，忽聞犯人堂上大聲呼喊，況鐘停下手中的筆，并且開始靜靜聆聽，后續發現犯人所敘述的內容似乎有些道理，并且能夠在堂上進行查證，因此放下筆，派人前去核對。

第二次，況鐘又忽然想到，部文已經發出，又不好違令，于是只能照例，違心要繼續判斬旗，并且情緒開始紊亂，緩慢地舔筆繼續判斬旗。但是二犯開始哭喊，況鐘突然停筆，于是跌坐，決定暫緩判刑，并且放下筆。

第三次，劊子手處于自身的職責說出以下臺詞：“五更斬囚，遲延不得，倘誤時刻，小的們吃罪不起！”[9]

此時況鐘唯恐來不及翻案復查，于是及時拿出筆判斬，但是又猛地停住，開始認真地進行思考，并且做出最終的決定。

以上諸多動作都是細節方面的表演，雖然只是舞臺表演的一剎那，但是卻發揮著決定的作用。由此，觀眾才能觀賞到一場豐富、多元、情緒飽滿的經典戲曲曲目《十五貫》。從中也能夠看出，戲曲表演藝術中的細節運用有利于提升表演效果，對于戲曲表演藝術的發展也是極為重要的。

四、結語

本文對戲曲表演藝術細節進行了相關研究和分析，從文中闡述的內容不難看出，在我國社會文化組成結構當中，戲曲表演藝術文化是非常重要的一個組成部分。其中表演細節具有多方面的作用，包含提升表演效果、揭示人物關系等，因此，在后續的戲曲表演藝術發展過程中，需要重視戲曲表演藝術中的細節優化和完善。

參考文獻：

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[6]戴林梅.談戲曲表演中的細節藝術[J].戲劇之家，2015（15）：39.

[7]肖鷗凌.戲曲表演與角色塑造——試析婺劇名家朱元昊的舞臺呈現能力[J].藝海，2015（02）：37-38.

[8]李小鋒.藝術起于精微 試論戲曲表演細節創造的藝術光彩[J].中國戲劇，2007（11）：42-44.

[9]陳幼韓.發揮第一道沖擊波的光彩——戲曲表演上場亮相藝術摭談[J].戲曲藝術，1997（04）：18-24.

（作者簡介：唐亞莉，女，本科，蘭州文理學院藝術職業學院，講師，研究方向：戲曲表演）

（責任編輯 劉月嬌）