青蛇形象在國產電影中的嬗變

李佳霏

傳說故事是電影題材的一大來源。它們經過百姓的口口相傳，在不同時代和地域結合了新的思想內核，是大眾文化千百年來的凝結，也是民族精神最原始的顯現。其中，“白蛇傳”是中國百姓津津樂道的傳奇故事之一，以“白蛇傳”為故事原型的戲劇、電影、小說、電視劇等藝術作品至今仍層出不窮。在電影領域，從1926年第一部關于“白蛇傳”的電影《義妖白蛇傳》拍攝至今將近100年的時間里，“白蛇傳”以不同內涵、不同角度反復在銀幕上呈現。白蛇的愛情故事家喻戶曉，但青蛇作為一個對故事有推動作用的重要配角，其形象的演變更能從側面非刻意地展現社會思潮的變化。

一、青蛇形象的起源與流變梳理

“白蛇傳”是中國“四大民間傳說”之一，最早可追溯到宋代。在最開始的故事當中，青蛇角色并不是必須存在的。隨著故事結構逐漸完善，青蛇才成為一個不可或缺的角色，并承擔了一部分情節，甚至在一些藝術作品中作為主要的刻畫對象。

在以宋代故事為主的《西湖游覽志》中就有記載：“俗傳湖中有白蛇、青魚兩怪，鎮壓塔下?！边@里雖然記述了小青，但此時的小青是青魚，而非當今家喻戶曉的“白蛇傳”中作為青蛇的小青。在后來的宋元話本《西湖三塔記》中，“白蛇傳”的故事已初具雛形，但這個故事沒有青蛇的存在，而是烏鴉和白獺幻化的婢女和老婆子作為白蛇身邊的輔助角色推動故事的發展。在明代馮夢龍編撰的短篇小說《白娘子永鎮雷峰塔》中，“白蛇傳”的故事已基本成型，不僅白蛇形象人性化，也加入了青青這一角色，只不過這時候青青的原型仍是青魚。到清代，方成培創作的傳奇劇本《雷峰塔》已經接近當今的“白蛇傳”故事，此時小青的原型已是我們熟知的青蛇，并在故事中承擔了一部分敘事功能。至清嘉慶時期，由陳士奇和俞秀山校閱的蘇州彈詞《義妖傳》是后來“白蛇傳”故事改編藝術作品的主要依據，其故事情節至今仍是大眾認可的“白蛇傳”題材的經典范本。

在電影中，20世紀20年代，由邵氏兄弟創辦的天一公司就以蘇州彈詞《義妖傳》為藍本拍攝了電影《義妖白蛇傳》。1939年，出現了第一部有關“白蛇傳”故事的有聲電影《白蛇傳·荒塔沉冤》。1962年，邵氏再次以白娘子的故事為原型拍攝了電影《白蛇傳》。在隨后的30年中，“白蛇傳”故事多次被改編成電影，但大多成就不高。直到1993年，徐克根據李碧華的同名小說改編制作了電影《青蛇》，“白蛇傳”故事中的配角小青首次以主角身份出現在電影中，這是對“白蛇傳”故事的重大突破。2019年，追光動畫以“白蛇傳”IP制作了動畫電影《白蛇：緣起》，在視覺上為觀眾獻上了一場唯美動人的東方盛宴。同年，戲曲電影《白蛇傳·情》將戲曲與CG（利用計算機技術進行視覺設計和生產）技術融合，以全新的方式再次致敬經典。2021年，追光動畫再次以“白蛇”IP為故事背景創作了以青蛇為主角的《白蛇2：青蛇劫起》，在時代語境下對青蛇形象進行重塑。

從中國拍攝電影之初到今日，“白蛇傳”故事始終是一個熱門題材。我國導演對“白蛇傳”故事的大膽改編，不但展示了中國電影形象的審美變化，也展現了社會思潮的改變。尤其在女性形象方面，早期電影中女性形象多為悲苦的受壓迫者，而在如今的電影中，女性形象多以獨立自主的勵志女性為主。在小青形象的嬗變歷程中，從因為被壓迫而反抗到主動發起挑戰的內在性格變化，人們看到了中國女性由被動轉向主動的過程。然而，電影中青蛇形象的變化并不只是一個藝術形象的簡單改變，而是中國女性群體意識的改變。

