影視剪輯思維與技巧實踐研究

朱雪蓮

（新疆藝術學院）

隨著大數(shù)據(jù)技術的發(fā)展，我國進入數(shù)字化時代。基于移動終端設備性能的不斷完善，人們對影視作品的視覺畫面要求不斷提升。影視剪輯是影視作品創(chuàng)作的關鍵環(huán)節(jié)，是決定整部作品質量的重要手段。掌握熟練的影視思維與技巧對于提升影視作品質量有著積極的促進作用，因此要強化影視剪輯思維與技術培養(yǎng)工作。

一、影視剪輯藝術的概述

瑞典電影大師博格曼說過，剪輯節(jié)奏至關重要。影視剪輯是影視作品創(chuàng)作的關鍵環(huán)節(jié)，其主要是影視剪輯人員將前期拍攝的視覺素材、聲音素材進行分解、重組、拼接等，以此形成情節(jié)流暢、主題突出，畫面清晰的具有感染力的影視作品。按照影視剪輯的步驟操作，其可以分為以下內容：一是初步剪輯。初步剪輯就是剪輯人員按照影視作品的劇本對拍攝的素材進行機械銜接，以此保證影視素材的順序符合劇本要求；二是細致剪輯。細致剪輯則是在初步剪輯的基礎上對機械銜接素材進行修正，使得素材符合邏輯思維；三是精確剪輯。精確剪輯則是綜合考慮影視作品的整體結構與主題后，對影視素材進行創(chuàng)造性剪輯，以此賦于影視作品生命力；四是綜合剪輯。綜合剪輯是將所有的拍攝素材進行統(tǒng)一的加工處理，以鏡頭組結的藝術技巧對影視作品中的內部節(jié)奏、外部節(jié)奏等進行藝術處理，以此給觀眾展現(xiàn)流程的故事情節(jié)。綜合剪輯是整個影視作品剪輯的精髓，也是最考驗影視剪輯人員實踐技巧的環(huán)節(jié)。

埃德溫·鮑特通過組接膠片發(fā)現(xiàn)了電影敘事的連續(xù)性,格里菲斯通過剪輯實現(xiàn)了對戲劇結構的追求,普多夫金用結構性剪輯描述了現(xiàn)實的真實性,他和庫里肖夫共同完成了著名的庫里肖夫效應,探索了剪輯的基本原理,愛森斯坦偉大的蒙太奇理論讓我們發(fā)現(xiàn)了鏡頭與鏡頭之間可以超越畫面的意義,維爾托夫和他的妻子嘗試用電影之眼,用剪輯表達他們對現(xiàn)實主義的理解,杜夫仁科和布努埃爾則分別從詩意和夢境實現(xiàn)了動態(tài)影像作為新興藝術的無限可能,好萊塢的工業(yè)體系一直沿用著敘事的連續(xù)性,講好故事的秘密藏在隱形剪輯之中,之后戈達爾用跳切革新了傳統(tǒng)的敘事連續(xù)性,突破了單一的影像敘事結構，開啟了新的敘事世界,千禧年之后,數(shù)字剪輯逐漸改變了傳統(tǒng)的技藝方式,帶來了更加便捷、自由、高效的剪輯，這不僅僅改變了大家的工作流程和工作傳統(tǒng)，也對影像風格產(chǎn)生了巨大影響，我們看到的畫面開始越來越短，整體的節(jié)奏開始變得越來越快，后期剪輯可以操控的空間也越來越大，剪輯是一門語言藝術，剪輯中的敘事表達，節(jié)奏把控，審美判斷，設計結構，情感流動，都是視聽語言，所以剪輯藝術和語言藝術有非常相似的特性，剪輯這門語言會塑造我們的思維，反過來，思維也會影響語言表達，剪輯思維體現(xiàn)為動態(tài)的視覺思維，基于動態(tài)的影像是運動的視覺化，動態(tài)的視覺思維是我們掌握剪輯的基本能力，是做好剪輯的一個基本思維，構建的創(chuàng)造性思維是蒙太奇基本需要，因此要具備優(yōu)秀的剪輯能力，做出好的作品，訓練一個系統(tǒng)思維也是一個重要前提。

