淺談多媒體時代下舞蹈藝術的創新和發展

【摘要】隨著科學技術的發展，信息技術應用更加廣泛，促使形成了新媒體時代，直接對舞蹈藝術產生了深遠影響。舞蹈藝術從性質上來說是文化藝術，具有較強的美感。受新媒體的影響，舞蹈藝術逐步打破傳統藝術創新和發展的限制，從而形成了特殊的創新和發展模式。在這樣的背景下，舞蹈藝術從業者不斷依托新媒體進行舞蹈編排的改變，也逐步豐富呈現內容，增強了舞蹈藝術性的表達效果，推動舞蹈藝術在更大的范圍內傳播。

【關鍵詞】多媒體時代；舞蹈藝術；創新；發展

【中圖分類號】J705 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2022）06-156-03

【本文著錄格式】吳婭鵬.淺談多媒體時代下舞蹈藝術的創新和發展[J].中國民族博覽，2022，03（06）：156-158.

前言

舞蹈藝術的形成源于美學的形成與發展，不論舞蹈美學如何進行發展或者調整創作方式，都未能從傳統創作限制下得到更大發展。但是，對舞蹈藝術的研究并未中斷，理論創新一直伴隨時代的變化逐步得到豐富。直到進入21世紀，互聯網的發展促使新媒體形成，使舞蹈藝術的傳播方式發生了較大改變，因此，新媒體給舞蹈藝術創造了更多的機遇，這需要對當前的舞蹈藝術進行分析，從而制定出針對性的創新和發展策略。

一、多媒體與舞蹈藝術的相關概述

多媒體概念的提出最早并不是源于我國，而是產生于國外。從多媒體的發展階段分析，國外信息技術起步早，發展快，在媒體行業中應用較早；而我國起步較晚，但是發展速度快[1]。多媒體是針對傳統媒介而言的，并且在發展中逐步引起了更多人的關注和重視。在多媒體的發展過程中，沒有任何一個學者給出專業化的界定，但是都從自身的研究領域中對其進行了探究。不同文章或者研究中的多媒體都有各自的特點，具有較大的差異性。有的針對數字電視進行研究，有的針對移動媒體展開探究等。大部分人認為多媒體是對舞蹈藝術全方位多樣化的傳播[2]。多媒體是新的時代產物，相對于傳統媒介電視、報紙等，多媒體是嶄新的領域，網絡是其核心要素。多媒體基本上需要借助計算機進行實現，從而對舞蹈藝術產生影響。

隨著科學技術的進步，促使社會經濟得到發展，人們的物質需求基本得到滿足，精神需求增加，要求市場中可以提供更高質量的精神文化作品。而舞蹈藝術本身不僅包括了精神文化特質，也蘊含了深刻的價值與藝術特性，這給人們的精神文化需求帶來了新的體驗。但是，傳統模式下的舞蹈藝術并不能滿足人們的現實需求，這就需要借助多媒體進行創新和發展。從信息技術的發展趨勢上看，多媒體對舞蹈藝術逐步產生了較大影響，讓傳統舞蹈藝術的弊端得到了彌補，也為其更好發展提供了新的方向。當前，以舞蹈藝術為代表的精神文化領域正在更大范圍進行多媒體實踐，并借助多媒體的優勢，讓舞蹈藝術的審美性與多媒體的傳播途徑得到有效融合，促使更多人開始接受這種新的變化。多媒體舞蹈藝術是新時代環境下形成的產物，其傳播方式多種多樣，主要借助信息技術實現傳播過程，與傳統舞蹈藝術相比，更加符合當前社會需求，也實現了舞蹈藝術的創新和發展。

