小學美術欣賞教學中學生圖像識讀素養的培養

謝曉文

當前社會已經進入了視覺圖像時代，無論是生活中還是網絡中，人們每天都會接收到琳瑯滿目的圖片。這需要人們具備識讀、理解和辨析的能力，才能獲取到自己想要的信息。而小學生正處于各項能力發展的關鍵階段，在美術欣賞教學中培養其圖像識讀素養，對提升其綜合能力有著重要意義。本文就小學美術欣賞教學中如何培養學生圖像識讀素養展開分析，并提出幾點策略。

如今人們每天需要面對多種類型的圖像信息，不僅需要讀懂圖像信息，還要學會選擇和辨析，并深入解讀其中的內涵與文化。美術是一種視覺藝術，能通過視覺傳播表達作者的思想、審美和情感關系。教育改革后，豐富學生視覺文化知識，培養圖像識讀素養已經逐漸成為現代美術課程的教學任務之一。

一、小學美術欣賞教學中存在的問題

為了培養學生的核心素養，提升學生的審美能力，欣賞教學已經成為美術課堂中的重要組成部分，但在實際教學中仍存在一些問題。首先，課堂存在固化教學模式。學生美術核心素養的培養，并非一朝一夕就可以完成，學生的綜合能力也不是一蹴而就就能提升的過程，對此教師在日常教學中應逐漸滲透核心素養。大部分小學生之前都未接受過美術熏陶，家庭生活中也缺乏藝術氛圍，因此課堂才是培養學生學習美術知識的主要途徑。但課堂教學時間有限，部分教師在分配課堂時間時沒有做到合理規劃，大部分時間都在向學生灌輸理論知識，欣賞美術作品的時間較少，這影響了學生審美潛能的挖掘，影響核心素養的提升。此外，教師在課堂中使用的教學方法存在單一性，導致學生在欣賞時容易產生思維固化的問題，限制了想象力的發展。其次，教學過程過于形式化。當前雖然已經在不斷推廣和實施新課程教育改革，要求學校培養學生全面發展，但很多學校的觀念仍未改變，教學形式也仍未擺脫應試教學的影響。在課堂中更重視語數外等文化課程教學，忽略了對學生美術欣賞能力的培養。此外，部分教師在欣賞教學中，多是利用多媒體播放視頻或圖片，并未展開深入講解，導致課程設置過于形式化。

二、圖像識讀概述

圖像識讀是客觀世界或狀態以可視化形式在二維平面上的投影，也是社會生活中的最為常見的一種信息媒介。“圖”是物理發射或透射光的分布，“像”是人視覺系統所接受的圖在人腦中形成的印象和認識。其自身傳遞世界上的能量和事物狀態，也是人類獲取外界信息的一種重要途徑。

（一）圖像識讀內容

圖像識讀是指人們在觀看到圖像后，通過一系列的學習和聯想和記憶等思維活動，針對圖像信息進行思考而產生的能力。根據調查可知，大部分人通過視覺觀察和觀看所獲取的信息最大高達75%，在掌握圖像識讀能力后，可以讓學生更加深入地理解和鑒賞美術作品，以此讓其體會到作品中蘊涵的思想情感，從而在根源上培養他們自身的美術文化素養和綜合能力。

（二）圖像識讀能力對高中生學習美術知識的重要性

第一，培養學生自身圖像識讀能力可以讓其更加直觀、清晰地獲取相關知識和信息，不會受到文字差異帶來的限制。在此基礎上可以使學生拓寬自身的眼界，了解不同的文化，感受到不同文化的魅力，以此實現更好的發展。相較于傳統的理論教育和知識傳輸，圖像識讀能力的培養可以讓學生在實踐學習的過程中效率和質量更高，因為對學生而言很多美術知識抽象性邏輯性和概念性是相對較強的，在這樣的情況下培養學生的圖像識讀能力可以讓抽象化、平面化、文字化的美術知識變成具象化形象化的感受和理解，進而提高學生知識吸收的效率和質量。

第二，培養高中學生圖像識讀能力，可以大大提升他們自身的思維水平，在觀察圖像的過程中，學生需根據自己所看到的圖像內容進行聯想和想象，同時加入主觀判斷和分析，從而快速知曉圖像想要表達的含義和情感。這樣一來，學生自身的思維得到了鍛煉和提高，在其他方面的分析能力也會有所提升，從而對培養其自身的美術核心素養有著很大的影響。現階段在學科教育展開的過程中教師要更加強調與學生的學科思維養成，學科思維培養是學生學習能力培養的一個重要的基礎和核心，當學生形成相應的思維能力時，學生才會在遇到新的問題時有所思考，更好地發現和吸收新的知識，進而實現自我成長、自我教育、自我管理。