綜合影視剪輯的基本概述、發(fā)展、剪輯思維等，影視剪輯的主要作用：一是保證鏡頭轉換的流程性。眾所周知，一部影視作品的創(chuàng)作拍攝是由多個鏡頭組合而成，同時還需要將圖像信息與聲音信息進行融合。基于拍攝時間、空間的不同，需要剪輯師對各種拍攝素材進行剪輯設計，以此將分散的影視鏡頭融為一體，形成自然流暢的影視作品；二是賦于影視作品生命力。影視作品的拍攝具有機械性，尤其是單獨的拍攝場景難以引起觀眾的共鳴。而剪輯師通過運用創(chuàng)造性的手法可以將具有感染力的影視拍攝畫面進行優(yōu)化組合，從而提升了整部作品的藝術性與感染性。例如在展現(xiàn)感染畫面時，需要剪輯師要將前期的故事情節(jié)視頻進行優(yōu)化處理，既要簡化前期的故事情節(jié)描述，也要讓觀眾獲得與主人翁的共鳴點，以此達到藝術的最高境界。

二、影視剪輯的藝術特點

基于融媒體技術的發(fā)展，尤其是自媒體平臺的快速發(fā)展，促使影視剪輯工作呈現(xiàn)新的發(fā)展趨勢與特點：

（一）現(xiàn)代科技元素在影視剪輯的運用越來越多

隨著三維虛擬技術、3D打印技術以及大數(shù)據(jù)技術的發(fā)展，在影視作品中運用了大量的虛擬技術。例如現(xiàn)代古裝影視作品中會采取大量的三維虛擬技術，虛擬空間場景，對應在影視作品剪輯中必然也會使用到大量的現(xiàn)代科技元素。例如在《大鬧天空》電影剪輯中則是運用了大量的現(xiàn)代科技元素對拍攝場景進行虛擬設計，以此創(chuàng)造出具有空間感染力的畫面。比如在孫悟空大敗溫天君的場景里，巧妙將角色的唱詞內容“響天鼓震聲勢多威武”插入其中，在有效貫穿故事的同時通過剪輯手法讓作品真正達到了電影級的流暢度。

（二）影視剪輯更加貼近生活

藝術來源于生活、高于生活。影視作品剪輯的主要目的就是為觀眾提供高質量的視覺沖擊效果，展現(xiàn)影視作品的核心思想，以此引起觀眾共鳴。當代影視作品向實際生活題材靠攏成為趨勢，影響觀眾共鳴的因素比較多，例如影視作品情節(jié)銜接度、影視作品人物表達方式、影視作品畫面感以及人物動作等都會影響到作品的情感表達，而上述因素與影視剪輯工作有很大的關系。為此影視剪輯人員在剪輯創(chuàng)作時會利用虛擬技術模擬觀眾的生活情感，結合當下受眾的心理特點而對影視作品的情節(jié)發(fā)展、角色定位、人物動作以及影視畫面等進行加工剪輯，進而為觀眾提供高效的視覺沖擊效果，彰顯影視作品的靈魂。

（三）影視作品表達方式的轉化

傳統(tǒng)的影視剪輯主要是將大量的素材通過分解、重組等方式在移動終端中重新展現(xiàn)。進入大數(shù)據(jù)技術后，影視作品剪輯人員可以利用多元化的手段將影視作品中的素材以不同的方式展現(xiàn)出來，從而營造出不同的氛圍。例如在敘事為主的影視作品中，剪輯人員通過對長短鏡頭進行銜接，運用插敘、倒敘等藝術手法對所選擇的合適的畫面進行集中處理，從而突出故事情節(jié)，提升影片的視覺沖擊力與情緒感染力。另外利用攝像機鏡頭的運動可以產(chǎn)生節(jié)奏，例如當攝像機鏡頭處于相對運動時，通過急推鏡頭可以產(chǎn)生緊迫感、造成懸念、產(chǎn)生節(jié)奏感。而通過慢推鏡頭則可以讓人感到柔和，通過焦點虛實的變換可以改變畫面內主體陪體的關系，從而改變觀眾的注意力。例如在《拯救大兵瑞恩》電影中，剪輯師通過調整鏡頭的推進速度將戰(zhàn)爭畫面展現(xiàn)出來，給人營造出緊張的氛圍（見圖1）。

圖1 手持攝影與緊湊的剪輯

三、影視剪輯思維與技巧的訓練

基于影視剪輯的基本特點，日常學習中需要加強影視剪輯的思維和技巧訓練。只有樹立創(chuàng)新清晰的剪輯思維、提高科技優(yōu)化手段、靈活的應用鏡頭，通過反復的實踐和用心鉆研，才能夠創(chuàng)造出更具有價值特色的作品。