舞蹈藝術將多媒體的優勢進行結合，增強了展示效果，基本可以分為多媒體、二維動畫、3D虛擬以及舞蹈裝置設置[3]。通過不同展示形式所呈現出的舞蹈藝術效果是存在差異的，也可以借助這些形式讓獨特的舞蹈魅力體現出來，將藝術特質表現得更加充分。而多媒體一般都是通過計算機技術、數字音頻技術等信息化技術呈現舞蹈藝術的。將這些進行充分融合，可以更好地展現舞臺效果，進行相應燈光的調試和具體音樂的播放，讓舞蹈藝術獲取更好的視角效果。傳統舞蹈展示過程完全依靠舞蹈演繹者，而人體的藝術形式基本上可以用動畫進行展示。通過不同光線的明暗交替，讓舞蹈的藝術特性表現出來，也有利于舞蹈從業者進行學習。3D形式是將虛擬事物進行現實舞蹈環境的實現，與真實客觀的環境形成完美契合，從而讓虛構事物呈現出虛擬環境下的舞蹈動作，并和舞蹈從業者進行緊密結合，給觀眾帶來不一樣的舞蹈觀看感受。舞臺裝置一般重點關注舞臺場景的布置，以及壁掛物品的放置，從而協調好整個空間效果，也讓舞蹈的情景進行清晰展示，促使舞蹈表演更加具有藝術性，讓觀眾感受到舞蹈藝術的魅力。

二、多媒體對舞蹈藝術的影響

傳統的舞蹈藝術只能通過藝術家進行繪制來保留，或者依靠代代相傳的方式進行繼承，而且舞蹈作品是否可以在傳播過程中更具廣泛性，對其發展產生重大影響。隨著科學技術發展，信息技術進步，促使互聯網在所有行業進行普及多媒體的出現給傳統舞蹈藝術帶來了生機，促使傳統舞蹈藝術可以借助全方位的攝影技術，對當前的舞蹈作品進行電子化存儲，也可以利用網絡進行傳播，從而有利于舞蹈從業者隨時隨地進行參考、學習[4]。新媒體的出現增加了舞蹈藝術的傳播途徑，改變了傳統傳播過程的時效性，避免因人為因素造成傳統舞蹈藝術中斷的情況。當前，市場上所流轉的舞蹈作品基本上都通過傳統媒介和新媒體兩種方式進行傳播。但是，更多人選擇使用互聯網或者網絡媒介觀看舞蹈表演，這就決定了舞蹈藝術未來傳播方向只能是新媒體。

與傳統媒體進行對比，新媒體具有更強的優勢。這種優勢體現在如下很多方面。一是觀眾可以根據自己喜愛的舞蹈作品種類在網絡上進行篩選，而不會只局限于一個舞蹈作品的欣賞，這對傳統媒體是關鍵性的轉變。二是在傳統模式下觀眾想要和舞蹈從業者實現互動，是很難做到的。在有限的時間中，二者聯系性并不強，而在多媒體下觀眾和舞蹈表演者可以隨時隨地實現動態化交互中拉近彼此距離，促使舞蹈從業者創新出更適合大眾欣賞的舞蹈作品。三是在傳統舞蹈的傳播方式中，舞蹈從業者只能固定在某個地方進行表演，只能服務于表演場地的觀眾，其他區域的觀眾想要進行觀看，只能等待表演者到來，甚至可能欣賞不到舞蹈表演，讓舞蹈藝術失去了即時性[5]。而多媒體的出現后，舞蹈藝術的表演可以通過網絡設備進行轉播，任何地方的觀眾都可以進行欣賞，具有較強的共享性。基于多媒體獨特的優勢，人們更愿意選擇多媒體方式作為舞蹈作品的傳播媒介。因此，多媒體對舞蹈藝術的影響過程是多方面的，從舞蹈傳播到藝術特性的展示，都不能脫離多媒體的作用，這要求舞蹈從業者應該更加重視多媒體在具體舞蹈形式中的運用。

從社會需求來看，傳統的舞蹈形式基本上不能獲取較多的觀眾，也難以進行更好的傳承和發展。面對這樣的情況，更加需要借助多媒體的優勢，對傳統舞蹈逐步進行創新，借助多媒體的方式豐富其內涵，增強展示效果，促使傳統舞蹈獲得觀眾的認同和支持。