二、電影中青蛇的視覺形象演變

20世紀20年代，中國電影由天一公司起頭，掀起了古裝熱潮。1926年該公司拍攝的電影《義妖白蛇傳》就是這個風潮中的產物。這部電影雖已失傳，但從僅存的一些劇照中，我們可以看到青蛇的妝發、服飾主要是戲行的裝扮。此后的數十年中，“白蛇傳”故事以各種形式被翻拍成電影，有些還對故事內容進行了延伸，但無論是戲曲片還是故事片，小青的服飾、妝發都帶有濃厚的戲曲風格。直至1993年的電影《青蛇》，不但將故事視點轉向配角小青，而且人物妝發也有了顯著改變。

在《青蛇》中，小青的服裝雖然沿襲了青色主調，但不再是以前的鮮艷的青綠色，也沒有了華麗繁復的花紋。相比于光亮的錦緞面料，《青蛇》中的服飾采用了純色輕紗，其中小青的服飾以青藍色和青灰色為主。輕柔綿軟的紗質布料更凸顯了女性曼妙的身材，尤其對應小青蛇妖的身份，輕紗隨著她走路時一步一扭形似蛇尾的姿態搖曳，突出了對女性身體的凝視。發型上，《青蛇》中的小青保留了部分戲曲的元素。妝面上，小青的形象拋棄了戲曲行當里濃重的粉面，但將眉毛和眼睛上挑，制造出一種妖艷的媚態。相比于之前“白蛇傳”相關電影中對小青外形的塑造，《青蛇》中更關注了她妖的身份，突出了她妖的特征。之前的“白蛇傳”故事都不曾講述青蛇化為人形后對自己身體的接納過程，但《青蛇》通過小青對自己人形身體的接受展現了女性對自己身體的一種審視。因為小青道行尚淺，她對身體的控制常處于意識之外，走路時盤桓扭動的姿態、盤在樹上的腿和聽見音樂就攀附纏繞的身體都是她“母體”和“主體”①還未分裂的表現，也是她不懂感情的原因。

在《青蛇》之后，2011年，導演程小東再次在電影領域嘗試了這個題材，拍攝了《白蛇傳說》。該片采用特效技術展現了一個魔幻的世界，將這個中國古老的傳說故事中虛幻的形象和情節影像化，通過視覺傳達給了觀眾。雖然《白蛇傳說》給小青加入了感情線，但對小青的刻畫遠沒有《青蛇》飽滿，主要還是圍繞白蛇感人至深的愛情展開。小青的外在形象沿襲了《青蛇》中青色的輕紗，但發飾已經完全拋棄了戲曲的元素，她蛇身時的形象采用了特效技術，不再像《青蛇》里那樣使用道具扮成蛇尾。

2019年，出現了兩部知名度較高的“白蛇傳”IP改編電影，一部是張險峰導演的粵語戲曲片《白蛇傳·情》，另一部是追光動畫出品的《白蛇：緣起》?！栋咨邆鳌で椤肥且徊繎蚯娪?，小青的妝發沿襲著戲曲風格的頭面，但服裝上仍主要是青色輕紗?；旧蠌摹肚嗌摺芬院?，“白蛇傳”改編的電影里青、白二蛇的服裝就以凈面輕紗為主?！栋咨邆鳌で椤肪珳蕪涂塘宋覀兪熘摹鞍咨邆鳌惫适?，并突破了舞臺對戲曲片一貫的限制。這部影片還加入了CG技術，打破了戲曲刻板、單薄的視覺感受，是一次成功的嘗試，但在小青人物形象的塑造上沒有太大突破。