第三，培養高中生的圖像識讀能力可以考驗他們是否注重細節。學生在剛剛開始學習圖像識讀的過程中，一般都會忽略圖像中一些較為細小的環節，而有時這些環節可能是不可或缺的重要元素。所以在進行圖像識讀的過程中，教師需要求學生對作品中的每一個細節都進行反復的思考和分析，知曉該細節是否與作者之間表達的思想情感有關聯，從而培養其自身對細節的關注和分析能力。細節的培養和分析不僅可以讓學生在作品分析和了解的過程中提高效率和質量，搭建學生與作者之間的共情橋梁，讓學生對美術圖像藝術作品有更高的感知和共情能力，同時在學生進行藝術創作的過程中也可以通過細節處的優化提高自身藝術創作作品的質量，進一步提升和提高學生的藝術創作能力。

三、小學美術欣賞教學中培養學生圖像識讀素養的方法

（一）尋找圖像原型，降低學生讀圖難度

“藝術源于生活，又高于生活。”很多藝術作品都可以在生活中找到原型。在美術教學中，教師會發現學生面對寫實型圖像時，能很快回答出圖像中有什么、有哪些特點，而面對一些變形的圖像時，則很難理解其中的內容，甚至會產生疑惑和抗拒，這是因為人們都喜歡清晰易懂的事物，小學生更是如此。對此，教師在欣賞教學中應重視幫助學生尋找圖像原型，讓其了解圖像的演變過程，這樣可以降低其讀圖難度，并提升對圖像分析的興趣。舉例來說，在學習“什物拼貼”一課時，教師可以利用多媒體展示一幅“小豬佩奇”拼貼圖像，讓學生進行觀察，并讓其說一說其中的內容是由哪些事物演變而來。學生在觀察時會發現，“佩奇”形象本身就是由小豬演化而來，而作者更是用花生作為佩奇的身子，用黃色的小米做佩奇的頭部和上肢，用紅豆做佩奇的雙腳，用黑豆來做佩奇的眼睛。這種教學形式可以讓學生將圖像內容與生活實際相聯系，能更好地培養其圖像識讀素養。教師在實踐教學展開的過程中可以引入生活化教學，與學生共同思考和分析觀賞圖片或視頻的原型，從生活出發拉近作品和學生之間的距離，讓學生的藝術感知能力進一步提高，對藝術作品的分析能力結構能力也得到相應的成長和發展，打破學生知識結構和社會閱歷存在的缺陷和不足，提高課堂接收效率和質量，防止因為美術教學對學生而言過于抽象、過于困難，導致學生對美術學習失去興趣和自信，讓美術教學陷入惡性循環。

（二）對比多幅圖像，增強學生辨別能力

對比可以讓學生更好地發現不同圖片中藝術創作的細節特點，感受不同的藝術表達方法，通過對比的展開讓學生的辨識能力分析能力得到進一步的提高，同時對小學學生而言，對比教學可以更好地提高學生的學習興趣。對比教學法非常適合應用在美術欣賞教學中，教師可以通過對比兩幅或是多幅圖像，讓學生清晰了解到其中的特點。一般來說，對比教學法分為兩個類型，一種是教師將兩張相似的圖片進行對比，引導學生分析圖片中的特點，從而強化對圖片的記憶和理解，另一種則是對比兩個不同類型的圖像，將其放在一起能讓學生更加直觀地看清兩張圖片中的內容和特點。這種教學方式在美術欣賞教學中可以代替很多講解性的語言，更有助于增強學生的辨別能力。舉例來說，在學習“畫畫蝦和蟹”一課時，學生對蝦和蟹并不陌生，但很少會注意到細節。對此，教師可以利用對比法開展欣賞教學。在課堂導入環節，教師可以利用多媒體向學生展示齊白石和張大千兩位畫家關于“蝦”的畫作，讓學生仔細觀察兩位畫家筆下的蝦有什么異同，在賞析的過程中，學生會發現很多關于畫蝦的細節，并掌握更多畫蝦的技巧。這種教學形式能讓學生從外在造型、筆法等多個層面分析圖像的異同點，從而提升辨析能力。

（三）模仿欣賞圖像，提高對圖像的認知

小學生的理解能力不強，但模仿能力非常強，教師在培養學生的圖像識讀素養時可以利用這一特點展開教學。美術課上的時間有限，為了兼顧創作與欣賞，教師很少有全方面分析作品的機會，為了解決這一問題，教師可以將圖像播放給學生看，讓其對圖像進行模仿。而為了創作的作品更貼近原型圖像，學生會努力尋找圖像的特點與內容，從而加強對圖像信息的解讀。可見，模仿圖像比語言解釋圖像更讓學生印象深刻。

