《雙鶴獻壽.松鶴延年》
——淺析紫砂陶刻的文化藝術傳承

曾善平

中華文明傳承悠久，有著十分深厚的文化底蘊。紫砂陶藝術雖然誕生僅僅只有數百年，但其本身的藝術根腳來源于中華文化的基礎，紫砂陶刻藝術更是在傳統書畫藝術上的一種衍生。紫砂陶本身的材質十分特別，紫砂陶刻便因此具有了十分獨特的工藝屬性，在其對傳統書畫的繼承和發揚上有著十分獨特的藝術特性。紫砂陶刻集高雅、文化傳統、實用性為一體，從側面反映出中華民族對文化的延續以及內在的審美意識，通過分析陶刻藝術創作的文化藝術傳承，可以更好地理解陶刻創作的本質，從而創作出更加優秀的藝術作品。

一、紫砂陶刻的歷史進程

紫砂陶刻顧名思義就是用刻刀在紫砂陶上進行銘印雕刻，其整體的視覺反饋呈現出中國傳統書畫藝術的表現氛圍，是對傳統藝術審美元素的一種繼承。在紫砂器光滑的表面上，中國的詩歌、書畫等都可以作為陶刻的創作主題，其工藝價值和審美價值的疊加便使得紫砂器具有額外的價值屬性。早在明末清初年間，一些文人就十分推崇紫砂陶刻，并從最初的以趣味性為主導的陶刻創作，衍變成價值導向的陶刻創作。我們可以看到，早期的陶刻作品都是較為簡單的刻畫，當時的創作者并不需要有強烈的創作目的，而是依靠即興的空刻來表達一瞬間的情感，這樣的作品是自然而淳樸的，也讓更多的人看到了其中的意趣，并由此衍生出后來逐漸復雜的陶刻主題塑造，簡單的即興空刻依舊讓人喜愛，但精美的陶刻書畫則更為受人追捧，如曼生壺更多地融入了書法、繪畫、金石、篆刻等多重屬性，使其成為了獨具吸引力的藝術品，在紫砂的發展歷史上占據了重要的地位，可以說紫砂陶刻的歷史進程一方面是由創作者的趣味性來推動的，另一方面則是依靠其強烈的工藝價值，兩者相輔相成，共同構成了陶刻發展的歷史進程。

二、作品《雙鶴獻壽.松鶴延年》的創作

中國人自古便推崇“得福即安，得壽延年”，福與壽是幸福的兩面，都是普通人心中所愿。正是由于人們對于福壽的熱愛，千百年來很多藝術創作就以特定的形象轉化為一個個代表福壽的藝術符號，用各種形式記錄下來。書畫創作中有關“雙鶴獻壽.松鶴延年”的作品可謂數不勝數，紫砂陶刻作品《雙鶴獻壽.松鶴延年》的創作便是由此而來。

在紫砂陶器的分類中，紫砂花瓶有著十分獨特的工藝造型，其中對瓶更是廣受歡迎的家庭陳設裝飾，中國文化中本就推崇成雙成對，這代表了完整和圓滿，而在紫砂對瓶上以“雙鶴”圖來進行創作，便是將這種理念發揮到極致，同樣成雙成對的理念會始終貫穿作品整體的設計構思當中。“鶴”與“壽”融合取的是“賀壽”之諧音，諧音文化在中國傳統藝術創作中亦經常性地出現。“雙鶴獻壽”與“松鶴延年”可以看做是同一個場景的不同變化，以平面構圖來看，一面采用了左上留白，一面采用了右上留白的方式，兩個場景的構圖幾乎完全一致，且畫面內容也高度一致，都是以蒼松為底、雙鶴并立的情景，遠處則是云霧與斜陽，這樣的場景點明了一個“暮”字，在畫面中紅彤彤的夕陽依舊大放光彩，凸顯出了“賀壽”中長久時光的延續，這樣的內容設置與賀壽的主題是密切相關的。在具體的刻畫中，陰陽刻需交替運用，運用經典的水墨風格來表現光影明暗之間的對比，同時為增添刻畫內容之意趣，松與鶴都不是一成不變的，相同的場景，不同的角度和動作，展現了更多的變化，讓人更有探究的欲望，也讓畫面之外的想象變得更容易形成意境。同時在整體的構圖中，松樹與太陽、雙鶴與松樹之間的高低排布，也是圍繞著主題與作品來設置的。松為“百木之長”本就有喻長生、祝壽高的意思在內；鶴為出世之物“鶴鳴于九霄，聲聞于天”，是高雅、長命的標志，兩者皆處于太陽之上，有登高凌空之感，借物寓意，刻畫表志，完整地繼承了傳統的文化藝術。

三、文化的傳承

作品《雙鶴獻壽.松鶴延年》圍繞人們喜聞樂見的主題來進行刻畫，將傳統書畫藝術衍生到紫砂器之上，其藝術形式帶有原汁原味的中國傳統文化意味，為大眾所喜愛。茂盛的古松，靈動的雙鶴，高雅脫俗，頗有意境之美。再結合點明其中寓意的書法文字，則書畫相得，充滿文化古韻的同時也具備了極高的工藝價值，這便是紫砂陶刻的文化傳承。

結 語

在紫砂陶刻的創作中，歷史文化與創作主題總有著千絲萬縷的關系，脫離了中國的歷史文化傳承，紫砂陶刻便會失去其中孕育的靈魂，紫砂陶刻的精髓便在于利用傳統書畫藝術所衍生出來的無窮素材，創造出適合陶刻表現以及畫面承載力的構圖方式，充分地與紫砂器相結合，這樣才能夠塑造出既具有極佳意趣又工藝價值極高的紫砂陶刻藝術作品。