《白蛇：緣起》是一部動畫電影，講述了白蛇和許仙的前緣?！栋咨撸壕壠稹分械男∏嗖煌谥叭魏我徊俊鞍咨邆鳌彪娪爸星嗌叩男蜗?，導演對小青面容的塑造突破了以往或活潑俏皮或魅惑柔情的一貫風格，從眉骨到妝容都具有一種力量感，呈現出一些男性氣概。服裝上雖然仍保留一些穿青色輕紗的造型，但高馬尾和鎧甲的造型給人留下了更深刻的印象。《青蛇》和《白蛇：緣起》中都在造型上關照了小青蛇妖的身份，但在20世紀90年代的社會語境下，導演關注到的還是蛇妖女性身份中的魅惑性。在《白蛇：緣起》中，導演凸顯了蛇本為猛獸的特性，弱化了對妖性特征的性別區分，有意打破父權文化下對女性的審視。

在《白蛇：緣起》收獲不錯的票房之后，追光動畫2021年再次用“白蛇傳”IP拍攝了電影《白蛇2：青蛇劫起》。這部電影繼《青蛇》之后又一次以小青為主角，但故事作為“白蛇傳”題材的延伸，已經完全顛覆了原先的情節：不但將故事背景放在一個賽博空間內，甚至白蛇也變成了帥氣的小伙子。小青在其中保留了《白蛇：緣起》里高馬尾的妝發，但服飾上變成了束胸、綠色運動褲和馬丁靴的搭配。導演在服裝和造型上有意弱化青、白二蛇的性別，甚至打破了人們對主角的性別認知，想要突破男性視角下的女性形象。小青的緊身抹胸裝扮和露出的纖細腰肢完美展現了女性的身體線條，這種對身體的展示其實仍不能完全擺脫男性視角的凝視。但從另一方面看，小青這個灑脫又充滿自然野性的裝扮也是被壓抑的女性意識的釋放。這種自由意識的釋放引起的男性關注不同于壓抑本性去博得男性的凝視，這是女性的自我完善和自我追求，至于是否得到了男性的凝視，對于女性而言并不重要。

時至今日，我國導演仍不斷嘗試著將“白蛇傳”IP改編成電影，并出現了眾多同題材的網絡大電影。這些電影藝術水準參差不齊，對青蛇形象的塑造突破不大，這里就不再一一分析。

三、電影中青蛇形象的內在性格變化

中國開始進行電影拍攝的嘗試時，“白蛇傳”故事已經流傳了幾百年，青蛇在故事中對于推動故事情節和烘托主角形象都有著重要作用。今天我們能看到的最早一部“白蛇傳”題材電影是1939年楊小仲導演的《白蛇傳：荒塔沉冤》。這是第一部有聲的“白蛇傳”IP改編電影，是“白蛇傳”故事的延伸。片中所謂的白蛇其實是被誣陷的富家小姐，小青是她的婢女?！栋咨邆鳎夯乃猎分械男∏嗷顫姍C敏、仗義忠心，但并沒有其他更深入的形象刻畫。在這之后的“白蛇傳”改編電影中，青蛇的人物形象也大多如此，只是逐漸從婢女演變成了與白蛇共同修煉的姐妹。

直到1993年徐克導演的電影《青蛇》，小青作為一直以來“白蛇傳”故事的配角首次被關照。徐克保留了傳統“白蛇傳”故事里青蛇活潑的形象，并通過戲弄書生、晚宴狂舞以及水中嬉戲等情節，將這一性格特征表現得更為生動，但最重要的是，《青蛇》中的小青代表了一個非理性的生命體。單從外形來看，小青幻化成了一位嫵媚的女性，她發現她的容貌和姿態可以吸引男性的目光，但她并不懂緣由。也就是說，她并不具備女性的意識，甚至根本就不具備人的意識，她只是一個混沌的生命體，屈從于身體的本能。如果說白蛇已經開始從內在非理性的他者中分離出一個自我，她產生的理性思維和對許仙的感情使她“顯示了扼殺母性權力的意圖”②而壓抑自己身為妖的原始沖動，那么小青就是不具備這種理性與情愛的原始母體。徐克讓這樣一個不曾分化和克制的原始生命去沖擊人類習以為常、約定俗成的東西，比如她激發了法海內心的非理性。