舉例來說，在學習“水墨情趣”一課時，教師要先通過水墨活動，引導學生了解水墨工具的運用，對水墨畫產生學習興趣。之后，教師向學生展示一些圖像內容，讓學生仔細觀察圖像中的內容，并嘗試模仿其中的事物。這會有效調動學生的主觀能動性，并將注意力投入圖像特點，從而加強對圖像的解讀，達到提升認知能力的目的。

（四）補充描述圖像，活躍學生思維能力

在欣賞教學中培養學生的圖像識讀素養，語言表達至關重要，學生要將自己對圖像的理解說出來。雖然欣賞教學中的主要目的是解讀圖像，但學生表達的內容會直接映射自身的思維。對此，教師在欣賞教學中應給予學生發表觀點或想法的機會。再者，每個人對圖像的理解都有不同，單純一個學生闡述和表達，很難完整地表達出圖像的內容和特點，還容易出現思維誤區，對此教師可以讓多名學生參與到闡述和表達環節，以便從多角度賞析作品，從而得到完整的圖像闡述。這種教學形式能更好地活躍學生思維能力，徹底落實圖像賞析。舉例來說，在學習“老人和兒童”一課時，教師可以為學生展示國家一級美術師梁巖創作的“老人與小孩”，給予學生充足的觀察時間，之后讓學生從對作品的第一印象、作品的風格、表現手法、對作品的看法等多個角度進行闡述，說一說自己對圖像內容的理解。一名學生闡述完后，教師可以繼續讓其他學生進行補充。這種教學形式中，學生可以從多個角度對圖像內容進行賞析，能夠有效促進其思維發散，對培養圖像識圖素養有著重要意義。

（五）引入生活元素，培養識圖能力

在實際的教學過程中，教師會讓學生對相應的圖像進行強行的記憶和背誦，因為部分小學生在步入小學時，對美術知識并不了解，所以在學習的過程中也無法全面系統地掌握所有知識，這樣一來不僅會大大降低他們自身的學習效率和質量，也會阻礙他們自身的成長和進步。因此教師需結合當前的實際情況，讓學生針對生活中的物品進行觀察，在觀察的過程中通過形狀記住該件物品，從而提升他們自身的識圖能力。

舉例來說，在學習“方方的物”一課時，教師首先可以讓學生觀察自己凳子的形狀，在此基礎上讓他們嘗試著坐在教師準備好的羊角球上面，通過試坐，可以讓其說出自己坐在羊角球和正方形凳子上有怎樣的區別？通過深入感受體驗學生可以得知，方形是四條線組成的，它可以給人們一種安定、安全、方正的感覺。其次，教師可以讓他們針對凳子的形狀進行記憶，讓其找尋出教室中其他正方形的物體。最后，當其對方形物體有著大致的了解后，可以要求學生根據自己的記憶畫出生活中的方形物體，教師可以進行評比，將較為優秀的美術作品進行展覽，讓更多的學生可以參觀和鑒賞其他同學的美術作品。

（六）鑒賞圖像，培養解圖步驟

在小學美術鑒賞課程中，可以通過師生對話、學生對話、文本對話、自我對話等方式，讓學生構建屬于自己的美術知識體系，從而提升自身的美術文化素養和綜合水平。

舉例來說，在學習“找找三角形”一課時，教師可以為他們展示一幅“法國盧浮宮博物館入口”的圖片，讓學生看到這幅圖的第一種感受就是來自自身眼睛傳達的信號，這時讓他們說出自己看到了，又聯想到了什么，讓其對圖像有著主觀的判斷。在此基礎上教師可以提出以下問題：“在我們的生活中，還有哪些物品是被設計成三角形的？這些物品的設計方法、所采用的物質、顏色、構圖又是怎樣的呢？”針對上述這些問題，讓學生進行回答，在回答的過程中讓其再次加入自己的見解和想法評價該物品，說出對圖像的感受。通過這樣的教學模式可以讓其在分析和解讀的過程中，對圖像的形成有清晰的認知。

四、結語

總的來說，在小學美術教學中培養學生的圖像識讀素養有著非常重要的意義，它是審美鑒賞、美術表現、創意實踐、文化理解的基礎，符合引導學生全方位發展的教育理念。教師在教學中要具有一定的策略性，運用多樣化教學方式引導學生自主觀察、探究和表述，從而更有針對性地引導其思維發展，從而提升美術核心素養。