淳樸又不羈

余斌霞

桃源縣地處湖南省西北部，因東晉詩人陶淵明的千古名篇《桃花源記》而聞名。桃源地處要沖，沅水在桃源縣域內自西南向東北蜿蜒貫穿全境，逆沅水向西可深入武陵山區腹地直至云貴，順沅水入洞庭經長江向東可達江浙，歷史上素有“滇黔孔道”之稱。交通的便利使得歷史上的桃源成為多種文化匯聚之地，世居在這方詩歌田園之地的人們生活富足，閑適恬靜，質樸純真，他們在較富足的物質基礎上，不斷藝術升華著平凡的生活，編織著充滿濃郁傳統文化的精神之夢，并載之以日常用器，傳情以物，這在當地盛行的刺繡手作物品中得到充分體現。一方水土養育一方人，桃源人在這方土地上創造了湖湘區域獨有的桃源文化。清代民國時期的桃源刺繡藝術風格獨特、地域特色明顯，是桃源地域文化的典型代表。湖南省博物館與桃源縣人民政府聯合舉辦“仙境有花開——清代民國時期桃源刺繡展”，遴選179件（套）公私收藏的清代民國時期的桃源刺繡，通過“繡工巧多變”“繡藝放異彩”“刺繡美生活”三個單元對桃源刺繡的題材造型、繡技特點及繡品功用等進行展示。解析桃源這方土地上民眾獨特的審美情趣，管窺湖湘區域人民在創造美好生活進程中的勤勞智慧與精神追求，進而領略湖湘文化的獨特魅力。

一

清代民國時期桃源刺繡針法齊備，技法多變，豐富的針法和嫻熟的運針技巧豐富了繡品的藝術表現力。完備的平針體系以及摻針的成熟運用，為近代湘繡的迅速崛起奠定了堅實基礎，在湖湘刺繡史上曾書寫了濃墨重彩的一筆。第一單元“繡工巧多變”通過“古老針法”和“多樣針法”兩個組合而對桃源刺繡針法和技法進行溯源，通過“名繡技法”組合闡釋桃源刺繡與蘇繡和粵繡的關系，而“湘繡技法”組合主要通過桃源刺繡中與當代湘繡有著深厚淵源的毛針、平針、摻針針法，和詩、書、畫、印因素來揭示桃源刺繡技藝對四大名繡之一的湘繡的深刻影響，在桃源刺繡豐富多樣刺繡針法和高超的刺繡技藝的展示中，進而揭示桃源刺繡在湖湘刺繡中的地位和重要價值。

白緞地繡“雙獅戲球”插屏（圖1），縱50、橫37厘米。插屏為白緞地，上繡“雙獅戲球”紋樣，其中獅子尾部表現卷曲縷狀毛團的彎曲線條即為鎖針繡制成，栩栩如生。鎖針在唐以前普遍使用，是我國的一種古老針法。鎖針由繡線環圈鎖套而成，繡紋效果似一根鎖鏈，故名。因運針方式的不同，鎖繡呈現出多種形式。桃源刺繡中的鎖針或大面積運用以刻畫物像，或小范圍使用于物像輪廓勾邊。

白紗地納紗繡“雙獅戲球”門檐（圖2），縱33、橫64厘米。納繡有納紗、戳紗、纏紗之分，是我國一種比較古老的針法。較之于常見的納紗，戳紗和纏紗的技術要求更高，工藝也更復雜。門檐為紗地，運用納紗、戳紗、盤金、彩上加金絲等工藝繡制“太獅少獅”紋樣，具有織錦般的效果，繡品中納紗、戳紗技藝運用嫻熟，表明在清代民國時期桃源刺繡的納繡技術運用已經被熟練掌握。

藍緞地盤金繡“孔雀戲花”插屏（圖3），縱48、橫36厘米。盤金繡是將金、銀線依繡地上紋樣盤制成各種圖像，并用色線將其釘縫固定。桃源刺繡中的盤金運用較多，技法形式多樣，具有裝飾性強、對比強烈、艷麗奪目的藝術效果。藍緞地盤金繡“孔雀戲花”插屏運用盤金繡技法勾勒線條，物像造型具有典型的桃源地域文化特色。