法海這個角色在《青蛇》中也做了更細致的刻畫，他是白蛇的敵人，更是青蛇的對立面。他是主體進入象征域后的典型范例，所追求的是絕對的理性，這與小青完全相反。于是，導演巧妙地安排了一場理性與非理性、母體與父權的對決：法海讓小青試圖擾亂他的心智來助他修煉。結果是小青贏了，可法海不但不認輸，反而惱羞成怒。正如克里斯蒂娃認為的：“任何對道德和自由的討論都必須首先對母體這個卑賤而污穢的源頭裝聾作啞?！雹鬯哉f，任何理性的主體可以忽視、壓抑母體，但是卻不能將其割裂、丟棄。小青可以看作是原始母體的代表，而電影中充滿規矩的人間對應的正是男權的社會，法海是這種男權束縛的極致體現，是男權的具象化，因此，小青對法海的挑戰正是母體話語對男權社會的挑戰。這也是20世紀90年代女性意識的顯現，無論是李碧華的原著小說《青蛇》還是徐克導演的電影《青蛇》，都是當時的藝術家們對女性書寫的嘗試。

在《青蛇》之后，對“白蛇傳”故事的電影改編從未停止，眾多導演嘗試用不同的藝術手段去還原這個古老的傳奇故事，也出現了《白蛇傳·情》這樣成功的例子，但這些電影對青蛇都未著太多筆墨。直至2019年和2021年追光動畫出品的《白蛇：緣起》和《白蛇2：青蛇劫起》，給古老的故事注入了新的內涵。

如果說《青蛇》中的小青是未分裂的原始母體對男權的挑戰，那么《白蛇：緣起》和《白蛇2：青蛇劫起》中的小青就是已經具有理性的個體中女性主體意識的覺醒。在追光動畫制作的“白蛇傳”系列動畫電影中的青蛇，妖性被極大地弱化，不再是沒有感情的混沌生命體，體現出人類的道德是非觀念。在以往的“白蛇傳”作品中，青蛇不理解白蛇對許仙的感情是因為她修行尚淺，不具有人類的情感。而在《白蛇2：青蛇劫起》中，小青反對小白為許仙做出犧牲只是因為對許仙的不認可。她覺得許仙太弱小，沒辦法保護白蛇，因此，她認為女性應該喜歡比自己強大的異性。但在被司馬背叛之后，她的主體意識獲得了進一步的覺醒，她認識到與其找到一個強大的男人做依靠，不如自己變強。此時的小青已經突破了女性在他者心中的地位和身份束縛，真正開始嘗試和男性站在一個平等的地位上對話。

繼《青蛇》中小青挑戰法海的絕對理性之后，《白蛇2：青蛇劫起》再次加入了小青和法海的對決。但這次對決不只在精神層面，還包含了力量的比拼。由于生理因素，女性的力量天生整體弱于男性，這也是導致男權社會的一個原因。但在《白蛇2：青蛇劫起》中，小青在20年間一直鍥而不舍地向法海發起挑戰，在經歷數不清的失敗之后，終于打敗了這個象征著絕對話語權的男性。正如丹納所說：“不管在復雜的還是簡單的情形之下，總是環境，就是風俗習慣與時代精神，決定藝術品的種類?！雹軓摹肚嗌摺分性寄阁w小青對法海的無意識沖擊，到《白蛇2：青蛇劫起》中理性主體小青對法海的有意識挑戰，可以說是近30年來中國女性從意識萌發到意識覺醒的過程。從女性整體學歷的不斷提高、女性獨立買房率的不斷上升等社會現象中，我們看到了越來越多女性獨立自主，體現出了女性意識的崛起。導演之所以敢在《白蛇2：青蛇劫起》中顛覆以往的角色形象，塑造這樣一個具有爭議的小青形象，正是基于當下時代語境中女性的社會意識，并以時代女性群像為原型，創造了一個全新的青蛇。

注釋：

①[法]茱莉亞·克里斯蒂瓦.恐怖的權力[M].張新木譯.北京:商務印書館,2018:7.

②③趙一凡,張中載,李德恩 主編.西方文論關鍵詞（第二卷）[M].北京:外語教學與研究出版社,2017:479.

④[法]丹納.藝術哲學（第一卷）[M].傅雷 譯.北京:化學工業出版社,2020:57.