荷之旅，泉之舞

徐曉晨

與心靈互動，同情感共舞。這血肉相連、真情實意的沖動，不是憑空捏造的無根之木，而是立足于人民的時代之花。2021年10月27日，多部民族民間舞作品相聚濟南泉城，于山東省會大劇院上演了一場以舞為媒的民族文化交流，共同譜寫了一曲共命運、心連心的時代之歌。其中，由新疆藝術學院創作并演出的民族民間舞《陽光下的麥蓋提》以98.5的超高分數一舉奪得第十三屆中國舞蹈”荷花獎“民族民間舞金獎，這溢出屏幕的生命力、奔向新生活的炙熱情感猶如陣陣熱浪，在七分多鐘的時間里，接續不停的迸發。熱血沸騰、激動鼓舞、淚流滿面，這支通過舞蹈藝術重塑的生命之“魂”，讓中華文化綻放光芒。這激動的淚水，正是對新疆各民族文化扎根中華文明沃土深深印記的喚醒，是民族團結一家親的時代觸覺，激勵人們同心前行。

一、“深扎”的藝術

“在麥蓋提縣，我看到在‘訪惠聚’駐村工作隊隊員、援疆干部等群體助力下，南疆的村容村貌發生了非常大的變化，群眾的獲得感、幸福感、安全感不斷增強。特別是廣場上曬太陽的老人、民間藝人表演刀郎麥西熱甫、村里的文化墻等場景，讓我很有感觸，萌發出創作靈感?！鼻嗄杲處煆堸i娓娓道出他的創作背景，這是一次“深扎”之上的感觸，與其他同題材藝術作品不同的正是這有血有肉的人民生活之根，作品以新疆地區刀郎人民生活為主體，將刀郎舞獨特的動律特點為切入點，塑造了中華各族兒女沐浴在新時代陽光下的幸福生活。從現當代的審美視角對中華優秀傳統樂舞文化進行解構和重組時，做到盡情詮釋和盡心演繹并不簡單。尤其是在民族民間舞獨具歷史感的原始形態中以及舞蹈風格辨識度極強的基本動態中去求突破、求創新，這個“度”是不好把握的。當突破與創新掩蓋了舞蹈藝術的“活水源頭”時，舞臺上的“四不像”作品應運而生;但謹遵原始形態呈現的創新，則更像是田間地頭的逗樂，難以做到舞臺藝術的突破。作品《陽光下的麥蓋提》的創演成功，正是對這一“深扎”藝術的高度肯定。

作為一部反映當代人民生活的現實題材與傳統民間舞融合的藝術作品，突破了時間跨度的整合，作品中由不同動作、不同隊形所構成的統一感，正是民族舞蹈文化的獨特魅力，同樣的動律，在不同空間的進行，所形成的畫面感是其他舞種所難以具備的。一陣高潮后，瞬間的靜止，一束暖光照下，在刀郎青年構成的靜態造型中，長袍領舞者迎著“陽光”緩緩舞動，佝僂的身姿，緩慢動作，我想應該就是哪廣場上曬太陽的老人吧，他享受、沉浸其中，同刀郎青年盡情舞蹈，將熱騰騰的生命力在這麥蓋提的土地上肆意釋放，美的震撼人心。就在沉醉其中之際，鼓子秧歌的出現，緊扣主題，將一個“深扎”故事在三分鐘的時間里不斷輸出，將無限延長的動人故事流入人心。這樣一種來自民間的幸福，深深撞擊著所有人，這是一種無界的歡樂，其代入感與普世意味源于田間地頭中抽離出的身體，源于人民生活中提煉出的感動，源于民族一家親中尋覓到的幸福，編導這種“深根基”的藝術表達，做到深入文化、深入人民、深入人心，使“深扎”的藝術向未來努力開掘，將新疆舞蹈所處的時空不僅停留在舞臺上的七分多鐘，而成為延續在人們心中的永恒經典。

二、藝術的“深扎”

民族民間藝術作品的歷史厚度感以及原始形態的存續感源自于編創者對于藝術本體深度的追溯，在藝術創作中對于本體自覺意識的警醒與保持，將自我感受、審美及內在精神凝聚于作品之中的創作。在回歸民族民間舞語言本體并逐步突破舞臺藝術創作的“壁壘”時，表現力的創新、創造與個性化的藝術語言運用仍然是以藝術本體為基礎的應運?！蛾柟庀碌柠溕w提》所榮獲的高度贊美，不僅是對這“深扎”的藝術的肯定，更是對編創者本人對藝術的“深扎”的深度探求的贊揚。在這部具有趨向永恒厚度的民族民間舞作品中，看到一種內在精神創造的過程，在遵循編導的絕對主觀原則中，將其自身對創作的深刻判斷力在取舍中將刀郎舞動律和本體形態的根脈準確把握，這是對于編導者身處社會環境的創作本體自覺意識的高度警醒，沒有盲目追從潮流審美或如今呈現的人民看不懂的“高大上”藝術作品，而是在“真我”中堅持自己的精神追求。

將目光聚焦于藝術本體創作，在不脫離實際的藝術上“深扎”，這是對刀郎舞的基本形態、特征起伏和整體空間構成的雕琢。下沉的氣息，舒展的身體，在快速的邁步或撤步中形成一種前沖的視覺效果。這是對動作的內涵及文化的精準捕捉，是對舞蹈本體聚焦的創作，從這些動律背后所看到的是刀郎人生活在泥濘的沼澤、松軟的沙礫中仍舊樂觀向上的生活，這是一種生命真、善、美的表達，如果把這些動作的表達比作是一棟棟高樓，那么在其地基及頂梁柱的整體構造上編導一定是做足了功夫，將舞蹈在一種有規律、有框架的嚴格約束下，層級遞進，將動作拓展出一定的起伏與空間的縱深進行合理的安排，在有規律可循的秩序之內將藝術本體的魅力不斷釋放。圍圓的麥西熱甫，簡單的動律形成層層遞進的豐富與沉淀，這種本體的深度所呈現的藝術表現力是編創者自我對藝術本體認知、感受與表現得探求，是編導者同中華文化所產生的美的距離的塑造，將自己的感知隱藏在作品中，通過外化形態，將個性與共性特征一同展現或表達，與觀眾進行自我感受的深度交流，這種藝術的”深扎“讓作品凸顯出超越時代的永恒。

三、結語

在馮雙白老師與朱紅老師近十三分鐘的點評中，不得不感嘆中華民族文化的豐厚沃土，不得不驚嘆中華民族優秀傳統舞蹈的藝術魅力，這在無聲的表達中所產生的聯覺反應，使人潸然淚下。在家家泉水，戶戶垂楊的泉城濟南，一場舞蹈藝術的博弈，是互鑒更是融合，是放眼中華民族一家親的廣闊舞臺。對于民族民間舞《陽光下的麥蓋提》的感動，是不言而喻的，一場“深扎”的藝術創作，擴張新時代的光榮與夢想。將現代與傳統，民族與文化相融合的創作，立足于腳踏實地的藝術目光中，將傳統、民族、地域的藝術邁向國際的舞臺，這是“深扎”的藝術未來。而那頗具意味的藝術展現，不是所謂的靈感乍涌，而是青年教師張鵬對于藝術本體的深入探求與探索，是其面向未來，深扎藝術的心靈自覺，實現了如今的成功創作，跳出藝術形式圈，在新時代的觸覺中，創作出的不息“薪火”。