藍緞地繡人物故事紋門檐（圖4），縱35、橫89厘米，桃源縣博物館藏。網針是根據物像的特點，以各種色線巧妙地相互牽連，互相依存，結成網狀面而形成美麗圖案的一種針法，桃源刺繡人物和博古類題材中運用較多的一種針法。藍緞地繡人物故事紋門檐在人物的服飾、柵欄及博古等部位運用了多種網針，顯示出這一時期桃源刺繡中網針技法的運用已被熟練掌握并得到廣泛運用。

黑呢地繡“花間錦雞”門檐（圖5），縱52、橫73厘米。門檐為黑呢地繡豐羽長尾錦雞嬉戲于紅花綠葉之間，其中主體紋樣錦雞的豐羽長尾上即是運用蓋針表現翎毛上的斑紋，色彩豐富炫麗，具有獨特的風采。蓋針具有較強的藝術表現力，一般用于表現物像身上的斑紋。

白緞地扎針繡“蛙戲圖”枕檔，一對兩件（圖6），縱16、橫19厘米。枕檔為白緞地，繡蛙捕食于花間紋樣。蛙背主要運用平繡與扎針繡制，生動形象地刻畫出蛙類皮膚的粗糙質感。針腳之間走線較長是部分桃源刺繡的運針特色，因而繡品中扎針運用較為普遍，扎針在起到固定繡線作用的同時也具有美化的效果。

藍緞地繡“仕女圖”簾（圖7），縱70、橫52厘米。簾為藍緞地繡“仕女圖”，仕女臉部貼布，上以極簡運針施繡繡出人物的眉、眼、鼻、唇等部位，這種開臉技法在清代民國時期的桃源刺繡中較為多見并運用成熟。清代民國時期桃源刺繡人物開臉技法有多種形式，除多見的滿繡開臉外，也有繡繪結合、地布上墨繪五官、貼布上墨繪五官，以及臉部貼布并僅在眉、眼、鼻、唇等部位施繡等技藝。多樣的開臉方式既是桃源刺繡商品經濟的反映，也是桃源刺繡民俗的體現。

紅呢地毛針繡“太獅少獅”桌圍（圖8），縱76、橫79厘米。毛針是桃源刺繡中一種獨有針法，一般用線較粗，繡制時疏密有致地層層加繡，針腳起落之間長短不一，繡線在一起一落之間便具有了蓬松細長的效果。“鬅毛針”是湘繡用來表現猛獸虎獅毛質感的獨特針法，被指與桃源刺繡中的毛針有著一定的淵源。桌圍為紅呢地，運用毛針繡制而成。繡品物像粗獷大氣，色澤濃艷，物像表情夸張，具有典型的桃源特色。太獅鼻子以墊針繡制，反映出桃源刺繡具有了粵繡的技法因素。

紅緞地三藍繡“花間獅子”帳檐（圖9），縱46、橫177厘米。帳檐為紅緞地，以藍色系繡線運用摻針針法繡出“花間獅子”紋樣，繡品色澤過渡自如，摻針運用嫻熟，表明這一時期桃源繡工在色彩運用及刺繡技藝上較深的藝術造詣。利用同一色系之不同色階顏色的漸次變化來表現物像是清代民國時期桃源刺繡常見的一種用色方式，三藍繡即是這種用色方式的范例。

紫緞地繡“太獅少獅”帳檐（圖10），縱38、橫205厘米。門檐為紫緞地，繡“太獅少獅”紋樣。繡品中太獅少獅嬉戲于紅花綠葉之間，綠葉碩大婉轉，運用分筋針以白色線表現葉脈肌理別致醒目。與蘇繡葉脈表現普遍運用的留水路的刺繡技法不同，桃源刺繡往往以分筋針來表現花草的葉脈紋理，具有獨特的藝術效果。