三、多媒體時代下舞蹈藝術的現狀分析

（一）舞蹈藝術多媒體化

隨著多媒體對舞蹈藝術的影響加深，促使其通過互聯網技術、計算機、視頻技術等實現多種藝術的深度融合，讓單一形式的舞蹈藝術與科學技術進行緊密結合，增強了舞蹈藝術整體效果的呈現[6]。借助多媒體技術進行創新后的舞蹈藝術，在設計舞蹈裝飾以及背景上也更加新穎，具有很強的科技感染力。還將現代藝術具有的和聲融合進來，加強燈光使用，增強了多媒體技術的高度融合，讓舞臺效果更好地呈現出來，這對傳統舞蹈藝術表演過程來說是顛覆性的改變，充實了舞蹈藝術的外在形式，也提升了舞蹈藝術蘊含的價值。而且很多舞蹈藝術表演過程都借助了激光技術，讓更多源于多媒體環境下的場景在藝術展現過程中得到增強，構建了舞蹈藝術多媒體化，給觀眾帶來了更好的體驗效果。

（二）舞蹈形式虛擬化

傳統舞蹈展現形式都是通過客觀事物呈現的，基本上并未存在對虛擬事物的應用過程，源于以往階段沒有實現虛擬化的環境。當前，更多舞蹈從業者將多媒體與舞蹈進行了深入融合，將主觀意識構建的事物進行了相對應用，讓舞蹈作品效果更好地呈現，也利用多媒體技術將虛擬特性進行展現。對事物的虛構源于對計算機技術的充分運用，創設出與客觀事物相似的空間位置，而客觀事物本身具有一定價值，是存在于現實空間的部分。虛擬舞蹈的展示過程基本上都是借助網絡技術實現的，主要包括動畫舞蹈、網絡編舞等形式，讓不能在客觀現實中實現的舞蹈藝術，在虛擬網絡中進行呈現。在這個過程中基本上會借助一些特殊性的工具，將具體的情景以及空間感進行呈現，從而讓觀眾獲得不一樣的體驗。

（三）裝置舞蹈多樣化

在多媒體環境中進行舞蹈藝術的展示，可以呈現出傳統舞蹈無法展現的效果。當前，LED技術在科學技術發展上，逐步得到完善，促使舞蹈藝術得到進一步改善。舞蹈裝置的進步可以讓演示作品呈現出生動形象的視覺沖擊，逐步將舞蹈藝術提升到更高的水平。在2008年北京奧運會上，通過舞美裝置讓不同地區的民族舞蹈展示的效果更好。傳統舞蹈藝術在創作上有著現實性的制約，而多媒體可以將其缺陷進行彌補，從而改善和調整傳統舞蹈的弊端，促使其不限表演距離，集中化程度提升。在市場經濟逐步完善的情況下，人們對精神需求的標準逐步提高，舞美裝置呈現形式也在不斷完善，促進舞蹈藝術在創新和發展過程中發揮發散思維，從而會發現更大的創作機會。舞蹈藝術和舞美裝置的有機結合，推動了舞蹈表演的下沉，即從“藝術劇院”等場合，逐步進入千家萬戶，二者在融合過程中實現了統一，以此促進了舞蹈藝術平穩發展。

（四）舞蹈人影互動加深

在傳統舞蹈模式下基本不能體現出人影互動，更難以認識到什么是人影互動。這是源于多媒體對舞蹈藝術的影響，通過當前的錄像投影技術，在舞蹈從業者進行表演的過程中，將舞蹈過程和投影進行密切結合，保障視頻內容可以與舞蹈從業者間實現有效的互動，從而增強舞蹈藝術的視覺沖擊力。例如，當前流行的墨舞，就是通過視頻技術進行舞蹈藝術的呈現。因此，應當促使舞蹈從業者根據影像改變進行舞蹈的改變，有助于人和屏幕實現互動性。

四、多媒體時代下舞蹈藝術的創新和發展

（一）創新舞蹈編排方式，更換編導思路

基于多媒體環境對舞蹈藝術的深入影響，要求舞蹈從業者必須對多媒體形成正確的認識，不能只局限于傳統模式思維，應該逐步向編導思維轉變。這需要舞蹈從業者對當前多媒體的影響過程有充分認識，并且結合相應的課程信息學習，從容更新編導思路。傳統模式下的編導思路過于單一，難以實現更加豐富的創造過程，導致其一直得不到發展。而多媒體為舞蹈編導提供了多種形式的可能性，與以往相比較，更加傾向于客觀環境中的場景布置。當前，更多是依賴于多媒體進行完美的構圖，燈光在選用上從原來的單調色彩逐步采用了更具質感的燈光。不但讓舞蹈編制的作品范圍得到大幅度增加，讓舞蹈變化程度得到增強，也讓藝術價值性更具特點。在編導思路的形成和藝術展現上更加靈活，素材選擇和主題呈現多樣化，也符合大眾審美需求，增強了舞蹈編導的美學和藝術展示效果。

