東籬菊開滿庭香

李選萍

古典詩詞的百花園里，五彩繽紛，暗香盈袖。菊，便是其中一員。它或清新高雅，或蕊寒香冷，或隱逸高潔，或堅韌不屈。菊是花中的隱逸者，是詩中的真君子。在詩人筆下，菊千姿百態地盛放，只管將滿庭芬芳，溢滿人們的心房。下面，讓我們循著那一縷幽香，走進古詩詞，去欣賞滿園芳華。

【飛花妙語】

一、超然淡泊隱逸者

秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。（元稹《菊花》）

采菊東籬下，悠然見南山。（陶淵明《飲酒·其五》）

二、堅貞不屈進取者

荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝。（蘇軾《贈劉景文》）

寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。（鄭思肖《寒菊》）

三、感時傷懷游歷者

寂寞東籬濕露華，依前金靨照泥沙。（范成大《重陽后菊花二首·其一》）

叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。（杜甫《秋興八首·其一》）

【解令飛花】

一、菊，隱逸超脫、淡泊名利的化身

古代詩人仕途受挫、人生失意之時，往往選擇避世隱逸，寄情山水，渴望清凈無爭的生活。菊，便成了詩人筆下隱者高士的化身。如元稹《菊花》中的“秋叢繞舍似陶家”句，將種菊的地方比作陶家，寫出了秋菊之多、花開之盛，繪出了一幅淡雅明凈的隱士生活圖景。“遍繞籬邊日漸斜”寫出了詩人專注看花的情形。“繞”字寫賞菊興致之濃，“遍繞籬邊”以至不知日之將夕，詩人賞菊時悠閑的情態躍然紙上，因喜愛而流連忘返的情感溢滿字里行間。

而陶淵明《飲酒·其五》中的“采菊東籬下，悠然見南山”句，則不事雕琢，明白如話，平而有趣，淡而有味，生動地描繪出了一位至誠至靜的隱士陶然于田園之樂的那種無拘無束的情態，讓人感受到了出于自然、渾然天成的美好。這種貌似平淡實則醇美的特色，只有像陶淵明那樣不愿隨俗浮沉、心境至閑至靜者才能寫出。

二、菊，堅貞不屈、銳意進取的象征

菊，雖開在萬木蕭疏的寒秋，它卻精神抖擻，凌霜開放，表現出一種堅韌不屈的精神。比如蘇軾《贈劉景文》中的“荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝”兩句，用高度概括的筆墨描繪了一幅殘秋的圖景：那曾經接天的荷葉和映日的荷花，早已翠減紅衰；獨立疏籬的殘菊，雖然蒂有余香，卻已枝無全葉，唯有那挺拔的枝干斗風傲霜，依然勁節。詩人將描寫的筆觸伸向菊枝，說明菊之所以被譽為“霜下之杰”，不僅因為它蕊寒香冷、姿懷貞秀，還因為它有挺拔勁節的枝干。花殘了，枝還能傲霜獨立，充分體現了它孤標傲世的品格。

而鄭思肖的《寒菊》，以寒菊象征忠于故國、決不向新朝俯首的凜然氣節。詩人一生為保宋抗金奔走吶喊，宋亡后，他改字憶翁，以示不忘故國。“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中”兩句，寫菊花寧愿枯死枝頭，也不愿被北風吹落的高潔之志，表達了詩人堅守高尚節操、寧死不向元朝投降的決心。這種“寧為玉碎，不為瓦全”的凜然正氣，彰顯了詩人至死不渝的崇高民族氣節。

三、菊，漂泊輾轉、感時傷懷的寄托

古人有重陽登高、飲酒賞菊的習俗。一些詩人歷經戰亂，輾轉漂泊，或悲愁思鄉，或感時傷懷，常借重陽習俗一吐胸中塊壘。

例如，范成大《重陽后菊花二首·其一》中的“寂寞東籬濕露華，依前金靨照泥沙”兩句，以“寂寞”為基調，極寫菊花的孤獨。“濕露華”謂菊花之鮮嫩，“金靨”喻菊蕊之嬌美。“照泥沙”與“寂寞” 相呼應，使寂寞的氛圍更加具體可感。詩句寫重陽后菊花嬌美艷麗，卻只能在寂寞中帶著露水開放，花蕊嬌艷卻只能照映著泥沙，無人觀賞。世人無知，菊花如此美好卻遭受冷落，令人感嘆。

再如，杜甫漂泊夔州時寫下《秋興八首》。杜甫晚年多病多愁，因為戰爭常年漂泊在外，心情抑郁悲涼。《秋興八首·其一》中的“叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心”是由景入情的佳句。試想去年詩人也面對叢菊，也是類似的心境，那種羈留在外的傷感，那種悲涼孤苦的境遇，全在一個“淚”字。而一個“系”字，更是一語雙關，寫出了自己最濃的鄉情。孤舟停泊，舟系于岸；人在他鄉，心系于故園。菊花再開而孤舟不發，令詩人再次垂淚。晚年漂泊無依，羈旅江湖，又心憂國家社稷，詩人面對蕭瑟的秋景，如何不生出家國之感、身世之悲、故園之思！

【結語】作為“四君子”之一，菊寄托著中國古代文人的一種人格理想，其高潔的形態和詩人高尚的靈魂融為一體，造就了永恒的美。千年時光悠悠，無數秉燭夜讀的文人士子，在邂逅屈原與陶淵明，邂逅杜甫與李白，邂逅那一首首穿越古今的詩詞佳作時，都可以通過凌霜盛開的菊花，與詩人的靈魂相晤，走進一個個鮮活高潔的心靈世界。