白緞地繡“喜鵲登梅”帳檐（圖11），縱49.5、橫147厘米。將詩、書、畫、印等元素運用到繡品中，使傳統的繪畫、詩詞、書法、金石文字、印章等多種藝術與刺繡融為一體，是當今湘繡的一大特色，湘繡是詩書畫印與刺繡工藝緊密結合的藝術品。帳檐為白緞地，繡“喜鵲登梅”吉祥紋樣，右題“枝頭朋友鵲噪增，光惟蘭興（通馨）竹與子”詩和“仿海上仙人”款，繡紫色印一方等，繡品集詩、書、畫、印、繡諸元素于一體，表明清代民國時期桃源刺繡即已開啟了湘繡繡畫藝術形式的先河。

二

清代民國時期桃源刺繡以其特有的原生態個性而呈現出獨特的氣質和品味。表現題材豐富，造型碩大夸張，用色大膽奔放，富有想象力和藝術張力，這一時期的桃源刺繡呈現出鮮明的地域特色和個性風格，具有極高的辨識度。第二單元“繡藝放異彩”從繡品題材、構圖、造型、色彩、氣質等方面考量，選取具有代表性的刺繡展品，以揭示出桃源刺繡在清代民國時期在美術方面的不俗造詣，其中人物、瑞獸和祥禽題材的繡品是這一單元的展示重點。三個重點展示題材繡品中，人物類的展示又細分為“佛仙人物”“戲曲故事人物”和“生活場景人物”三個組合;瑞獸類主要通過“祥瑞獅子”“獠牙瑞獸”“各種動物”三個組合展示桃源刺繡中各種祥瑞動物;祥禽類通過“鳳穿牡丹”“斑斕錦雞”“蓮池水禽”“繽紛孔雀”“喜鵲公雞”“魚蛙昆蟲”六個組合展示桃源刺繡中多姿多彩的花鳥類繡品。

藍緞地繡“群仙圖”門檐（圖12），縱51、橫85厘米。門檐為藍緞地，繡三仙、壽星、魁星點斗和魚龍變等吉祥紋樣。繡品設色雅致，人物神態刻畫生動。人物臉部為貼布上僅繡出眉、眼、鼻、唇等部位的技法，以及松針等均為清代民國時期桃源刺繡典型的特色。以人物為表現題材是清代民國時期桃源刺繡中的一大類，人物題材繡品中的人物有佛仙人物、戲曲故事人物和生活場景人物之分，各種類型的人物造型各具特色，呈現出別樣的風采。

白緞地繡“雙獅戲球”帳檐（圖13），縱38、橫184厘米。桃源刺繡的構圖中，常將日常生活中常見的一些小昆蟲如蜜蜂、蜘蛛、蟬、蟋蟀、蝴蝶等點綴于畫面。帳檐為白緞地，以民眾喜聞樂見的“雙獅戲球”為表現題材，在繡品的中心位置從上至下懸掛著一只吐絲蜘蛛，諧音“喜從天降”，寓意吉祥，反映出桃源民眾對美好生活的熱愛。

紅呢地繡“怪獸戲花”帳檐（圖14），縱41、橫157厘米。造型奇特多樣，表情夸張怪異，以瑞獸為表現題材的繡品在桃源刺繡中最具特色。瑞獸常與造型圓闊細長的綠葉和紅花等組合在一起，生趣盎然。帳檐中的瑞獸以“瞠目闊口，獠牙外露”為特征，是桃源刺繡中的特有造型，被認為是沅水流域悠久的巫儺文化遺存。

