把故鄉味道融入民族音樂

余余

在現場，沒有人能拒絕杭蓋樂隊

杭蓋樂隊在國內至今有很多人不知道，在國外卻久負盛名。這支樂隊成立于2004年，經歷人員更替，目前共有七人，成員多來自內蒙古、青海等地，足跡踏遍六大洲的60多個國家，演出超過500場，是當今國際舞臺上最負盛名的中國樂隊。

杭蓋樂隊在國外有多火？2008年，杭蓋在英國發行了他們的第一張專輯《介紹杭蓋》，這顆“試金石”獲得了國際樂評人的一致好評。公認權威的獨立音樂評論網站Pitchfork罕見地給了這樣一支默默無聞的樂隊的首張專輯8.0的高分。英文樂評網站Rapsody評價杭蓋樂隊：“從蒙古草原廣闊的疆域上生長出來，這種音樂會使你想家，雖然那個地方你從未去過。”

2010年，杭蓋樂隊在全球發行第二張專輯《遠行的人》，英國《衛報》給予了極高的評價：“傳統的呼麥和蒙古民族樂器的融合讓這張專輯充滿濃烈的蒙古族色彩。”加拿大渥太華民歌節副主席皮特·扎奈特形容杭蓋樂隊：“他們的音樂很純凈，令人心曠神怡。”《紐約時報》更是以“東方人來了”作為介紹這支樂隊的第一句。

“杭蓋”，一個古老的蒙古語單詞，指水草肥沃的山林，是游牧民向往的理想游牧之地。如果只能用一個詞形容杭蓋樂隊，“血性”大概是最適合的一個。這支用母語演唱的搖滾樂隊，將深厚的民族文化底蘊與有血有肉的搖滾樂相結合，每每聽來總令人心潮澎湃。他們身上的“血性”，便是來自骨血深處對草原自由與寬廣的向往。

我聽了大量杭蓋樂隊的歌，發現在編曲及配樂上，這支樂隊除保留傳統的陶布舒爾、馬頭琴、三弦等樂器外，還結合流行呼麥演唱方式，并將現代樂器如電吉他、電貝司、鋼琴、班卓琴和架子鼓等精妙融合，不僅飽含傳統民族韻味，同時呈現出新時代的特點與創新，以精準融合的演繹形式征服了世界各地的聽眾。

很多歌迷一直這樣形容杭蓋樂隊：“在現場，沒有人能拒絕這支樂隊。他們的歌以古老的游牧歌謠、地道的蒙古語歌曲為根源，曲風或雋永悠長或雄奇奔放，再現了蒙古人深厚的游牧情懷、沉郁渾厚的雄性力量和歌頌生命、回歸自然的本真追求。”

杭蓋樂隊真正意義上走進國民眼中，是在2015年《中國好歌曲》第二季節目現場，他們的出現令劉歡直呼“了不起”，羽·泉更是激動地喊出名字。節目中，杭蓋樂隊24小時極限創作的歌曲《輪回》更是一舉奪得年度總冠軍。在這個綜藝舞臺上，杭蓋樂隊輕松地力壓群雄，并以超出眾人想象的速度在國內樂迷中“走紅”。

好的音樂值得被更多人聽見。我聽了很多遍歌曲《輪回》，天地萬物、世間眾生都被寫進歌里，這種驚人的創作力，沒有過往累積的扎實的音樂創作基礎，沒有對民族樂器的深諳，沒有豐富的現場演出經驗，根本無法在短時間內達成。

如今的杭蓋樂隊，不僅躋身于國內一線樂隊之列，還接連榮獲阿比鹿音樂獎、華語音樂傳媒大獎、首屆唱工委音樂獎CMA年度樂隊獎……但獎項對于此時的杭蓋樂隊而言，更多的是錦上添花，沒有什么能比讓更多樂迷聽到他們的音樂更重要的事了。

把故鄉味道融入民族音樂

杭蓋樂隊一直致力于傳播草原文化，將家鄉的美景、風俗、文化都融入到音樂中。2016年，杭蓋樂隊發行了專輯《花斑馬》，用一整張專輯來向草原的馬致敬。對于草原民族而言，馬是生命，也是神靈，這張向“神靈”致敬的專輯成就了世界級的音樂典范。

繼《花斑馬》之后，杭蓋樂隊特意在草原搭建起一座四面裝有大幅落地玻璃的蒙古包，以接近“閉關”的方式開始潛心創作。通過觀察草原上的風云變幻，身為草原兒女的他們從壯麗的自然圖景中不斷汲取靈感，在創作中盡情抒發鄉愁和情懷，將游子的心聲變成獻給草原的禮物，新專輯《故鄉》由此誕生。

專輯《故鄉》可以說是杭蓋樂隊音樂歷程的巔峰，也是一張承前啟后的專輯，即便是用蒙古語演唱，但在音樂理念上早已超越草原的界限。專輯共收錄12首歌曲，包括六首蒙古傳統民歌《喇嘛大叔探親記》《汗青格勒》《棗紅馬》《江格爾》《嘎達梅林》《恒干河畔的雀》、五首原創歌曲《故鄉》《杭蓋精神》《父親》《探望慈母》《超越才酷》和一首改編的美國民歌《Dink’s Song》。

六首重新編配的傳統民歌體現了杭蓋樂隊一如既往根植蒙古傳統文化，并融合傳統與現代的理念;五首原創歌曲一方面表達了游子對家鄉親人的思念眷戀，另一方面描寫了杭蓋樂隊在藝術和生活之路上一路走來的體會感悟;結合了蒙古元素的美國民歌《Dink’s Song》曲風俏皮有趣，且意味深長，標志著杭蓋樂隊在連接民族與世界的方向上將走得更遠。

專輯曲目中最讓我熟知的便是歌曲《嘎達梅林》，這首贊頌英雄的悠揚歌曲，經過杭蓋樂隊的全新改編，增添了硬朗的搖滾元素外，更顯磅礴蒼涼。

對致力于發掘傳統蒙古音樂魅力的杭蓋樂隊而言，搖滾本身是一種不羈的音樂形式，可以嘶吼，可以安靜，沒有固定的形式和限制。例如歌曲《父親》，雖然用蒙古語演唱，但是來自心靈的呼喚，依舊能傳遞出演唱者內心的憂傷，“父親”那堅毅勇敢的身影也仿佛就在身旁。歌曲《超越才酷》變得躁動起來，展示了擁有斗志的人才能正視挫折，超越自我勇于拼搏。

整張專輯里，除了常用的蒙古族傳統樂器外，又融入了古典、爵士等更多種音樂元素，從中能聽到繁華忙碌、五光十色的都市之聲，也能聽到風吹過戈壁路的呼嘯，同時能感受到行走在沙漠中的安逸……可以說，這是一張跨界并具有創新意義的專輯。

專輯最有代表性的歌曲當數《故鄉》，從這首歌里聽得出，這支樂隊肩負的使命不僅是歌頌草原、贊美草原，更有對草原過去和未來的深刻思考，乃至呼吁和啟發人們對于草原的關注和保護。也許，這才是這支樂隊最想傳遞的“杭蓋精神”。

（編輯 邢多多 1048572239@qq.com）