（二）強化舞蹈呈現內容，提高舞蹈表達

傳統形式下的舞蹈藝術在素材和內容選取上更加單一，這是當時現實社會不具備相應的環境，無法進行多樣化舞蹈內容的展示。科學技術的進步，讓更多促進多媒體發展的工具產生，投影、VR技術以及人工智能的高度使用，讓舞蹈作品的展現發生了改變，增強了舞蹈藝術的展示能力，也給予了舞蹈藝術作品更加獨特的價值和審美觀念。例如，我國通過多媒體技術實現了跨界制作，如《大紅燈籠高高掛起》，將多媒體進行充分使用，讓舞美設計更加具有藝術特點，也呈現出高尚典雅的特點。結合多視角和單一方面的構圖，讓舞蹈作品完美貼合觀眾的心情。通過多媒體的運用，可以讓舞蹈藝術作品內容呈現得更加具體，讓表現過程凸顯創作者的本質思想，從而逐步推動舞蹈藝術的創新和發展。

（三）提高舞蹈藝術傳播，改善視覺效果

多媒體環境下舞蹈藝術傳播的優勢，是對比傳統模式而體現出來的。后者只能借助口口相傳或者繼承，也可以將其繪制到相應的載體上，這種方式容易在傳授過程中受其他因素影響而迫使舞蹈藝術傳承中斷。而多媒體有其強大的優勢特點，可以在傳授過程中呈現藝術張力，將各類題材、人物、事件、情感、環境等進行綜合考慮，從而凸顯舞蹈藝術和多媒體融合的特點，給觀眾帶來強烈的視覺沖擊，逐步給舞蹈編導帶去新的創意，并配合舞蹈從業人員將作品中的人物情感展現出來。例如，《舞蹈風暴》就是通過這樣的模式，借助舞蹈競技和舞蹈家的專業化評估，促使這樣的節目內容具有較高的專業性和藝術性。節目通過大量的多媒體技術，如全景相機來拍攝整個過程，可以讓參與者的每個重點部分都被記錄，增強了觀眾的視覺體驗，也滿足了人們的精神需要。

五、結語

隨著科學技術的發展，互聯網得到快速發展，促使多媒體環境形成。而舞蹈藝術的傳統性局限導致舞蹈藝術無法進行有效發展，多媒體時代的到來，給舞蹈藝術發展提供了有效途徑。因此，要推動舞蹈藝術持續化的創新過程，必須對多媒體形成正確的認識，確保可以通過現代化技術，來實現各項信息的流動，促使多媒體舞蹈藝術呈現更加藝術性的特點，不僅逐步滿足了人們的精神文化需求，也符合當前大眾的審美觀。尤其是多媒體正在改變人們對世間萬物的認知過程，這就需要通過多媒體技術，來穩定舞蹈藝術的創新。舞蹈從業者應該認識到當前環境的本質特點，通過多媒體的逐步發展，找到適合自己的舞蹈藝術創新方式，促使舞蹈藝術得到更好發展，以此堅定舞蹈藝術的可持續發展步伐。

參考文獻：

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[4]陶文東.新媒體時代多媒體技術在舞蹈中的應用研究：評《舞蹈多媒體技術及其應用》[J].中國科技論文，2020，15（11）：88.

[5]趙曉晴.媒介融合背景下的舞蹈藝術發展[J].視界觀，2019（23）：21.

[6]潘陽.舞蹈與多媒體融合的藝術價值思考[J].大眾文藝：學術版，2020（1）：165-166.

作者簡介：吳婭鵬（1976-），女，河北邯鄲人，本科，二級指導，研究方向為舞蹈指導。