紫緞地繡錦雞圖門檐（圖15），縱48、橫79厘米。錦雞是清代民國時期桃源刺繡中非常多見的一個珍禽紋樣，其豐羽長尾和從容大度灑脫之雅態獨具特色，妙趣橫生，生動傳神。門檐為紫緞為地，采用灰色系繡線漸變成像，繡制出一對錦雞嬉戲于梅林之間。繡品設色高雅，構圖簡潔，物像刻畫精準，顯示出繡者不俗的藝術品味。紅呢地繡博古紋插屏（圖16），縱161、橫84厘米。插屏以紅呢為地，以古瓶和吉祥花卉瑞草為表現題材，體現出桃源民眾對詩意生活的追求。古瓶肩部盤踞的瑞獸是桃源文化的特有符號，具有強烈的地域文化特征。繡品色澤沉著，構圖大氣，品味高雅，是桃源刺繡中難得的精品。

白緞地繡“沅水風光圖”門檐（圖17），縱35、橫96厘米。門檐為白緞地，繡“沅水風光圖”。清代民國時期桃源刺繡山水題材繡品常以貫穿桃源境內的沅水為表現對象，畫面一般由遠山近樹、飛雁棹舟、洲渚亭閣組成，構圖連綿簡潔，意境開闊遼遠，具有文人畫的氣質。

三

清代民國時期桃源刺繡以實用品居多，偶有陳設件。從家居日用到服飾裝扮，從文玩小件到婚嫁壽慶禮儀，再到節日和信仰活動等用物，桃源刺繡曾廣泛使用于民眾生活，在美化生活的同時，還起著豐富民俗活動的作用。第三單元“刺繡美生活”單元通過“家居日用”“服飾廣用”“禮儀”三個組合闡釋桃源刺繡在民眾家居中的廣泛使用，以展示桃源刺繡有著深厚的民眾基礎。

白緞地繡花鳥紋插屏（圖18），高82厘米。插屏是陳設于幾案上的一種擺設，一般于鏡框中插入圖畫或大理石、彩繪瓷版等，配有座架。白緞地繡花鳥紋插屏以白緞地上繡花鳥紋作為插屏內心，座架為桃源木雕技藝制作。插屏融桃源刺繡與桃源木雕技藝于一體，具有較強的藝術效果，是一件難得的“桃源工”佳作。

白緞地繡“瑞獸戲花”云肩（圖19），縱97、橫121厘米。湖南省博物館藏。云肩為白緞地，四合如意造型，如意頭中依形繡“瑞獸戲花”紋樣。刺繡在桃源民眾服飾中得到廣泛運用，生活中的上衣下裳、荷包、鞋子，婚嫁用轎衣、蓋頭、新娘服、云肩，兒童用品中童裝、童帽、圍嘴、披風，乃至表演用的戲服諸物等都以刺繡進行裝飾。

紫綢地繡瑞獸紋挽袖（圖20），縱50、橫12、湖南省博物館收藏。挽袖為紫緞地，繡瑞獸花草紋樣為飾。挽袖兼具裝飾性和功能性，使用時以線縫綴在衣服之內，穿時翻卷在外，既美觀又可調節衣袖長度，是清代女子服裝上最常見的一種裝飾。挽袖多采用刺繡工藝，裝飾紋樣題材廣泛，色彩華美。

“加強文化遺產保護，振興傳統工藝”為當今時代所大力倡導，并上升到了國家戰略的高度。2017年3月發布的《中國傳統工藝振興計劃》，旨在通過中華優秀傳統文化的傳承與發展和全社會精益求精工匠精神的弘揚，達到增強文化自信，促進社會就業，實現精準扶貧，提高民眾收入的目標。“仙境有花開——清代民國時期桃源刺繡展”尤其著力于清代民國時期桃源刺繡的特色技藝和針法的展示，我們希望通過清代民國時期桃源刺繡技法工藝之精髓的揭示，達到指導當今桃源刺繡個性化技藝的恢復與發展的目的，從而避免千繡一面的囧境，為恢復桃源刺繡中的傳統技藝，為當今桃源刺繡煥發活力，走上個性化的傳統工藝振興之路助上一臂之力，從而進一步推動傳統工藝與當代社會的密切結合貢獻博物館人的“非遺力量”。

（責任編輯：田紅玉）