（一）加強實踐訓練，樹立清晰的剪輯思維

實踐證明只有樹立清晰的剪輯思維才能在創(chuàng)作出高質量的影視作品。由于影視剪輯需要運用多種手段，所以在影視剪輯前需要明確剪輯創(chuàng)作的整體思維。結合工作實踐，提升學生剪輯思維的舉措主要包括以下方面：一是要積極開展實訓操作，提升學生影視剪輯的實踐操作能力。剪輯思維的培養(yǎng)來源于大量的實踐操作，只有經(jīng)過大量的實踐訓練才能形成較為清晰的剪輯思維。鼓勵學生參與到影視作品的剪輯創(chuàng)作中。例如發(fā)揮學生社團的優(yōu)勢，鼓勵學生利用課余時間拍攝具有正能量的短視頻，并且將拍攝的短視頻進行有效剪輯，教師結合學生剪輯的作品進行客觀評價，及時指導學生對剪輯作品進行反思與回顧，以此提升學生的實踐操作能力；二是要培養(yǎng)學生樹立引子思維。引子思維就是如何運用有效的場景或者問題誘發(fā)觀眾對后面情節(jié)的期待，從而產(chǎn)生觀影的動機。根據(jù)調查部分學生對影視作品的剪輯過度集中在動作場景的布局上，而忽視了影視作品開頭的剪輯創(chuàng)作，喪失了整部作品的核心思想。為此要強化引子思維培養(yǎng)，注重學生對整部作品的把握。

（二）優(yōu)化運用科技手段，掌握流程剪輯技巧

保證影視作品的流暢度是影視作品創(chuàng)作的基礎要素，也是增強影視作品感染力的關鍵。隨著大數(shù)據(jù)技術的發(fā)展，影視剪輯技術越來越先進，因此為了提升剪輯技能需要合理運用科技手段，掌握影視剪輯技巧：首先在影視剪輯中要合理運用科技手段，融入仿真的虛擬環(huán)境，提高影視作品的特效效果。其次要掌握流程剪輯技巧。影視剪輯需要多環(huán)節(jié)相互配合，雖然運用科技手段能夠提升剪輯的整體質量，但是其仍然需要剪輯人員做好細節(jié)處理。例如在影視作品中我們經(jīng)常會看到“穿幫”現(xiàn)象，例如上一個鏡頭演員的筷子在左手上，下一鏡頭演員手中的筷子就到了右手上。所以剪輯人員需要樹立質量意識，注重對剪輯素材細節(jié)的處理，防止出現(xiàn)剪輯硬傷。

（三）靈活運用鏡頭，掌握剪輯結構

不同形式的鏡頭組合運用可以產(chǎn)生不同的效果，因此在影視剪輯中需要靈活運用鏡頭，掌握剪輯結構。無縫碎剪技術是當前影視剪輯的發(fā)展趨勢，其主要特征就是通過快速鏡頭的切換來省略、重復、拼貼、重置時空，最大的視覺感受是跳切，即鏡頭序列的不流暢感。例如在《拆彈部隊》作品中，其主要講述的是駐伊美軍中專職拆彈任務的小分隊的工作和生活。《拆彈部隊》的鏡頭數(shù)量達到3000多個，將大量的鏡頭快速剪切在一起，使觀眾全神貫注于快速剪輯的鏡頭中提供的信息，加快影片的敘事節(jié)奏。

在影視剪輯時還要掌握剪輯結構，利用相似元素進行鏡頭銜接。利用相似元素進行上下鏡頭的銜接是常用的方式，也是相對簡單的處理方法。在影視剪輯過程中，剪輯人員可以按照影視作品的發(fā)展情節(jié)，從上下鏡頭中所存在的相似顏色、造型、構圖或者運動元素入手進行銜接，當然在銜接時需要注意元素在畫面中的占比關系，避免相似元素占比過大，影響視覺效果優(yōu)化空間結構是影視剪輯常用的方式，通過改變影視作品的空間構造可以改變敘事節(jié)奏。例如在《盜夢空間》創(chuàng)作中，剪輯師采取剪輯手法重新構造了一個新的空間，影片前半部分鋪墊時敘事更為精巧有趣，刻意模糊現(xiàn)實與夢境之間的界限甚至詰問其定義，有時令觀眾難以辨別是幻是真，或在哪一層“現(xiàn)實”（或“非現(xiàn)實”）；后半部分更明晰和有條理性，強調不同層次夢境間轉換的節(jié)奏張力和平行進行的四層“現(xiàn)實”間嫻熟交叉剪接。

圖2 剪輯改變空間構造效果圖

四、結語

總之，基于大數(shù)據(jù)技術在影視創(chuàng)作中的應用，做好影視剪輯工作對提升影視作品整體質量具有重要的意義。培養(yǎng)高素質影視剪輯人才是推動我國影視行業(yè)高質量發(fā)展的關鍵舉措，因此我國要加強教育工作，通過開展多元化的實踐培訓活動，樹立清晰的影視剪輯思維，提高影視剪輯人才的專業(yè)技能，增強運用現(xiàn)代化技術手段的能力，以此進一步提高我國影視作品質量。